Qu'est-ce que le naturalisme dans l'art ?

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

La question "qu'est-ce que le naturalisme" est l'une des plus difficiles en science, car bien souvent cette direction est confondue avec le réalisme en général et l'art de la photographie en particulier. Par conséquent, il est nécessaire d'imaginer clairement les différences entre ces deux courants et de les distinguer clairement, car la compréhension des caractéristiques du développement de la culture dans la seconde moitié du XIXe siècle en dépend. Tout d'abord, il convient de rappeler les circonstances et les conditions préalables à l'émergence de nouvelles idées sur les tâches d'un artiste, d'un écrivain et d'un réalisateur.

Conditions d'apparition

Comprendre ce qu'est le naturalisme est impossible sans tenir compte de la situation sociale de la seconde moitié de ce siècle. Au cours de la période considérée, des changements fondamentaux se sont produits dans la science, qui ont grandement influencé l'intelligentsia créative d'Europe et d'Amérique. A cette époque, le courant dominant était le positivisme, qui impliquait l'étude de la nature et de la société non pas sur la base de constructions mentales abstraites, mais à l'aide de faits concrets. Par conséquent, de nombreux scientifiques ont abandonné les études théoriques et sont passés à une analyse détaillée de phénomènes spécifiques. Ce principe a été rapidement repris par un certain nombre de personnalités culturelles, en particulier le célèbre écrivain E. Zola l'a activement développé dans ses œuvres. Selon le nouveau concept, l'artiste désormaisdevait dépeindre la réalité telle qu'elle est, sans fioritures ni conventions, en suivant les règles de la science pure, positive et expérimentale.

Thème

L'étude du problème "Qu'est-ce que le naturalisme" devrait être poursuivie par une analyse des nouvelles idées que les représentants de la nouvelle direction ont commencé à poursuivre. Ils ont commencé à décrire et à expliquer la psychologie et le caractère d'une personne par les particularités de sa physiologie, de sa race, ainsi que des conditions extérieures d'existence. La divulgation du monde spirituel de l'individu, sa nature complexe et contradictoire, la quête morale a cessé d'intéresser les adeptes de la nouvelle tendance. Ils s'intéressaient beaucoup plus aux pathologies humaines, aux conflits sociaux, à la rude lutte pour la survie. Pendant un certain temps, ces idées ont occupé une place prépondérante dans la peinture et la littérature. Une caractéristique du naturalisme est la satisfaction de vivre et la réticence à changer quoi que ce soit. Si le romantisme cherche une solution aux problèmes en fuite de la réalité, le réalisme propose des mesures plus ou moins concrètes pour améliorer la société humaine, alors le nouveau genre s'arrête à ce qu'il dépeint, à ce qui est son défaut. Néanmoins, les auteurs naturalistes soutiennent l'idée que, malgré toutes ses imperfections, le monde est encore plus ou moins stable, et donc tout en lui mérite l'attention, même les détails les plus disgracieux.

Caractéristiques

Pour mieux comprendre ce qu'est le naturalisme, vous devez vous rappeler les conditions de l'époque dans laquelle il est apparu. Le romantisme et le réalisme n'intéressent plus l'intelligentsia créative, à la recherche de nouvelles formes d'expression de sa pensée. Révolutionsles bouleversements sociaux, les guerres, caractérisés par une cruauté particulière, qui ont marqué la seconde moitié du XIXe siècle, ne pouvaient qu'affecter la vie spirituelle de la société. Les représentants du nouveau mouvement ont abandonné toutes les conventions, ont souvent commencé à représenter des scènes difficiles de la vie. Un trait caractéristique de la direction était la désesthétisation de l'art. Les artistes et les écrivains ont décrit et reproduit les aspects négatifs de l'existence humaine, croyant ainsi démontrer la réalité objective. Malheureusement, cette tendance a souvent conduit à l'apparition d'œuvres difficiles à attribuer au domaine de l'art, car elles étaient particulièrement grossières et laides dans l'intrigue et la forme. Une grande importance était attachée à l'image de l'homme dans le monde matériel. Les artistes ont prêté attention à son apparence et les écrivains ont prêté attention à sa physiologie et à ses instincts.

