Nature morte pastel : description de la technologie, caractéristiques

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Très souvent, les artistes débutants ne peuvent pas décider du matériau. Souvent, le choix est entre l'aquarelle et l'huile. Cependant, il existe un autre groupe de matériaux artistiques - "doux". C'est pastel. Ce truc est agréable et facile à travailler.

Dessins au pastel

La nature morte est le genre le plus artificiel, tant en peinture qu'en graphisme. Dans ce cas, le choix et l'emplacement de tous les objets ne sont pas déterminés par la situation réelle, mais par la composition elle-même et ses exigences.

Cependant, une nature morte au pastel ne doit pas du tout transmettre la réalité, il existe des photographies pour cela. L'artiste est capable et a droit à ses propres fantasmes et à une représentation originale d'objets, grâce auxquels des œuvres sont créées qui ressemblent à un rêve. Le maître construit la tonalité, essayant de trouver l'harmonie dans son dessin.

Histoire des pastels

L'histoire du pastel commence au XVe siècle. Ce matériau est mentionné dans les écrits de Léonard de Vinci. Cependant, le mot français lui-même a commencé à être utilisé beaucoup plus tard - au milieu du XVIIe siècle. Cela signifie "coller" en latin. Suitedes nuances claires ont été obtenues en broyant des pigments purs avec de la craie. C'est de là que vient le mot bien connu "pastel".

Ce matériau a été activement utilisé par les artistes de la Renaissance et les représentants du New Age (Ingres, John Russell et bien d'autres). Plus tard, la technique est devenue populaire parmi les impressionnistes. Le pastel a été peint par Pierre Bonnard, Edgar Degas et bien d'autres.

Qu'est-ce que le pastel pour dessiner

Il existe trois types de crayons pastel:

• Huilé. Il est préférable de les choisir si vous avez certaines compétences, car il est plutôt problématique de corriger ce qui a déjà été dessiné.
• Les crayons secs sont la meilleure option pour les débutants. Ils sont faciles à estomper, à effacer avec une gomme et à recouvrir d'une couleur différente. Avec l'aide de ce matériel, les débutants obtiennent de belles natures mortes au pastel avec des fruits.
• Les peintures à la cire se déposent avec une belle couche brillante, mais elles ne sont pas faciles à travailler, car elles ne sont pas ombrées.

Il n'est pas d'usage de combiner plusieurs types de crayons en une seule œuvre. Et pour les débutants, comme mentionné plus haut, il est préférable d'opter pour des pastels secs.

Au travail, il faut prendre soin du dessin fini et des crayons eux-mêmes. Le pastel sec est parfait pour les croquis, les croquis rapides ou les longues productions. Grâce à toutes ses propriétés, les crayons secs sont parfaits pour les amateurs d'expression et de longs dessins minutieux.

Le seul inconvénient de ce matériau estqu'il nécessite des conditions de stockage particulières pour les ouvrages finis. Il y a des règles que chaque artiste doit suivre:

1. Pour que la nature morte aux pastels ne s'effrite pas avec le temps, il faut l'ouvrir avec un fixateur spécial.
2. Les tableaux doivent être protégés du soleil.
3. Les travaux finis sont stockés dans un dossier séparé, en plaçant du papier calque entre eux.

Matériel et outils nécessaires

Chevalet

Avant de créer une nature morte au pastel, la feuille doit être placée verticalement ou en biais. C'est dans cette position qu'il est le plus pratique de transférer des lignes de la nature et d'évaluer l'image globale. Par conséquent, il vaut la peine de se procurer une tablette ou un chevalet que vous pourrez appuyer contre le dossier d'une chaise ou d'une table.

Papier

Démontrez les possibilités maximales des crayons pastel uniquement en utilisant du papier ondulé teinté spécial. De plus, dans les magasins spécialisés, il vaut la peine d'acheter des albums spéciaux, qui contiennent du papier de plusieurs nuances, entre les feuilles desquelles sont placées des feuilles de papier calque.

Crayons pastels

Le pastel de qualité ne sera jamais bon marché. Mais avec une utilisation rationnelle, un ensemble durera longtemps. En même temps, vous ne devez pas chasser un grand nombre de fleurs: 12-14 suffiront.

Lorsque vous choisissez un matériau qui vous convient, vous devez faire attention à la façon dont il se pose sur le papier (la couche doit être veloutée, tandis que les petites miettes ne doivent pas rester sur le papier).

Épongeset pinceaux

Dans le travail, vous pouvez utiliser des pinceaux plats ou une éponge - tout dépend de vos propres préférences. Cependant, au stade initial, cela vaut la peine de travailler avec vos doigts. Grâce à cette technique, vous pourrez mieux sentir la matière et comprendre comment obtenir au mieux tel ou tel effet.

Retenue

Les natures mortes peintes au pastel doivent être ouvertes avec un vernis spécial. Cependant, en son absence, la laque peut servir d' alternative. Le pulvérisateur lors de l'application est placé à une distance d'environ 30-40 cm de l'image.

Caractéristiques de la technologie

La principale chose que vous devez être capable de faire dans un tel travail est de voir les couleurs. Lorsque l'on dessine d'après nature, il faut comprendre comment certains objets projettent des ombres sur d'autres. Il est nécessaire d'utiliser différentes nuances et de ne pas peindre aveuglément sur l'objet d'un bord à l'autre avec une seule couleur.

