Lysippus - le sculpteur de la Grèce antique, et ses œuvres

2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2025-01-24 17:50

Lysippe est considéré comme le dernier sculpteur des anciens classiques grecs. Son travail est toujours admiré. On sait peu de choses sur l'artiste lui-même. Cependant, les contemporains savaient que le seul maître reconnu par le grand Grec était la nature.

Comment le grand sculpteur a-t-il commencé ?

À l'aube de sa carrière, Lysippe a travaillé comme chaudronnier ordinaire. Le sculpteur, bien sûr, rêvait de devenir quelqu'un de grand, mais il n'avait pas d'argent pour un professeur.

Peut-être que le sculpteur serait resté un inconnu vivant au IVe siècle av. J.-C., s'il n'avait pas un jour entendu le discours d'un peintre nommé Evlomp. Il a assuré que le meilleur enseignant ne peut être que la nature, et non l'homme. L'artiste, après avoir écouté ce discours, en a tiré des conclusions et est allé observer la nature.

C'est Lysippe qui a appris une fois à créer des sculptures plus crédibles. Il a allongé les jambes de ses personnages et réduit leur tête. De plus, comme Scopas, l'artiste s'est efforcé de transmettre le mouvement dans ses œuvres.

Au fait, ces grands sculpteurs - Skopas, Lysippe - sont les derniers représentants de l'ancien classique grecépoque.

Caractéristiques du travail

D'une part, l'artiste n'a pas rejeté les œuvres classiques. L'héroïsme a été retrouvé dans les œuvres de Lysippe. D'autre part, l'innovateur a donné vie aux sculptures. Ses figures se sont avérées plus dynamiques, voire dramatiques, et ses visages ressemblaient à ceux de ses contemporains.

Le bronze était son matériau préféré. Malheureusement, cet alliage de cuivre était souvent refondu. Sans les Romains, personne aujourd'hui n'aurait su qui était le sculpteur Lysippe. Ses œuvres ne peuvent être étudiées que par des copies. On pense que les artistes romains ont pu recréer plus fidèlement la sculpture de l'athlète Apoxyomenos.

Revenant aux caractéristiques des œuvres de l'artiste, il convient de noter qu'il a représenté les gens non pas tels qu'ils sont, mais tels que Lysippe lui-même les a représentés. Le sculpteur de la Grèce antique aimait avant tout travailler les personnages. De plus, c'est le premier artiste qui a brisé le corps humain en plans. Grâce à cela, ses œuvres ont commencé à paraître plus légères et plus vivantes que, disons, les statues monumentales de Polikleitos.

Sculptures de Lysippe

Il est difficile de comprendre pleinement à quoi ressemblait le travail de l'artiste de son vivant. Peut-être Lysippe le sculpteur lui-même aurait-il été surpris par les copies romaines. Néanmoins, aujourd'hui, ses œuvres sont divisées en plus et moins réussies.

Les plus populaires sont:

1. Statue d'Apoxyomène. Cette composition a été reconnue dans le monde entier. Bien que le motif de l'œuvre soit assez simple: un athlète nettoie son corps avec un grattoir après la compétition.
2. Sculptures représentant Hercule. Tous les exploits du héros ont été immortalisés. De nos jours enVous pourrez admirer le tout premier d'entre eux à l'Ermitage. Il y a une copie de la sculpture "Hercule combattant un lion".
3. Hermès au repos. Dieu Lysippe ressemble beaucoup à une personne ordinaire.
4. "Éros". Image d'un enfant proportionnel.
5. Statue colossale de Zeus à Tarente. L'œuvre a atteint 20 mètres de haut.

De plus, on pense que Lysippe a également été le premier à se tourner vers le genre du portrait. Le sculpteur a principalement travaillé sur la recréation de l'image d'Alexandre le Grand. On lui attribue également des portraits de Socrate et des sept sages.

Le célèbre "Apoxiomen"

La statue de "Apoxiomen" est considérée comme l'œuvre la plus célèbre que le grand Lysippe nous a laissée en héritage. Le sculpteur, la photo le confirme, a non seulement créé une statue, mais a également réussi à transmettre toutes les expériences d'un athlète fatigué.

Même l'illustration montre qu'Apoxyomenes est un jeune homme encore excité après le combat. Il semble marcher d'un pied sur l'autre, et ses cheveux, tirés sur le côté avec sa main, permettent de deviner que l'athlète transpirait. La bouche ouverte montre que l'athlète n'a pas encore eu le temps de respirer, et la fatigue dans les yeux enfoncés.

