L'artiste américain Jeff Koons : biographie, créativité et faits intéressants

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Art moderne. Kitsch. Ces mots pour une personne moderne ne sont pas un vain mot. Jeff Koons est considéré comme le représentant le plus brillant de cette tendance. De plus, le nom de cette personne est connu et populaire dans le domaine de l'art. Il est riche et célèbre. Il est à la fois ouvert et incompréhensible, son art est clinquant, outrancier, ses œuvres sont d'une beauté agaçante. Et pourtant, c'est un génie moderne reconnu. Alors, Jeff Koons.

Kitch. En bref sur le style

Que fait cet homme ? Quel est son travail ? Tout commence par le kitsch. Ce mot traduit de l'allemand signifie "hack-work", "vulgarité", "mauvais goût". La première vague de popularité de cette tendance s'est produite dans les années 50 du siècle dernier. Les produits en plastique de masse ont copié l'art de la haute noblesse. A cette époque, les produits de ce genre jouissaient d'une admiration universelle. Sur leà première vue, le kitsch ne suscite pas la sympathie, mais la question logique se pose: pourquoi est-il si répandu ?

Si vous regardez de l'autre côté, vous pouvez voir l'ironie présente ici. Après tout, tous les attributs d'une vie réussie sont passés entre les pattes tenaces du kitsch. Perchés sur le piédestal de la modernité se trouvent des choses aussi célèbres qu'une bouteille de boisson (Coca-Cola et Pepsi-Cola), des jeans de marques populaires, des cigarettes, des chanteurs portant les titres fantomatiques de rois. Oui, bien sûr, c'est pratique, beau, savoureux, élégant, mais rien de plus. Jeff Koons est exactement la personne qui a compris et vu ces deux côtés. Et sur la base de cette direction, il a construit son propre empire.

Premiers travaux de Koons

L'auteur de génie Jeff Koons, dont le travail est largement reconnu dans l'art contemporain, a fait parler de lui dans le monde en 1985, lorsqu'il a présenté son travail lors d'une exposition de la collection Damien Hirst. Trois ballons de basket dans un aquarium rempli créent une impression d'apesanteur et de vol. Cette création de Jeff Koons a grandement influencé son travail futur. Après un certain temps, le maître a présenté de nouvelles œuvres dans une performance similaire. Moutons, vaches, requins plongés dans le formaldéhyde sont présentés dans une série d'expositions. Koons ne chante que des célébrités contemporaines dans ses œuvres. Ainsi, Michael Jackson est venu remplacer Marilyn Monroe. La composition "Michael Jackson and Bubbles" a été projetée en 1998.

Quelques mots sur la vie personnelle et une série de sculptures "Made in Heaven"

La série fait la renommée de l'artistesculptures "Made in Heaven". L'attitude envers les expositions a provoqué des vagues de critiques mitigées dans la société. Une série de sculptures représente l'auteur lui-même et son ex-femme pendant l'amour. Le nom de sa première femme est mieux connu sous le nom de Cicciolina, qui était la star du porno italienne Ilona Staller. En 1991, le couple a officialisé leur relation, en 1992 leur fils Ludwig est né, peu de temps après, le mariage s'est rompu.

La série de sculptures provocatrices et provocantes a suscité plus de condamnations que de reconnaissance, mais ce fait n'a pas empêché l'auteur de prendre l'une des principales positions de l'histoire de l'art. Il a été grondé, condamné, mais a toujours réagi à son travail. D'autre part, il peut sembler que l'auteur a utilisé l'image de son ex-femme pour une série d'œuvres, dont le résultat a été de nombreuses années de tribunaux entre les ex-époux, et le fils a été privé de son père. Bien que Koons lui-même ait affirmé que c'était le véritable amour.

Tout travail de Koons était intéressant. La vie personnelle du maître est également provocante. Alors qu'il était encore étudiant, il a eu une fille, Shannon Rogers, qui a été donnée en adoption. La mère de la jeune fille, en raison de leur jeune âge, a refusé de l'épouser. Père et fille ne se sont rencontrés qu'en 1995.

L'artiste est actuellement marié. Cinq enfants grandissent dans sa famille, la fille aînée a déjà plus de vingt ans et le plus jeune fils est né récemment. Koons est en excellente forme physique, tous les jours à midi, peu importe les affaires, il fait du sport. En me référant aux paroles du célèbre artiste, je voudrais souligner que le secret de son succès estc'est un travail avec des émotions fortes, elles ne laisseront personne indifférent. Selon l'auteur, nous distinguons des concepts tels que le pouvoir et le sexe. Un exemple est la sculpture décrite ci-dessus de Jeff Koons de la série Made in Heaven.

Chiens et tulipes gonflables

Les petits chiens sont devenus l'un des thèmes de prédilection de l'artiste. Apparemment légers et transparents, recouverts de brillant coloré, en fait, de jolis jouets sont créés à partir du matériau préféré du maître - l'acier inoxydable. Ainsi, le travail de Jeff Koons est estimé à plusieurs dizaines de millions de dollars. En 2013, son "Orange Dog" s'est vendu 58,4 millions de dollars aux enchères, ce qui en fait l'œuvre la plus chère d'un artiste vivant.

