2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Dans l'histoire de la culture russe, l'importance du travail de l'artiste Viktor Mikhailovich Vasnetsov est grande. Les principaux thèmes de son travail étaient le folklore et l'histoire russe. Sa polyvalence en matière de compétence, de plan de genre et de technique d'interprétation a contribué à la création de chefs-d'œuvre tels que: "Alyonushka", "Three Heroes", "Ivan Tsarevich on the Grey Wolf", "Snow Maiden", etc. Une place spéciale parmi les nombreux des créations doivent être données au tableau de V. Vasnetsov "Après la bataille d'Igor Svyatoslavich avec les Polovtsy" (1880). Nous vous proposons l'histoire du tableau, sa description, des critiques à son sujet.
L'histoire de la création d'un chef-d'œuvre
Nous regardons une image inspirée par la poésiela légende du peuple russe "Le conte de la campagne d'Igor". Nous apprenons la campagne du prince Kyiv contre les Polovtsy dans le programme scolaire. Vasnetsov a regardé le passé lointain "avec les yeux de l'âme", a essayé de rester en contact avec lui. Pour ce faire, il a dû étudier ces événements assez attentivement. L'artiste a relu de nombreux ouvrages historiques, des matériaux, fait de nombreux croquis préparatoires, croquis, croquis. Il a relu la "Parole" plusieurs fois pour découvrir la haute vérité, pour en goûter le charme poétique.
Vasnetsov a ressenti le plus d'excitation en lisant les lignes sur la mort des troupes d'Igor.
De l'aube au soir, toute la journée, Du soir jusqu'à ce que les flèches lumineuses volent, Les sabres tranchants tonnent contre les casques, L'acier damassé se brise avec un craquement de lances…
…Troisième jour de combat déjà;
Le troisième jour approche de midi;
Ici les bannières d'Igor sont tombées !
…Les braves Russes sont partis
Voici du vin sanglant pour la fête, Enivrez les entremetteurs et eux-mêmes
Tombé pour la patrie.
Et que les flèches volent, les lances se brisent, la terrible bataille continue.
Cet épisode et a tenté de représenter Viktor Mikhailovich dans le tableau "Après la bataille d'Igor Svyatoslavich avec les Polovtsians." La toile fut présentée en 1880 lors de la huitième exposition itinérante. On ne connaît pas l'histoire détaillée de la création, puisque l'artiste gardait tout "sous clé". Il était naturellement modeste et réservé. Il parlait peu de son travail, se méfiait d'un intérêt excessif pour sa personne. La photo étaitperçu par les contemporains de manière ambiguë, mais encore, beaucoup ont noté le grand patriotisme de la toile. C'était très important pour l'humeur du peuple russe, car pendant les années d'écriture du chef-d'œuvre, la guerre russo-turque se poursuivait.
Acquisition du tableau de Tretiakov
Vasnetsov a eu la chance de coopérer avec de grands mécènes russes. L'un d'eux était Savva Ivanovitch Mamontov. Ce grand industriel, sculpteur, musicien, amateur de théâtre réunissait souvent artistes, comédiens et écrivains dans sa maison. Ils ont commandé plusieurs tableaux à Viktor Mikhailovich.
Après un certain temps, Vasnetsov a rencontré le philanthrope Pavel Mikhailovich Tretiakov. Il a acheté le tableau "Après la bataille d'Igor Sviatoslavitch avec les Polovtsy" pour sa galerie. De nombreux amateurs d'art sont satisfaits du chef-d'œuvre de la galerie Tretiakov à Moscou à notre époque.
L'intrigue du tableau "Après la bataille d'Igor Sviatoslavitch avec les Polovtsiens"
Le contenu de la peinture de Vasnetsov montre la fin d'une terrible bataille avec l'armée polovtsienne. Nous ne voyons que des guerriers morts. Une bataille acharnée a coûté la vie à des combattants expérimentés, ainsi qu'à de très jeunes héros. Les flèches ennemies n'épargnaient personne. La particularité de la toile est que les guerriers morts ne causent pas beaucoup d'horreur. L'artiste ne peint pas la véritable dévastation après la bataille. Les défenseurs morts semblent endormis. Il n'y a pas de corps ensanglantés et de parties de corps coupées. La mort a nivelé, calmé et résolu tous les conflits. Les guerriers polovtsiens se trouvent à côté des héros russes, uniquement en arrière-plan de la toile. Dispersé partout déjà pour personnearme indésirable. Et certains héros l'ont toujours entre les mains.
De nombreux critiques se sont disputés longtemps après l'apparition de la peinture de Vasnetsov. Beaucoup pensaient qu'il était impossible d'interpréter un événement historique de cette manière. Cela leur paraissait faux sur la toile, rien ne parlait de la fureur de la bataille et de l'issue. Habituellement, après la bataille, les corps des guerriers sont gravement blessés, leurs visages sont déformés, leurs vêtements sont couverts de sang et coupés en morceaux. Mais Vasnetsov avait aussi des défenseurs. Ainsi, il a été soutenu par le grand maître Repin. Il a vu une toute nouvelle direction dans la peinture, la première peinture russe dans une telle performance.
