2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Lombard est née dans une famille aisée de Fort Wayne, dans l'Indiana, mais a grandi à Los Angeles en vivant avec sa mère célibataire. À 12 ans, elle est repérée par le réalisateur Allan Dwan et fait ses débuts à l'écran dans The Perfect Crime (1921). Aspirant à devenir actrice, elle a signé avec la Fox Film Corporation à l'âge de 16 ans, mais à l'époque, elle jouait surtout de petits rôles. Elle a été licenciée par le studio après avoir été victime d'un accident de voiture qui l'a "récompensée" par une cicatrice sur le visage.
Après sa rupture avec la Fox Film Corporation, Carol Lombard est apparue dans 15 courtes comédies de Mack Sannett entre 1927 et 1929, puis a commencé à apparaître dans des longs métrages tels que High Voltage et The Racketeer. Après une apparition réussie dans The Arizona Kid (1930), elle signe avec Paramount Pictures.
Paramount Studios a immédiatement commencé à proposer à Carole Lombard des rôles principaux féminins, principalement dans des films dramatiques. Son postes'est améliorée lorsqu'elle a épousé William Powell en 1931, mais le couple a divorcé deux ans plus tard. Le tournant de la carrière de Lombard est survenu après sa participation à la comédie vintage révolutionnaire de Howard Hawks, The Twentieth Century (1934). L'actrice a trouvé sa place dans le genre et a continué à apparaître dans des films tels que Hands on the Table (1935) et My Man Godfrey (1936), pour lesquels elle a été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice.
Dans le même temps, l'amour de Clark Gable et Carole Lombard est né. Dans un effort pour gagner un Oscar, à la fin de la décennie, Lombard est passé à des rôles plus sérieux. Ayant perdu la foi dans le rêve d'un Oscar, elle revient aux rôles comiques, jouant dans les films Mr. and Mrs. Smith (1941) d'Alfred Hitchcock et To Be or Not to Be (1942) d'Ernst Lubitsch. Clark Gable et Carole Lombard étaient considérés comme l'un des plus beaux couples d'Hollywood.
La carrière de Lombard a pris fin brusquement lorsqu'elle a été tragiquement tuée à l'âge de 33 ans dans un accident d'avion au mont Potosi, dans le Nevada, alors qu'elle revenait d'une tournée de soutien au personnel militaire américain. Aujourd'hui, on se souvient d'elle comme l'une des meilleures actrices de l'ère de la comédie vintage et parmi les stars les plus célèbres d'Hollywood classique.
Premières années
L'actrice Carol Lombard, comme déjà mentionné, est née à Fort Wayne, Indiana, le 6 octobre 1908 au 704 Rockhill Street. À la naissance, elle a reçu le nom de Jane Alice Peters, elle était le troisième enfant et seulement fille de Friedrich Christian Peters (1875-1935) et Elizabeth Jane Bessie Peters (1876-1942). Elle avait deux frères aînés, avec chacun desquels ellea continué à communiquer jusqu'à la fin de sa vie - Frederick Charles (1902-1979) et John Stewart (1906-1956). Les parents de Lombard, tous deux issus de familles aisées, ont offert à leurs enfants une enfance confortable et insouciante, mais leurs relations étaient tendues, donc personne n'a été particulièrement surpris quand, en octobre 1914, Elizabeth a emmené les enfants et a déménagé avec eux à Los Anges. Bien que le couple n'ait pas officiellement divorcé, ils n'ont plus jamais vécu ensemble. Le soutien financier constant du père permettait à la famille de n'avoir besoin de rien, mais leur vie n'était plus aussi prospère qu'en Indiana, quand les parents étaient ensemble.
Premier rôle
La jeune Carole Lombard aimait faire du sport et regarder des films. Elle a joué au tennis, au volley-ball et à la natation au lycée et a régulièrement reçu des prix pour ses réalisations en athlétisme. À l'âge de 12 ans, ce passe-temps s'est avéré inattendu pour Lombard dans son premier rôle à l'écran. Alors qu'elle jouait au baseball avec des amis, elle a attiré l'attention du cinéaste Allan Dwan, qui s'est rappelé plus tard avoir vu … un joli petit hooligan qui, combattant d'autres enfants, était le meilleur joueur de baseball. J'avais besoin d'une fille exactement de son genre pour le prochain film. Avec le soutien de sa mère, Lombard joue avec bonheur un petit rôle dans le mélodrame The Perfect Crime (1921). Malgré des débuts aussi prometteurs, la suite de la biographie de Carole Lombard sera semée d'embûches et d'épreuves, et se terminera par un véritable drame.