Base idéologique

Une nouvelle tendance dans l'art et la culture n'est pas née de zéro. Il avait sa propre philosophie, qui a inspiré ses partisans. Il est révélateur que ses premières manifestations remontent à l'Antiquité, lorsque certains penseurs expliquaient tous les phénomènes de la réalité, y compris la personnalité même d'une personne, par la nature qui l'entoure (Épicure, représentants du stoïcisme). À l'époque moderne, cette idéologie a été développée dans les travaux d'un certain nombre de philosophes et d'auteurs de littérature éducative. Ils ont souligné que l'essence du naturalisme est réduite à la dérivation de tout ce qui se passe à partir des faits concrets de la nature. Certains auteurs ont même tenté de considérer les concepts éthiques à travers le prisme de la lutte humaine pourExistence. Ces penseurs prêtaient attention aux instincts naturels, à la lutte des gens pour leur survie.

En prose

Le naturalisme en littérature met le caractère humain comme objet de représentation en relation avec la description des conditions quotidiennes et matérielles de l'existence. Les écrivains étaient enclins à expliquer le comportement d'une personne par l'hérédité et les caractéristiques physiologiques. Un trait distinctif du travail d'un certain nombre d'auteurs était l'imitation des méthodes scientifiques, ce qui, malheureusement, a conduit à l'appauvrissement des moyens et des opportunités artistiques. Un autre défaut de ce genre était le manque d'idéologie et d'attitude critique à l'égard de toutes sortes d'idéologies sous toutes leurs formes, ce qui, comme vous le savez, était l'épine dorsale du romantisme et du réalisme.

Le naturalisme dans la littérature est principalement associé au nom de l'auteur français Zola. Le thème principal de son travail était l'image de la vie petite-bourgeoise désordonnée. Il s'est concentré sur le côté quotidien de l'existence de ses personnages. Cependant, malgré l'apparente grossièreté des images et des intrigues, ses œuvres ont leur propre philosophie, ce qui distingue cet écrivain de ses confrères.

Exemples littéraires

Les représentants du naturalisme ont apporté une contribution significative au développement de la littérature mondiale. Guy de Maupassant était le représentant le plus en vue de ce mouvement. Il était un maître de la prose courte et le créateur de tout un cycle de nouvelles bien connues. Il est révélateur que cet écrivain ait rejeté le naturalisme pur, mais en même temps, il a lui-même cherché à atteindre une exactitude presque documentaire dans la représentation des événements. Ilabandonna l'analyse de la psychologie humaine et se borna à énumérer des faits de la vie des héros. En même temps, il était extrêmement réceptif à tout ce qui l'entourait, ce qui se reflétait dans ses œuvres, grâce auxquelles ces dernières ont acquis une renommée paneuropéenne.

En peinture

Dans les années 1870, le naturalisme prend forme dans les arts visuels. La photo devenait en quelque sorte une sorte de modèle pour les artistes qui recherchaient l'image la plus fiable. En même temps, ils ont essayé de faire abstraction autant que possible du sujet représenté, ont essayé d'éviter de transmettre des émotions, ce qui, bien sûr, n'a pas toujours fonctionné. Les peintres paysagistes et portraitistes ont essayé de transmettre tel ou tel phénomène au spectateur le plus objectivement possible sans fioritures et conventions esthétiques. L'un des représentants éminents de la nouvelle direction de la peinture était l'artiste français E. Manet.

Il est considéré comme le fondateur de l'impressionnisme, qui a rapidement supplanté le courant culturel considéré, mais il a commencé par reproduire l'objet représenté avec une précision photographique. L'un de ses tableaux les plus célèbres, qui représente un employé de bar, frappe par sa spécificité et ses détails.

