2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Dans les écoles modernes, les élèves du secondaire apprennent une matière très importante et nécessaire appelée "World Art Culture". Le cours MHK raconte aux écoliers les chefs-d'œuvre de l'architecture et des beaux-arts de l'Antiquité à nos jours. Le programme comprend également une section telle que l'art monumental. Nous apprendrons à mieux le connaître maintenant.
Qu'est-ce que l'art monumental ?
Il s'agit d'une section spéciale des beaux-arts, qui se distingue par la charge plastique ou sémantique d'une œuvre architecturale, ainsi que par l'importance et la signification du contenu idéologique. Le mot « monumental » vient du latin moneo, qui signifie « rappeler ». Et ce n'est pas étonnant, car ce type d'art est l'un des plus anciens au monde.
Histoire de l'art monumental
Les racines de ce type d'architecture et de peinture remontent à la société primitive. Les anciens n'apprenaient alors qu'à dessiner, tenaient maladroitement du charbon dans leurs doigts, mais leurs œuvres de peinture monumentale surles murs de la grotte étaient déjà incroyables. Bien sûr, ils ont été dessinés maladroitement, il n'y avait pas d'abondance de couleurs, mais il y avait un sens. Il consistait en la représentation des peuples anciens sur les forces de la nature, leur propre vie et diverses compétences. Par conséquent, les murs des grottes étaient décorés de diverses scènes de la vie d'un homme primitif: des proies mammouths, la plus belle femme de la grotte, des danses rituelles autour du feu, et bien d'autres.
La société primitive a été remplacée par le monde antique, et la créativité monumentale y a également trouvé sa place. Dans l'Égypte ancienne, cet art était très respecté et aimé. C'est ce que nous disent les sphinx et les pyramides égyptiennes qui ont survécu jusqu'à nos jours. A la Renaissance, l'architecture monumentale s'épanouit. Des chefs-d'œuvre tels que la statue de David, le tableau "La création d'Adam", ainsi que la peinture du plafond de la chapelle Sixtine, sont nés. Toutes ces œuvres ont été réalisées par le génie de son temps - Michelangelo Buonarroti.
À la fin du XIXe et au début du XXe siècle, l'art prend un nouveau chemin. Le style "moderne" le plus en vogue à l'époque se reflétait dans cette œuvre, c'est pourquoi la plupart des œuvres monumentales ont été réalisées dans ce sens. Cela a particulièrement affecté la peinture et s'est reflété dans les œuvres d'artistes tels que M. Vrubel, M. Denis et d'autres. Mais l'architecture n'est pas oubliée non plus, à cette époque travaillent des sculpteurs comme E. Bourdelle et A. Maillol. La plupart des œuvres du genre de la sculpture monumentale, que nous admirons et admirons, ont été créées par leurs mains.à ce jour.
Ce type d'art a reçu le plus grand développement et la plus grande reconnaissance en URSS. Le pays des Soviets s'est fixé des plans napoléoniens, et des monuments et piédestaux impressionnants ont reflété ses idées de la meilleure façon possible. Des statues impressionnantes, hautes et élancées reflètent le courage et le courage des travailleurs de cette époque.
Exemples de cette forme d'art
Cela inclut à la fois l'architecture et la peinture. L'art monumental comprend des mosaïques, des fresques, des monuments et des bustes, diverses compositions sculpturales et décoratives, des vitraux et même … des fontaines. Vous pouvez maintenant voir combien d'art est inclus ici. Il n'est pas étonnant que des milliers de musées aient été créés à travers le monde, où des panneaux, des bustes et des sculptures de différentes époques et générations sont exposés pour que tout le monde puisse les admirer.
Variété de pièces
Cela inclut deux types de créativité: la sculpture et les beaux-arts. La peinture monumentale et décorative se compose généralement de divers panneaux, peintures murales, bas-reliefs, etc. Ils servent de décoration pour l'environnement et font nécessairement partie de tout ensemble, étant sa partie importante. Diverses techniques se distinguent dans la peinture monumentale: fresque, vitrail, mosaïque, etc. Il convient de noter que la peinture monumentale est située sur une structure spécialement créée pour elle ou sur une base architecturale inamovible.
L'ère de l'URSS et ce type de créativité
L'art monumental était très apprécié en URSS. Il contribue au développementgoût artistique, éducation morale et sentiments patriotiques pour leur patrie. Il enrichit émotionnellement, donnant des souvenirs inoubliables en le regardant, qui restent à jamais dans l'âme et le cœur des enfants et des adultes. L'art monumental soviétique se caractérise par l'humanisme et l'organisation artistique. Des œuvres de peinture et d'architecture, réalisées dans le style approprié, se trouvaient partout: près des écoles et des jardins d'enfants, des usines et des parcs. Ils ont réussi à construire des monuments même dans les endroits les plus insolites.
