Chœur folklorique de l'Oural - sorbier, oki oui "Seven"

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Réplique connue de l'amphithéâtre de la salle de concert. Tchaïkovski le 23 octobre 2018 avant la représentation anniversaire de la chorale universitaire folklorique d'État de l'Oural:

Regardez, ils sont assis hors de Pyatnitsky, les concurrents sont venus écouter.

Lorsque Lev Christiansen s'est vu proposer de diriger la chorale en 1960. Pyatnitsky avec un déménagement à Moscou et les préférences correspondantes, il a refusé. Pour les forains d'aujourd'hui, la raison paraîtra stupide: le directeur du Conservatoire de Sverdlovsk et le fondateur de la chorale de l'Oural n'aimaient pas le style d'interprétation du groupe de chant soviétique le plus éminent: il pensait qu'il y avait des problèmes de nationalité authentique.

Remarque de la file d'attente à l'armoire à la fin:

Comme vous le souhaitez, j'ai plus aimé le peuple de l'Oural que Pyatnitsky la dernière fois ! Quelle ambiance, quelle couleur !

La chorale folklorique est…

Les tendances de la mode pour créer des reprises d'airs folkloriques basés sur l'original, d'une part, popularisent le folklore,d'autre part, ils déforment la véritable mélodie du son. En 1945, Christiansen demande de conserver les mœurs et les spécificités locales dans les originaux, il souhaite vraiment que la chorale qu'il fonde devienne une réserve du folklore de l'Oural.

Aujourd'hui, comme tous les 75 ans, les habitants de l'Oural ne cherchent pas à réussir facilement, ils n'essaient pas de gagner des applaudissements à chaque numéro du programme. Ils font rarement des pauses, sans exiger des applaudissements et même les arrêter pour qu'une autre histoire de la vie ne soit pas interrompue. Transmettre une étincelle - vraie, réelle, réveiller l'âme - c'est le pacte que les chanteurs, musiciens et danseurs de l'Ural Folk Choir remplissent à ce jour.

L'Oural est spécial

Les costumes des artistes ne sont pas pleins de strass et ressemblent peu aux vêtements de concert des célébrités: ils sont cousus selon les canons du costume de l'Oural. Les robes d'été et les robes, qui ont toujours été décorées avec modération, soulignent aujourd'hui très précisément le style de l'arrière-pays et ne transforment pas la performance en un spectacle de podium de "diamants".

L'absence de musique synthétique, moins de bandes sonores, touche le public. Pas de « contreplaqué », de gadgets et d'effets sonores, seulement le professionnalisme des accordéonistes, des joueurs de balalaïka, des joueurs de domrist. Il y a une flûte, une harpe, une contrebasse et une batterie. L'Ensemble d'instruments folkloriques, dont un tiers sont lauréats de concours panrusses et internationaux, est situé au fond de la scène, derrière le dos des chanteurs. Mais, invisibles pour le public, ils participent pleinement à la performance, n'interprétant qu'une seule fois un numéro instrumental dans leur propre arrangement. Étonnamment, ils jouent sans partitions ni pupitres - de mémoire.

La partie la plus brillante et la plus émouvante est le groupe chorégraphique. C'est là que l'on pourrait donner des mouvements modernes stylisés comme folkloriques, mais même ici, les compositions sont soigneusement construites à partir du modèle d'éléments folkloriques des danses russes, ukrainiennes, bachkir et tatares. À moins que les chamans Mansi ne soient une sorte de fantaisie, et que la conception de la danse soit construite de manière moderne, mais la couleur nationale est en premier lieu. Et ils illuminent rien de moins que le ballet moderne !

La base du line-up sont les chanteurs, qui ne peuvent être confondus avec personne d'autre. Le fait est qu'ils chantent dans leur dialecte habituel avec "okany", et cette prononciation originale rend immédiatement l'ensemble vocal exclusif.

La chorale folklorique rend le répertoire unique, où les anciens chants de l'Oural, recueillis dans les villages par Lev Christiansen, ont été préservés. Il n'y a pas du tout de succès pop à la mode, à part le nôtre.

