La meilleure série sur la Seconde Guerre mondiale : notes et critiques

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Cet article propose aux lecteurs une évaluation des projets télévisés, qui comprend les meilleures séries sur la Seconde Guerre mondiale. Ils reflétaient non seulement des sagas héroïques avec abnégation et exploits de gens ordinaires, mais aussi des toiles de bataillon racontant de nombreuses batailles et batailles. Certaines des séries les plus populaires de la Seconde Guerre mondiale sont des mélodrames silencieux qui racontent des histoires poignantes et émouvantes. Mais quel que soit le genre auquel appartient la série militaire de la Seconde Guerre mondiale, il s'agit certainement d'un projet exceptionnel.

Faisons connaissance avec le classement des meilleures bandes, nous permettant d'en savoir plus sur la catastrophe monstrueuse qui s'est produite au 20ème siècle.

Traducteur

Quatre épisodes de ce film, sorti en 2014, commencent notre liste des meilleures émissions de télévision se déroulant pendant la Seconde Guerre mondiale. Ils reflètent l'histoire d'une personne ordinaire et banale devenue un véritable héros.

Projet TV raconte l'histoire d'un simple professeurChimie - Andrey Petrovich Starikov, à qui le surnom de "Charlie Chaplin" est resté. Cette personne tout à fait ordinaire vit dans une vieille maison de puits avec sa mère et sa femme. Ses voisins, avec qui il est ami, forment une composition internationale hétéroclite. Parmi eux se trouvent des Juifs et des Ukrainiens, des Arméniens, des Tatars et des Russes. Cependant, le mode de vie habituel et mesuré change radicalement l'arrivée des Allemands…

Se souvenant de la série la plus mémorable sur la Seconde Guerre mondiale, nous pouvons conclure sans ambiguïté que ce projet n'est pas comme la plupart d'entre eux.

Le protagoniste du film "Translator" n'est pas un super-soldat de l'armée soviétique. C'est un enseignant ordinaire qui est obligé de travailler pour les Allemands. Le film ne présente pas de scènes militaires traditionnelles de fusillades. Dans le même temps, le personnage principal n'exécute pas de tâche de commande top secrète.

Si vous regardez diverses séries russes sur la Seconde Guerre mondiale, sachez que celle-ci reste longtemps dans votre mémoire. Le premier sentiment que le film évoque est la confusion. Après tout, pour beaucoup, en particulier pour la jeune génération, la Seconde Guerre mondiale est une belle histoire, et son image centrale est un soldat qui porte fièrement et avec confiance la bannière de la Victoire à venir.

Cependant, les auteurs, qui ont sans aucun doute créé un nouveau film, font découvrir à leur public la tragédie du XXe siècle, en la présentant sans aucune fioriture. Cela nous permet de comprendre ce qui effrayait les gens non seulement sur les champs de bataille ou lors de la réception de données de renseignement. Ils étaient confrontés à un choix dangereux, et dans ce qui semblait être lerégularité quotidienne.

Le protagoniste du film "Translator" - Andrey Starikov - parlait bien l'allemand. Pendant la guerre, il est resté dans sa ville natale de Taganrog, qui était occupée par les Allemands. Bientôt, les nazis ont proposé à l'enseignant un poste de traducteur au siège. La refuser pour Starikov équivalait à un suicide.

Il semblerait qu'un simple professeur de chimie ait continué à vivre sa vie mesurée pendant la guerre. Lui, malgré l'occupation, a un bon travail. Cependant, il est prêt à donner beaucoup (mais pas sa vie) pour y renoncer. Et ceci malgré le fait que les "collègues" d'Andrei ne sont pas du tout stupides, et parfois des gens bienveillants. Cependant, Starikov comprend qu'en aucun cas ils ne deviendront son peuple partageant les mêmes idées. Et cet homme tranquille est maintenu au travail par sa famille, dans laquelle un réapprovisionnement est attendu. Et le traducteur du quartier général allemand ne sait pas combien de temps encore il pourra se réjouir du fait que ses proches sont à ses côtés. Bien sûr, aussitôt il entreprend tout pour continuer à vivre, comme avant. Cependant, la guerre exige de prendre parti soit pour les blancs, soit pour les noirs. Elle ne tolère aucune demi-teinte. Tôt ou tard, la guerre oblige une personne à prendre position. Mais parfois, avant cela, il doit passer des tests sérieux.

