William Butler Yeats : biographie et créativité

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

William Butler Yeats est connu comme le plus grand poète de langue anglaise de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, qui a beaucoup contribué à transformer le style poétique, ainsi qu'un dramaturge, essayiste et prosateur. Dans la liste des livres recommandés par Hemingway comme lecture obligatoire pour les jeunes auteurs, l'Autobiographie de Yeats était également indiquée. Sa poésie a été honorée par d'éminents traducteurs. Non seulement en tant que poète, William Butler Yeats s'est montré. Ses poèmes sont certes très précieux, mais William Butler est également connu comme dramaturge. Le concept de dramaturgie de Yeats a eu une forte influence sur Thomas Eliot, qui a qualifié l'œuvre de son prédécesseur de "partie intégrante de l'esprit de notre époque".

Origine, jeunesse et caractéristiques de la créativité précoce

Le poète anglophone qui nous intéresse est né dans la capitale de l'Irlande, dans la famille d'un artiste célèbre ayant appartenu à l'école préraphaélite (à laquelle, soit dit en passant, appartenait aussi la famille Kipling proche). Il n'a reçu aucune éducation formelle décente, mais a fait beaucoup d'auto-apprentissage. Tôts'est intéressé à la littérature.

Les premiers couplets sont fortement influencés par Shelley et Spencer. Il a commencé à les écrire dès 1882, et la première publication remonte à 1885. Puis, en 1885, William participa à l'organisation de la Dublin Alchemical Society, qui s'occupait des sciences occultes. Le poète s'y intéressera toute sa vie.

William a commencé à imprimer à l'âge de 20 ans, et 4 ans plus tard, il a publié son premier recueil de poèmes. Élevé dans les idées des préraphaélites, le jeune homme, selon ses propres termes, a éprouvé une "haine de singe" pour le rationalisme et le sens pratique de notre temps. Il lui a semblé que la poésie était également touchée par cette destruction, il a cherché le salut dans le symbolisme, estimant que l'image de la beauté cachée à nos yeux ne peut être recréée qu'en recourant à l'utilisation de symboles. Cependant, même alors, Yeats exigeait de l'art non seulement un impact émotionnel sur le lecteur, mais aussi un impact moral.

Activités de sensibilisation

Le poète a donné beaucoup d'énergie aux activités éducatives. En 1891, il organise l'Irish Literary Society à Londres, puis la National Irish Union à Dublin, participe activement aux travaux de la Poetry Society, et s'occupe de la vulgarisation du folklore irlandais. L'une de ses réalisations a été la création de la soi-disant Ligue gaélique - une union publique qui visait à développer la culture nationale irlandaise, à faire revivre la langue indigène et à passer à la littérature basée sur les traditions folkloriques.

Le peuple irlandais a une histoire difficile. "Vertl'île" était habitée par des tribus celtiques dès le 4ème siècle avant JC. À l'époque moderne, au 12ème siècle, l'Irlande est tombée sous la domination de l'Angleterre. Ce n'est qu'en 1921 qu'elle a reçu le statut de dominion, et en 1949 - l'indépendance. L'Irlande du Nord, souvent appelée Ulster, est restée aux mains des Britanniques. La domination étrangère était cruelle, les lois ne permettaient pas aux Irlandais d'utiliser leur langue maternelle sous peine de mort. Au milieu du siècle dernier, la lutte pour leur culture et leur langue était compliquée par l'émigration massive; désormais, il y a autant d'Irlandais vivant à l'étranger qu'en Irlande. la langue maternelle a diminué et même maintenant que la situation s'améliore, moins d'un quart des citoyens parlent irlandais.

Renaissance littéraire irlandaise

La lutte contre le déclin de la culture était la tâche du mouvement de la Renaissance littéraire irlandaise, au sein duquel la Ligue gaélique est née et dont le début est associé à la sortie en 1893 d'un recueil de poésie, écrit par William Yeats ("Crépuscule celtique"). Les participants au mouvement n'ont pas réduit ses objectifs à des problèmes de langue étroits et nombre d'entre eux, dont William, ont écrit en anglais. "Le gaélique est ma langue nationale, mais pas ma langue maternelle", a déclaré William Butler Yeats. Des citations de lui ont souvent été utilisées pour promouvoir ce mouvement. Les objectifs de la "Renaissance littéraire irlandaise" étaient de grande envergure - éveiller l'esprit national, préserver les traditions folkloriques, défendre l'indépendance de la culture du pays.