La mobilité scénique des chanteurs mérite une mention spéciale. Ils participent activement à des productions et des sketchs, créent des figurants de danse et dirigent eux-mêmes des danses rondes, en les combinant avec le chant. Ces personnes créatives ont transformé la notion de chœurs, qui se tiennent généralement puissamment et statiquement au même endroit.

Le début d'un voyage glorieux

Avec quel soin ils traitent le répertoire ici, avec quel soin ils gardent leur histoire. Non seulement les noms des fondateurs et des dirigeants se souviennent des tournées et des "pays étrangers": l'histoire de l'ensemble de chant a enregistré les premières de chansons, les nomspoètes et compositeurs de l'Oural, leurs photographies. La vétéran Valentina Blinova est une autre historiographe depuis 1975.

Au cours de la terrible année 1943, lorsque l'Union soviétique s'est opposée au fascisme pendant la Seconde Guerre mondiale, un chœur de chansons russes a été créé sur ordre du Bureau du Comité régional de Sverdlovsk du Parti communiste bolchevique. Le musicologue et collectionneur de folklore Lev Khristiansen, la chorégraphe Olga Knyazeva, la chef de chœur Neonilla Malginova en sont à l'origine. Chanteurs et danseurs se recrutaient parmi la population: des villes et villages de la région venaient des kolkhoziens, des bibliothécaires, des tourneurs, des infirmiers qui avaient passé le "casting" du conservatoire

12 novembre 1944, le premier concert a eu lieu. Le programme comprenait d'anciens motifs de l'Oural (vous pouvez encore les entendre aujourd'hui), puis des tournées sur les fronts de la Grande Guerre patriotique. Pour la première fois sur la scène de la salle de concert de Moscou. Le concert Tchaïkovski du chœur folklorique de l'Oural a eu lieu en 1947. Des tournées dans les villes de l'URSS, des républiques de l'Union et de l'Oural natal, des représentations au Théâtre Bolchoï, Maison centrale des arts (1950) ont contribué à gagner en professionnalisme, à tester le répertoire et sa force.

Le premier voyage à l'étranger a valu à l'équipe le titre de lauréat du 1er degré. C'est arrivé au IIIe Festival mondial de la jeunesse et des étudiants à Berlin. Un journal allemand a écrit une réponse enthousiaste, enregistrant que la grande danse avait provoqué une ovation de dix minutes (!). L'hymne soviétique de la jeunesse démocratique a été chanté par toute la salle dans différentes langues.

Ils sont faits l'un pour l'autre

Cette déclaration ne concerne pas la famille - à propos d'Evgeny Rodyginet chœur folklorique de l'Oural. Ayant reçu une blessure grave à la veille de la Victoire, le sergent-chef Rodygin de l'hôpital s'est attaché un accordéon et a parlé aux blessés. Il voulait devenir compositeur, alors il entra au conservatoire. C'est là que Christiansen le remarqua et l'invita chez lui. Les artistes vétérans disent que les œuvres d'Evgeny Rodygin ont rendu les chanteurs célèbres et populaires. Dans la seconde moitié du XXe siècle, il était très difficile d'obtenir des billets pour leur album solo - toujours une salle comble, toujours une ovation debout.

En 1953, le compositeur écrit "Ural rowanberry". La chanson n'a pas été immédiatement acceptée pour le travail, mais quand elle a retenti, elle est devenue un tube et la marque de fabrique de la chorale. Le compositeur écrit beaucoup, c'est intéressant, mais qu'en est-il de la nationalité ? Il travaille d'abord avec des textes recueillis dans les villages de l'Oural. Deuxièmement, la mélodie de ses chansons est telle que le spectateur averti n'a pas immédiatement reconnu le travail de l'auteur, beaucoup de ses œuvres sont considérées comme folkloriques: «Bird cherry se balance sous la fenêtre», «Sverdlovsk W altz», «White Snow», etc.