Le sujet préféré du sculpteur est la sculpture de 13 mètres d'un chiot. Toute la sculpture est couverte de fleurs. "Puppy" est installé en Espagne dans la ville de Bilbao près du Musée Guggenheim. Il y a aussi l'une des nombreuses tulipes gonflables en acier inoxydable, qui atteint une hauteur de deux mètres et une largeur de cinq. Il semble que les bourgeons de tulipes soient légers et aérés.

En 2014, pour la célèbre marque suédoise H&M, un génie moderne a créé un sac à l'effigie de la sculpture Yellow Dog. Je voudrais noter un autre fait non négligeable que plus de 130 personnes travaillent actuellement à la création d'œuvres sous la direction d'un artiste et sculpteur scandaleux. Jeff Koons est le président de Jeff Koons LLC. Le siège social est situé à New York.

Cœur en métal rose

L'art de Jeff Koons se reflète dans une autre série d'œuvres. Le cœur en métal rose ressemble à un bonbon dans un emballage brillant. En 2007, le cœur a été vendu aux enchères pour une somme d'argent fabuleuse. Le prix était de 23,6 millions de dollars. A cette époque, cette œuvre établit un record mondial pour le prix de vente. En turquoise, outremer, or, violet, il existe d'autres options pour les cœurs. Tous ressemblent à des ballons légers, mais ce n'est qu'une illusion, les boules et les bonbons sont en acier. L'auteur a utilisé son matériau de prédilection dans ces œuvres.

Antiquité Moderne

L'exposition Jeff Koons, qui a eu lieu à New York en 2013, à première vue ne ressemble pas au style de Koons. Des figures humaines blanches comme neige avec des boules bleues sur leurs épaules se sont figées dans diverses poses. Mais en même temps, la présence du kitsch est palpable dans ces œuvres. L'intrigue et le style appartiennent à l'époque de la Rome antique et de la Grèce antique. Mais Jeff Koons présente des sculptures à sa manière, proche du pop art.

Je voudrais accorder une attention particulière à la sculpture de la Vénus paléolithique. Le travail est présenté dans le style signature de Koons, et si l'érotisme est un attribut essentiel dans les créations de ce génie moderne, alors son intérêt pour les images historiques peut être prédit, en d'autres termes, c'est toujours le même kitsch.

Ces dernières années, il a commencé à dessiner de plus en plus sur papier. Jeff Koons dans les peintures combine des collages d'images de sculptures de l'époque antique, les reliant aveccoups banals et inattendus du brouillon.

Violation des droits d'auteur

Jeff Koons en mai 2017 à New York lors de l'exposition présente sa sculpture "Seated Ballerina". Une similitude frappante de ce travail avec le travail d'Oksana Zhnikrup, un sculpteur ukrainien, a été remarquée - une figurine miniature en porcelaine, appelée par le sculpteur "Ballerina Lenochka". Cependant, la situation a été clarifiée par la suite. L'héritière du sculpteur ukrainien Oksana Zhnikrup, sa fille Lozova Leontina, a autorisé Jeff Koons à copier cette figurine.

L'artiste a été accusé à plusieurs reprises de plagiat. En mars 2017, un tribunal français a condamné Koons à payer 48 000 euros à l'épouse du regretté photographe François Boret, à qui en 1988 Koons a volé l'idée de sa sculpture intitulée "Nudes". Ce genre de photographie a été publié par Bore en 1970. Néanmoins, Jeff Koons est un artiste qui a toujours suivi ses propres intérêts, toutes les idées du maître sont concrétisées par son équipe, il est essentiellement le créateur de l'idée et travaille sur ordinateur. Vous vous demandez involontairement pourquoi cet art contemporain est si valorisé et à la hauteur, par exemple, de la Renaissance.

Artiste et Marketeur

Plus d'une fois, Koons a été accusé d'avoir mis son art sur la vague des affaires. Il a hérité la capacité de commercer de ses ancêtres. Mais l'histoire de Jeff lui-même est un rêve américain classique, associé au génie du marketing et à la volonté inflexible de Koons. Le fait que Koons aitson idole est Picasso. Koons promeut un mode de vie sain afin que, comme son idole, il puisse créer jusqu'à un âge avancé.

Par son exemple, Koons a montré comment l'art contemporain peut être mis sur un tapis roulant et transformé en une fortune de plusieurs millions de dollars. Les Américains ont un proverbe: c'était un très bon homme d'affaires - il n'a fait faillite que trois fois. Koons n'était pas seulement un bon homme d'affaires, mais même un très bon, puisque son entreprise n'a été au bord de la faillite qu'une seule fois dans les années 90. Mais le génie exceptionnel a réussi à améliorer son entreprise, et son entreprise a de nouveau monté.

Surfer sur la vague du succès

Actuellement, Koons est en demande et est toujours célèbre. Collaboration avec Lady Gaga, peinture automobile BMW. Selon Koons, vous pouvez transmettre l'essence de son travail en ces mots: je me concentre uniquement sur ce qui m'intéresse vraiment. En public, il se comporte simplement, les postures ou la fièvre des étoiles ne le caractérisent pas, il essaie de répondre à toutes les questions avec beaucoup d'humour, il est toujours vêtu d'un costume d'affaires strict, il répond aux questions de manière réfléchie, précise et retenue. Son temps est programmé littéralement à la minute.