Littérature espagnole : les meilleures œuvres et écrivains

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

La littérature espagnole remonte au XIIe siècle, lorsque la langue espagnole est née et a finalement pris forme. Avant cela, les peuples qui vivaient sur le territoire de l'Espagne moderne écrivaient et communiquaient exclusivement en latin. L'histoire entière de cette littérature peut être grossièrement divisée en quatre périodes. Ce sont la période de naissance, la période de prospérité, la période de déclin et d'imitation, et la période de renaissance.

La chanson de mon côté

L'une des œuvres les plus anciennes des Espagnols appelée "La chanson de mon côté" appartient à la période de la naissance de la littérature espagnole. Dans ce document, un auteur inconnu chante le héros national nommé Rodrigo Diaz de Vivar, connu de beaucoup sous le surnom arabe de Sid.

Vraisemblablement, il a été écrit au plus tard en 1200, mais il n'a pas survécu dans son intégralité. En même temps, c'est "The Song of My Sid" qui est un exemple classique de la littérature de cette période. On y trouve des motifs patriotiques, les héros sont pieux, fidèles et dévoués à leurroi.

Les critiques littéraires ont noté que le langage de l'œuvre elle-même est très grossier et aussi simple que possible, mais qu'il est imprégné d'un esprit d'héroïsme et brosse un tableau vivant de la vie à l'époque de la chevalerie.

Littérature espagnole de la Renaissance

Durant cette période, les maîtres italiens ont un effet bénéfique sur les Espagnols. En poésie, Juan Boscan, qui a travaillé au XVIe siècle, occupe le premier rôle. Il se tourna souvent vers les traditions de Pétrarque, enrichissant la poésie espagnole de vers de 10 syllabes, de sonnets et d'octaves. Il a souvent travaillé avec des sujets antiques. Par exemple, dans le poème "Hero and Leander".

L'épopée religieuse en littérature peut être étudiée à partir des œuvres de Jean de la Croix. Il a écrit des traités en prose intitulés "Dark Night of the Soul", "Living Flame of Love", "Climbing Mount Carmel".

Le roman pastoral est très populaire dans la littérature de la Renaissance espagnole. Les représentants éminents de cette tendance sont Gaspar Polo et Alonso Perez, qui ont écrit une suite au roman de berger populaire de Montemayor "Diana Enamorada", qui est resté longtemps un modèle de roman pastoral classique en Espagne.

La littérature de la Renaissance en Espagne est pour beaucoup associée à l'avènement du roman picaresque. Ses traits distinctifs sont une représentation réaliste des mœurs de la société moderne, ainsi que des personnages humains. Le fondateur de ce genre en Espagne est Diego Hurtado de Mendoza, qui a écrit l'histoire "Lazarillo de Tormes".

Lope de Vega

Un brillant représentant de la littérature espagnole de cette période est le dramaturge Lope de Vega, né en 1562. Avant lui, il y avait des dramaturges en Espagne, mais il n'y avait pas encore de drame national espagnol. C'est de Vega qui a réussi à créer un théâtre espagnol classique, à devenir une expression vivante des sentiments et des souhaits de son peuple.

Pendant environ 40 ans, il a écrit de nouvelles pièces, jouissant d'une grande popularité pendant tout ce temps. De plus, il était incroyablement prolifique, écrivant plus de deux mille pièces de théâtre, environ 20 volumes de poèmes lyriques, ainsi que de nombreux poèmes. Lope de Vega a eu un impact significatif sur la prochaine génération d'écrivains, non seulement des dramaturges espagnols mais aussi italiens et français. C'est à son nom que l'apogée du théâtre espagnol est associée.

Dans ses pièces, l'auteur aborde toutes sortes de sujets - histoire étrangère et nationale, sociopolitique, drames d'amour et chroniques historiques. La couche historique occupe une place à part dans ses œuvres. Les pièces du dramaturge sont construites de telle manière que certains événements aléatoires interfèrent constamment avec le développement de l'intrigue, ce qui porte le drame de l'œuvre au degré de tragédie. L'intrigue romantique permet souvent de révéler toute la puissance des instincts humains des personnages principaux, Lope de Vega démontre une variété de caractères humains, de comportements dans la société et la famille, sans oublier les idées religieuses et politiques qui dominent chez ses contemporains.