Compter les décennies

L'équipe a fêté son premier grand anniversaire (10 ans) en Roumanie, à ce moment-là, son programme était écouté par le quatrième pays européen. Au cours des 75 années de son existence, les chansons de l'Ural Folk Choir ont été écoutées dans plus de 50 pays du monde, certains d'entre eux ont visité plus d'une fois.

En 1965, l'Oural se produit pour la première fois en Tchécoslovaquie: la région de Sverdlovsk devient jumelle de ce pays, et le chœur, en tant qu'ambassadeur de bonne volonté, effectue sept tournées, d'abord en Tchécoslovaquie, puis en République tchèque. Il est difficile de comprendre comment ce travail est perçu surà l'est, mais la plupart de ces territoires les ont accueillis plus d'une fois. Kim Il Sung personnellement invité en Corée.

La France, l'Italie, l'Allemagne de l'Est, le Japon ont applaudi les artistes. Ils ont conquis le Vietnam avec leur voix et leurs danses. Avec les danseurs, "Semera" a été dansé par les Turcs et les sévères Norvégiens. Plusieurs fois, ils sont devenus lauréats, diplômés de festivals internationaux et russes. Ce groupe, le seul parmi les musiciens, s'est produit devant les liquidateurs de l'accident de Tchernobyl lors de la tragédie de 1989.

En 1996, l'équipe a reçu le titre d'universitaire (en Russie, il y en a environ 20 - c'est l'élite). Les habitants de l'Oural ont chaleureusement et solennellement célébré le 100e anniversaire de la naissance de Lev Christiansen, dont ils utilisent encore aujourd'hui le luxueux héritage. Il y a trois ans, cette équipe a représenté la Russie au Festival mondial des cultures en Inde. En 2016, la tournée a célébré le 60e anniversaire du tube "White Snow". En 2018, l'hymne tacite de la chorale "Uralskaya Ryabinushka" a eu 65 ans. L'auteur - compositeur Yevgeny Rodygin a participé à la célébration.

Aujourd'hui

Le long voyage du groupe de chant et de danse n'a pas été facile: avec le pays, ils ont connu l'effondrement et les tragédies, la perestroïka et le capitalisme sauvage. Mais, au crédit de l'Oural, ils n'ont jamais emprunté de voies plus profitables, « pour les besoins de la foule ». Leur route était droite, c'est pourquoi ils sont devenus la norme pour la présentation scénique du folklore de l'Oural.

Plus de mille chansons au cours de l'existence de la chorale folklorique de l'Oural, ils ont révélé au monde. Aujourd'hui il y en a plus d'une centaine au répertoire, mais ce sont déjà des productions différentes,câblage, costumes. L'originalité et le style restent inchangés - une manière douce de chanter, un son lyrique, un dialecte spécifique. Il n'y a pas ici une large gamme de trois octaves - ce n'est pas caractéristique du chant folklorique, mais la pureté du son, la cohérence et la force sont présentes.

Comme il y a 75 ans, le répertoire s'appuie sur des oeuvres diverses (fiction, lyrique, mariage, danse). Bien sûr, l'Oural chante de nouvelles œuvres d'auteurs locaux et les danses du groupe de ballet transforment les chansons en mini-performances.

Le groupe folklorique participe à des événements orthodoxes, crée des programmes patriotiques. L'amour pour la patrie est un pont entre le "cendre de l'Oural" et des chansons sur tout le pays. Il existe d'autres compositions patriotiques dans le répertoire de la chorale folklorique de l'Oural "Mère Russie". En mai, une nouvelle composition a commencé - «Mon âme est la Russie», en juin, ils ont chanté pour les participants à la Coupe du monde, en octobre, ils se sont tenus sur la scène de la salle de concert qui porte son nom. Tchaïkovski et le beau monde de Moscou se sont levés et n'ont pas lâché prise.

L'Oural est à la recherche de nouveaux airs, d'autres formes de livraison, d'autres possibilités d'arrangement. Mais en même temps, ils restent fidèles aux traditions culturelles. La chorale folklorique universitaire d'État de l'Oural reste le gardien de la culture originale de l'Oural et promeut le folklore dans toutes ses manifestations. Son style créatif est unique et recherché.