Réalisateurs géorgiens : de la naissance du cinéma national à nos jours

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le cinéma géorgien du 20ème siècle a étonné le monde entier avec son langage original, son originalité. Les réalisateurs géorgiens ont toujours été démonstrativement artistiques, créatifs et colorés. Chaque réalisateur a son propre style créatif unique, leur travail n'est pas au pochoir, c'est un produit à la pièce. Derrière chaque long métrage se cache un essai autobiographique, le destin du créateur. Plus d'une génération de cinéastes a appris des œuvres de Sergei Parajanov, Tengiz Abuladze, Otar Ioseliani. Le cinéma géorgien en URSS était à juste titre considéré comme élitiste et raffiné.

Maîtres de la naissance du genre

Les années 20 du siècle dernier sont considérées comme l'origine de la cinématographie géorgienne. Avant la révolution, des chroniques documentaires officiellement approuvées et des suppléments pour des films pseudo-historiques, par exemple "Conquête du Caucase", étaient tournés dans le pays, ce qui n'avait rien à voir avec l'histoire ou la culture nationale.

Dès 1928 et au cours des quatre années suivantes, une pléiade de jeunes cinéastes crée des films originaux dans le style et la forme: « Ma grand-mère » de K. Mikaberidze, « Eliso » de N. Shengelaya, Khabarda par M. Chiaureli et S alt of Svaneti par M. Kalatozishvili. Dans les conditions de censure les plus sévères, de nombreux projets de réalisateurs géorgiens ne sont pas mis en location, parmi lesquels le film de M. Kalatozishvili "A Nail in a Boot". Après 27 ans, le réalisateur réalisera le film The Cranes Are Flying, qui remportera le grand prix du Festival de Cannes.

Réalisateurs des années 30-40

Les tendances du développement du cinéma géorgien dans les années 1930 et 1940 étaient prédéterminées par l'idéologie soviétique; tous les projets correspondaient strictement à l'esprit du réalisme socialiste. De nombreuses peintures étaient ouvertement de nature propagandiste, par exemple les œuvres de M. Chiaureli "The Great Glow", "The Unforgettable Year 1919", "Arsen", "The Fall of Berlin", "The Oath".

Parallèlement à la production cinématographique sérieuse, les réalisateurs géorgiens ont tourné des films comiques, parmi les exemples brillants de "Zhuzhuna's Dowry" de S. Palavandishvili et D. Kikabidze, "Paradise Lost" de D. Rondeli, "Keto and Kote" par V. Tabliashvili et Sh. Gedevanishvili.

Pendant la sanglante Grande Guerre patriotique, la publication de peintures a bien sûr diminué. Une exception peut être le film "Georgy Saakadze" du réalisateur soviétique géorgien Mikhail Chiaureli, commandé par Staline lui-même.

Créateurs de la renaissance de l'industrie cinématographique

Les années 50 du siècle dernier ont été marquées par le renouveau du cinéma géorgien, l'émergence d'une nouvelle génération de réalisateurs. Sur la base de Goskinoprom, un studio de cinéma national "Georgia-Film" est en cours de création, où ont travaillé des réalisateurs géorgiens exceptionnels. Étape importanteLe chef-d'œuvre de cette époque est l'œuvre de R. Chkheidze et T. Abuladze "Lurgea Magdana". L'image a été la première depuis longtemps à être reconnue lors d'un grand festival du film western à Cannes. Dans ce film, comme dans le projet ultérieur d'Abuladze, l'influence du néoréalisme italien se fait sentir.

Le drame héroïque "Soldier's Father", réalisé par Rezo Chkheidze, n'a pas moins de valeur artistique.

Producteurs des années 60-70

Dans les années 60 et 70, la liste des réalisateurs géorgiens s'est reconstituée avec une nouvelle vague de cinéastes talentueux. C'est la période d'activité des directeurs exceptionnels des frères Shengelaya, M. Kokochashvili et O. Ioseliani. Les œuvres des cinéastes géorgiens de cette époque différaient favorablement du reste de la production cinématographique soviétique. Ils ont essayé d'éviter la propagande ouverte, tout en essayant d'aborder les questions sociales et morales pertinentes à cette époque. La forme allégorique a pris racine dans l'industrie cinématographique nationale de Géorgie. Selon des experts cinématographiques locaux, les films Falling Leaves d'O. Ioseliani, The White Caravan d'E. Shengelaya et T. Meliava, Alaverdoba de G. Shengelaya et Big Green Valley de M. Kokochashvili contenaient des critiques cachées des problèmes sociaux actuels.

Dans les années 60, le réalisateur M. Kobakhidze, repensant littéralement le cinéma muet, a jeté les bases de la production de célèbres courts métrages géorgiens. Ses disciples dans les années 70 ont sorti toute une série de films comiques inégalés, dont "Record" de G. Pataray, "Feola" de B. Tsuladze, "Jug" de I. Kvirikadze.

Très populaire auprès desLe public a apprécié le long métrage en plusieurs parties du duo créatif Giga Lordkipanidze et Gizo Gabeskiria "Data Tutashkhia".

Auteurs de classiques intemporels

Tapes "Tree of Desire", "Moi, grand-mère, Iliko et Illarion" Tengiz Abuladze, "Don't Cry!" Georgiy Danelia, "Il a vécu une grive musicienne" d'Otar Ioseliani étonne par la beauté de la série picturale. C'est vraiment un film contemplatif. Mais les films ne sont pas seulement beaux visuellement, diriger de grands réalisateurs est tout simplement fascinant.

Au cours de cette période, le film légendaire du réalisateur soviétique, géorgien et russe Georgy Danelia "Mimino" est sorti. La tragi-comédie, dont le genre est souvent défini par les critiques nationaux comme un demi-conte, a été filmée selon le scénario de Rezo Gabriadze et Victoria Tokareva. Comme "Kin-dza-dza!" l'image a longtemps été soigneusement démontée par les gens pour des citations, ce qui est une mesure indicative du succès de tout film. De nombreux cinéastes de notre époque positionnent le travail de Danelia comme une marque de fabrique de la Géorgie soviétique pour toujours, non seulement cinématographiquement, mais aussi musicalement.

Maîtres des années 80-90

De nombreuses œuvres cinématographiques de célèbres réalisateurs géorgiens, créées au tournant des années 80-90. considéré comme un prélude artistique à l'inévitable effondrement du système communiste, comme Blue Mountains d'Eldar Shengelaya et Repentance de Tengiz Abuladze.

Les Montagnes bleues, ou l'histoire invraisemblable, sorti en 1983, est une satire flagrante de la bureaucratie dans la plupart des organisations soviétiques. Et en"Repentance" (1984) rappelle au public les principaux repères spirituels.

Le travail de Sergei Parajanov et Dodo Abashidze "La légende de la forteresse de Surami" mérite l'attention.

La génération actuelle

Si jusqu'aux années 90 le cinéma géorgien s'est développé en accord avec l'atmosphère générale qui régnait dans les vastes étendues de l'URSS, après son effondrement il est devenu une partie de l'industrie cinématographique mondiale. Une constellation de jeunes réalisateurs talentueux, élevés dans un milieu cinématographique inégalé, assure l'intégration du cinéma national dans le système mondial de production cinématographique.

L'œuvre "13" de Gela Babluani est considérée comme une image très intéressante, bien que le film n'ait pas été tourné en Géorgie, mais aux États-Unis et en France. Les critiques qualifient le projet de film non géorgien réalisé par un réalisateur géorgien. Parmi les peintures créées directement en Géorgie, le film "Season" de David Borchkhadze se démarque.