2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
La peinture sur tissu - ou plutôt batik - n'est pas seulement un excellent moyen d'essayer un nouveau domaine de l'art, mais aussi l'opportunité d'avoir toujours de l'art avec vous: par exemple, appliquer un design exclusif aux vêtements, un sac ou tout accessoire recouvert de tissu. En outre, une chose en tissu, peinte par vous-même avec des peintures, peut être un cadeau merveilleux et mémorable.
Batik
Batik est une technique de peinture sur tissu utilisant des matériaux spéciaux non lavables. Une telle peinture a été utilisée par les peuples de l'Inde, de l'Égypte et de l'Indonésie depuis l'Antiquité. Le batik n'est arrivé en Europe qu'au début du XXe siècle, sur la vague de passion pour les thèmes orientaux et égyptiens dans les vêtements et les accessoires.
Il existe trois principaux types de peinture batik. Le batik chaud est la sous-espèce la plus ancienne et se caractérise par l'utilisation de cire colorée comme réserve - un matériau qui empêche l'étalement des peintures, avec lequel sont réalisées les bordures du motif. Le mot même "batik" dans la traduction de l'indonésien signifie "cire". Le batik chaud convient mieux aux tissus en coton et se fait à l'aide de cire chaude, qui est retirée une fois la peinture terminée sur le tissu. Seul un artiste expérimenté ou une expérience personnelle d'essais et d'erreurs vous dira comment enlever la cire sans endommager le dessin.
Batik froid et lâche
La technique du batik à froid est la plus courante aujourd'hui, adaptée à la soie et à d'autres matériaux similaires. Cette fresque utilise une réserve spéciale à base d'essence ou de caoutchouc. L'essence est appliquée à l'aide d'un tube réservoir en verre spécial et le caoutchouc est appliqué à partir d'un tube en plastique à nez fin. Le batik froid est créé en une couche avec une peinture spéciale à l'aniline sur tissu ("Decola" est la marque la plus populaire de ces peintures). Le dessin final ressemble à une aquarelle humide. Ci-dessous, un foulard en soie peint selon cette technique.
La peinture libre est également très populaire, mais aussi la plus difficile - elle se distingue par son exécution sur une toile humide sans application préalable d'une réserve, ce qui rend le dessin unique, avec des bordures de couleurs douces et fluides. Applicable aux tissus en soie et synthétiques, peut également être fait avec des colorants à l'aniline ou un mélange d'huile et de solvant.
Quelle peinture choisir ?
Dès que vous décidez de la technique et du type de matériau, vous devez choisir une peinture pour la peinture ultérieure. Le plus commun et le plus aimédébutants et artistes professionnels est la peinture à l'aniline sur tissu "Decola". Il a un prix raisonnable et convient à tous les types de batik, et a également des types qui ne nécessitent pas l'utilisation d'une réserve.
Un bon choix pour le batik froid et lâche est la peinture de soie - en traduction, le mot soie signifie soie, ce qui signifie que la peinture est mieux utilisée pour peindre la soie et les tissus similaires. Il est très liquide, donc un fixateur est nécessaire pour cela. La peinture de la société Textil rend également compte de la méthode d'application avec son nom - elle est idéale pour les textiles. Il est épais et ne nécessite pas de fixateur, adapté à la peinture de T-shirts ou de meubles.
Outils pour le travail
Lorsque vous peignez avec des techniques de batik classiques, vous devez tout d'abord prendre soin de la réserve. Vous pouvez le fabriquer vous-même, mais il est préférable de l'acheter dans un magasin d'art. Ensuite, selon la technique choisie, il faut préparer des outils: par exemple, un tube de réserve et des pinceaux. La rigidité et la forme des pinceaux dépendent du style du dessin lui-même, de la technique de batik utilisée, de la peinture et du matériau sur lequel elle sera appliquée.
Préparation au travail
Après avoir décidé de la peinture, de la technique et des matériaux, vous pouvez vous mettre au travail. Pour les débutants, il est préférable de regarder quelques didacticiels vidéo ou d'assister à une classe de maître de batik.
Tout d'abord, vous devez laver le tissu, sinon il risque de s'asseoir pendant le travail, ce qui gâcherait le motif. Le tissu est ensuitemettre sur un cadre ou un chevalet. Si vous envisagez de peindre un vêtement, vous devez créer une couche entre les parties avant et arrière, par exemple en posant du carton. Pour éviter que le dessin ne glisse lorsque vous dessinez sur le tissu, vous devez le réparer d'une manière ou d'une autre, par exemple en le fixant avec des épingles.
Avant d'appliquer le motif sur le tissu, vous devez le travailler sur papier (y compris les solutions de couleur, car il est presque impossible de fixer le même batik à froid). Vous pouvez transférer le gabarit sur le tissu à l'aide d'un pochoir, d'un crayon doux, d'une craie ou d'un stylo effaçable - selon la couleur du matériau. Il ne peut y avoir de motifs dans la technique du batik libre - ici, vous devez improviser en créant un motif sur le tissu.
Comment travailler la technique du batik ?
La première règle du batik est la lenteur et la prudence. Vous pouvez commencer la technique libre immédiatement après avoir amené le tissu à l'état d'humidité requis. Dans le batik chaud et froid, tout d'abord, tous les contours du motif sont tracés avec une réserve. Il ne doit pas y avoir un seul espace dans le contour, sinon la peinture coulera simplement à travers. Lorsque le contour est terminé, vous devez attendre qu'il sèche complètement.
Et enfin, la créativité commence ! Pour les artistes débutants en tissu, la peinture en tube convient - comme une réserve à base de caoutchouc, elle est appliquée à travers un nez fin, ce qui évite les taches indésirables. En technique froide, le travail au pinceau doit être le même qu'à l'aquarelle - la densité et les nuances de l'image dépendent de la quantité de peinture. En batik chaud, travaillez plus longtemps, mais un peuplus facile - ici la peinture est appliquée en plusieurs couches, il est possible de corriger une erreur ou des couleurs.
Dessiner sur tissu, ainsi que sur papier, est le plus important pour l'inspiration. Alors n'ayez pas peur - si vous avez une idée et un désir, tout ira bien.
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