2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
En Russie et à l'étranger, ce nom est bien connu - Andrei Rublev. Les icônes et les fresques, créées par le maître il y a environ six siècles, sont un véritable joyau de l'art russe et excitent toujours les sentiments esthétiques des gens.
Premières informations
Où et quand Andrei Rublev est né est inconnu. Il y a des suggestions que cela s'est produit vers 1360-70, dans la principauté de Moscou, ou à Veliky Novgorod. Des informations sur le moment où le maître a commencé à peindre les visages des saints sont contenues dans des documents historiques médiévaux. D'après la "Chronique de la Trinité" trouvée à Moscou, on sait que, étant un moine (moine), Rublev a peint avec Feofan le Grec et Prokhor Gorodetsky l'église de la maison du prince Vladimir Dmitrievich, fils de Dmitry Donskoï.
Iconostase de la cathédrale de Vladimir
Quelques années plus tard, selon la même "Chronique de la Trinité", en collaboration avec le célèbre peintre d'icônes Daniil Cherny, c'est Andrei Rublev qui a restauré la cathédrale de l'Assomption de Vladimir après l'invasion des Mongols-Tatars. Les icônes qui composaient un ensemble unique avec des fresques ont survécu jusqu'à nos jours. C'est vrai, à une époque magnifiqueCatherine II, l'iconostase délabrée s'est avérée incompatible avec la mode actuelle, et elle a été transférée de la cathédrale au village de Vasilyevskoye (maintenant dans la région d'Ivanovo). Au XXe siècle, ces icônes ont été restaurées, certaines d'entre elles sont entrées dans la collection du Musée d'État russe de Saint-Pétersbourg, l'autre partie a été placée dans la Galerie nationale Tretiakov à Moscou.
Deesis
La partie centrale de l'iconostase de Vladimir, composée d'icônes peintes par Andrei Rublev, est occupée par la Deesis ("prière" en grec). Son idée principale est le jugement de Dieu, qui dans la communauté orthodoxe est appelé le Terrible. Plus précisément, c'est l'idée de l'ardente intercession des saints devant le Christ pour tout le genre humain. L'image est empreinte d'un esprit élevé d'amour et de miséricorde, de noblesse et de beauté morale. Au centre du trône se trouve Jésus avec un évangile ouvert dans ses mains. La figure est inscrite dans un losange écarlate, cette couleur symbolise la royauté et en même temps le sacrifice. Le losange est placé dans un ovale vert-bleu, personnifiant l'union de l'humain avec le Divin. Cette composition est dans un carré rouge dont chaque coin rappelle les quatre évangélistes - Matthieu, Marc, Luc et Jean. Les nuances douces sont harmonieusement combinées avec une clarté élancée des lignes.
Caractéristiques à l'image des visages des Saints
Quelle nouveauté Andreï Roublev a-t-il apportée à l'image du Sauveur ? Des icônes représentant le Seigneur existaient dans la culture byzantine, mais l'étonnante combinaison d'une solennité majestueuse avec une douceur et une tendresse extraordinaires rend les créations du maîtreincomparable et unique. À l'image de Rublevsky Christ, les idées du peuple russe sur la justice sont clairement visibles. Les visages des saints priant devant Jésus sont remplis d'un fervent espoir d'un jugement - juste et droit. L'image de la Mère de Dieu est remplie de prière et de douleur, et dans l'image du Précurseur, on peut lire une douleur inexplicable pour toute la race humaine égarée. Les apôtres Jean Chrysostome et Grégoire le Grand, André le Premier Appelé et Jean le Théologien prient le Sauveur avec abnégation. Les archanges Gabriel et Michael sont représentés ici comme des anges adorateurs, leurs images sont pleines d'une beauté solennelle céleste, parlant du monde délicieux des cieux.
Spas par Andrey Rublev
Parmi les images iconographiques du maître, il y a plusieurs chefs-d'œuvre, qui seraient l'icône du Sauveur.
Andrey Rublev était occupé par l'image de Jésus-Christ, et en effet la main du grand peintre a créé des œuvres telles que "Le Sauveur Tout-Puissant", "Le Sauveur non fait par les mains", "Le Sauveur aux cheveux d'or", « Le Sauveur en puissance ». Soulignant l'extraordinaire douceur du Seigneur, Rublev a deviné la composante principale de l'idéal national russe. Ce n'est pas un hasard si la gamme de couleurs brille d'une douce lumière chaude. Cela allait à l'encontre de la tradition byzantine, dans laquelle le visage du Sauveur était peint avec des traits contrastés, contrastant les couleurs vertes et brunes de l'arrière-plan avec les lignes fortement mises en évidence des traits du visage.
Si l'on compare le visage du Christ, créé par le maître byzantin Théophane le Grec, qui était, selon certainstémoignages, professeur Rublev, avec les images écrites par l'élève, on peut voir une nette différence de manière. Rublev établit les couleurs en douceur, préférant les transitions douces de la lumière à l'ombre au contraste. Les couches inférieures de peinture brillent de manière transparente à travers les couches supérieures, comme si une lumière calme et joyeuse coulait de l'intérieur de l'icône. C'est pourquoi son iconographie peut définitivement être qualifiée de lumineuse.
