Artiste Alphonse Mucha. Création. Biographie. Une photo

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Alphonse Mucha - un artiste tchèque dont le nom est devenu un symbole de l'âge d'or de la peinture en Occident, est pratiquement inconnu dans notre pays. Pendant ce temps, le talentueux maître a profondément marqué l'histoire de l'art en introduisant son propre style unique, encore appelé le «style Fly». Quel est le mystère et la tragédie du destin du célèbre artiste ? Ceci est notre article.

Biographie

Alphonse Mucha est né en 1860 à Ivancice (Moravie). Son père était un fonctionnaire de la cour et sa mère était la fille d'un riche meunier. Dès l'enfance, le garçon a montré ses penchants créatifs, emporté par le chant. Déjà à l'âge scolaire, il a commencé à dessiner et, après avoir obtenu son diplôme du gymnase, il a décidé d'entrer à l'Académie des arts de Prague. Il a échoué à ses examens, il a donc dû chercher un emploi. Le père arrange son fils comme greffier au tribunal et, pendant son temps libre, Alfons Mucha travaille à temps partiel au théâtre. Il s'essaye au métier d'acteur, puis d'affichiste. C'était une période d'errance créative et de découverte de soi. Pendant un certain temps, il travaille comme scénographe pour le théâtre, puis il est invité à peindre les murs.le château du Comte de Couen-Belassi. Le comte, admiratif du talent de l'artiste, accepte de payer ses études à l'Académie des Arts de Munich.

Reconnaissance

Après une formation, Alphonse Mucha s'installe à Paris. Cependant, à ce moment-là, son mécène meurt et l'artiste se retrouve sans moyen de subsistance. Pour faire ce que vous aimez, vous avez besoin de peintures, de pinceaux et de papier coûteux. Pour se nourrir, la future célébrité est obligée de gagner sa vie en réalisant affiches, affiches, faire-part et calendriers. Mais le destin favorise le génie. Une de ces affiches change radicalement la vie d'Alphonse. Sarah Bernhardt, une actrice célèbre, pour la performance de laquelle Mucha a écrit une commande, le recommande comme décorateur principal du théâtre de la Renaissance. L'artiste devient instantanément célèbre. Des commandes d'affiches, ainsi que des affiches publicitaires pour divers produits, il n'y avait pas de fin. Parallèlement, Alphonse Mucha commence à peindre des toiles originales, organise des expositions personnelles à Paris.

Amour

Les nouveaux moments de la vie sont liés à Paris. Ici, au Théâtre National, Mucha rencontre une jeune femme tchèque, Maria Khitilova. Une fille de 20 ans sa cadette tombe amoureuse d'un artiste et organise elle-même une rencontre avec lui. Maria devient une nouvelle muse pour Alphonse, le deuxième amour de la vie, comme il l'a lui-même noté, après sa patrie. En 1906, le maître épouse Maria. Ils ont plus tard deux filles et un fils. Parallèlement, Mucha s'installe aux États-Unis à l'invitation de l'American Society of Illustrators, où il continue à travailler jusqu'en 1910. Ici, il reçoit plusieurs commandes pourportraits, et aussi des conférences à l'Université de New York. Mais le rêve de la maison ne quitte pas l'artiste et il retourne bientôt en République tchèque.

Dernier hommage à la Patrie

Après son retour à Prague, Alfons Mucha, dont les peintures deviennent connues dans le monde entier, commence son œuvre la plus ambitieuse. Il envisage de peindre des toiles monumentales retraçant l'histoire des peuples slaves. En 1928, l'auteur achève "L'épopée slave" et la présente dans sa Prague natale. Les travaux de Mucha sur la création de billets de banque et de timbres officiels de la Tchécoslovaquie indépendante appartiennent à la même période. Toute sa vie, Alphonse n'a cessé d'apprendre et d'améliorer son talent artistique.

Génie oublié

Après les années 30, l'intérêt pour le travail de la mouche commence à baisser, et au début de la 2ème guerre mondiale, il est même inclus dans la liste des ennemis du III Reich. Il a été emprisonné parce qu'il était soupçonné de promouvoir des sentiments antifascistes et nationalistes. Après une série d'arrestations et d'interrogatoires en 1939, Alphonse meurt d'une pneumonie, ayant réussi à publier ses mémoires en 1939. Mucha a été enterré en République tchèque au cimetière de Visegrad.

Famille

Fly a vécu une vie longue et fructueuse, laissant derrière elle des descendants talentueux. Maria, étudiante et épouse du maître, a survécu à son mari de 20 ans. Jiri, le fils de l'artiste, est devenu un journaliste bien connu, et les filles et petits-enfants du maître ont hérité de leurs capacités créatives. Ainsi, la petite-fille de Mukha, Yarmila, qui est toujours en vie, a créé un projet de création d'objets décoratifs basés sur les croquis de son grand-père.

