Peinture Khokhloma : histoire de l'apparence, stades de développement, couleurs et technique d'application

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

La peinture "dorée" brillante sur des ustensiles en bois, connue de tous les Russes, attire invariablement l'attention. Il est difficile d'imaginer la culture russe traditionnelle sans des éléments aussi brillants du décor national. Les produits décorés de motifs complexes sont également populaires à l'étranger. C'est la carte de visite de notre artisanat national russe.

L'histoire de la peinture de Khokhloma, ainsi que sa distribution et son importance dans la vie moderne du pays, sont décrites dans notre article.

Types de peintures

L'artisanat populaire ne porte pas ce nom pour rien, car il a été inventé par des gens ordinaires. Presque tous les coins de la Russie sont célèbres pour leurs particularités et leur style unique dans le travail des artisans.

L'histoire de l'émergence et du développement de la peinture Khokhloma est très intéressante. Cependant, il existe également d'autres types. Nous présentons les métiers d'art les plus frappants et les plus reconnaissables pratiqués en Russie:

• Gjel. Peut-être l'élément de décoration le plus reconnaissable au monde. Des motifs bleus, aériens, subtils sur fond blanc nous sont parvenus dès le XIVe siècle. Ce type d'art populaire compte déjà des centainesannées est un attribut essentiel de la culture russe.
• Zhostovskaya. C'est peut-être la plus belle peinture sur des articles ménagers en métal. Il est difficile d'imaginer la maison d'un marchand russe sans un plateau coloré ou un samovar. Sur un fond noir, des œuvres d'art entières apparaissent devant nos yeux - des fleurs lumineuses et de fabuleux oiseaux de feu. Ils semblent prêts à s'envoler des brindilles peintes.
• Peinture de Khokhloma. Aussi un artisanat russe très reconnaissable. Les feuilles dorées brillantes, les grappes de rowan, les baies rouges mûres de fraises, le sorbier, les groseilles à maquereau sur les ustensiles en bois sont appréciés des gens non seulement en Russie, mais aussi bien au-delà de ses frontières.

• Gorodets La peinture de la ville de Gorodets est reconnaissable grâce à ses figures positives représentant des Russes ordinaires. Les jouets et les petits hommes colorés vêtus de robes d'été et de chemises élégantes égayent toujours. Il s'agit d'un genre particulier d'art appliqué russe.
• La miniature en laque Fedoskino est un reflet joyeux de la vie russe. La peinture sur coffrets et tabatières nous ramène dans le monde des réjouissances, des bazars et des vacances. Des troïkas de chevaux emballent des hommes et des femmes magnifiquement habillés directement au centre des festivités.

Peinture Khokhloma

Ses deux éléments essentiels sont le bois et "l'or". Aujourd'hui, ces plats sont avant tout des éléments décoratifs. Des meubles, des boîtes, des panneaux et des peintures incroyablement beaux s'intègrent également harmonieusement dans les intérieurs modernes de nos appartements.

HistoireLa peinture de Khokhloma a plus de cent ans. Cependant, même maintenant, ce type d'art populaire ne perd pas sa pertinence. Comment un art aussi incroyable est-il arrivé en Russie ?

Un bref historique

Auparavant, les paysans n'utilisaient que des ustensiles en bois. Cuillères, bols, pichets et louches étaient des ustensiles de cuisine standard dans toutes les familles. Comment de simples plats rustiques sont-ils soudainement devenus une œuvre d'art ? L'histoire de l'émergence de la peinture Khokhloma a ses racines dans le lointain XVIIe siècle. Le village du même nom Khokhloma, qui existait dans la région de la Volga, est devenu sa patrie.

La région de la Volga est une terre riche en forêts et en paysages pittoresques. C'est cette couleur unique qui est devenue le sujet d'inspiration. L'ancienne province de Nizhny Novgorod a toujours été célèbre pour ses artisans.

