2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Le destin de cet artiste est incroyable. Au cours de sa vie, il n'a pas obtenu une reconnaissance digne dans son pays natal, et aujourd'hui John Constable est l'un des peintres paysagistes britanniques les plus aimés et les plus célèbres.
East Suffolk, dont les vues sont devenues le contenu principal de ses toiles, s'appelle Constable Country - Constable's Land.
Fils de meunier
Le 11 juin 1776 dans le sud-est de l'Angleterre, à East Bergholt, dans une famille qui possédait plusieurs moulins à farine, le futur chanteur de paysages anglais John Constable est né. Sa biographie est pleine d'opposition aux circonstances de la vie. Dès l'enfance, son passe-temps favori était de se promener dans le quartier avec un album, où il essayait de dépeindre la nature environnante, mais son père supposait que John deviendrait le successeur de l'entreprise familiale. Il ne s'est pas immédiatement réconcilié avec sa décision d'entrer à l'Académie Royale des Beaux-Arts et de se consacrer au métier précaire de l'artiste.
Il a passé la plupart de son temps à l'académie à effectuer des travaux indépendants sur place et à étudier les œuvres d'anciens maîtres. L'influence de l'œuvre de Claude Lorrain, Rubens, Jacob van Ruysdael, Annibale Carraci, la passion pour la poésie a conduit au fait que JohnConstable a développé une manière particulière de représenter la nature, pleine de poésie et de romantisme.
Le renouveau du genre
Le paysage hollandais du 17ème siècle est le moment de brève gloire de ce type de peintures. Les portraits et les peintures sur des thèmes historiques et mythologiques étaient les principaux genres pour les artistes et le public de cette époque. John Constable, dont les œuvres dépeignaient les paysages ruraux de l'arrière-pays anglais qui lui étaient familiers, avec Turner et d'autres maîtres, était à l'avant-garde du regain d'intérêt pour le paysage. Il a essayé de peindre des portraits et des sujets religieux pour améliorer sa situation financière, mais n'a pas obtenu ce succès. Ce sont ses paysages, chargés d'une composante émotionnelle particulière, qui sont devenus le contenu principal de son travail, longtemps ignoré à la maison.
Les critiques ont noté les mérites des peintures que John Constable a exposées à différentes époques: "Arable Field" (1826), "White Horse" (1819), "View of Salisbury Cathedral" (1831). Mais ils n'ont pas accepté son style d'écriture libre inhabituel et le thème "bas" de la plupart de ses œuvres.
Innovation stylistique
La méthode créative du maître était en avance sur son temps. Pour la première fois, il a passé beaucoup de temps à travailler en plein air, à observer la nature et à trouver les bonnes combinaisons de couleurs. Ses esquisses, qui ont précédé l'écriture de peintures en atelier, sont considérées par beaucoup comme la première expérience de peinture à l'huile en plein air.
Son attention à l'état du ciel et des nuages était de la nature des observations météorologiques. De nombreux croquis de terrainaccompagnés d'enregistrements de l'état du temps, des caractéristiques des phénomènes physiques dans l'atmosphère. Cela a donné des résultats étonnants. Dans tous ses paysages, John Constable utilise le ciel non pas comme un arrière-plan neutre, mais comme un puissant moyen d'impact émotionnel, impressionnant par le réalisme de l'image.
La technique de peinture était également inhabituelle. En appliquant des traits colorés en relief sous différents angles, il a obtenu des effets jusqu'alors inédits. L'énergie qu'une telle manière a fait naître sera utilisée par les maîtres des générations suivantes, dont les premières seront les impressionnistes. Et puis John Constable, dont les peintures ont été qualifiées d'inachevées par les critiques, a été accusé de négligence et de manque de professionnalisme.
Gloire de Paris
Et pourtant, son travail a trouvé la bonne réponse de la part de ses contemporains. En 1824, 4 tableaux de Constable sont exposés au Salon de Paris, dont La Charrette de foin. Une petite scène de genre de la vie rurale n'était qu'une partie d'un paysage impressionnant de réalisme et d'émotion dramatique.
Cette toile fut admirée par les grands romantiques français: Théodore Géricault et Eugène Delacroix. L'habileté de l'Anglais a eu une forte influence sur leur peinture, ils ont commencé à utiliser ses techniques dans leurs œuvres. Constable a pu vendre une vingtaine de ses toiles en France.
Drame personnel
Mais l'essentiel pour le maître était la reconnaissance à la maison. Sa situation financière s'est améliorée après avoir reçu l'héritage, mais elle n'a jamais été complètement stable. Il était considéré comme un match défavorable pour Maria Bicknell, qu'il connaissait etaimé depuis l'enfance. Tous ses proches ont protesté contre son mariage, conclu en 1816.
La période brillante de la vie de famille de Constable a été éclipsée par la mauvaise santé de sa femme bien-aimée. A partir de la mort de Marie (1828), il ne put jamais se remettre et porta le deuil jusqu'à la fin de sa vie. Beaucoup de ses peintures, créées dans la dernière période de sa vie, ont également acquis un caractère sombre. John Constable est mort en 1837 et a été enterré à côté de Mary.
L'héritage du maître
À bien des égards, Constable était un innovateur. Il était contre la croyance de ses contemporains selon laquelle l'essentiel dans le paysage est l'imagination. Sa précision dans la représentation de la nature, où il est facile d'identifier le type d'arbre ou de plante, l'utilisation d'observations météorologiques pour représenter de manière réaliste les conditions météorologiques, font de lui un homme des Lumières qui ont accompagné la révolution industrielle.
Le choix du thème principal des toiles parle aussi de nouveauté. Pour la première fois, un artiste est apparu qui a proclamé la valeur du monde naturel, qui est exposé à l'homme. Ce sujet est devenu de plus en plus pertinent avec le développement des villes, avec la croissance du pouvoir des gens.
Les manières réformistes de refléter le monde environnant à la fin du XIXe siècle ont conduit à l'émergence d'une nouvelle peinture impressionniste. Beaucoup d'entre eux ont nommé John Constable parmi leurs prédécesseurs directs.
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