Une attention particulière doit être portée à la direction des coups. Ils ne sont pas imposés arbitrairement, mais en fonction de la forme de l'objet. Ainsi, tous les éléments sont plus volumineux. De grandes zones de la même couleur sont plus facilement couvertes en plaçant les crayons à plat.

Vous devez toujours travailler uniformément sur le dessin. Vous ne devez pas prendre l'image d'un seul objet. Tout d'abord, ils couvrent tous les endroits clairs, puis tous les endroits sombres, et à la fin, ils mettent en évidence les reflets et les accents actifs.

Les avantages des pastels secs pour faire des natures mortes

Souvent, les pastels secs sont produits sous forme de crayons ou de crayons spéciaux. Il permet de créer des traits assez épais. La nature morte au pastel sec est obtenue avec une structure plus élégante. Par ailleurs,les couleurs peuvent être rapidement ombrées ou diluées avec d'autres nuances.

Nature morte pastels à l'huile

Le pastel à l'huile vous permet d'obtenir des couleurs et des accents particulièrement vifs. Cette matière se distingue par sa "douceur", elle est un peu "grasse". Il est très facile et agréable de travailler avec eux, mais vous pouvez vous laisser emporter en oubliant la forme des objets et leur volume. Par conséquent, vous devez vous familiariser avec les pastels à l'huile après avoir maîtrisé les pastels secs.

Nature morte aux pastels par étapes

Peindre une nature morte

Tout travail commence à être dessiné comme si tous les objets étaient transparents. Cette méthode vous aidera à vous faire une idée de la forme de chaque élément et de leur emplacement les uns par rapport aux autres.

De plus, il est préférable d'utiliser des lignes horizontales et verticales supplémentaires pour aider à représenter les objets symétriques avec la forme correcte.

Appliquer des couleurs et des tons

Cette étape de travail consiste à esquisser l'arrière-plan. Ce faisant, il est nécessaire d'adoucir la texture du pastel et de mélanger les couleurs, rendant la transition plus douce. À ces fins, utilisez un tissu ou un ombrage.

Et bien qu'une nature morte commence à être dessinée à partir d'objets proches, ce processus peut être démarré à partir de la fin. Cela améliore la précision et la netteté du travail. En représentant des objets sur un arrière-plan prêt à l'emploi, vous pouvez éviter les écarts entre l'arrière-plan et l'objet.

Étude des objets secondaires

Une fois l'arrière-plan et les objets principaux peints, vous devez aller àtravailler avec des objets secondaires. Il ne faut pas oublier les reflets blancs et lisser la texture rugueuse à l'aide de tissu et de plumes. Avant d'appliquer la couleur, vous devez délimiter les zones d'ombres sur chacun des objets.

Correction des couleurs

Lorsque toutes les couleurs, nuances, ombres et reflets sont prêts, vous devez travailler séparément sur l'équilibre harmonieux des couleurs et des contrastes - de cette manière, il sera possible d'augmenter l'expressivité de la perception de la nature morte. Cela peut être fait en augmentant le contraste entre les tons de l'arrière-plan et les objets au premier plan. Tous les objets doivent être au même niveau de contraste.

Étape finale

Pour finir la nature morte avec des pastels, vous devez augmenter les contrastes de tons sur des objets plus clairs. Cela peut être fait avec des ombres nettes et des ombres situées sur ces objets.

Pour créer les zones les plus sombres, vous pouvez utiliser toutes sortes de nuances de rouge, bleu, marron et vert foncé. Alors que de petites zones de blanc sont utilisées pour créer des reflets.

De plus, au stade final, vous devez utiliser le noir, avec son aide, vous pouvez approfondir les zones les plus sombres. Le noir est utilisé dans la dernière étape car il domine toujours la luminosité et la fraîcheur des autres nuances.

Lorsqu'ils créent une nature morte avec des pastels, les artistes novices commettent souvent l'erreur de sous-estimer le contraste des nuances. Ceci est obtenu en mélangeant plusieurs couleurs. Pour éviter que cela ne se produise, la différence entre les tons clairs et foncés est augmentée avant le mélange. Grâce àCette technique compense la perte de contraste après le mélange.

Comment stocker ou déplacer un travail fini

Le travail fini peut être stocké de plusieurs façons. Si l'image n'est fixée nulle part, vous devez prendre du papier coulissant et y enrouler l'image. Cependant, vous devez vérifier si tout le ruban de masquage et les courbes sont au dos de l'image.

Si l'on souhaite placer l'œuvre finie sous verre, ce n'est pas aussi facile à faire que d'autres peintures. Tout d'abord, le travail est limité par le cadre. Cela est nécessaire pour que personne ne puisse salir l'image avec ses doigts. De plus, le cadre et le verre éviteront à l'œuvre de tomber de l'excès de poussière de pastel.

Le pastel est une matière noble. Tous les défauts de compétence peuvent être facilement masqués à l'aide d'un travail fini spectaculaire. Chaque artiste novice peut facilement trouver son propre style et sa manière de représenter des objets, créant ainsi une nature morte. Les dessins au pastel s'intègrent parfaitement dans n'importe quel intérieur.