L'histoire de la peinture de Khokhloma est inextricablement liée à d'autres métiers de la région de la Volga. Cette région était célèbre pour sa sculpture sur bois et la fabrication de divers objets en bois. Il est également célèbre pour ses peintres d'icônes. On suppose que la couleur dorée des plats a été empruntée à ces maîtres de la technologie des cadres de dorure pour les icônes. Ensuite, les artisans ont utilisé de la poudre d'argent, qui a été utilisée pour couvrir les détails individuels de leurs créations. Lors de l'interaction avec le feu, l'argent s'est transformé en "or", c'est-à-dire qu'il a changé de couleur. C'est cette technologie que les artistes ont commencé à utiliser pour peindre des plats en bois.

La technique d'application de la peinture Khokhloma est assez compliquée. La poudre d'argent a ensuite été remplacée par un matériau plus abordable - l'étain. La peinture a été faite avant et est en train d'être faite maintenantpeintures résistantes manuellement qui résistent au traitement thermique. Tout d'abord, les contours du futur motif sont appliqués. Ensuite, le fond est rempli de peinture, sur laquelle les tiges de fleurs sont dessinées avec un pinceau fin, des traits brillants et des points sont appliqués. Après avoir appliqué le motif avec des peintures rouges, noires, brunes et vertes, le produit est verni et envoyé au four. L'œuvre est vernie 5 à 6 fois, chaque couche est soigneusement séchée.

Étapes de développement

Comme indiqué ci-dessus, il y avait de nombreux artisans dans la région de la Volga. Leurs secrets se sont transmis de génération en génération, contribuant à l'émergence de nouveaux professionnels dans leur domaine. L'histoire de la peinture de Khokhloma, originaire du XVIIe siècle, a commencé à se développer activement. Cela a été facilité par un grand nombre d'artisans et l'interaction constante des métiers. L'emplacement favorable de la région a rassemblé un grand nombre de personnes de différentes villes aux foires. La vaisselle "Golden" aux fruits rouges s'est vendue très rapidement, sa popularité a grandi dans toutes les régions du pays.

L'histoire du développement de la peinture Khokhloma n'était pas sans légende. Elle raconte qu'au XVIIe siècle, le glorieux maître Andrey Loskut a fui la capitale pour Khokhloma. Il a peint des icônes, mais après l'introduction des canons du patriarche Nikon, il a décidé de quitter la capitale, car il n'aimait pas le nouvel ordre. Dans le désert de la région de la Volga, il se met à peindre des plats. Nikon l'a découvert et a envoyé des soldats pour arrêter Andrey. Le maître s'est enfermé dans la hutte et s'est brûlé, et avant sa mort a légué pour protéger son art.

Au début, à Khokhloma et dans les villages voisins, les plats n'étaient pas faits comme çacoloré et lumineux comme nous le voyons maintenant. Le fait est que la poudre d'argent, devenue «dorée» lors du traitement, était très chère. En règle générale, il n'était appliqué que comme bordure pour les produits, les soi-disant ceintures. Des plats volumétriques ont été donnés à l'aide de lait de chaux. Au 19e siècle, ils apprirent à fabriquer un fond doré à partir de poudre d'étain. Ce matériel était assez bon marché. Par conséquent, il a commencé à être utilisé pour une application sur l'ensemble du produit. Toutes sortes de motifs y étaient dessinés. Le lait de chaux a été abandonné. A cette époque, il y avait une division du travail. Dans certains villages, le bois était récolté, dans d'autres des objets en étaient découpés, et dans d'autres (principalement à Khokhloma), ils étaient peints, donnant l'aspect final aux produits.

Avec le développement massif de l'industrie, la vaisselle faite à la main a été supplantée par les produits d'usine, qui coûtaient beaucoup moins cher. La peinture de Khokhloma a été relancée dans les années 20 du siècle dernier. A cette époque, des écoles ont été créées où l'on enseignait le travail du bois et le dessin. Les maîtres de la peinture de Khokhloma ont participé à plusieurs reprises à des expositions internationales. Grâce à leur art, les gens du monde entier pensent que des gens talentueux vivent en Russie.