C'était exactement ce que visait le naturalisme. La photo est devenue un véritable standard de travail pour ses adeptes.

Autres représentants

L'un des défauts de la direction envisagée était le manque de généralisations artistiques et idéologiques. Les intrigues n'ont pas fait l'objet d'une réflexion philosophique, ni d'un examen critiquel'évaluation et le traitement, caractéristique du réalisme. Cependant, la nouvelle tendance présentait un certain nombre d'avantages: reproduction fiable de la réalité, transmission précise des détails et des détails.

En plus de l'artiste spécifié, E. Degas a travaillé dans ce style. Ses peintures sont empreintes de simplicité et d'harmonie, ce qui distingue les toiles de l'auteur des œuvres de ceux qui ont préféré dépeindre des scènes rugueuses d'une vie simple. Degas préfère travailler le pastel, qui se démarque nettement parmi ses contemporains. Les traits du naturalisme sont particulièrement prononcés dans l'œuvre d'A. Lautrec.

Ses affiches publicitaires et peintures sont quelque peu excentriques et même provocantes pour leur époque.

Au cinéma

Le naturalisme du XIXe siècle a influencé la réalisation de films. Déjà les premiers réalisateurs de la cinématographie naissante ont commencé à appliquer ses techniques dans leur pratique. L'un des premiers films de ce type a été l'adaptation du roman de Zola "The Beast Man". Dans les films modernes, vous pouvez souvent trouver des éléments de ce style, en particulier dans les films d'action et les films d'horreur. Un exemple est le film "Fight Club", dans lequel il y a beaucoup de scènes de violence et de cruauté. Les premières récentes montrent que les réalisateurs sont toujours intéressés par cette direction.

Par exemple, le film de guerre récemment sorti "Hacksaw Ridge", rempli de scènes violentes. Ainsi, la tendance considérée a eu une forte influence surcinéma mondial.

Comparaison avec la direction précédente

La question de savoir quelle est l'essence de la différence entre le naturalisme et le réalisme, en règle générale, pose de sérieuses difficultés aux écoliers, car les deux mouvements ont à première vue beaucoup en commun. Leur but est de reproduire les phénomènes de la vie avec une fiabilité et une précision objectives. Les adeptes des directions ont cherché à donner une image fidèle de la réalité environnante, mais ils ont atteint leur objectif de différentes manières. Les réalistes ont recherché des caractéristiques typiques dans l'objet représenté, qu'ils ont compris, généralisé et représenté dans des images individuelles. Les naturalistes, en revanche, se sont d'abord fixé comme objectif de copier le phénomène observé et la philosophie volontairement abandonnée. C'est peut-être là la différence fondamentale entre le naturalisme et le réalisme.

Différences dans les thèmes

Les deux directions aspirent à la véracité de la reproduction des phénomènes de la réalité sociale. À cet égard, ils peuvent être opposés au romantisme, qui, au contraire, entraîne le lecteur dans un monde magnifique de rêves et de fantaisie. Cependant, les adhérents des deux courants culturels voyaient cette réalité même de différentes manières. Les réalistes, lorsqu'ils décrivaient la vie quotidienne, se concentraient sur le monde spirituel d'une personne, ils s'intéressaient à la lutte de l'individu avec la vie petite-bourgeoise. Ils se sont concentrés sur la façon dont les gens ont préservé leur spiritualité dans des conditions difficiles. Les naturalistes, au contraire, s'intéressaient exclusivement à la physiologie et aux conditions sociales qui, selon eux, déterminaient l'existence de l'homme. En lien avec ces différences, réalisme et naturalisme utilisent des moyens artistiques et visuels différents. Ceux qui adhéraient à la première tendance utilisaient de nombreuses techniques pour recréer l'objet qui les intéressait, tandis que les représentants de la nouvelle direction se limitaient en termes de langage, évitant les métaphores, les épithètes, car ils pensaient qu'elles détournaient les lecteurs de faits spécifiques.

