2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Toutes les villes européennes n'ont pas connu un destin aussi glorieux et tragique que la Dresde allemande. Cette ville unique a été surnommée Florence sur l'Elbe, et pas seulement en raison de sa magnifique position géographique dans la vallée de l'Elbe et de sa magnifique architecture baroque. L'air y est saturé de l'esprit de l'art qui flotte dans les musées d'art de la ville. L'un d'eux est la célèbre galerie de Dresde, dont le nom officiel est la "Galerie des maîtres anciens".
Fierté de l'Allemagne
La galerie d'art, qui conserve les meilleurs exemples de la peinture européenne ancienne, est située dans un bâtiment de trois étages avec un dôme. Il fait partie de la résidence des princes impériaux saxons (électeurs) Zwinger et fait partie de l'ensemble architectural qui unit ce palais et la place du théâtre de Dresde.
Vous pouvez prévisualiser l'historique et la collection,qui fait la renommée de la galerie de Dresde: le site Web du musée fournit gentiment les informations nécessaires en allemand et en anglais. Ceux qui souhaitent visiter le musée peuvent s'y rendre n'importe quel jour de la semaine, sauf le lundi (jour férié). Les enfants sont admis gratuitement à l'exposition.
Historique des expositions
La Dresden Gallery a commencé avec un cabinet de curiosités - un cabinet de curiosités qui a rassemblé diverses curiosités du monde naturel et des inventions humaines. En plus d'échantillons rares, la cour a collectionné des peintures de maîtres célèbres. Frédéric le Sage, qui régnait à cette époque, commanda des œuvres à Dürer et Cranach. Les œuvres de ces artistes ornaient les murs du palais et sont aujourd'hui les perles de l'exposition pour laquelle la galerie d'art de Dresde est célèbre. Plus d'une génération d'électeurs saxons acquièrent des toiles, des gravures, des monnaies, des porcelaines, mais le musée connut une reconstitution vraiment grandiose sous Auguste le Fort. Pendant plusieurs décennies, la collection s'est tellement agrandie que le château n'a pas pu accueillir toutes les expositions. La galerie a été transférée dans un bâtiment spécialement restauré des écuries royales.
Les beaux jours de la collection princière
Un descendant de l'électeur August III a complété l'œuvre de son père, faisant de la collection de la cour le plus grand dépôt de peintures, qui constituait le fonds d'or de l'art mondial. August a délibérément et avec persévérance recueilli les meilleurs exemples de la peinture européenne, sans lésiner sur les fonds. Il a organisé tout un réseau, dont les employés visitaient toutes les ventes et enchères en Europe, s'accordaient suracquisition de toiles individuelles et de collections entières. En 1741, la galerie de Dresde a été reconstituée avec une grande collection de peintures achetées au duc de Wallenstein. Quelques années plus tard, il y avait une collection de Francesco III d'Este avec des chefs-d'œuvre de Velasquez, Corrège, Titien. En 1754, la grande "Madone Sixtine" de Raphaël fut amenée à Dresde du monastère de Saint-Sixte à Plaisance (le tableau fut acheté pour vingt mille sequins). Presque toutes les œuvres de Rembrandt ont été acquises à cette époque par la Dresden Art Gallery. Les peintures reflétaient les goûts et les préférences artistiques de l'aristocratie, parmi lesquelles il y avait de nombreux portraits et toiles de thèmes religieux.
Après la guerre de sept ans
En 1756, une guerre dévastatrice de sept ans éclata et l'activité de cueillette fut interrompue pendant cent ans. En 1845, les autorités de la ville décident de construire un bâtiment spécial pour le musée et invitent à cet effet l'architecte Gottfried Semper, qui propose un projet qui s'intègre et complète harmonieusement le Zwinger médiéval. La galerie de Dresde a été ouverte en 1855, à l'époque elle contenait plus de deux mille peintures. La collection a commencé à être activement reconstituée avec les œuvres des maîtres de la nouvelle époque. Cependant, dans les années 1930, les peintures des impressionnistes et de leurs successeurs ont été transférées dans d'autres musées, et seuls les chefs-d'œuvre des maîtres anciens sont restés dans la voûte de Dresde.
Le sort difficile de la galerie
Dresde a été lourdement bombardée à la fin de la Seconde Guerre mondialepar l'aviation américaine et britannique. De l'ensemble architectural incomparable du Zwinger, il ne reste que des ruines carbonisées. Cependant, la collection a été sauvée en étant cachée dans des mines de calcaire. Malgré le fait que les tunnels étaient équipés de ventilation et de chauffage, le système est tombé en panne et l'eau pénétrant dans l'abri a considérablement gâché les peintures. Lorsque les soldats soviétiques ont trouvé les célèbres chefs-d'œuvre, ils ont eu besoin d'une restauration urgente. Les meilleurs spécialistes de l'Union soviétique se sont engagés dans la restauration du grand patrimoine culturel. En 1955, sur l'insistance de N. S. Khrouchtchev, les œuvres d'art récupérées ont été renvoyées à Dresde. La galerie a finalement été restaurée en 1964. Aujourd'hui, environ trois mille tableaux de génies reconnus de la peinture sont exposés dans une cinquantaine de salles.
Chefs-d'œuvre
Les vieilles toiles, soigneusement conservées par la célèbre galerie d'art de Dresde, vous glacent de joie muette (des photos de certaines d'entre elles sont présentées dans l'article). Voici la toile de l'artiste du début de la Renaissance Antonelo de Messina "Saint Sébastien", qui représente le martyr chrétien dans une perspective stoïquement monumentale, qui inspire l'idée d'un exploit qui surmonte la souffrance.
Voici l'époustouflante Madone Sixtine Raphaëlienne dans une nuée d'anges, devant la beauté rayonnante et divine de laquelle les soldats russes, qui ont découvert un chef-d'œuvre dans l'une des boîtes, ont silencieusement ôté leur bonnet. Il s'agit d'une œuvre de la Haute Renaissance. La peinture inégalée de Titien "Denier de César" avec une perspicacité étonnante démontre un inattendu pour le banalcomprendre le conflit du choix moral offert par le Christ.
Un exemple de la Renaissance tardive - le tableau du peintre de Parme Antonio Correggio "Sainte Nuit" - raconte avec tendresse et lyrisme la vénération touchante des Mages envers le Christ nouveau-né. La peinture néerlandaise est représentée à la galerie de Dresde par Jan van Eyck. L'exposition de la galerie est ornée de natures mortes et de paysages hollandais inégalés.
Le tableau de Jakob van Ruysdael "Le cimetière juif" est construit sur l'antithèse de la nature toujours renouvelée et de l'inévitable finitude de la vie humaine.
Décorez l'exposition de la galerie et regorgez de peintures de "chasse" en mouvement de l'artiste flamand Rubens et de peintures de genre de Jan Brueghel l'Ancien. La France est représentée au musée de Dresde par des peintures de Nicolas Poussin. La célèbre "Chocolate Girl" Jean-Etienne Lyotard y a trouvé sa place. Les peintures de Murillo et Velasquez représentent l'école de peinture espagnole.
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