Trinité
Ou comme on l'appelle, l'icône "Sainte Trinité" d'Andrei Rublev est l'une des plus grandes créations de la Renaissance russe. Il est basé sur la célèbre histoire biblique sur la façon dont le juste Abraham a été visité par le Dieu trinitaire sous la forme de trois anges.
La création de l'icône "Trinity" par Andrei Rublev remonte à l'histoire de la peinture de la cathédrale de la Trinité. Il a été placé à droite des Portes Royales dans la rangée inférieure de l'iconostase, comme il était censé le faire.
Le Mystère de la Sainte Trinité
La composition de l'icône est construite de telle manière que les figures d'anges forment un cercle symbolique - un signe d'éternité. Ils sont assis autour d'une table avec un bol dans lequel repose la tête d'un veau sacrificiel - symbole de rédemption. Les anges du centre et de gauche bénissent la coupe.
Derrière les anges, nous voyons la maison d'Abraham, le chêne sous lequel il reçut ses invités, et le sommet du mont Moriah, sur lequel Abraham monta pour sacrifier son fils Isaac. Plus tard, au temps de Salomon, le premier temple fut construit.
Traditionnellement, on croit que la figure de l'ange du milieu représente Jésus-Christ, sa main droite avec les doigts croisés symbolise l'obéissance inconditionnelle à la volonté du Père. L'ange à gauche est la figure du Père bénissantla coupe que le Fils doit boire pour expier les péchés de toute l'humanité. L'ange de droite représente le Saint-Esprit, éclipsant le consentement du Père et du Fils et réconfortant Celui qui va bientôt se sacrifier. C'est ainsi qu'Andrei Rublev a vu la Sainte Trinité. Ses icônes en général sont toujours pleines de haute symbolique sonore, mais celle-ci est particulièrement pénétrante.
Il y a cependant des chercheurs qui interprètent différemment la distribution compositionnelle des visages de la Sainte Trinité. Ils disent que Dieu le Père est assis au milieu, derrière lequel est représenté l'Arbre de Vie - un symbole de source et d'achèvement. Nous lisons à propos de cet arbre dans les premières pages de la Bible (il pousse dans le jardin d'Eden) et dans ses dernières pages quand nous le voyons dans la Nouvelle Jérusalem. L'ange gauche est situé dans le contexte d'un bâtiment qui peut désigner la construction de maisons du Christ - son église œcuménique. Nous voyons l'ange droit sur le fond de la montagne: c'est sur la montagne que le Saint-Esprit est descendu sur les apôtres après l'Ascension du Christ.
La couleur joue un rôle particulier dans l'espace de l'icône. L'or noble y brille, les nuances délicates d'ocre, de vert, de bleu azur et de rose tendre scintillent. Les transitions de couleurs glissantes sont en harmonie avec les inclinaisons douces de la tête, les mouvements des mains des anges calmement assis. Sur les visages des trois hypostases de la Déité, une tristesse surnaturelle se cache et en même temps - la paix.
En conclusion
Les icônes d'Andrei Rublev sont mystérieuses et ambiguës. Les photos qui contiennent des images de la divinité nous donnent un sentiment incompréhensible de confiance que le sens de l'univers et de chaque vie humaine est dansmains aimantes et sûres.
Conseillé:
La créativité de Levitan dans ses peintures. Biographie de l'artiste, histoire de la vie et caractéristiques des peintures
Presque toutes les personnes qui aiment l'art connaissent brièvement l'œuvre de Levitan, mais tout le monde ne connaît pas sa biographie. Vous découvrirez la vie de cette personne talentueuse en lisant l'article
Faits intéressants sur les peintures. Chefs-d'œuvre de la peinture mondiale. Peintures d'artistes célèbres
De nombreuses peintures connues d'un large éventail de connaisseurs d'art contiennent des faits historiques divertissants sur leur création. La "Nuit étoilée" de Vincent van Gogh (1889) est le summum de l'expressionnisme. Mais l'auteur lui-même l'a classé comme un travail extrêmement infructueux, car son état d'esprit à l'époque n'était pas le meilleur
Quels artistes ont peint des peintures historiques ? Peintures historiques et quotidiennes dans l'œuvre d'artistes russes du XIXe siècle
Les peintures historiques ne connaissent pas de frontières dans toute la diversité de leur genre. La tâche principale de l'artiste est de transmettre aux connaisseurs de l'art la croyance dans le réalisme d'histoires même mythiques
Dionysius (peintre d'icônes). Icônes de Denys. Créativité, biographie
Dionysius le peintre d'icônes - le créateur des étonnantes peintures murales de la cathédrale de l'Assomption à Moscou - s'est échappé du "lit de Procuste" du canon établi. Ses figures ne sont pas statiques, elles sont gracieuses, avec une silhouette allongée, elles s'envolent. Par conséquent, de nombreux historiens de l'art étrangers appellent Dionysius un "maniériste russe"
L'intrigue de "l'Annonciation": peintures et icônes d'artistes russes
Comme vous le savez, de nombreuses histoires bibliques se reflètent dans l'art mondial. Dans une large mesure, cela s'applique aux scènes du Nouveau Testament. Par exemple, le thème de l'Annonciation s'est répandu dans l'art mondial. On peut rencontrer des images avec cette intrigue dans tous les pays chrétiens. Jetons un bref regard sur ces œuvres en relation avec l'art russe