Peut-être que son œuvre la plus célèbre est la comédie en trois actes "Le chien dans la mangeoire". Celui-cides livres les plus célèbres de l'âge d'or de la littérature espagnole. Il l'a écrit en 1618. Au centre de l'histoire se trouve une jeune veuve de Naples nommée Diana. La secrétaire de Teodoro prend le contrôle de son cœur. Cependant, la situation est aggravée par le fait que Teodoro lui-même sympathise avec sa servante Marcela, ils ont même prévu un mariage.

Diana essaie en vain de faire face à ses sentiments. Puis elle écrit une lettre à son élue au nom d'un ami romain fictif, dans laquelle elle avoue ses sentiments et demande au jeune homme d'évaluer ce texte et de le réécrire de sa propre main. Un homme devine ses vraies raisons, tout en réalisant qu'il y a tout un abîme entre eux. Marcela est prise de jalousie et Diana l'enferme dans sa chambre pendant quelques jours.

Teodoro lui-même traverse des moments difficiles en ce moment, la comtesse joue avec lui, donnant d'abord l'espoir d'une nouvelle relation, puis le repoussant loin d'elle. En conséquence, Teodoro rompt avec Marcelo pour se venger de lui, la fille rapproche le serviteur de Fabio d'elle.

Teodoro s'effondre à un moment donné, rejetant sur la comtesse toutes les émotions qu'il a accumulées pendant ce temps. La principale chose qu'il reproche à Diana, c'est qu'elle se comporte comme un chien dans la crèche. Diana gifle le jeune homme, derrière laquelle se cache la véritable passion qu'elle éprouve pour le jeune homme. Cette histoire fascinante tient toujours le public en haleine, la pièce est régulièrement jouée sur les scènes des théâtres du monde entier.

Le travail de l'auteur tombe sur la période de l'âge d'or de la littérature espagnole.

Calderon

Littérature espagnoleLe 17ème siècle est associé au nom de Calderon pour beaucoup. Il n'était pas seulement un poète, mais aussi un guerrier et un prêtre couronné de succès. Pas moins populaire que Lope de Vega.

Il a démontré un haut niveau de compétence dans la construction de l'intrigue, ainsi que dans divers effets de scène, qu'il a activement utilisés dans ses œuvres.

Calderon, comme Lope de Vega, a écrit de nombreuses pièces - environ 200, et était beaucoup plus populaire à l'étranger que chez lui. Les critiques littéraires de l'époque le placent sur un pied d'égalité avec Shakespeare. Les théâtres espagnols jouent encore certaines de ses pièces.

Ses œuvres peuvent être divisées en trois types. Ce sont des drames d'honneur, ils sont dominés par des questions baroques - la religion, l'amour et l'honneur. Le conflit clé est souvent associé à la nécessité de s'y conformer, voire de sacrifier la vie humaine. Bien que l'action soit repoussée dans un passé lointain, l'auteur soulève les problèmes actuels de son temps. Ce sont des drames tels que "L'Alcalde de Salamey", "Le peintre de son infamie", "Le prince inébranlable".

Dans les drames philosophiques, très populaires dans la littérature espagnole du XVIIe siècle, les questions fondamentales de l'être, de la souffrance humaine, du libre arbitre sont abordées. Dans le même temps, l'action est transférée dans des pays exotiques pour l'Espagne, comme la Russie ou l'Irlande, afin de souligner la saveur locale et historique. Les exemples incluent les œuvres "Magicien", "La vie est un rêve", "Purgatoire de Saint-Patrick". La littérature espagnole sur la Russie intéressait à cette époque de nombreux contemporains de Calderon,c'est pourquoi il était si populaire.

Et enfin, les comédies d'intrigue de Calderon sont construites selon les canons classiques. Ils ont une histoire d'amour fascinante, souvent initiée par des femmes. Vous pouvez souvent rencontrer le célèbre "coup de calderon", lorsque le rôle clé est joué par des objets qui se trouvaient par hasard avec les héros, ou des lettres qui leur sont parvenues par erreur.

Servantes

L'étude de la littérature espagnole pour les connaisseurs débutants en littérature doit commencer par le célèbre roman de Miguel de Cervantes "Don Quichotte". C'est l'une des œuvres littéraires les plus importantes de l'histoire du monde. La première partie de ce roman parut en 1605. Initialement, l'œuvre a été conçue comme une parodie de romans chevaleresques. En conséquence, il est devenu si populaire qu'il a été traduit dans toutes les langues européennes.