Créativité

Alphonse Mucha, dont les peintures sont devenues populaires non seulement chez lui, mais aussi dans d'autres pays, a réussi à obtenir un succès époustouflant dans sa vie. Ayant fait ses études à Brno, puis à Munich et à Paris, l'auteur a commencé sa carrière par des illustrations dans des magazines de mode. Collaborant avec de nombreux magazines et journaux de renom, tels que "Vie du Peuple", "Figaro" et "Vie Parisienne", l'artiste a développé un style propre et unique. Il y avait aussi des ouvrages sérieux à cette époque, comme l'Histoire de l'Allemagne. Le destin de Mucha prit un tournant en 1893, lorsqu'il reçut la commande habituelle du Théâtre de la Renaissance pour une affiche pour la pièce Gismonda. Sarah Bernard a participé à la performance. La grande actrice était fascinée par le travail. Elle voulait connaître personnellement l'auteur de l'affiche. Elle a également insisté par la suite pour qu'Alphonse devienne le décorateur en chef du Théâtre de la Renaissance. So Mucha est soudainement devenu l'un des artistes les plus populaires de Paris. Il a commencé à écrire des affiches, des affiches, des cartes postales. Ses peintures ont commencé à décorer les restaurants les plus en vogue et les boudoirs de dames. Au cours de cette période, l'artiste Mucha Alfons a peint la célèbre série de peintures "Seasons", "Stars", "Months". Aujourd'hui, les œuvres du maître font partie des collections des musées du monde entier, et à Prague, il existe un musée entièrement dédié à l'œuvre du célèbre compatriote.

La série de peintures la plus célèbre

Mukha a peint plusieurs centaines de peintures et d'affiches tout au long de sa vie. Parmi les œuvres les plus célèbres, une place importante est occupée par la célèbre série "Seasons", "Flowers","Mois", "Pierres précieuses", ainsi que la célèbre "épopée slave". Considérez l'histoire de l'écriture des peintures les plus célèbres de l'auteur.

Épopée slave

À la fin de sa vie, l'artiste Mukha Alfons envisage de créer une série d'œuvres sur l'histoire des peuples slaves. Pour réaliser son rêve, le maître part travailler en Amérique, où il est obligé de travailler dur, créant des affiches publicitaires et des affiches. Mucha a recueilli des idées pour de futures peintures lors de ses voyages à travers les pays slaves, dont la Russie. Le travail sur "Epic" dure 20 ans. En conséquence, Alphonse a peint 20 toiles mesurant 6 mètres sur 8. Ces peintures, remplies de calme, de sagesse et de spiritualité, sont considérées comme ses meilleures œuvres. Les toiles révèlent l'histoire de plusieurs peuples à la fois. Par exemple, l'œuvre "Bataille de Grunwald" nous parle de la libération de la Lituanie et de la Pologne, qui ont survécu à la bataille avec les croisés. Voici une brève description de l'image. Alphonse Mucha a inclus dans l'intrigue de véritables événements historiques qui se sont déroulés au XIIIe siècle en Europe. L'œuvre est remplie de chagrin et d'émotion sur le sort des peuples slaves dans les périodes difficiles de guerres sanglantes. Dans chacune de ses peintures de la série Slavic Epic, l'artiste reflète sa foi en l'avenir radieux de son peuple. L'œuvre la plus célèbre de cette série est le tableau "L'apothéose de l'histoire slave". La toile représente quatre époques de développement de la culture et de l'histoire slaves à la fois: le monde antique, le Moyen Âge, la période d'oppression et un avenir radieux. L'image a réalisé toute l'habileté et le talent du grand artiste. objectif principalLa créativité de Mucha est d'aider les gens à se comprendre, à se rapprocher. Après avoir terminé l'œuvre principale de sa vie, Alphonse a présenté toute la série de peintures à sa ville bien-aimée de Prague. Les travaux ont été achevés en 1928, mais depuis lors, il n'y avait plus de place à Prague pour stocker et exposer de telles peintures à grande échelle, l'épopée slave a été présentée pour la première fois au Palais des Foires et, après la guerre, a été placée dans l'un des châteaux moraves.. Après la guerre, les œuvres n'ont été exposées au public qu'en 1963. À ce jour, les habitants et les invités de la ville peuvent admirer ce cadeau du célèbre maître, dont le nom est Alphonse Mucha.