Modernité

L'or sur fond noir, décoré de baies écarlates et de branches simples, aime tellement le peuple russe qu'il est aujourd'hui aussi populaire que par le passé. Certains maîtres dessinent des motifs lumineux sur un fond rouge ou doré. Le thème des parcelles est toujours consacré à la nature. Il peut s'agir non seulement de plantes, mais aussi d'oiseaux avec un brillantplumage. Souvent dans les parcelles, on utilise des grappes de baies mûres ou des épis de maïs, qui témoignent de la richesse de leur terre natale. Maintenant, ils ne font pas que de si beaux plats. Lors d'expositions, on peut même voir des voitures peintes avec des motifs Khokhloma.

Exemples de travaux

L'histoire de la peinture de Khokhloma peut être brièvement évoquée dans les articles ménagers exposés dans les musées. Ils donnent une idée claire de la façon dont cet artisanat populaire a commencé, comment il s'est développé et a changé. Le riche assortiment de plats étonne toujours l'imagination. Nos yeux sont des tasses et des mugs peints, des assiettes de différents diamètres et des bols profonds, des salières, des fûts et des carafes.

À l'heure actuelle, la peinture Khokhloma est devenue un élément de la haute couture. Ce ne sont pas seulement des vêtements pour hommes et femmes, mais aussi toutes sortes d'éléments décoratifs. Des motifs lumineux de Khokhloma peuvent être vus sur des étuis de téléphone, des bijoux pour femmes et divers articles d'intérieur.

Les motifs Khokhloma dans les textiles n'occupent pas non plus la dernière place. Les maîtres utilisent des technologies modernes pour appliquer leur motif préféré à presque n'importe quel article. Ceux qui le souhaitent peuvent acheter des rideaux, des couvre-lits et du linge de lit dans le style "Khokhloma".

La peinture Khokhloma est activement utilisée dans la production de meubles. Beaucoup se souviennent des tables et des chaises pour enfants, décorées d'un motif familier. Aujourd'hui, les armoires, les tables, les commodes et les étagères sont devenues des éléments de l'intérieur "russe".

Pour les enfants

L'histoire de l'émergence de la peinture Khokhloma pourles enfants est très intéressant. La simplicité et l'ornementation des éléments peuvent être très pédagogiques pour la jeune génération. L'étude des bases de l'artisanat populaire est menée avec succès dans des cercles d'enfants. Il est extrêmement intéressant pour les enfants d'afficher des feuilles et des baies lumineuses sur un fond noir.

La peinture utilise un certain nombre d'éléments qui développent non seulement les compétences en dessin, mais aussi l'imagination des petits artistes. Les ornements changent. Le résultat est de belles images. Les enfants dessinent non seulement des motifs, mais peignent aussi directement des objets, ce qui est beaucoup plus intéressant pour le développement de la créativité.

L'histoire de la peinture Khokhloma pour les enfants contient des explications sur la façon dont les gens imaginaient la nature, comment elle était représentée. Les enfants apprennent à dessiner de l'herbe, des gouttelettes, des buissons, des baies, des boucles, des antennes, des cercles. À partir de ces détails, ils créent des motifs, peignent des cuillères en papier, des assiettes, des plats.

Conclusion

Au cours des trois cents ans de son existence, la peinture de Khokhloma n'a non seulement pas perdu de sa pertinence, mais est devenue beaucoup plus diversifiée. Les ornements et les dessins complexes sont uniques. C'est notre histoire, notre marque de fabrique. De beaux plats lumineux avec la peinture Khokhloma sont toujours appropriés dans une cuisine moderne. Il crée une sensation de confort, remplit l'atmosphère de chaleur et de positif.