Création du théâtre littéraire irlandais

BDans le cadre du mouvement, William Butler Yeats a fondé le Théâtre littéraire irlandais à Dublin en 1899 et en a été le directeur presque jusqu'à sa mort, pendant environ 40 ans. Il a travaillé lui-même sur le répertoire de son théâtre, se tournant principalement vers l'épopée nationale et l'histoire indigène pour les problèmes. Ici, Yeats était un innovateur majeur. Il a réussi à créer une sorte de concept de "théâtre poétique", l'antithèse de la domination du naturalisme.

Vie personnelle et poèmes sur l'amour

Dans la poésie, qui est devenue la principale vocation de Yeats, il était aussi constamment en recherche. Ses premiers travaux étaient enracinés dans la mythologie et étaient alimentés par l'idée de "Beauté éternelle". La réalité n'a presque pas attiré le poète. L'amour a apporté une saveur tragique particulière à la poésie de Yeats. À l'âge de 24 ans, il rencontre la jeune beauté Maud Goni, actrice et révolutionnaire, et pendant de nombreuses années, il a pour elle des sentiments passionnés qui ne sont pas partagés. Ce n'est qu'à l'âge de 52 ans, après avoir reçu pour la quatrième fois le refus de Maud de rejoindre leur vie, William Butler Yeats a fondé une famille. "Il aspire à un manteau céleste …" - c'est le nom d'un de ses poèmes liés aux paroles d'amour. Soit dit en passant, des lignes de celui-ci sonnent au début du film "Equilibrium". Beaucoup ne savent pas que leur auteur est William Butler Yeats. "Mais je suis un pauvre homme, et je n'ai que des rêves", dit le héros lyrique de ce poème, se lamentant de ne pouvoir étendre "la soie céleste" aux pieds de sa bien-aimée.

Poésie confessionnelle et civile

Au fil du temps dansLe travail de Yeats a été marqué par un tournant. "Beauté éternelle", poèmes sur l'amour - tout cela est progressivement devenu une chose du passé. À partir du recueil "Responsibility" (1914), William Butler gravite de plus en plus vers la poésie confessionnelle et civile. Les poèmes du recueil transmettent une atmosphère sociale tendue. Dans l'Irlande catholique constamment agitée, le mécontentement s'accumulait face à la domination de l'Angleterre protestante. La crise a été résolue par le soulèvement de Dublin de 1916. L'Irlande s'est déclarée république, mais les insurgés n'ont tenu que cinq jours. William Butler Yeats était à Londres à l'époque, et les événements l'ont complètement surpris, mais ils ont laissé une profonde empreinte dans son esprit.

Il a fallu une réévaluation douloureuse du passé. Au lieu d'une mythologie mêlée de mysticisme, l'œuvre de Yeats inclut l'histoire du pays avec ses vrais héros. La réalité sanglante de l'insurrection, qui fit 450 morts, la mort de ses chefs, incita le poète à abandonner la sublime aristocratie, à porter un nouveau regard sur les gens.

Ton tragique des paroles

La vie ne m'a pas permis de trouver un support solide. La guérilla qui s'ensuivit avec les conquérants anglais provoqua une amère déception chez Yeats. Il était envahi par la peur d'une réaction en chaîne de haine et de violence. La tonalité tragique est caractéristique de la plupart des poèmes de cette période. Mais, bien sûr, il y avait des accords joyeux dans les paroles de Yeats. Un exemple est le poème "Fiddler from Dunia".