Saisons

À la fin du XIXe siècle, l'artiste travaillait activement sur des illustrations pour le magazine parisien à la mode Kokoriko. Pour la première fois, un cycle de peintures réalisées à la gouache et au crayon, intitulé "12 Mois", apparaît sur ses pages. Les œuvres, qui se distinguent par leur style original et leur originalité, sont immédiatement tombées amoureuses des lecteurs. Les dessins étaient des images de femmes gracieuses aux cheveux luxuriants et aux belles silhouettes. Toutes les dames avaient l'air attirantes et séduisantes. Une femme mystérieuse et gracieuse, noyée dans une mer de fleurs, a toujours été représentée au centre même de l'œuvre. Les peintures étaient encadrées par d'élégants ornements floraux réalisés dans le style oriental. En 1986, l'auteur peint le panneau décoratif "Seasons", préservant les images de beautés divines. Maintenant, le travail est fait à la gouache et à l'encre, mais le style reste le même. Les tableaux sont sortis en série limitée,mais vendu très rapidement. Les panneaux étaient imprimés sur de la soie ou du papier épais et accrochés dans les salons, les boudoirs et divers restaurants. Tous les dessins différaient par leur ambiance et leur palette de couleurs, qu'Alphonse Mucha a soigneusement sélectionnées. Le printemps, par exemple, était représenté dans des couleurs pastel rose clair. Été - avec l'aide de nuances de vert vif, automne - orange riche et hiver - froid transparent. En même temps, tous les tableaux sont remplis de charme, de tendresse et de tranquillité.

Affiches promotionnelles

L'artiste a écrit sa première affiche publicitaire en 1882. Il s'est vite rendu compte que c'était une entreprise très rentable. Certes, l'artiste alors inconnu n'a pas reçu autant de commandes. Il a peint des affiches pour diverses productions théâtrales. Après l'arrivée de la popularité (grâce à Sarah Bernhardt), il devient l'un des artistes phares de la publicité parisienne. Les affiches reflétaient le "style Fly" original (nommé ainsi plus tard). Les peintures étaient riches en couleurs et en détails. Ses compositions, représentant généralement des filles languissantes et luxueuses, ont commencé à être imprimées sous forme d'affiches dans des journaux et des magazines de mode. Les "Femmes de la mouche" (comme on commence à les appeler à Paris) circulent à des milliers d'exemplaires dans des affiches, des calendriers, des cartes à jouer, des étiquettes publicitaires. L'artiste crée des étiquettes pour les allumettes, les bicyclettes et le champagne. Il n'y avait tout simplement pas de fin aux bonnes commandes, et maintenant tout Paris saura qui est Alphonse Mucha. L'affiche (la description du tableau "Les Quatre Saisons" est déjà présentée ci-dessus) est du goût du directeur d'une des célèbres maisons d'édition Champenoises, et de l'artisteconclut un contrat lucratif avec lui. Plus tard, alors qu'il travaillait en Amérique, le maître continue de travailler sur une série d'affiches publicitaires, gagnant de l'argent pour son rêve "épopée slave". Jusqu'à présent, ces œuvres du maître sont reproduites dans le monde entier sous la forme d'affiches d'art à la mode.

Musée Alphonse Mucha à Prague

Est le seul musée officiel de l'artiste. Il a été ouvert en 1998 par les descendants du célèbre maître. Les expositions présentées dans les salles racontent la vie et l'œuvre d'un peintre de talent. Les visiteurs du musée Alphonse Mucha découvrent une série d'affiches d'art créées par l'auteur à la fin du XIXe siècle. Les œuvres reflètent l'élégance et la beauté des images féminines, si chères à l'artiste. Ici, vous pouvez également voir la célèbre affiche de la production théâtrale de Gismond, qui a changé la vie d'un génie. C'est à partir de cette image que commence le "style de Mukha" exclusif, qui distingue son travail de tous ses prédécesseurs. De plus, les clients peuvent profiter de l'esprit de la « renaissance » de l'État tchèque sous la forme de timbres et de billets de banque conçus par Alfons lui-même. Une place importante dans le musée est consacrée aux célèbres peintures de l'épopée slave. Les visiteurs apprendront également les détails de la vie personnelle de l'auteur. Le musée présente des photographies de modèles et d'amis du grand artiste, ainsi que des esquisses pour ses futures œuvres.

Conclusion

Alphonse Mucha a donné naissance à un nouveau style dans l'art, devenant un modèle pour de nombreux artistes célèbres du tournant des XIXe et XXe siècles. "Le style de Mukha", expressif, spirituel et compréhensible pour un spectateur inexpérimenté, reste toujourspopulaire parmi les artisans et designers modernes. On sent l'âme de l'auteur, son amour perçant pour la patrie et un incroyable sens de la beauté. La sensualité audacieuse des peintures de l'auteur ravit, fascine et surprend quiconque découvre ce "style Fly" unique et mystérieux. Tout cela fait des créations d'Alphonse Mucha une étape importante dans l'histoire de l'art mondial.