Le film montre clairement l'attitude ambiguë de la population locale envers ceux qui coopèrent avec les nouvelles autorités. Et cela s'applique non seulement aux adultes, mais aussi aux anciens élèves de Starikov. Et à cet égard, les auteurs du projet télévisé ont réussi à transmettre l'atmosphère psychologique qui s'est développée autour d'une personne qui faisait autrefois rire les enfants. La promenade de Charlie Chaplin. Toute une chaîne d'événements tragiques conduit Andrey à comprendre qu'il ne peut tout simplement pas rester à l'écart. Un détail très approprié de l'intrigue était le piège qui s'est soudainement refermé sur la jambe de l'interprète. Une idée très compétente et artistiquement brillante de cette mini-série était la façon de transformer un petit homme discret en un véritable héros.

Les critiques du film "Le Traducteur" abordent également le thème de la musique qui y résonne. Elle est parfois qualifiée d'avant-gardiste et transmet bien le caractère naïf et sincère du héros, ainsi que l'ambiance de l'ensemble. Parfois, la musique légère semble essayer de se déplacer dans une marche. Cela ne fait que confirmer que la guerre qui est venue dans la ville n'est pas du tout pour le héros du film. Il y participe simplement, puisqu'il n'y a pas d'autre issue.

En général, selon les critiques de cinéma et les téléspectateurs, les auteurs du film ont réussi à faire face à leur tâche. Ils ont fait revivre à chaque personne participant à la visualisation de leur photo l'histoire montrée, en ressentant chaque instant.

Cette série militaire sur la Seconde Guerre mondiale a été un merveilleux début télévisé du réalisateur Andrey Proshkin. Ce projet est basé sur l'intrigue du film français "The Old Gun", qui raconte l'histoire d'un intellectuel enragé. Le rôle principal dans le film a été joué de manière très convaincante par Vitaly Khaev. Selon les critiques des téléspectateurs et des critiques de cinéma, cet acteur a brillamment fait face à son rôle dramatique.

Les bataillons demandent le feu

En 1985, une mini-série soviétique sur la Seconde Guerre mondiale est sortie. La liste des meilleurs de ces projets télévisés est impossible à imaginersans ce film. Après tout, il se distingue par une distribution unique et des scènes à grande échelle qui impressionnent le spectateur.

Le film "Battalions Ask for Fire" peut figurer en toute confiance dans le classement, qui comprend les meilleures séries sur la Seconde Guerre mondiale. En effet, au cœur de son intrigue se trouve l'une des étapes les plus décisives des hostilités. La série raconte la traversée du Dniepr par les troupes de l'armée soviétique. L'action se déroule en 1943. Deux bataillons sont chargés de rejoindre la rive du fleuve, occupée par les Allemands. Le but de cette percée désastreuse est de détourner les forces ennemies pour le lancement réussi de la division vers un point stratégiquement important pour notre armée - la ville de Dniepr. Au début, le commandement a assuré aux combattants du bataillon qu'ils seraient soutenus par des tirs aériens et d'artillerie. Cependant, tout à coup, le plan offensif a subi des changements importants.

De nombreux feuilletons sur la Seconde Guerre mondiale étaient des adaptations d'œuvres littéraires. Ce projet de télévision n'a pas fait exception. Il a été filmé d'après le roman du même nom écrit par Yuri Bondarev.

La mini-série "Les bataillons demandent le feu" a été la première du cinéma national à soulever un problème, dont la discussion se poursuit à ce jour. Il touche à la nécessité des pertes humaines colossales du peuple soviétique qui se sont produites dans cette guerre monstrueuse. Ou peut-être auraient-ils dû être évités en faisant preuve d'alphabétisation et de sophistication dans la planification des opérations militaires ? Et notre armée serait arrivée à la victoire si les généraux n'avaient pas regardé les soldats comme de la "chair à canon" ou comme des rouages,exécutant sans réfléchir les ordres les plus ridicules de l'état-major ? Cette question a été soulevée par le héros d'Alexander Zbruev - le capitaine de bataille Ermakov. Il a miraculeusement survécu, après avoir traversé un hachoir à viande sanglant dans une bataille avec des forces ennemies nettement supérieures. Le capitaine, qui a perdu beaucoup de ses camarades, a jeté audacieusement au visage du commandant de division, qui les a envoyés à une mort certaine, des mots cruels sur son indifférence envers les gens et son insensibilité, ajoutant que son commandant immédiat ne pouvait pas être qualifié d'officier décent.

