Le baroque élisabéthain dans l'architecture de Saint-Pétersbourg: description, caractéristiques et caractéristiques

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2024-01-07 19:47

Le baroque élisabéthain est un style architectural né sous le règne de l'impératrice Elizabeth Petrovna. Elle a prospéré au milieu du XVIIIe siècle. L'architecte, qui était le représentant le plus éminent du style, était Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). En son honneur, le baroque élisabéthain est souvent appelé "Rastrelli".

Précurseur

Le règne de Pierre le Grand a apporté de nombreux changements à la vie culturelle du pays. La nouvelle capitale a été construite avec des bâtiments dans un style qui gravitait autour des canons européens de l'architecture. C'est l'époque du baroque dit pétrinien, inspiré de l'architecture allemande, hollandaise et suédoise. Le nouveau style s'est presque complètement écarté des traditions byzantines, qui étaient tenues en haute estime et constamment observées dans l'architecture russe pendant de nombreux siècles. Oui, et baroque, ça s'appelle très conditionnellement. L'architecture de cette période ne connaissait pratiquement pas le décor luxuriant qui était à l'origine caractéristique du style.

Petrin et le baroque élisabéthain qui lui sont venusà remplacer, présentent plusieurs différences significatives. Ce dernier a absorbé les traditions de l'architecture moscovite de la fin du XVIIe au début du XVIIIe siècle, est revenu au schéma à dômes croisés pour la construction de temples, à des revêtements décoratifs en forme d'oignon et de poire.

Caractéristiques de style

Le règne de la plus jeune fille de Pierre le Grand a été marqué par la croissance de l'autorité du pouvoir de l'État, le renforcement de la grandeur du pays. Cette tendance ne pouvait qu'avoir un impact sur l'architecture. Le baroque élisabéthain à Saint-Pétersbourg et au-delà est devenu l'incarnation du pouvoir de l'État. On note plusieurs traits caractéristiques de ce style:

• une étonnante variété d'éléments décoratifs;
• plasticité et dynamisme des formes architecturales;
• combinaisons de couleurs contrastées à l'extérieur;
• utilisation de pilastres et de colonnes trois-quarts;
• spectacle et abondance de détails décoratifs dans la décoration intérieure;
• retour à certaines traditions de l'architecture russe ancienne.

Maestro du style

Rastrelli crée ses premières créations en Courlande pour le Duc Biron. Puis il devint l'architecte en chef d'Anna Ioannovna et, enfin, d'Elizabeth. Au début des années 40 du XVIIIe siècle, Rastrelli s'est rendu à Moscou, où il a eu l'occasion de se familiariser avec des exemples d'architecture russe traditionnelle. Comme le notent les historiens de l'art, ce court voyage a influencé la suite du travail du maître et, par conséquent, l'apparition de son contemporain. Saint-Pétersbourg.

Le premier bâtiment que Rastrelli a construit sur les ordres de l'Impératrice, et à partir duquel sa renommée a commencé, était le palais d'été. Malheureusement, ce bâtiment n'a pas survécu, car il était en bois. Puis, plus ou moins impliqué, il a travaillé sur plusieurs projets:

• Le Grand Palais de Peterhof (1747-1752);
• Cathédrale Saint-André à Kyiv (dessiné un croquis du bâtiment en 1747);
• reconstruction du Palais Catherine à Tsarskoïe Selo (1752-1757).

Le plus haut bâtiment de la ville

Le Palais d'Hiver est l'une des dernières créations de Rastrelli. Le bâtiment, qui abrite aujourd'hui l'Ermitage, témoigne encore aujourd'hui du baroque élisabéthain. La construction a commencé en 1754. La superficie du palais était de 60 000 mètres carrés et contenait 1500 pièces. Le bâtiment était le plus haut de tous les bâtiments résidentiels de la ville. L'impératrice s'en chargea en publiant un décret interdisant la construction de maisons plus hautes. De plus, cela ne s'expliquait pas par le caprice de l'impératrice, mais par le fait que Rastrelli avait calculé les proportions idéales du bâtiment par rapport à la largeur moyenne de la Neva. Cependant, les détails de sa découverte ne sont pas encore connus et les chercheurs affirment sans équivoque que ce fait n'était rien de plus qu'une fiction. Cependant, le décret a été strictement observé.

Une beauté inoubliable

La construction du Palais d'Hiver a déjà été achevée sous Catherine II et sans Rastrelli: l'impératrice l'a enlevé, donnantpréférence pour Felten, Wallen-Delamote, Rinaldi et Betsky. Le bâtiment a subi plusieurs reconstructions et restaurations, mais aujourd'hui encore, vous pouvez voir les détails prévus par Rastrelli et créés sous sa direction. La décoration luxuriante, caractéristique de toutes les variantes du style baroque, donne au palais un aspect solennel. L'architecture du bâtiment se distingue par un rythme particulier créé par des colonnes, parfois séparées par une distance considérable, parfois assemblées en une sorte de poutre, des risalits (parties saillantes du bâtiment sur toute sa hauteur), des angles étagés.