Début de carrière
"Crime parfait"n'a pas gagné en popularité, mais la brève expérience a incité Lombard et sa mère à envisager une carrière cinématographique. Elle a souvent auditionné, mais n'a pas réussi. Après une brillante performance à l'école, elle est repérée par un employé de Charlie Chaplin qui lui propose de passer une audition pour un rôle dans La Ruée vers l'or (1925). Elle n'a jamais eu le rôle, mais les producteurs hollywoodiens l'ont regardée de plus près. Afin d'attirer leur attention, elle a changé son nom en Carol (Jane était considérée comme trop ennuyeuse). L'actrice en herbe a pris ce nom après une fille avec qui elle a joué au tennis au lycée.
En octobre 1924, après avoir subi de nombreux revers et déceptions, Lombard, alors âgé de 16 ans, signe un contrat avec la Fox Film Corporation. Comment cela s'est passé n'est pas clair: sa biographie officielle dit que le directeur du studio l'a rencontrée lors d'un dîner, mais des sources ultérieures indiquent que la mère de Lombard a contacté Louella Parsons, une représentante de l'agence de recrutement, qui a fait en sorte que la jeune actrice passe une audition pour le rôle. Selon le biographe Larry Swindell, la beauté de Lombard a impressionné Winfield Sheehan, le chef du studio, et il a décidé de lui faire signer un contrat de 75 $ par semaine. Carol a abandonné l'école pour poursuivre une carrière d'actrice à plein temps. Ayant changé de nom de famille, elle est devenue la même Carole Lombard, si familière à tout le monde.
Succès
En mars 1925, les studios Fox donnent à l'actrice le rôle principal dans le drame Marriage in Transit, où elle joue en tandem avec Edmund Lowe. Sa performance étaitbien accueilli par le public et la critique. Malgré cela, les chefs de studio n'étaient pas sûrs que Lombard était apte à jouer des rôles principaux et son contrat d'un an n'a pas été renouvelé. Beaucoup pensaient que la blessure au visage qu'elle avait subie dans un accident de voiture était la principale raison de cette décision. Craignant que la cicatrice sur sa joue, qu'elle a eue en souvenir de l'accident, ne ruine sa carrière, Lombard, 17 ans, a décidé de passer sous le bistouri d'un chirurgien plasticien, ce qui était rare à l'époque. Le reste de la cicatrice, Lombard a appris à se cacher avec du maquillage et de l'éclairage.
Plus loin, sa carrière a rapidement gravi les échelons. Elle a joué dans 15 courts métrages de septembre 1927 à mars 1929 et était heureuse de pouvoir jouer dans un film à part entière. Elle a qualifié ces années de tournant dans sa carrière.
Après le succès d'un autre film avec sa participation, Paramount Pictures a signé un contrat avec Carol Lombard pour 350 $ par semaine (en 1936, ce montant est progressivement passé à 3 500 $ par semaine). Elle a joué dans la comédie de Buddy Rogers Safety in Numbers (1930), qui a été acclamée par la critique.
Top d'une carrière
1934 a été l'année de pointe de la carrière de Lombard. Elle a commencé avec le drame musical Bolero de Wesley Ruggles. George Raft et elle ont montré leurs talents de danseur dans cette performance extravagante mise en scène par Maurice Ravel. Avant le début du tournage, on lui a proposé le rôle féminin principal dans One Night, mais elle l'a refusé en raison de conflits avec ses créateurs."Bolero" a été bien accueilli par le public et la critique, et l'un des derniers films de Carole Lombard, la comédie musicale "Nous", est devenu un succès au box-office.
Ensuite, Lombard a été recrutée par le réalisateur Howard Hawks, qui l'a invitée à jouer dans sa comédie vintage culte 20th Century, qui a fait d'elle l'une des plus grandes stars d'Hollywood. Des photos de Carole Lombard ornaient alors toutes les affiches de la ville.
Le premier film de Lombard en 1936 était Love Before Breakfast, décrit par le critique de cinéma Goering comme "The Taming of the Shrew, Vintage Version". Dans The Princess de William K. Howard, qui était sa deuxième comédie avec McMurry, elle a joué une actrice en herbe qui remporte un contrat de film en se faisant passer pour une princesse suédoise. La performance a été considérée comme une satire de Greta Garbo et a reçu des critiques mitigées de la part des critiques.
