Film "Shame": critiques et critiques

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le drame "Shame" du cinéaste britannique Stephen McQueen a suscité l'amour ardent de la critique, a reçu un nombre impressionnant de critiques et de récompenses flatteuses, dont quatre prix au Festival du film de Venise. Après sa diffusion à grande échelle, la photo a attiré l'attention du public. Elle a déjà réagi sans équivoque au film "Shame". Les critiques des cinéphiles sont cependant majoritairement positives. Cependant, parmi l'enthousiasme et l'admiration se glissent de nombreuses remarques négatives, pleines d'incompréhension et de perplexité.

L'intrigue du film est simple, sinon simple, ce qui est toutefois compensé par la performance charismatique de Michael Fassbender et Carey Mulligan. Leurs personnages ont créé un sérieux conflit au milieu de scènes de sexe naturalistes, d'impressionnants décors new-yorkais et de la monotonie générale du scénario du film "Shame". Le film, les critiques (l'intrigue a donné beaucoup de motifs de discussion) et les critiques que nous avonsvoir ci-dessous.

L'intrigue du film "Shame"

Le personnage de Fassbender, Brandon, est un résident prospère de Manhattan dont l'apparence est obscènement attirante. En plus, c'est juste un modèle de respectabilité. Cependant, il y a une inexpressivité contenue en lui, un détachement dans son regard, qui dès les premières images laisse entrevoir quelques défauts de sa personnalité.

Un homme démontre une indifférence glaciale pour tout sauf le sexe, qui est le seul stimulant de son existence, détruisant toute émotivité et tout intérêt sain pour autre chose que les rapports sexuels.

Le sens de la vie d'un New-Yorkais bien nourri est devenu des vidéos porno sur Internet, des chats sexuels, des prostituées, des femmes jetables et une masturbation constante. Cependant, Brandon ne voit pas cela comme un problème jusqu'à ce que sa sœur hystérique fasse irruption dans l'appartement du héros, dont l'excentricité et l'impulsivité rompent son mode de vie habituel, provoquant agression, dégoût et profonde honte chez l'homme.

Performance géniale de Michael Fassbender

Le vide intérieur de Brandon a été magistralement transmis par Michael Fassbender. Vous le ressentez physiquement. Il imprègne de manière invisible tout le film "Shame" du début à la fin. Les critiques du public sur son jeu sont extrêmement enthousiastes, car c'est elle qui donne le ton à l'image. Oui, et les critiques, non sans raison, disent que le rôle d'un homme mûr souffrant de satyriasis est le meilleur travail de Fassbender dans toute sa carrière.

Les mouvements lents de Brandon, ses mots qu'il semble sortir difficilement de lui-même, un regard inexpressif et une stérilité émotionnellele héros est mal à l'aise, comme dans un monde étrange où il n'y a pas de place pour quoi que ce soit d'humain.

Brandon ne peut pas être déséquilibré. Le patron peut trouver des gigaoctets de porno sur son ordinateur de travail, et la sœur peut appeler au téléphone, faisant appel à ses sentiments fraternels, il traitera cela froidement, et ses yeux ne s'allumeront qu'avec l'anticipation d'une nouvelle connexion unique. Cependant, l'arrivée de Sissy apportera un véritable chaos dans sa vie, ainsi que dans tout le film "Shame".

Acteurs et critiques: Carey Mulligan dans le rôle de Sissy

Un chanteur de jazz émotif et suicidaire fait irruption dans la salle de bain pendant que Brandon se masturbe, assiste à ses jeux sexuels sur le chat et, pour couronner le tout, amène le frère de son patron à l'appartement pour coucher avec lui.

Avec l'impudence délibérée et la promiscuité dans le comportement de Sissi, elle fait preuve de sensibilité et de vulnérabilité. Les tentatives pour atteindre Brandon, ainsi que les amants, échouent, exposant l'âme au public, sans défense et rejetée par tous. Sissi est tissée de contradictions, comme la chanson New York, New York, qui paradoxalement est passée d'un tube accrocheur à une ballade triste dans son interprétation. La combinaison d'un manque de tact et d'un débridage monstrueux avec une sincérité rejetée suscite naturellement la pitié chez le spectateur ou un dégoût méprisant, doublé d'indignation.

Sissy est le véritable opposé de Brandon. Et Carey Mulligan a bien interprété ce rôle, comme en témoigne le prix qu'elle a reçu au Hollywood Film Festival pour le meilleurrôle de soutien. Sissi a apporté beaucoup d'émotion à Shame. Les avis sur le jeu des acteurs sont cependant inégaux. Le public réagit plutôt avec réserve à Mulligan, et Fassbender remporte les vrais lauriers.

Relation ambiguë entre les caractères

La principale pierre d'achoppement dans l'analyse du film est la relation douloureuse entre Cissy et Brandon, qui fait du film "Shame" un véritable mystère. Les critiques et les critiques sont pleines d'hypothèses. Selon les critiques, Sissi n'est pas seulement un fardeau pour son frère, mais aussi une femme avec qui Brandon, en principe, ne peut rien avoir, c'est pourquoi elle devient un élément supplémentaire dans sa vie.

