Titien, "Denier de César": intrigue, description

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

En 1516, Titien arriva chez le duc d'Este à Ferrare, où il acheva un tableau représentant le Christ avec une pièce de monnaie. Il est connu sous le nom de « denier de César ». Il représente un passage bien connu de l'Evangile, dans lequel le Christ prononce sa célèbre parole: "Rendez ce qui est de César à César, et ce qui est de Dieu à Dieu."

Histoire de l'écriture

La pièce de monnaie de César représentée n'est pas seulement la base de la composition, mais explique également le but de cette image: Titien a écrit "Denier de César" pour décorer un cabinet dans le bureau du duc Alfonso I d'Este (1476– 1534), où était conservée sa collection de monnaies anciennes.

Le tableau a été peint à l'huile sur un panneau de bois. Alors que Titien a produit un certain nombre d'œuvres similaires dans la deuxième décennie du XVIe siècle, des images d'un format similaire avec des figures en demi-longueur étaient presque toujours exécutées sur toile. Cependant, pour un certain nombre de raisons pratiques, les œuvres qui sont devenues un ajout ou une partie du mobilier étaient généralement écrites sur du bois. Ainsi, on peut supposer que dès le début l'image aurait dû êtrefaire partie de l'intérieur de l'armoire.

Traitement de la parcelle

De nombreux érudits voient le Denier César de Titien comme une démonstration de la tension entre les juridictions ecclésiastiques et civiles qui aurait inquiété le duc Alphonse au moment de la création du tableau. L'accent mis par les universitaires sur la prétendue fonction politique et de propagande de cette œuvre est apparu déjà dans la période post-Réforme, bien qu'un tel point de vue n'ait pas été pertinent dans l'environnement culturel de la vie de l'artiste.

Les chercheurs en histoire de l'art de la Renaissance post-Réforme considèrent Matthieu 22 comme une proclamation de la politique fiscale et de la division du pouvoir entre l'Église et l'État.

Avant la Réforme, ce texte était vu comme un appel non pas à quelque chose d'extérieur, mais plutôt à quelque chose d'intérieur: l'histoire racontée voyait l'âme du lecteur comme une sorte de monnaie, invariablement marquée par l'image et ressemblance de Dieu.

La lecture pré-moderne de ce passage de l'évangile passe du politique au spirituel. La peinture de Titien est déjà vue à la lumière de cette norme d'interprétation des textes bibliques. L'émergence de cette façon de penser a démontré une redistribution de la tradition exégétique d'interprétation du chapitre 22 de Matthieu, offrant une nouvelle compréhension radicale de l'interaction avec les objets que la peinture masque. L'image indique le lien entre le spirituel et le matériel dans la nature humaine, tandis que la pièce agit ici comme un objet divers.

Caractéristiques

Le tableau de Titien "Denier de César" porte la signature TICIANVS F. le long du col de la camise blanche (chemise) portée par le pharisien, et son statut d'autographe n'a jamais été remis en question. La composition est l'une des meilleures de l'artiste: Vasari, peintre et écrivain italien devenu le fondateur de l'histoire de l'art, a décrit la tête du Christ comme étonnante et grandiose. Sa beauté est rehaussée par le contraste de son teint marbré avec la peau patinée d'un pharisien. Les traits physionomiques qui distinguent le Christ peuvent provenir d'une tradition qui a commencé par un médaillon d'émeraude à son image, qui a été donné au pape Alexandre VI. Cette image figurait souvent dans les publications imprimées, et Titien le connaissait sans aucun doute.

Analyse de composition

Lors de la description du Denier César de Titien, l'attention est attirée sur l'extrême compression de l'espace de la scène peinte. Il a été utilisé par l'artiste pour atteindre une intimité physique maximale. Sur la photo, le pharisien s'approche du Christ par derrière son épaule gauche. C'est une étrange décision de composition. Avec le format gros plan, l'interaction des deux personnages donne l'impression d'une composition tronquée: une personne la regardant peut imaginer que Jésus parlait à d'autres pharisiens en dehors du bord gauche de la composition.

À la demande de Jésus, un homme barbu en blanc, qui était auparavant exclu de la conversation et était derrière le Christ, attire l'attention et offre une poignée de pièces. Alors les épaulesle fils de dieu est orienté vers les autres pharisiens en dehors du cadre, tandis que sa tête est inclinée vers la droite du spectateur, créant un effet de mouvement. La figure de Jésus sert de lien dans la composition, comblant le vide entre le pharisien solitaire, représenté à gauche de son épaule, et les nombreux autres dont la présence n'est qu'implicite.

Dans les formes correctes des têtes, on sent la proximité de l'auteur avec la manière dont son professeur Giovanni Bellini écrivait. Dans le tableau de Titien Vecellio "Denier de César", tout est soumis à la concentration, l'intensité de la forme, retraçant l'histoire du pharisien qui tenta de provoquer le Christ. Lorsque le pharisien lui demanda s'il était juste ou non pour l'empereur de payer des impôts, Jésus demanda à voir la pièce et, désignant le portrait ciselé de l'empereur d'un côté et l'image de Dieu de l'autre, dit: « Donne César ce qui est à César et à Dieu. Titien a réduit toute l'intrigue à un affrontement entre deux têtes et deux mains, deux personnages qui n'ont rien en commun.

L'unicité de l'intrigue

Malgré le fait que cette histoire se retrouve dans plusieurs évangiles, elle est pratiquement absente de la tradition de l'imagerie chrétienne, à l'exception de quelques illustrations manuscrites choisies. La peinture de Titien est généralement considérée comme la première représentation indépendante relative au vingt-deuxième chapitre de Matthieu dans l'art de la Renaissance. En effet, la rareté du sujet d'affichage a conduit à une certaine confusion. Vasari, décrivant l'image, l'appelle "Christ avec une pièce de monnaie". Premières sources espagnoles modernes utiliséesNom latin Numisma Census (argent des impôts).

Giorgio Vasari considérait ce tableau comme le plus excellent jamais peint par Titien.