Autorité d'un poète

La poésie de Yates est largement appréciéereconnaissance. Apparemment, il ne faut pas chercher d'hyperbolisation dans la formule de l'Académie suédoise, où il est noté que son œuvre "donne une expression de l'essence spirituelle de toute une nation". L'autorité du poète était grande. De 1922 à 1928, Yeats a été membre du Sénat irlandais, l'un des trois sénateurs qui ont conseillé le gouvernement sur l'éducation, la littérature et les arts. Ses discours raisonnés ont contribué à la préservation de nombreux monuments nationaux. Cependant, pour la plupart, les tentatives d'ingérence dans la politique n'ont pas fonctionné et il a refusé le titre honorifique.

Discours du Sénat

Les discours de Yates au Sénat permettent de juger de son appréciation du rôle de la culture dans la vie de la société. Dans l'une d'elles, il disait que lui-même n'avait aucun espoir de voir une Irlande unie, de voir l'annexion de l'Ulster; mais il est convaincu qu'à la fin cela arrivera, et non pas parce que les Irlandais se battront pour cela, mais parce qu'ils gouverneront bien leur pays. William Butler Yeats a noté que cela peut être fait en créant une culture qui représentera son pays et qui attirera l'imagination des jeunes.

La dernière décennie de la vie et de la créativité

Au cours de la dernière décennie, sa vie semblait se dérouler sans encombre. Un grand soutien moral et matériel a été le prix Nobel, qu'il a reçu en 1923. Le poète est à nouveau plein de force spirituelle et physique, il parle d'aborder la vieillesse avec un humour calme. Mais ce n'est que calme extérieur, la vie spirituelle du poète est encore pleine de luttes. Dans ses années de déclin, un auteur vénéré,regardant le passé, pensant à l'avenir, il se pose des questions plus dérangeantes les unes que les autres. Dans son travail, de nouveaux thèmes surgissent, de nouvelles idées sont nourries et la technique poétique change. Le poète, pour ainsi dire, se réfute constamment. L'état de la recherche ne l'a pas quitté jusqu'à la fin.

Il convient également de noter que les poèmes relatifs à la période tardive de son œuvre ont un caractère plus personnel que les œuvres antérieures. En particulier, ils mentionnent les enfants de William, ont présenté les réflexions de Yeats sur son vieillissement.

Pendant les quinze dernières années de sa vie, Yeats a été reconnu comme le poète national irlandais. Il était souvent malade, mais continuait à créer. Au cours de la dernière décennie de sa vie, il a créé des œuvres empreintes d'un talent extraordinaire, d'une grande passion et d'une grande imagination. Parmi eux, des collections telles que "La Tour" (1928) et "L'escalier en colimaçon" créées en 1933 sont à noter.

Le poète est décédé sur la Côte d'Azur, dans la commune du Cap-Martin, le 28 janvier 1939. La mort est survenue après une autre maladie. Selon la volonté de Yeats, indiquée dans son testament poétique, en 1948, sa dépouille fut inhumée en Irlande.

Disputes autour de la personnalité et de l'œuvre du poète

Les transitions nettes ont caractérisé l'artiste Yeats tout au long de sa carrière de près de 60 ans. Il a souvent abandonné ce qu'il avait réalisé, changé et varié ses œuvres. Les faits de la vie et de la biographie littéraire de Yeats sont également contradictoires. Toute sa vie ilaimait les enseignements mystiques. Cela se reflétait également dans son travail. En particulier, William Yeats aimait le spiritisme. "Vision" est un livre publié en 1925 dans lequel l'auteur interprète des moments psychologiques et historiques à partir de la position du mysticisme. À un moment donné, William Butler a même cru à la démagogie fasciste primitive.

En conséquence, les jugements des critiques sur ses positions idéologiques s'excluent souvent mutuellement: Yeats est présenté soit comme un révolutionnaire, soit comme un réactionnaire, soit comme un traditionaliste, soit comme un moderniste. Les jugements sont étayés par des références à des articles, des déclarations, des lignes poétiques. Les disputes autour de la personnalité et de l'œuvre de William Butler Yeats sont devenues une tradition. Une chose est claire - c'était un homme qui recherchait constamment de nouveaux êtres spirituels. Et c'est cette propriété qui l'a poussé à créer une nouvelle forme et un nouveau contenu de poésie, qui est devenue une partie intégrante de la culture moderne.