Le charme tranquille de la nature morte, ou ce qui est nature morte

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

À la base, la nature morte, si nous parlons de la traduction littérale de la langue française, a deux racines et signifie "nature morte". Bien que, pour être juste, il convient de noter que la langue n'ose pas appeler toute cette splendeur juteuse et lumineuse avec une telle phrase. Mais un fait est un fait.

Qu'est-ce qu'une nature morte, c'était connu dans la Grèce antique. Déjà dans les écrits de Pline, il y a une description du tableau de Zeukis, qui représente une grappe de raisin. Lors des fouilles de Pompéi, de nombreuses images de ce genre ont également été trouvées. Plus tard, la nature morte passera dans l'ombre, et les portraits et l'iconographie passeront au premier plan.

Si nous parlons de ce qu'est une nature morte au sens classique de ce genre, il faut d'abord dire qu'il s'agit d'un type d'art (en particulier, la peinture de chevalet), qui transmet les traits d'objets inanimés placés dans un environnement unique et réunis en un groupe. C'est cette organisation de groupe qui est la principale condition de la nature morte, elle la distingue des portraits, des paysages et des peintures de bataille.

Le rapport de la nature morte à la peinture de chevalet est déterminé par l'organisation du motif, ou, en d'autres termes, le cadre, sans lequel le dessin ne sera pas perçu comme un tout. Il n'est pas vrai que ce genre consiste à ne représenter que des objets comestibles et inanimés. Bien qu'à première vue, qu'est-ce qu'une nature morte sans eux ? Mais l'image peut également contenir des images de personnes, d'animaux, d'éléments du paysage. Certes, ils agissent comme des motifs supplémentaires.

Nos idées sur ce qu'est une nature morte seront incomplètes si nous gardons le silence sur ses variétés. Selon ce qui est à la base de la différenciation, on distingue plusieurs types:

1. Le composant de tracé de l'image vous permet de distinguer une vue unique (image d'objets du même type, par exemple, uniquement des fruits), mixte (objets de types différents - légumes, plats, fleurs) et un tracé (images de personnes, inclusion d'éléments de paysage) natures mortes.



2. La couleur de l'image suggère une division en variétés chaudes (prédominance des teintes jaune, orange, rouge) et froides (bleu, vert, violet).
3. Selon le lieu, il y a des natures mortes à l'intérieur et dans le paysage.
4. La catégorie temporelle trouve son incarnation dans des images à court terme (esquisses normales) et à long terme (plusieurs heures de mise en scène).
5. Selon la tâche de l'artiste, il est possible de faire la distinction entre les peintures réalistes (les objets sont reproduits aussi fidèlement que possible) et décoratives (image sous forme de lignes, de figures, en utilisant la méthode d'application).

Mais quand mêmele critère le plus important est la technique de l'image - aquarelle, crayon, huile, pastel.

Les natures mortes d'Aquarelle sont transparentes et aérées, les couleurs sont floues, les transitions de couleurs sont imperceptibles. Cette technique, malgré son apparente facilité, est très difficile, car les corrections dans le dessin sont presque impossibles. Mais d'un autre côté, c'est la meilleure technique pour transmettre l'insaisissabilité du moment, malgré toute sa nature statique, ainsi que l'état émotionnel de l'artiste.

Les natures mortes à l'huile, en règle générale, sont multicouches, elles transmettent le volume des objets représentés, créent l'illusion d'espace.

Quelle que soit la technique d'écriture, de telles peintures décoreront avec succès non seulement l'intérieur d'un espace de vie, mais également n'importe quelle galerie. Notre amour pour la beauté est impossible sans admirer des natures mortes.