À un moment donné, le roman de Bondarev a été classé comme une tendance littéraire particulière, qui porte le nom péjoratif de "vérité des tranchées". Les critiques pensaient qu'il ne fallait pas se fier à l'opinion d'un simple soldat qui ne savait rien des plans clairvoyants et sages du commandement. Cependant, que vaudraient les plans des responsables militaires si le personnel ne faisait pas preuve d'héroïsme et de courage réels ?

Devant le public du film "Les bataillons demandent le feu" se trouve toute une série d'images inoubliables et vives d'officiers et de soldats. En même temps, chaque personne est dotée de son propre zeste, de ses propres traits de caractère uniques. À la fin du film, tous les personnages ne seront pas vivants. Et c'est la dure vérité d'une guerre brutale, qui est habilement et honnêtement montrée dans un film réalisé par Alexander Bogolyubov et Vladimir Chebotarev.

Océan Pacifique

Continue notre évaluation de la série télévisée américaine sur la Seconde Guerre mondiale. Il a été libéré en 2010 et a raconté au public les batailles que les Marines américains ont menées dans l'océan Pacifique, notamment sur les îles d'Okinawa et d'Iwo Jima. Devant euxla tâche était de protéger l'Australie des attaques japonaises.

"Océan Pacifique" - une série sur la Seconde Guerre mondiale (États-Unis), qui reflète la vie des personnages avant et après le déclenchement des hostilités. Le film montre de manière vivante les caractères des personnages, leur monde intérieur et décrit le mode de vie familier aux soldats.

Comme beaucoup de séries sur la Seconde Guerre mondiale, l'image inquiète pour les personnages comme pour des personnes très proches.

Selon les avis de nombreux téléspectateurs, après avoir lu que le film avait été tourné par des Américains, il n'y avait aucune envie particulière de le regarder. Après tout, l'opinion de ce pays sur la participation à la Seconde Guerre mondiale est différente de la nôtre. Et ces craintes se sont confirmées dans la première série du film. En eux, comme prévu, les braves héros de la guerre ont prouvé la puissance invincible de l'armée américaine. Cependant, avec le développement de l'intrigue, le spectateur commence à s'immerger de plus en plus dans l'atmosphère des événements qui se déroulent, pensant de moins en moins aux petits détails. À certains endroits, la série vous fait vous abandonner aux événements qui se déroulent à l'écran, faire preuve d'empathie et sympathiser avec les personnages, tout en étant horrifié par les sensations d'une guerre terrible. L'apothéose des événements décrits arrive dans l'épisode 9, qui se déroule d'un seul souffle.

La série mérite d'être étudiée des deux côtés. Ce n'est que dans ce cas que nous pouvons parler de l'exhaustivité de l'image. D'une part, le film décrit la vie quotidienne américaine, qui est non seulement ennuyeuse pour le spectateur, mais qui n'a pas non plus de charge sémantique. D'autre part, les auteurs de la photo peuvent être félicités pour les opérations militaires parfaitement filmées, quiétonnent par leur ampleur et s'accrochent à l'âme. Il y a une mer de sang et des mottes de terre qui volent après les explosions, des décors chics et des balles perdues. Tout cela mérite les plus grands éloges.

Les réalisateurs D. Podeswa, K. Franklin et D. Nutter ont su bien transmettre l'esprit de l'armée et l'atmosphère qui y régnait. La mélancolie de l'inaction, les rares moments de plaisir, la tristesse de se séparer de leur maison, ainsi que la cohésion et l'unité de l'équipe, qui ne se lasse pas de lancer des blagues de caserne à n'en plus finir. Et à tout cela se superpose la véritable horreur de la guerre, l'insécurité totale d'un homme à deux pas de sa mort. Le film reflète clairement à la fois la peur de l'inconnu et l'horreur sans fin de la mort des deux côtés. Le visage de la guerre dans le film est montré si clairement que le spectateur regarde certains événements comme s'il était dans les tranchées avec les héros et submergé par les émotions de la vague déferlante de peur.

Les getters du major Sokolov

Considérant la série militaire russe la plus populaire sur la Seconde Guerre mondiale, il est impossible de ne pas mentionner le film réalisé par Bakhtiyor Khudoynazarov. Il a filmé l'histoire de la confrontation entre le méchant surnommé Cross (interprété par Philip Yankovsky) et le major du contre-espionnage soviétique Sokolov (l'acteur Andrey Panin).

