Yakovlev Vasily: biographie de l'artiste, date de naissance et de décès, peintures, récompenses et prix

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

"J'ai appris des vieux maîtres." Que signifie cette phrase, autrefois prononcée par l'un des artistes soviétiques les plus célèbres - Vasily Nikolaevich Yakovlev? A la recherche d'une réponse à la question posée, il s'avère que cet artiste, contrairement à beaucoup de ses camarades, ne s'est pas du tout inspiré des peintures de maîtres reconnus - Serov, Vrubel, Levitan et d'autres personnalités tout aussi célèbres. Au cœur de son art se trouve quelque chose de beaucoup plus personnel, intime. Quoi? Découvrez-le dans le prochain article.

Les jeunes années de l'artiste

Le 2 janvier 1893, dans l'une des périphéries de la ville de Moscou, un garçon est né dans la famille d'un médecin de famille prospère, qui à l'avenir était destiné à devenir un artiste célèbre dans toute l'Union soviétique, lauréat de deux prix Staline. Son nom est Vasily Nikolayevich Yakovlev.

La famille dans laquelle j'ai grandigarçon, dans la période pré-révolutionnaire, elle conservait encore ces traditions séculaires inchangées inhérentes à l'ancien mode de vie, si caractéristiquement reflétées dans les pièces de A. N. Ostrovsky. Le petit Vasily n'était pas le seul enfant de la famille - le deuxième plus âgé, il a grandi en un garçon en bonne santé, fort et plein de potentiel créatif, servant de digne exemple pour deux jeunes frères.

Le début du chemin créatif

Vasily Yakovlev a pris un pinceau pour la première fois et a commencé à dessiner pendant ses années d'école. Ses premières expériences artistiques sont associées à des impressions enthousiastes de la visite de la galerie Tretiakov. Il se souvenait surtout des Cosaques de Répine. Et ce n'est pas surprenant. L'âme sensible de l'enfant a pu ressentir les grands changements et la réalité difficile de la "petite" personne, qu'Ilya Efimovich a magistralement reflétés dans ses peintures.

On peut affirmer que dès les premières années, l'extraordinaire sensibilité et le souci du détail de Vasily Yakovlev ont commencé à apparaître. Au début, les croquis de paysages et les natures mortes sont devenus mes sujets de prédilection. Dans la nature, il voyait un amour, une beauté et un raffinement dévorants. C'est ce qu'il a essayé de refléter dans ses œuvres.

Regardez, par exemple, le tableau "Légumes" peint en 1928. L'image impressionne par sa grandeur, sa pomposité délibérée, sa minutie minutieuse et ses détails dans la représentation de chaque personnage. Vous pouvez même parler d'une teinte surréaliste de la nature morte présentée. Par la suite, l'artiste perfectionnera et perfectionnera cette technique, à l'aide de laquelle il créera plus d'unune image empreinte d'un esprit similaire.

Les principaux tableaux qui composent le patrimoine artistique de l'artiste sont les suivants: "La foi soviétique" (illustrée sur la photo ci-dessous), "Dispute about Art", "Bacchanalia", "Les prospecteurs écrivent au créateur de la Grande Constitution », « Maréchal G K. Zhukov. »

La dernière œuvre - un portrait du célèbre chef militaire - a été peinte après la victoire de l'Union soviétique sur l'armée nazie. En regardant le portrait, il est impossible de ne pas ressentir la poussée de patriotisme dont l'artiste a doté chaque trait de Joukov. En fait, c'est ce qui a distingué chaque œuvre de Vasily Yakovlev, pour laquelle il a reçu à plusieurs reprises des prix gouvernementaux.

Peut-être entrer dans les mathématiques ?

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, Vasily Yakovlev est entré à l'Université d'État de Moscou, choisissant une direction complètement atypique pour une personne dotée d'un talent artistique aussi évident - physique et mathématique. En effet, malgré des élans créatifs, l'artiste a toujours eu une vision sobre du monde. Cela ne l'a cependant pas empêché de rester une personne sensible.

Parallèlement à ses études à l'université, il fréquente l'École de peinture et de dessin de V. N. Meshkov. Plus tard, il entre au MUZHVZ (École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou), où il continue d'améliorer ses compétences artistiques sous la direction d'Abram Arkhipov, Konstantin Korovin, Sergey Malyutin et d'autres artistes de renom.

Artiste patriote

On dit qu'une personne talentueuse est talentueuse en tout. Àpar rapport à l'artiste, cette phrase est particulièrement vraie.

Vasily Nikolaevich Yakovlev était une personne complètement développée, avec un large éventail d'intérêts et des capacités intellectuelles importantes. Il avait des connaissances approfondies dans divers domaines, y compris la compréhension de la littérature russe. Il aimait particulièrement les œuvres d'A. S. Pouchkine, qui glorifiaient les mérites de la Patrie.