La façade face à la Place du Palais, Rastrelli munie d'un arc. L'architecte a été inspiré pour le créer lorsqu'il réparait le palais de Strelna. Le bâtiment a été repeint plusieurs fois. Initialement, l'ocre chaud était la couleur principale, les éléments individuels (commandes, décor) étaient soulignés à la chaux blanche. Aujourd'hui, les murs du palais ont une teinte émeraude. Pour la première fois, ils sont devenus comme ça au début de la Grande Guerre patriotique.

Cathédrale Smolny

Le sommet de l'œuvre de Rastrelli est le monastère de Smolny. Le baroque élisabéthain dans l'architecture de ce bâtiment brille de toute sa splendeur. La cathédrale Smolny, élément central de l'ensemble, a été fondée le 30 octobre 1748. L'architecte Christian Knobel a directement supervisé les travaux, mais l'auteur du projet de construction est Rastrelli.

La cathédrale est ornée de nombreux éléments décoratifs: lucarnes, frontons arqués (arqués), anges et vases. Initialement, l'architecte allait construire un bâtiment selon le modèle européen - avecun dôme. Elizabeth n'était pas d'accord avec cette décision et a insisté sur cinq dômes, caractéristiques des cathédrales orthodoxes. Cependant, c'est le temple qui n'en possède qu'un, le plus grand dôme. Il s'élève sur un tambour, a la forme d'un casque et est couronné d'un bulbe. Les quatre dômes restants sont des clochers.

La cathédrale est visuellement divisée en deux zones. L'un comprend la façade de la partie inférieure, avec toute son apparence rappelant un palais. Le second - cinq dômes étirés vers le haut - est plus léger et correspond par son architecture à l'image habituelle du temple. La cathédrale Smolny a été admirée par de nombreux contemporains de Rastrelli. Aujourd'hui, c'est l'un des plus beaux édifices représentant le baroque élisabéthain dans l'architecture de Saint-Pétersbourg. Il est situé sur la place Rastrelli dans la zone centrale de la ville.

Les créations de Kvasov

D'autres architectes du baroque élisabéthain ont travaillé avec Rastrelli sur le palais Catherine à Tsarskoïe Selo: Andrey Vasilyevich Kvasov et Savva Ivanovich Chevakinsky. Les critiques d'art moderne reconnaissent le premier comme l'auteur du Sauveur sur Sennaya. Cette église a été fondée en 1753. À ce jour, il n'a survécu que sur des photographies: en 1938, il a été fermé et en 1961, il a explosé. Au siècle avant-dernier, la paternité de l'église était attribuée à Rastrelli, mais les chercheurs modernes ne sont pas d'accord avec cela.

Pour les frères Razumovsky, Kvasov a créé des palais à Kozeltse, Gostilitsy et Znamenka (la paternité de ce dernier reste controversée). En 1748, il se rendit en Ukraine, où il travaillasur des projets de style baroque ukrainien.

Savva Ivanovich Chevakinsky

À Tsarskoe Selo, selon les plans de Chevakinsky, deux bâtiments du Palais Catherine ont été érigés, le pavillon Monbijou, qui n'a pas survécu à ce jour, des maisons pour les employés. De plus, l'architecte a participé à la création du pavillon de l'Ermitage.

Chevakinsky était l'architecte en chef de la flotte. Il a supervisé la construction d'entrepôts sur l'île de "New Holland" et a élaboré un plan pour le développement de Kronstadt. Le baroque élisabéthain interprété par Chevakinsky a acquis des caractéristiques particulières. L'architecte a souvent utilisé des faisceaux de trois colonnes pour décorer les angles, les balcons en fer forgé et les consoles avec des motifs floraux.

Cathédrale navale Saint-Nicolas

L'œuvre principale de Chevakinsky est la cathédrale navale Saint-Nicolas. Il est situé sur la place Nikolskaya à Saint-Pétersbourg et est l'un des plus beaux représentants du baroque élisabéthain.

La cathédrale a été construite de 1753 à 1762. Le plan du bâtiment est une croix. Les principaux éléments décoratifs qui ornent la cathédrale Saint-Nicolas sont des colonnes corinthiennes, des architraves en stuc, un large entablement et des treillis forgés sur les balcons. Le bâtiment se précipite avec cinq dômes dorés.

Le baroque élisabéthain, dont les caractéristiques sont discutées dans l'article, a cessé d'être le style dominant après la mort d'Elizabeth Petrovna. Cette direction architecturale ne s'est pratiquement pas étendue aux villes de province. Cependant, le style ne se reflétait pas seulement dans le travail des maîtres de Saint-Pétersbourg. Baroque élisabéthaina été incarné dans les œuvres des architectes de Moscou, principalement D. V. Ukhtomsky et I. F. Michurin.