Nouveaux traits

Quand il s'agit de ce qu'est le naturalisme critique, l'analogie avec le réalisme vient généralement à l'esprit. Cette direction cherchait non seulement à dépeindre fidèlement la réalité, mais aussi à critiquer ses lacunes. Les auteurs ont souvent soulevé des problèmes sociaux aigus, abordé des questions d'actualité de notre temps. En même temps, ils ont souvent ridiculisé les vices de la société, utilisant pour cela des techniques de satire. On peut dire la même chose du naturalisme. Cependant, si les écrivains réalistes essayaient de comprendre les causes des problèmes socio-économiques et proposaient même des solutions, alors les auteurs, qui se limitaient à énumérer les lacunes du sujet représenté, énonçaient simplement des faits précis, ce qui, bien sûr, n'était pas toujours suffisant pour une description complète et objective d'une intrigue particulière.. Il faut rappeler que le naturalisme est une direction qui ne prétend pas aux réflexions philosophiques et aux généralisations. Il ne reproduit que l'objet qui l'intéresse avec une exactitude photographique, presque documentaire. C'est peut-être pour cette raison que cette direction est l'une des plus controversées de la culture, qui n'a pas duré trop longtemps.

Dans l'art domestique

Romantisme et réalisme ont traversé les mêmes stades de développement dans notre pays. Naturalisme,au contraire, il n'a pas reçu beaucoup de diffusion en Russie. Certains auteurs expliquent cela par les particularités de la culture et de la mentalité russes, pointant vers le patriarcat et un haut degré de spiritualité. Néanmoins, certaines caractéristiques de la tendance à l'étude se retrouvent encore dans un certain nombre d'œuvres littéraires et dans certains films. Ainsi, les livres de l'écrivain D. N. Mamin-Sibiryak ont été écrits sous l'influence évidente de ce style. L'auteur a dépeint la vie de la population de l'Oural, décrivant comment la période post-réforme a conduit à un changement dans la conscience publique, brisant les fondements et la moralité habituels.

Un autre écrivain en prose - P. D. Bobrykin - était un imitateur évident du travail de Zola. Dans l'une de ses œuvres les plus célèbres, il reproduit les détails de la vie du marchand, la vie des nobles, presque avec une précision scientifique, et décrit leur logement. À l'époque soviétique, le naturalisme était considéré comme l'opposé du réalisme, de sorte que de nombreux critiques avaient une attitude négative envers les techniques et les méthodes de ses représentants. À leur avis, les auteurs se sont concentrés sur les côtés sombres de l'existence humaine, tandis que la propagande soviétique cultivait l'idée d'une activité constructive des gens dans la construction du communisme.

Mais, malgré l'attitude négative envers le naturalisme, la direction en question se reflétait dans le cinéma soviétique. Par exemple, la peinture épique d'A. Konchalovsky "Siberiad" a été tournée sous la forte influence du naturalisme. Cette bande a été reconnue en Occident. Dans cette image, le réalisateur a montré le côté peu attrayant de la vie des gens dans un lointain village sibérien isolé au tournant de l'époque.

Signification

Le naturalisme dans l'art a joué un grand rôle dans le développement de la culture dans la seconde moitié du 19e - début du 20e siècle. La volonté des écrivains et des artistes de s'éloigner de certaines conventions et règles formelles, alliée à une recherche active de nouvelles formes d'expression des idées et à la volonté de reproduire le plus fidèlement possible les phénomènes de la réalité environnante, a conduit à de nouvelles solutions originales dans la parole artistique et les moyens de représentation. Certains représentants du mouvement ont conservé une certaine philosophie dans leurs œuvres, qui, combinée à une description convaincante de la vie des gens ordinaires, leur a permis de créer des œuvres mémorables en littérature, peinture et cinéma.