En général, l'artiste avait un sentiment accru de fierté nationale. Il était méfiant, et parfois même haineux, des diverses innovations et tendances de l'Occident. Il ne partageait pas non plus l'admiration des nouvelles couches bourgeoises de la société russe pré-révolutionnaire pour les soi-disant étrangers. Pour comprendre ce qui est en jeu, tournons-nous vers deux épisodes significatifs de sa biographie.

Un cas dans la galerie Tretiakov

Nous connaissons tous depuis l'enfance l'image ci-dessous par I. Repin "Ivan le Terrible tue son fils." L'intrigue de l'image est discutable, mais maintenant nous n'en parlerons pas du tout.

En janvier 1913, un certain fanatique impressionnable entra dans la galerie Tretiakov et commença à examiner la peinture de Repine avec une attention suspecte. Soudain, le visiteur se précipite vers "Ivan le Terrible…" et, criant "Assez de sang !", frappe plusieurs fois le tableau avec un couteau. Cet acte de vandalisme incomparable a laissé de profondes blessures sur le visage des personnages, et ce sont les parties les plus importantes du tableau ! Le nom du visiteur impressionnable était Abram Balashov.

Cet événement a indigné le public et a même conduit à l'organisation d'un débat public, au cours duquel il n'a pu s'empêcherparticiper l'auteur de la toile. Après avoir écouté la performance enthousiaste de son idole, l'artiste Vasily Yakovlev a été tellement impressionné qu'il a embrassé la main de Repin en signe de sympathie.

Protestation contre le formalisme européen

L'attitude extrêmement négative de Vasily Yakovlev reflète un autre cas intéressant. Comme vous le savez, dans la première moitié du XXe siècle, le style révolutionnaire inhérent aux peintures de Picasso et Matisse a acquis une popularité particulière parmi les connaisseurs d'art. Des expositions de ces artistes ont souvent eu lieu dans les galeries d'art les plus célèbres de la capitale. Leur rendre visite devenait parfois obligatoire.

Ainsi, lors d'une de ces expositions dans la galerie de S. I. Shchukin s'est avéré une fois être Vasily Yakovlev. Étant pratiquement le seul visiteur de la galerie à ne pas aimer tout ce qui est occidental, il n'hésite pas à critiquer ouvertement le « nouveau » formalisme. A cette époque, un tel acte demandait beaucoup de courage, car le formalisme était à son comble.

Peintures de Vasily Yakovlev

Revenant à la question posée au tout début de l'article - qui étaient les "professeurs" de l'artiste après tout - on ne peut manquer de noter l'énorme influence de l'art de la Renaissance sur la formation de ses vues artistiques. En étudiant les peintures de maîtres anciens exposées dans les salles de l'Ermitage, Vasily en comprit tous les secrets, devenant un connaisseur de plus en plus raffiné de la peinture et un restaurateur habile.

La première exposition, où les dessins de Vasily Yakovlev, ses paysages et ses portraits ont été présentés, a étéorganisée au début des années 1920. Le célèbre double portrait de l'artiste y a été exposé, où il s'est représenté avec son jeune frère. Déjà dans ce portrait on sent l'influence de la technique des maîtres anciens. Certains critiques ont reproché à l'artiste de copier ouvertement les techniques de certains peintres. Mais ce n'était qu'à première vue.

Prix et récompenses

Le travail de l'artiste a été apprécié par les autorités soviétiques. En plus du titre d'artiste du peuple de la RSFSR, Vasily Yakovlev a reçu des prix d'État aussi importants que l'Ordre de Lénine, la médaille "Pour un travail vaillant dans la Grande Guerre patriotique de 1941-1945", la médaille "En commémoration du 800e anniversaire de Moscou". De plus, comme mentionné précédemment, l'artiste a remporté deux fois les prix Staline, en 1943 et 1949.

Vasily Yakovlev est décédé le 29 juin 1953. A cette époque, il avait 60 ans. Au cours de sa vie, il a réussi à créer de nombreuses peintures qui reflètent ses aspirations intérieures et ses vues sur la réalité et l'avenir de son pays natal.

Pour Vasily Yakovlev, la pénétration dans l'essence du phénomène représenté a toujours été une tâche primordiale. L'image d'un homme entouré par le monde matériel lui était particulièrement précieuse. Bien sûr, il existe certains parallèles entre sa technique artistique et celles des maîtres anciens. Mais cela, cependant, ne prive pas le travail de Vasily Yakovlev de leur sensibilité pénétrante et de leur autosuffisance. Pour lui, la plus « belle » chose qui se reflète dans la peinture est le trésor national de son pays natal. Le plus beau il a cherché et invariablement trouvé dans la réalité.