Caractéristiques de composition
De quoi parle la composition inhabituelle de la toile "Après la bataille…" ? Nous pouvons immédiatement conclure que les guerriers se sont battus jusqu'à leur dernier souffle. Le point culminant de l'image est le héros allongé en raccourci et écartant les bras. L'artiste l'a montré puissant, beau, plein de prouesses militaires. Le spectateur l'imagine immédiatement vivant, sous la forme d'un puissant guerrier en armure. Tout montre que le héros invincible n'est pas mort immédiatement, mais a longtemps combattu l'ennemi. Personne n'a été laissé en vie. Vasnetsov a particulièrement soigneusement conçu l'image de ce guerrier expérimenté.
À côté du puissant héros se trouve un beau jeune guerrier. Son cœur a été transpercé par une flèche ennemie. Sur ces deux images, l'artiste montre qu'aussi bien des combattants confirmés que des jeunes se sont levés pour défendre la Patrie. Ils ont donné leur vie pour la liberté de leur terre natale.
En arrière-plan, vous pouvez voir un autre soldat russe, dans les mains duquel il y avait un arc serré, d'où ilallait tirer au dernier moment. Ces héros sont remplis de l'esprit majestueux des Russes, qui ont donné leur vie pour une grande cause. À l'arrière-plan de la toile, les corps tués des Polovtsy sont visibles, qui sont morts d'une mort douloureuse. L'artiste n'a pas prêté beaucoup d'attention à l'image de leur corps. Un Polovtsien est allongé sur le côté, l'autre est courbé, le troisième est tombé sur le dos et a renversé la tête.
Nature dans la parcelle
Vasnetsov a donné une place particulière à l'image de la nature dans l'image. Le spectateur regarde le combat de deux aigles dans les airs. Ils symbolisent l'esprit de liberté. Un autre aigle est assis à gauche et redresse son plumage avec son bec. La formidable image après la bataille est complétée par les nuages d'orage qui approchent. La steppe se referme lentement sous leur ombre. Une lune menaçante et rougie apparaît derrière les nuages.
Le dernier refuge des guerriers était le champ de bataille, décoré de fleurs sauvages et d'herbe verte. Le spectateur a l'impression que l'image est crépusculaire. Il faut également noter les armures de guerriers représentées par l'artiste, ornées d'ornements traditionnels.
L'idée de créer une toile
Vivre à Saint-Pétersbourg, Vasnetsov s'est intéressé au genre des légendes folkloriques. Cela lui a inspiré l'idée de créer le chef-d'œuvre décrit. Pour créer l'intrigue de la toile monumentale, il a pris des événements réels. Il retrace les traditions de l'épopée folklorique russe. L'artiste a dépeint l'exploit glorieux des soldats russes basé sur "Le conte de la campagne d'Igor". Son idée est de montrer la bataille, chantée par le peuple et les chroniqueurs, afin que les descendantsla mémoire des images majestueuses des défenseurs de leur terre natale a été préservée.
Critiques sur la peinture
Aujourd'hui, le tableau du Grand Maître Vasnetsov est un trésor public, conservé à la Galerie nationale Tretiakov. Les lycéens viennent souvent ici après avoir étudié "Le conte de la campagne d'Igor". Et puis on leur demande d'écrire un essai "Après la bataille d'Igor Svyatoslavich avec les Polovtsy" selon l'intrigue de l'image. Les critiques sur la toile sont assez positives, car elles décrivent les événements les plus importants de l'histoire russe. Vasnetsov a glorifié les braves héros russes, leur exploit a mûri. La hauteur de la peinture est de 2 m et la largeur de 4 m. Beaucoup notent le patriotisme particulier de la peinture.
Autres peintures de Vasnetsov consacrées au passé lointain
Viktor Mikhailovich est aussi appelé le "héros" de la peinture folklorique russe. Il a pleinement révélé la direction de l'histoire russe, le folklore. L'artiste a soigneusement tracé chaque détail. De nombreuses œuvres de Vasnetsov évoquent un esprit patriotique particulier chez le public: "Bogatyrs", "Bogatyr's Galop", "Nestor le chroniqueur". Pendant un certain temps, l'artiste s'est engagé dans la peinture d'églises. Des toiles sont consacrées à des thèmes religieux: "La Vierge à l'Enfant", "Le Christ Tout-Puissant", "Dieu Sabaoth". De nombreux sujets de Vasnetsov sont réalisés avec des techniques artistiques spéciales, inhérentes uniquement au grand maître du pinceau.
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