2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Il y a plusieurs directions dans la peinture, et à chaque époque, l'une d'entre elles était la principale. Au 17ème siècle, un style dans les arts visuels tel que l'académisme est apparu et est resté populaire jusqu'au 19ème siècle. Cette direction est basée sur le classicisme, mais plus avancée et élaborée.
Caractéristiques distinctives
L'académisme est une direction de la peinture qui s'appuyait sur les traditions de l'art ancien et de la Renaissance. Mais ce style diffère d'eux par une technique d'interprétation plus avancée et d'autres règles de construction d'une composition. Ce style se démarque parmi les autres tendances en peinture:
- idéalisation de la nature;
- pompe;
- haut niveau d'exécution.
L'académisme est un art réaliste, caractérisé par un haut niveau de compétence du peintre. Vous pouvez également y voir certaines caractéristiques du classicisme, ce qui rend l'image encore plus parfaite et esthétique. Les peintures d'artistes universitaires se distinguent entre autres par le fait qu'elles sont très soignées et détaillées.
L'académisme est intimement lié à l'art de salon, qui se caractérise par:
- détail;
- suivant tous les grands principes de l'académisme et du classicisme;
- Exécution impeccable, mais idée d'intrigue plutôt superficielle.
Cette direction de la peinture était très populaire, et de nombreuses personnes célèbres de cette époque ont commandé des peintures à des artistes universitaires pour décorer les murs d'une maison ou d'un salon avec eux.
Thèmes d'images
L'académisme, c'est du faste, des performances impeccables, du pathos. Mais en même temps, les peintures peintes dans ce style ne différaient pas par leur contenu "profond". Ceux qui étaient plus proches de l'art de salon ont essayé de donner à leurs œuvres un certain éclectisme - les maîtres se sont concentrés sur la composante divertissement et la haute performance.
Dans l'académisme russe de la première moitié du XIXe siècle, les scènes bibliques, les paysages de salon et, bien sûr, les portraits d'apparat étaient le plus souvent représentés. La branche russe de ce style se distinguait de la branche européenne par une plus grande élévation, diversité et emphase. Malgré la faible variété des sujets, les toiles se sont toujours distinguées par un niveau de réalisation irréprochable. Toujours au XIXe siècle, des éléments de réalisme et de romantisme ont commencé à être ajoutés à ce style.
Représentants célèbres
Les artistes académiques les plus célèbres étaient: Karl Bryullov, Alexander Ivanov et d'autres membres de l'Association des expositions d'art itinérantes. Il convient de noter que Karl Bryullov, malgré la strictel'adhésion aux principes de l'académisme, a élargi les options pour les parcelles. Et c'est grâce à lui que des traits de romantisme sont apparus dans l'académisme russe. Ensuite, cette direction sera caractérisée par l'historicisme, le traditionalisme et les traits du réalisme.
En Europe, les représentants les plus populaires de l'académisme étaient Jean Ingres, Paul Delaroche, Charles Bargue et d'autres. Parmi les représentants de la direction européenne figuraient ceux qui aimaient la technique du "salon" et ceux qui utilisaient des thèmes plus élevés pour les tracés des peintures. Parmi les artistes de ce courant, Paul Delaroche se distingue en ce que ses œuvres sont dominées par des sujets historiques et ecclésiastiques. L'une de ses œuvres les plus célèbres est la fresque en demi-cercle, qui représente 75 grands artistes. En outre, le maître était connu pour ses portraits étonnants et ses pinceaux appartiennent aux images de nombreuses personnes célèbres de cette époque.
Un autre représentant bien connu de la tendance européenne est Eugene de Blaas, un artiste italien. Son père était artiste, tout comme son frère. Seulement si l'aîné aimait davantage les intrigues animales, alors Eugène était plus intéressé par l'écriture d'intrigues sur le thème de la vie des Vénitiens ordinaires. Puis il est devenu professeur à l'Académie de Venise.
Académisme moderne
La plus grande période de prospérité de cette direction s'étend du XVIIe au milieu du XIXe siècle. Or, sous l'académisme en art, il s'agit d'artistes qui ont reçu une formation systématique dans le domaine de la peinture et qui ontdes compétences classiques pour des créations de haut niveau.
Ce terme est plus lié à la méthode et à la manière de jouer qu'à l'intrigue des peintures. Mais en Europe, en Amérique et en Russie, l'intérêt pour le style de peinture académique du XIXe siècle s'est accru et certains artistes contemporains ont commencé à interpréter les peintures de célèbres représentants académiques.
L'académisme est l'un des courants les plus célèbres de la peinture, qui a dominé du XVIIe au milieu du XIXe siècle. Les maîtres se sont efforcés d'améliorer leur technique et ils ont réussi à créer des peintures qui sont devenues des chefs-d'œuvre de l'art mondial.
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