Cervantes raconte de manière ironique les aventures d'un hidalgo rusé qui tente de vivre selon les anciens ordres chevaleresques, bien que le monde qui l'entoure ait fondamentalement changé. Son entourage se moque de lui, mais Don Quichotte lui-même n'est pas du tout gêné, lui, ne prêtant pas attention aux opinions des autres, combat des moulins à vent. Fidèle et dévoué à lui, il ne reste que son serviteur Sancho Panso, qui endure toutes les excentricités de son maître.

Cervantes est également connu comme l'auteur de nombreuses nouvelles, qui dépeignent la vérité absolue de la vie, imprégnée d'un esprit gracieux national. Dans ses histoires, il dépeint l'époque de la manière la plus réaliste possible, frappant le lecteur d'un regard riche et vivant. Langue. C'est un excellent exemple de la littérature classique espagnole.

Baroque

Dans l'histoire de la littérature espagnole, il y a eu à la fois une période de déclin et d'imitation. Il coïncide avec l'ère du baroque espagnol, qui a commencé à la fin du XVIe siècle. C'est alors qu'est née l'école de Gongrisme, du nom de son principal et plus brillant représentant, Luis Gongora.

Les premières œuvres de cet auteur sont des chansons et des romans écrits dans l'esprit folklorique. Dans la dernière période de son travail, il se distingue par un style complexe, pompeux et parfois artificiel, saturé d'un grand nombre de métaphores et de tournures étranges. Souvent, ses œuvres étaient si complexes dans leur forme qu'elles n'étaient pas accessibles à tous les lecteurs pour la compréhension. Le thème principal était l'idée de la fragilité et de l'inconstance de l'existence humaine dans ce monde. Ce sont les traits caractéristiques du baroque espagnol.

Il a eu de nombreux élèves et imitateurs, parmi lesquels on peut citer Villamed, qui, comme les autres, s'est fixé comme objectif principal de répéter le plus possible le style du professeur.

Littérature du XIXe siècle

Au XIXe siècle, la littérature espagnole est florissante. A cette époque, le pseudo-classicisme dominant est remplacé par le romantisme. L'un des représentants les plus éminents de cette époque est José Mariano de Larra, qui a travaillé sous le pseudonyme de Figaro. Il avait un talent satirique incroyablement brillant, qui était combiné à une ingéniosité naturelle et à un esprit curieux. Il dépeint les fléaux et les vices qui règnent dans la société,créer des essais significatifs mais très courts.

Si nous parlons de la littérature dramatique espagnole plus sérieuse du XIXe siècle, il faut mentionner Manuel Tamayo y Baus, qui a en fait introduit un nouveau genre - le drame psychologique et réaliste espagnol, basé sur les meilleurs exemples allemands. Certes, ses œuvres n'ont pratiquement pas été traduites en russe, il n'est donc pas facile pour un lecteur domestique d'évaluer son talent.

Le prosateur Juan Valera se distingue parmi les représentants du réalisme. Diplômé de la Faculté de droit de l'Université de Grenade, il a occupé des postes élevés dans le service diplomatique, ayant parcouru la moitié du monde pour le travail. Il est finalement retourné en Espagne après la révolution de 1868, occupant un certain nombre de postes gouvernementaux jusqu'au ministre de l'Éducation.

Valera a fait ses débuts dans la littérature espagnole avec un recueil de poèmes lyriques émouvants, puis a écrit des discours et des articles critiques dans lesquels il a décrit l'état actuel de la littérature nationale. Un phénomène notable dans sa biographie créative est le roman "Pepita Jimenez", après quoi il écrit les œuvres "Juanita Long", "Illusions du docteur Faustino", qui ont laissé une marque. Au cours de ses voyages à travers le monde, Valera s'est rendu en Russie, il a laissé des notes détaillées sur son voyage.

Si nous parlons de romanciers dans la littérature espagnole de cette période, alors Benito Perez Galdos a une primauté évidente, dont les romans se distinguaient par un regard neuf sur les choses ordinaires, des images réalistes et exceptionnellement vivantes qui illustraient la vie espagnole moderne.