Actrice de comédie exceptionnelle
Le succès de Lombard a été renforcé lorsqu'elle a été invitée par Universal Studios à jouer dans la comédie vintage My Man Godfrey (1936). William Powell, qui a joué le rôle de Godfrey, a insisté pour que Carol reçoive le rôle du rôle principal féminin. Avant cela, Powell et Lombard étaient déjà en couple et même divorcés, mais Powell croyait toujours que son ex-femme serait parfaite dans le rôle d'Irina, le personnage féminin principal. Le film a été produit par Gregory Lacavoy, qui connaissait personnellement Lombard et lui a conseillé de puiser dans sa propre nature excentrique pour jouer le rôle dans le film. Elle a travaillé dur sur la performance, en particulieravec la recherche d'expressions faciales appropriées pour Irina. "My Man Godfrey" a fini par être un succès au box-office. Il a reçu six nominations aux 9e Oscars, dont celle de la meilleure actrice pour Lombard. Les biographes appellent ce rôle le meilleur de sa carrière.
Ambitions injustifiées
Lombard s'est toujours efforcée de remporter un Oscar et a choisi son prochain projet parmi plusieurs scénarios possibles, rêvant de jouer le rôle le plus abouti. Le film A Watch in the Night (1940), réalisé par George Stevens, mettait en vedette Lombard en tant que jeune infirmière confrontée à une série de difficultés personnelles. Bien qu'il ait été très acclamé, il n'a pas reçu la nomination qu'il espérait, car l'ambiance sombre du film a submergé les téléspectateurs et il a mal performé au box-office. Bien qu'elle ait réalisé qu'elle était la mieux adaptée aux rôles comiques, Lombard a joué dans un autre drame, Ils savaient ce qu'ils voulaient (1940), qui a eu un succès modéré.
Carrière ultérieure
Résignée au fait que les rôles comiques lui soient mieux attribués, Lombard a joué dans une comédie pour la première fois en trois ans, intitulée "Mr. and Mrs. Smith" (1941). Ce fut un véritable succès commercial, car le public était ravi de ce que le critique de cinéma Swindell a appelé "la bonne nouvelle tardive que Carol est à nouveau gay".
L'histoire d'amour de Clark Gable et Carol Lombard
Il a fallu presque un an avant que Lombard ne s'engage dans le prochain film car il lui a fallu un certain temps pourse concentrer sur la maison et le mariage. Clark Gable et Carole Lombard se sont rencontrés sur le plateau quelques années avant M. et Mme Smith. Ils sont tombés amoureux l'un de l'autre au premier regard. Néanmoins, la relation entre Carole Lombard et Clark Gable était initialement assez difficile, mais s'est finalement terminée par un mariage heureux. Mais ce bonheur a été de courte durée en raison d'une décision erronée que l'actrice a prise vers la fin de sa courte vie.
Erreur fatale
Au début des années 40, l'actrice était au sommet de sa popularité, et les photos touchantes de Carole Lombard et Clark Gable, dont elle est devenue la troisième épouse, étaient considérées comme la véritable preuve que le véritable amour vit toujours à Hollywood. Lorsque les États-Unis sont entrés dans la Seconde Guerre mondiale à la fin de 1941, Lombard s'est rendue dans son État d'origine, l'Indiana, pour recueillir des dons en faveur de l'armée américaine. Le prêteur sur gages a pu amasser plus de 2 millions de dollars (33 276 018 $ aujourd'hui) en une soirée. Au départ, son équipe devait rentrer à Los Angeles en train, mais Lombard voulait rentrer plus vite chez elle, et a donc décidé de faire appel aux services d'une compagnie aérienne. Sa mère et ses assistants avaient peur de voler et ont insisté pour que l'actrice suive ses plans initiaux et voyage en train. Le prêteur sur gages s'est vu proposer de lancer une pièce de monnaie, en conséquence, elle a gagné cet argument et a agi à sa manière. La mère de l'actrice a décidé de voler avec elle.
Mort tragique
Dans la matinée du 16 janvier 1942, Lombard et sa mère embarquent à bord d'un Transcontinental &Western Air Douglas DST (Douglas Sleeper Transport) volant à destination de la Californie. Après avoir fait le plein à Las Vegas, le vol TWA 3 a décollé à 19h07 et s'est écrasé sur Double Peak, à environ 8 300 pieds (2 530 m) au sud-ouest de l'aéroport de Las Vegas. Les 22 passagers, dont Lombard, sa mère et 15 soldats de l'armée américaine, sont morts sur le coup. Il a été déterminé que la cause de l'accident était due à l'incapacité du pilote à manœuvrer correctement entre les montagnes entourant Las Vegas. Par mesure de précaution contre la possibilité que des bombardiers japonais pénètrent dans l'espace aérien américain au large de la côte du Pacifique, toutes les balises de sécurité utilisées pour faciliter le vol de nuit ont été désactivées, laissant le pilote et l'équipage du vol TWA sans aucun avertissement visuel de l'approche des montagnes. La grande actrice a donc été victime de la négligence des autorités américaines. La mort de Carole Lombard est devenue une véritable tragédie nationale pour l'Amérique.
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