Le tableau de Léonard de Vinci "Le Baptême du Christ" est l'un des chefs-d'œuvre de la Renaissance

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Léonard de Vinci est un génie universel, fleuron de l'art et de la science de la Renaissance. C'est pourquoi ses peintures peuvent souvent être considérées non seulement comme des œuvres d'art uniques, mais aussi comme le résultat d'observations et de conclusions scientifiques sérieuses.

Léonard de Vinci - le génie de l'époque

Toutes ses conclusions et découvertes scientifiques ont été incarnées dans des dessins, des croquis, des mises en page, dont beaucoup peuvent être assimilés à des œuvres d'art, ainsi que des œuvres d'art - peinture, graphisme, sculpture, etc. - sont au centre de sa pensée scientifique. Beaucoup d'entre eux, qui semblaient autrefois fantastiques, sont maintenant perçus comme des prophéties. Ses découvertes étaient en avance sur son temps. Par conséquent, beaucoup n'étaient pas alors incarnés dans la réalité. C'est par rapport à l'œuvre de Vinci que la phrase est tout à fait applicable: « Il n'y a pas de limite à la perfection ». Et pas du tout parce que les suiveurs peuvent améliorer ce qu'il a conçu et créé, mais parce que le maître lui-même a toujours lutté pour l'incarnation idéale de l'idée à tel point que cet idéal a été constamment repoussé.plus loin, et à la fin, Leonardo n'a pas terminé le travail, car il n'a pas pu atteindre l'idéal souhaité.

Histoire de la peinture

Le tableau "Le Baptême du Christ" pour Léonard de Vinci était le dernier projet créatif conjoint avec son professeur Andrea del Verocchio. A cette époque, Leonardo était déjà diplômé de l'atelier d'un peintre célèbre et a commencé un chemin indépendant dans l'art. Au moment où l'œuvre a été créée, il avait environ 20 ans.

La figure réelle de Jésus-Christ et l'image de Jean-Baptiste ont été peintes par Verrocchio, tandis que l'ange agenouillé et le paysage environnant ont été créés par le jeune Léonard. Il y a une histoire racontée par Giorgio Vasari selon laquelle les images créées par da Vinci étaient tellement plus belles que celles écrites par son professeur que Verrocchio a cessé de créer à partir de ce moment. Cependant, cette information n'est pas étayée par des faits.

C'est à partir du tableau "Le Baptême du Christ" que le style étonnant de Léonard de Vinci, qualifié de douloureusement tendre, a commencé à apparaître dans les œuvres.

Maintenant, le tableau de Léonard de Vinci "Le Baptême du Christ" est exposé dans la collection d'Italie, à la Galerie des Offices à Florence.

L'intrigue de l'œuvre

L'intrigue du tableau "Le Baptême du Christ", ou Épiphanie - l'un des plus populaires dans la peinture mondiale de différentes époques et styles historiques. Il n'est pas passé à côté de l'œuvre du titan de la Renaissance Léonard de Vinci.

Selon les textes bibliques, à l'époque où le prophète Jean-Baptiste se trouvait sur les rives du Jourdain à Jérusalemeffectué des ablutions sacrées de personnes, les préparant à la venue du Messie, Jésus-Christ était à proximité. Une fois, il est apparu sur les rives du Jourdain et s'est tourné vers Jean avec une demande de le baptiser. John a été surpris: "Je ne suis pas vous, mais vous devez me baptiser." Cependant, il a baptisé Jésus et a commencé à être appelé le Baptiste à partir de ce moment-là.

Description du tableau de Léonard de Vinci "Le Baptême du Christ"

Dans le tableau "Le Baptême du Christ" d'Andrea del Verocchio et Léonard de Vinci, Jésus-Christ se tient au centre de la toile au premier plan. À gauche de Jésus (à droite pour le spectateur) se trouve Jean-Baptiste. Dans sa main gauche, il tient un bâton avec un sommet cruciforme, et dans sa main droite, il tient une coupe avec du myrte, avec laquelle il baptise le Fils de Dieu. À droite, deux jeunes anges agenouillés - les témoins de la Sainte-Cène ont une conversation tranquille.

Calme et solennel, la nature qui les entoure est en accord avec la signification de ce qui se passe. La Jordanie roule tranquillement ses eaux en arrière-plan, comme si elle contemplait et encourageait ce qui se passait. Dans le ciel, on voit deux palmes ouvertes vers le spectateur, d'où s'envole une colombe blanche. Les palmiers symbolisent Dieu le Père, la colombe - Dieu le Saint-Esprit. D'une part, ce sont des symboles de la bénédiction de Dieu du sacrement en cours, et d'autre part, la désignation de la trinité de l'essence divine, l'Omniscient et l'Omniprésent. En faveur de la première, une citation de l'évangile de Marc parle: "Et quand il sortit de l'eau, aussitôt Jean vit les cieux s'ouvrir, et l'Esprit, comme une colombe, descendre sur lui. Et une voix vint de ciel: Tu es le FilsMa bien-aimée, en qui j'ai toute ma complaisance".

Le paysage sur la photo, selon certains historiens de l'art, ressemble à la vue de Monsummano - un lieu situé non loin de la patrie de Léonard - le village de Vinci - l'un de ces coins chers que da Vinci dépeint dans son toiles.

Symbole de la couleur dans l'image

Si nous nous tournons vers la palette de couleurs du tableau "Le Baptême du Christ" de Léonard de Vinci, nous pouvons distinguer la prédominance des nuances bleu-bleu et blanc. Et ce n'est pas un hasard, car du point de vue de leur signification cultuelle, les tons bleu-bleu personnifient l'infini du ciel, un autre monde éternel, l'union du terrestre et du céleste, et la couleur blanche personnifie la lumière divine, la pureté et sainteté. Ce sont ces couleurs que les auteurs ont utilisées lors de la création des images d'anges et de Jean-Baptiste, mais Jean a une chemise noire sur son corps, ce qui signifie la mort. Et ce n'est pas un hasard - le service de Jean-Baptiste au Seigneur l'a finalement conduit à une mort tragique. Et la couleur rouge des manches de Dieu le Père et du pagne de Jésus-Christ signifie la victoire de la vie sur la mort et l'amour du prochain et de tous les hommes. Les rayures noires sur ses vêtements rappellent la mort prochaine de Jésus. Les rayures dorées, les auréoles et l'éclat provenant des glands et de la colombe représentent l'éclat venant de Dieu, symbole de sa bénédiction.

Le chef-d'œuvre de Léonard de Vinci et d'Andrea Verrocchio suscite invariablement l'admiration des contemplateurs. Cependant, dans les livres et autres sources d'information, il n'y a pratiquement aucune critique de nos contemporains sur le travail. Se posequestion: "Pourquoi n'y a-t-il pas de descriptions détaillées de la peinture et de critiques du "Baptême du Christ" de Léonard de Vinci parmi les œuvres discutées sur les blogs et les pages de voyage en VK?"