L'action se déroule en septembre 1939, au début de la Seconde Guerre mondiale. Le major Sokolov est arrivé en Crimée pour identifier le réseau d'agents de l'organisation terroriste anti-soviétique (ROVS). Cette Union militaire russe est dirigée par le capitaine d'état-major Semyonov (Cross).

Quand-puis les personnages principaux de la série étaient des officiers blancs. Mais en 1917, leurs chemins ont divergé - Semyonov et Sokolov se sont retrouvés de part et d'autre des hostilités. Bien sûr, ils se connaissent, ils savent que chacun d'eux est une organisation opposée. Cependant, malgré le désir d'en finir avec l'ennemi, ils ne sont pas pressés d'exécuter la peine. Sokolov et Krest sont tous deux très joueurs. Ils construisent un jeu complexe pour mettre à mort tout le système ennemi. Les chances des deux sont presque égales. Sokolov oppose un groupe de reconnaissance féminin, composé de filles inexpérimentées, à un réseau de renseignement ROVS bien établi.

Selon les critiques de cinéma, les créateurs de la série montrent simplement à leurs téléspectateurs tout ce qui s'est passé au cours de ces années lointaines. Il n'y a pas d'imposition d'opinions dans ce film.

C'était le dernier tableau d'Andrey Panin. Cet acteur de Dieu n'a pas eu le temps de tourner dans la série à cause de sa mort. C'est pourquoi l'intrigue du film a été légèrement modifiée par les auteurs.

Sous-marin

Si l'on considère les émissions de télévision étrangères sur la Seconde Guerre mondiale, la liste des meilleures doit certainement inclure un film réalisé par Wolfgang Petersen. Ce film est tourné en Allemagne, en Grande-Bretagne et en France.

Le projet orne ces films-séries sur la Seconde Guerre mondiale qui racontent la vie quotidienne des marins. L'action se déroule dans un sous-marin allemand lors de l'affrontement entre le Kritomarin et la flotte britannique. Les auteurs montrent de manière vivante au spectateur la vie qui bouillonne à l'intérieur du sous-marin, son équipe masculine soudée et courageuse, sa bataille avec les éléments et la menace constante.la mort emportée par les destroyers britanniques.

Selon les critiques de cinéma, le film "Submarine" était une version télévisée à part entière, couvrant pleinement et brillamment le thème des sous-marins militaires. Pas étonnant que la série ait été nominée six fois aux Oscars, notamment pour son excellente photographie (l'action dynamique du film de six heures se déroule dans l'espace étroit d'un bateau sous l'eau).

En 1983, le film a été interdit. Pendant un certain temps, il n'est pas apparu à l'écran pour des raisons idéologiques. Le fait est que la série montrait ses héros allemands comme des marins ordinaires utilisés comme "chair à canon", et non comme des fascistes diaboliques.

Apôtre

De nombreuses séries sur les Russes de la Seconde Guerre mondiale sont très intéressantes et passionnantes. L'un d'eux est sans aucun doute The Apostle, filmé en 2008 par les réalisateurs Yuri Moroz, Nikolai Lebedev et Gennady Sidorov.

L'intrigue du film commence par une histoire sur la façon dont, au début de la guerre, il y a eu un débarquement infructueux sur le territoire de l'URSS d'un espion allemand. Le saboteur, capturé par le NKVD, est tué alors qu'il tentait de s'enfuir. L'espion allemand s'est avéré être un voleur russe en droit, qui est resté accidentellement dans le territoire occupé. Le NKVD est confronté à la tâche de découvrir le réseau de renseignement de l'ennemi. Pour ce faire, les Chekistes se sont tournés vers le frère jumeau du voleur en droit - un simple enseignant du village. Il a pris la place du défunt et a commencé à accomplir une tâche mortelle.

La série est devenue une performance-bénéfice pour Yevgeny Mironov (il a joué les deux frères). Dans le même temps, les critiques soulignentspectateur impressionnant à double entrée en tant que jumeaux divers. Décoré la série et le jeu de Nikolai Fomenko, qui a créé l'image du capitaine du NKVD, ainsi que Alexander Bashirov, un transfuge russe.