XXsiècle

La littérature espagnole du XXe siècle joue un grand rôle dans la vie publique. Au tout début du siècle, elle s'appuyait sur des représentants de la "Génération 98". C'est le nom d'un groupe d'écrivains espagnols qui traversent une crise aiguë due à l'effondrement définitif de l'empire en 1898. La plupart d'entre eux avaient entre 35 et 45 ans au début du XXe siècle.

L'un des plus grands représentants de cette tendance est Vicente Blasco Ibanez. Il s'agit d'un célèbre romancier social qui, dans son œuvre, a incarné les idées de la critique démocratique de la réalité environnante.

Ses romans sont les plus populaires. Dans la fiction espagnole, une place particulière est occupée par l'œuvre "La ferme maudite". Les événements se déroulent dans un petit village près de Valence. Au centre de l'histoire se trouve un propriétaire terrien qui gagne de l'argent grâce à l'usure, ainsi que ses locataires.

Le roman "In the Orange Orchards" montre la relation entre le jeune politicien et avocat Rafael Brull et la chanteuse populaire Leonora. Ibanez, comme il le fait souvent dans ses œuvres, décrit plusieurs générations d'une même famille, raconte comment ses membres ont gravi les échelons de carrière et de statut. Ses héros vivent dans une famille religieuse et très conservatrice, à laquelle s'oppose le médecin et intellectuel Dr Moreno, il est républicain dans ses convictions.

Un autre livre célèbre d'Ibáñez "Reed and Silt" est une histoire vivante sur trois générations de pêcheurs qui vivent et travaillent sur les rives d'un petit lac Albufera. C'est son auteur lui-même qui considérait le sienle meilleur travail. Il représente le grand-père Paloma, le plus ancien pêcheur de tout le village, qui veille au respect des traditions professionnelles et protège par tous les moyens l'honneur de la famille. Son fils Tono est une personne honnête et travailleuse qui quitte le métier de son père pour commencer à cultiver la terre et gagner de l'argent dessus. Et maintenant, son fils, nommé Drowning, est un fainéant qui n'est capable d'aucun travail, mais passe la plupart de son temps dans des fêtes et dans des établissements de divertissement.

Federico Garcia Lorca

Le véritable classique de la littérature espagnole du XXe siècle est l'œuvre du poète Federico Garcia Lorca. Il a été qualifié de personnage clé de la "Génération des 27", qui comprenait des écrivains et des poètes espagnols qui se considéraient comme des adeptes du poète baroque espagnol Luis de Gongora. En 1927, cela faisait exactement 300 ans depuis sa mort.

Enfant, Lorca n'a pas bien étudié, mais dans les années 1910, il a commencé à se montrer dans les communautés artistiques locales. En 1918, il publie son premier recueil de poésie intitulé "Impressions et Paysages", qui le rend immédiatement célèbre, même s'il ne rapporte pas beaucoup d'argent.

En 1919, à Madrid, Lorca rencontre les artistes les plus importants de son temps - le réalisateur Luis Buñuel et le peintre Salvador Dali. À la même époque, il commence à écrire ses premières œuvres dramatiques.

En conséquence, il devient une figure éminente parmi les artistes d'avant-garde, publiant des recueils de poésie "Gypsy Romancero", dans lesquelsessaie de mélanger la mythologie des gitans avec la vie quotidienne qui l'entoure.

Lorca part pour l'Amérique pendant environ un an, et à son retour, il trouve la Seconde République espagnole émergente. Beaucoup qualifient son travail de véritable percée dans la littérature espagnole. Le poète et dramaturge travaille beaucoup au théâtre, créant ses célèbres pièces La Maison de Bernarda Alba, Bloody Weddings et Yerma.

La guerre civile espagnole commence en 1936. Lorca a de la sympathie pour la gauche, il est donc contraint de quitter la capitale pour Grenade. Mais même là, il est en danger. Le poète est arrêté et, selon la version principale, fusillé dès le lendemain. Après son assassinat, le général Franco, arrivé au pouvoir, lui interdit tout travail. La littérature adaptée en espagnol en Russie a longtemps été étudiée à partir des œuvres de Lorca.

Jose Ortega et Gasset

Un autre représentant éminent de la littérature du XXe siècle est l'écrivain et philosophe José Ortega y Gasset. La popularité lui vint en 1914, lorsqu'il publia son premier ouvrage intitulé "Réflexions sur Don Quichotte". Dans ses conférences philosophiques, il a adhéré à la position des jeunes intellectuels de son temps, certains chercheurs pensent que c'est son travail qui a joué un rôle particulier dans la chute de la monarchie.

Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent "Le thème de notre temps", "La déshumanisation de l'art". En formulant ses principales idées philosophiques, il insiste sur le fait qu'une personne ne peutconsidéré isolément des circonstances historiques et des personnes qui l'entourent.

La popularité en dehors de l'Espagne lui est venue après la publication de l'ouvrage "La révolte des masses", dans lequel il déclare que la seule réalité existante est l'être humain avec les choses. Ortega était convaincu que ses conclusions anticipaient bon nombre des idées de Martin Heidegger, exposées en 1927 dans l'ouvrage "Être et Temps".

Ortega a joué un grand rôle dans le développement de l'école philosophique espagnole, étant engagé dans des activités d'enseignement. Par exemple, la base du livre "Qu'est-ce que la philosophie" était ses conférences données en 1929 à l'Université de Madrid.

Arturo Perez-Reverte

Dans la littérature espagnole moderne, le nom le plus fort et le plus célèbre est Arturo Perez-Reverte. C'est notre contemporain, qui a 66 ans. Depuis le début des années 1970, il travaille comme correspondant de guerre couvrant les conflits dans les points chauds du monde entier.

Il a consacré son premier roman intitulé "Le Hussard" à l'époque des guerres napoléoniennes. Le vrai succès lui est venu en 1990, lorsque le roman Le Conseil flamand a vu le jour. Il s'agit d'un mélange fascinant d'histoire policière bourrée d'action et d'un livre fascinant. Lors de la restauration d'un tableau du XVe siècle, les personnages principaux découvrent une inscription à l'abri des regards indiscrets. L'image montre une position d'échecs, analysant la disposition des pièces dessus, les personnages tentent de résoudre un meurtre mystérieux qui a été commis au 15ème siècle.

En 1994, le roman a été filmé par JimMcBride.

En 1993, Perez-Reverte a écrit une autre de ses œuvres célèbres - c'est le roman "Club Dumas, ou l'Ombre de Richelieu". Les événements qui s'y déroulent n'en sont pas moins passionnants. L'action se déroule dans le monde des livres. Tous les héros sont des libraires, des bibliophiles, des relieurs, ou tout simplement des passionnés et des amateurs de livres. Parmi eux se trouvent ceux qui préfèrent les romans "de cape et d'épée", et ceux qui aiment les romans policiers ou les ouvrages sur la démonologie.

L'un d'eux est le bibliophile Varo Borja, qui engage un spécialiste pour comparer trois exemplaires connus d'une édition unique intitulée "Le Livre des Neuf Portes du Royaume des Ombres", publiée en 1666 par le petit -imprimeur connu Aristide Torchia. Torquia a ensuite été accusé d'hérésie par la Sainte Inquisition, puis brûlé sur le bûcher. La circulation du livre a été presque complètement détruite, seuls quelques exemplaires ont survécu jusqu'à nos jours.

Borja avoue qu'il a étudié les interrogatoires de l'imprimeur, d'où il ressort qu'il existe un autre exemplaire de ce livre, caché dans un lieu secret. Ce fait hante le personnage principal. Il veut savoir lequel des trois est le vrai quoi qu'il arrive.

Cette tâche apparemment simple se transforme en gros problème pour le chercheur. Quelqu'un est après lui, tuant tous ceux qu'il rencontre ou croise de quelque manière que ce soit. À la fin de l'ouvrage, la plupart des mystères reçoivent une explication très inattendue. Il n'est pas possible d'expliquer de manière rationnelle uniquement l'énigme principale. La seule conclusion à tirer delecteur, basé sur des indices et des preuves circonstancielles éparpillés par l'auteur tout au long du roman, est incroyable et fantastique.

Ce roman a également été filmé. Le légendaire Roman Polanski a réalisé le film et interprété Johnny Depp, Lena Olin et Emmanuel Seigner.

Il y a aussi tout un cycle d'œuvres qui ont glorifié Perez-Reverte. Ce sont des romans d'aventures historiques de la série Les Aventures du Capitaine Alatriste. En 1996, la série a été ouverte par l'œuvre "Captain Alatriste", suivie de "Pure Blood", "Spanish Fury", "King's Gold", "Cavalier en tunique jaune", "Corsaires du Levant", "Pont de Assassins".