Le public est soit indigné par le comportement du protagoniste, soit il condamne sa sœur, et certains attrapent même des notes d'inceste dans leur relation. Les scènes semblent trop étranges et ambiguës lorsque Sissy apparaît nue devant Brandon, monte dans son lit ou se bat avec son frère nu sur le canapé. Certains téléspectateurs la considèrent comme une érotomane, et le conflit entre les personnages est attribué à la jalousie perverse de Brandon.

Cependant, cette idée semble absurde pour beaucoup. Chacun voit à sa manière la relation douloureuse des personnages. Après tout, le conflit est basé sur la façon dont un individu perçoit le film "Shame". Les avis varient également en fonction du problème sous-jacent de Brandon.

Dépendance ou style de vie ?

Controversé était la dépendance au sexe du protagoniste. Beaucoup de gens se demandent s'il est vraiment malade ? Peut-être que le style de vie de Brandon est un phénomène courant dans le monde d'aujourd'hui.société, ce qui n'est tout simplement pas coutumier de déclarer ouvertement ? Une telle question est posée au spectateur par le film "Shame" (film, 2011). Les critiques indiquent cependant que la majorité perçoit son comportement comme une pathologie sexuelle qui devrait au moins être traitée par un spécialiste.

L'apparition de Sissi sur scène l'amène à réaliser sa propre infériorité et le besoin de changement. Pourtant, la première relation depuis plusieurs années avec une collègue de travail, Marianne, ne fait qu'aggraver la situation, car le corps de Brandon le refuse, dès que des sentiments pointent à l'horizon. Une intimité ratée le repousse, entraînant le héros dans une véritable crise émotionnelle.

Le problème de la dépendance de ce genre rend le film "Shame" non anodin. Les critiques des cinéphiles le placent sur un pied d'égalité avec le célèbre film Requiem for a Dream. Cependant, la dépendance, ainsi que le désespoir, sont un facteur d'unité pour eux. Pour certains, l'aiguille, pour d'autres, le sexe sert de base à la dégradation totale de l'individu.

Orgie érotique

Stephen McQueen a rempli le film d'une quantité impressionnante de scènes de sexe. Cependant, les rapports sexuels sans fin, la masturbation, les organes génitaux nus, contrairement aux attentes, n'ont pas suscité beaucoup d'indignation, d'indignation et de plaintes à l'encontre du réalisateur, qui fait hardiment la démonstration de porno soft sur les écrans. Le naturalisme, comme le note le public, s'intègre harmonieusement dans le film "Shame". Les critiques des cinéphiles sont extrêmement tolérantes, peut-être parce que l'érotisme de Brandon ressemble d'abord à une pathologie. Dans le contexte du problème du protagoniste, le sexe lui-mêmedevient asexuée, douloureuse, froide, répulsive. Dans le film de Steve McQueen, il est destiné à faire honte, même s'il est filmé avec une esthétique évidente.

Insinuation

L'objet de discussions animées était l'euphémisme qui imprègne le film "Shame". La description et les critiques laissent entendre avec éloquence que beaucoup de choses resteront floues et floues pour le spectateur.

Dans les phrases des héros, il n'y a que des allusions qui encouragent la réflexion et la conjecture. Le manque d'explications claires et la réalité muette du conflit alarment et irritent de nombreux cinéphiles, provoquant des réactions négatives. On reproche à la photo de McQueen son manque de profondeur, d'idées, de design global.

Beaucoup se demandent: pourquoi faire un tel film ? Cependant, si pour certains ce film est une histoire creuse sur un employé excité et sa sœur stupide et négligente, pour d'autres, c'est un catalyseur d'hypothèses et un terrain de réflexion.

Cette femme

L'image de la même femme avec une alliance au doigt, que Brandon rencontre dans le métro au début et à la fin du film "Shame" (film, 2011), deviendra également l'objet de toutes sortes de fantasmes.

Les critiques à son sujet sont pleines de conjectures. L'image est volontairement symbolique, et le spectateur devra analyser lui-même cette symbolique, ainsi que l'ensemble du film. L'innocence au début et la vulgarité flagrante à la fin sont interprétées différemment. Pour certains, l'image d'une femme dans le métro est le reflet de l'évolution de la personnalité de Brandon, pour d'autres elle fait partie de l'entourage créé par McQueen.

Des changements profonds du personnage principal aussihautement controversé. Chacun percevra le film "Shame" à sa manière. Critiques et critiques du travail du cinéaste britannique nous font percevoir un film plein de mystères comme une ardoise vierge (tabula rasa), sur laquelle un spectateur attentif écrira ce que lui dictera la fantaisie.

En conclusion

La honte, ce sont des questions sans réponse que peu de gens aiment. Le drame, en fait, frôle l'art et essai, ce qui signifie évidemment qu'il est peu susceptible d'intéresser le grand public. L'euphémisme, l'ambiance dépressive, le déroulement monotone des événements en agacent plus d'un. Cependant, après avoir tourné le film "Shame", le crédit (les critiques le confirment) de la confiance des fans de cinéma non standard Stephen McQueen se justifie néanmoins.