L'ensemble de l'intrigue se déroule dans le contexte de la Seconde Guerre mondiale en cours. Cependant, il semble être détaché d'elle. La série raconte l'histoire d'un groupe distinct de personnages. C'est pourquoi les critiques attribuent l'image au genre historique et policier, soulignant qu'il s'agit également d'un véritable thriller d'espionnage. Il y a beaucoup de conspirations et de complexités dans le film, de sorte que le spectateur presque jusqu'à la toute fin ne comprend pas lequel des personnages est un ami et lequel est un ennemi.

Mussolini et moi

Cette série décrit l'histoire de l'effondrement du dictateur italien, racontée par sa fille Edda. Le film indique clairement la position de Mussolini qui, lors des événements dramatiques qui se sont produits, l'a séparé de sa famille. Le dictateur n'est soutenu que par sa femme dévouée, ainsi que par une jeune maîtresse. En même temps, Mussolini ressent la haine de la fille d'Edda, dont le mari est devenu la principale raison de l'arrestation et de la chute du protégé fasciste.

Le 41 juin

Il existe des séries sur la Seconde Guerre mondiale (russes et étrangères), dont l'intrigue est basée sur une histoire d'amour. Ces films incluent le film "En juin 1941", sorti en 2003. L'histoire dramatique qu'elle a racontée au public s'est déroulée dans les tout premiers jours de la Seconde Guerre mondiale.

Puis Rose Ashkenazi, une jeune Américaine de vingt ans, est venue dans la patrie de ses parents enun petit village biélorusse. Elle a décidé de préparer du matériel musical à partir du folklore local qui serait utile dans la création d'une comédie musicale de Broadway. Le 20 juin 1941, la jeune fille est arrivée à Zhdanovchi. Deux jours plus tard, les nazis, après avoir capturé une partie du territoire de la Biélorussie, ont rassemblé la population du village à la synagogue et ont brûlé vifs les personnes sans défense. Rose a miraculeusement échappé à la mort. Avec l'officier de l'armée soviétique Ivan Antonov, qui a survécu à la défaite de son bataillon, la jeune fille tente de rattraper le front qui se retire à l'intérieur des terres. Le véritable amour éclate entre les personnages…

Le film a été réalisé par Mikhail Ptashuk. Il s'agit d'une production conjointe de cinéastes russes et américains.

Nouveaux films

La série 2016 sur la Seconde Guerre mondiale a établi un tout nouveau niveau de couverture des événements tragiques qui ont eu lieu au XXe siècle. Les films de mauvaise qualité se font de plus en plus rares sur les écrans.

Les feuilletons sur la guerre ont récemment été plus populaires auprès des téléspectateurs que les projets de films sur les policiers et les bandits. Et ce n'est pas un hasard. Les séries militaires sont fortement budgétisées pour l'utilisation de véritables technologies, d'objets et de costumes authentiques.

L'une des nouveautés les plus intéressantes de 2016 est la série "The Order". Son intrigue couvre les événements de 1945, lorsque le pays célèbre la Victoire, et certains territoires de la Chine et de la Mandchourie continuent de rester sous la domination du Japon fasciste. Les soldats de l'armée soviétique, fidèles à leur devoir allié, entrent dans la bataille avecun ennemi cruel et très fort.

Une autre série intéressante est The Last Frontier. Il est dédié au 71e anniversaire de la Victoire. Le film est consacré à l'exploit des Panfilovites. Ces jeunes soldats, nouvellement recrutés dans les rangs de l'armée soviétique, doivent défendre l'autoroute de Volokolamsk afin d'empêcher les nazis d'atteindre Moscou.

Documentaire

En 2008, une photo prise conjointement par des cinéastes polonais et britanniques est sortie. Il s'agit d'une série documentaire sur la Seconde Guerre mondiale. Le cycle, intitulé "La Seconde Guerre mondiale: à huis clos", a raconté au public l'histoire vraie de la façon dont Staline s'est d'abord heurté aux nazis, puis à Roosevelt et Churchill. Dans le même temps, les auteurs ont brillamment mis en lumière le thème de l'énorme impact de ces événements sur le cours de la Seconde Guerre mondiale et le sort des États de l'Europe d'après-guerre.

Les téléspectateurs de la série se familiarisent avec les faits tragiques inimaginables extraits des documents d'archives. Les événements qui ont influencé le destin du monde d'après-guerre sont également révélés de manière éclatante.