Dans le même temps, les critiques d'art sont convaincus que la copie en marbre ne pourrait pas rendre toute la profondeur de l'œuvre de Lysippe. De plus, lorsqu'au XIXe siècle la sculpture est parvenue au restaurateur romain Tenerani, l'artiste a suggéré qu'Apoxyomène tenait un dé à la main. Bientôt, les archéologues ont trouvé des preuves que dans l'original, l'athlète se nettoyait simplement avec un grattoir. Dés detravail supprimé.

"Hercule" diversifié

Pratiquement tous les auteurs grecs anciens avaient leur héros mythique préféré. Lysippe a choisi à un moment donné Hercule. Les critiques d'art pensent que l'artiste a vu en lui son héros mécène. Et ils se demandent quelles qualités d'Hercule ont été soulignées par l'ancien sculpteur Lysippe ?

Dans certaines œuvres, le héros se bat, d'autres sculptures montrent un demi-dieu fatigué, dans d'autres, le fils de Zeus se repose simplement des difficultés terrestres de la vie. Vous pouvez retracer l'évolution du héros grec dans trois œuvres de l'auteur.

"Hercule combattant le lion"

Ils disent que si vous faites le tour de la sculpture des quatre côtés, vous pourrez vivre avec lui le célèbre exploit du héros. De face, le spectateur appréciera le début du combat. Hercule et le lion sont prêts à se battre, tous deux sont sûrs de la victoire. Vu du côté droit, on dirait que le demi-dieu est sur le point de perdre l'équilibre. De l'arrière, on remarque que la force est du côté du héros. Sur la gauche, la bête est presque tuée.

Hercule au repos

Voici le héros après l'exploit. Il est fatigué et inactif. Il semble que si le demi-dieu ne s'était pas appuyé sur une massue recouverte d'une peau de lion, il serait tombé épuisé.

"Le jeune Hercule se régalant de l'Olympe" (statue)

Le héros a déjà accompli toutes ses actions, a terminé son voyage terrestre et est finalement arrivé à l'Olympe. Il est négligent, pas pressé, mais profite simplement de la fête.

Selon les historiens, c'était la troisième statuette que Lysippe présentait à Alexandre le Grand. Règle ainsiaimé le travail qu'il ne s'en est pas séparé jusqu'à sa mort.

Dieux dans les œuvres de Lysippe

Le grand sculpteur Lysippe a également accordé beaucoup d'attention aux dieux de la Grèce antique. Ses œuvres, d'une part, rendent les habitants de l'Olympe plus vivants et proches des gens, d'autre part, il est immédiatement clair qu'ils sont célestes.

Par exemple, "Hermès au repos". Le dieu du commerce et de l'éloquence est assis au bord d'une falaise. Il est fatigué, respire fort, il semble que ce soit un homme ordinaire qui va maintenant continuer le chemin difficile. Cependant, les boucles sur ses pieds révèlent un dieu, vous ne pouvez pas y marcher - vous ne pouvez que voler.

Statue de Satyre. Le visage de ce dieu cornu ressemble à un vieil homme. Il est barbu, son front est profondément ridé, ses yeux sont plissés. Le dieu de la forêt se dressa sur la pointe des pieds et sembla se précipiter quelque part. Mais si vous regardez attentivement, vous pouvez voir qu'il danse sa danse bachique, seulement retenu.

Poséidon dans les œuvres de Lysippe a l'air majestueux, comme il sied à un seigneur. En même temps, l'artiste a pu représenter le roi sous-marin comme faisant partie de la mer. Plis sur le front, boucles sur la tête, mouvements des mains - tout ressemble à des vagues.

Très bien Zeus Lysippe se détache sur le fond des images du principal dieu olympique dans les œuvres d'autres auteurs. Son Zeus n'est pas seulement le maître du monde, mais aussi un personnage très tragique et même fatigué. Un Dieu avec une grande responsabilité sur ses épaules.

Une tentative de représenter la figure d'un enfant en sculpture

Comme vous le savez, les artistes n'ont pas appris tout de suite à représenter des enfants. Habituellement, ils prenaient comme base le visage et la silhouette d'un adulte etils l'ont juste "réduit". Lysippe a été le premier dans la Grèce antique à briser cette tradition. Le sculpteur a représenté le jeune Eros enfant.

Le corps s'est avéré tendre, pas encore développé. La tête est plus grosse que celle d'un adulte, des lèvres charnues, une petite bouche et des joues petites - tout porte à croire que Dieu est encore très jeune.

Il est clair qu'Eros est tendu. Le garçon essaie de tirer la ficelle, mais elle lui est donnée avec beaucoup de difficulté. Maintenant, il était déjà penché, étendit les bras et tourna la tête.

Et ici, vous pouvez retracer la découverte du sculpteur - l'auteur représente une figure dans différents plans. Ce qui donne de la profondeur et de l'espace à la statue.

peintre de la cour macédonienne

Les contemporains appréciaient et admiraient les œuvres de la pépite. Alexandre le Grand lui-même ne pouvait pas passer. Le sculpteur Lysippe a eu l'honneur de devenir l'artiste personnel de Macédonien.

Malheureusement, à notre époque, il est impossible d'apprécier le travail du sculpteur, représentant le commandant en pleine croissance. Comme d'autres œuvres, elles n'ont pas survécu à ce jour. Les Romains en ont également fait de bonnes copies.

On dit que la plus célèbre était la sculpture "Alexandre avec une lance". Sur celui-ci, le commandant regardait vers l'épaule gauche, tandis qu'avec sa main gauche il s'appuyait sur une lance, tandis que sa main droite était sur le côté. Plus tard, les artistes ont souvent emprunté le motif de cette œuvre, représentant des rois et des généraux dans la même pose. Tous les grands dirigeants voulaient être comme les Macédoniens.

Aujourd'hui, vous pouvez voir "Alexandre avec une lance" à l'Ermitage. Il y a une copie de la grande statue,cependant, sa taille ne dépasse pas quelques centimètres.

Genre de portrait

Plus de portraits chanceux d'Alexandre le Grand. Presque le fondateur de la sculpture de portrait dans la Grèce antique était Lysippe. Le sculpteur a si habilement représenté le commandant que Macédonien n'a permis à personne d'autre de faire ses portraits.

Dans ses œuvres, Lysippe a dépeint le grand roi d'une part comme une forte personnalité, d'autre part comme un homme qui avait perdu sa paix et sa confiance. Souvent, le commandant ressemble à une personne qui a beaucoup vécu et qui est plutôt fatiguée de la vie.

Le sculpteur n'a pas idéalisé son souverain. Il a dépeint un homme, pas un héros classique.

Les critiques d'art pensent que Lysippe a autrefois réalisé des portraits de Socrate, des sept sages et d'Euripide. Il ne s'agissait pas d'œuvres de la nature, mais de souvenirs, de descriptions et de premiers portraits peints.

Il y a aussi des raisons de croire que la tête romaine en bronze trouvée, un portrait d'un athlète inconnu, appartenait à la main d'un grand sculpteur. De plus, il s'agit probablement d'un autoportrait. Ici, l'auteur a montré une personne simple avec un visage grossier.

Dernières années de vie

Il est difficile pour nos contemporains de comprendre quel genre de personne était le grand sculpteur Lysippe. La biographie de l'artiste est pratiquement inconnue.

Selon la légende, l'ancien auteur est mort de faim à un âge très avancé. Apparemment, Lysippe n'a pas pu s'arracher à la dernière sculpture, alors il a oublié les besoins physiologiques.

En même temps, les historiens sont sûrs qu'avec lui dans l'atelierses disciples, assistants et fils travaillaient. Par conséquent, il est difficile de parler de la cause exacte de la mort de Lysippe.

Une autre légende raconte qu'après chaque œuvre vendue avec succès, le grand Grec se réservait une pièce d'or. Après sa mort, il s'est avéré qu'il y avait plus de 1500 pièces.

Le travail multiforme de l'artiste lui a valu la renommée en dehors de la Grèce antique. Puis ils ont commencé à le comparer avec le plus grand classique - Phidias.

La contribution du sculpteur à la culture mondiale

En résumé, on peut dire que l'artiste "mouvements légers des mains" a créé une révolution dans le monde de l'art. Lui:

• modification des proportions du corps dans la sculpture, bras allongés, tête réduite;
• a appris à dépeindre leurs impulsions intérieures dans les mouvements de ses personnages;
• essayé en sculpture pour représenter la vie elle-même avec ses angoisses et ses doutes;
• dans ses œuvres, les jeunes personnages ressemblent à des enfants de visage et de corps;
• a ouvert la voie à la sculpture du portrait;
• a créé l'idéal d'une personne - dépeint les personnages non pas tels qu'ils sont, mais tels que l'artiste les a imaginés.

Lysippe était le sculpteur le plus célèbre de l'Antiquité. Dans chaque œuvre, l'artiste a tenté de dépeindre la nature agitée de son époque. Et il l'a fait.