Ce type de créativité s'est répandu après la Révolution d'Octobre, lorsqu'un nouveau pays a été construit avec de nouvelles lois, de nouveaux ordres et le socialisme. C'est alors que les œuvres d'art monumental ont reçu une reconnaissance particulière parmi le peuple. Tous les peintres, sculpteurs, architectes ont été saisis d'une impulsion pour créer un chef-d'œuvre de l'art monumental pour montrer que le temps a changé, une nouvelle vie est venue, un nouveau mode de vie, de nouvelles découvertes scientifiques et un nouveau type d'art.
Œuvre immortelle
L'une des créations les plus mémorables de cette époque était la magnifique sculpture monumentale de Vera Mukhina "Ouvrière et femme de ferme collective", personnifiant le travail acharné et l'exploit du peuple soviétique. L'histoire du monument est très intéressante et instructive. En 1936, la construction du Palais des Soviets était achevée, au sommet de laquelle devait se trouver un monument "Ouvrier et kolkhozienne". Pour créer une structure sculpturale, les meilleurs artisans ont été sélectionnés, dont Vera Mukhina. On leur a donné deux mois pour travailler et on leur a dit que la statue devait représenterdeux personnages - un ouvrier et un agriculteur collectif. Quatre sculpteurs ont exécuté la même idée de manière complètement différente. Pour certains, les personnages se tenaient calmement et sereinement, pour d'autres, au contraire, ils se précipitaient violemment, comme s'ils essayaient de dépasser quelqu'un. Et seule Mukhina Vera Ignatievna a capturé dans son travail un moment merveilleux du mouvement commencé, mais pas terminé. C'est son travail qui a été approuvé par la commission. Maintenant, le monument "Ouvrier et femme de ferme collective" est en cours de restauration.
Peinture monumentale: exemples
Comme mentionné ci-dessus, les beaux-arts de ce type sont enracinés dans les temps anciens. Même alors, de magnifiques dessins ont été créés sur les murs des grottes, illustrant le processus de la chasse, des rituels anciens, etc.
La peinture monumentale et décorative se divise en plusieurs types:
- Fresque. Cette image est créée sur du plâtre humide avec plusieurs types de peintures, qui sont obtenues à partir d'un pigment sous forme de poudre. Lorsqu'une telle peinture sèche, un film se forme qui protège l'œuvre des influences extérieures.
- Mosaïque. Le dessin est disposé sur la surface avec de petits verres ou des pierres multicolores.
- Tempera. Les œuvres de ce type sont réalisées avec des peintures à partir d'un pigment d'origine végétale, dilué dans un œuf ou de l'huile. Comme une fresque, appliquée sur du plâtre humide.
- Vitrail. Semblable à une mosaïque, il est également composé de morceaux de verre multicolore. La différence est que les pièces sont soudées ensemble et que le produit fini est placé dans une ouverture de fenêtre.
Les œuvres les plus célèbres de la peinture monumentale sont les fresques de Théophane le Grec, par exemple l'icône à double face "Notre-Dame du Don", de l'autre côté de laquelle est représentée "l'Assomption de la Vierge". ". En outre, les œuvres d'art incluent la "Madone Sixtine" de Raphaël Santi, "La Cène" de Léonard de Vinci et d'autres peintures.
Architecture monumentale: chefs-d'œuvre de l'art mondial
Les bons sculpteurs ont toujours valu leur pesant d'or. Par conséquent, le monde s'est enrichi d'œuvres telles que l'Arc de Triomphe, situé à Moscou, le monument à Pierre 1 "Le Cavalier de bronze", la sculpture de David, réalisée par Michel-Ange et située au Louvre, la statue de la belle Vénus, dont les mains ont été coupées, et bien d'autres. De tels types d'art monumental et décoratif fascinent et attirent les yeux de millions de personnes, vous voulez les admirer encore et encore.
Il existe plusieurs types d'architecture de ce type:
- Monuments. Il s'agit généralement d'une sculpture d'une ou plusieurs personnes immobiles ou figées dans une pose. Fabriqué à partir de pierre, granit, marbre.
- Monuments. Perpétue dans la pierre n'importe quel événement de l'histoire, comme la guerre patriotique, ou une grande personnalité.
- Stela. Ce type d'architecture est une dalle de pierre, de granit ou de marbre, debout et portant une sorte d'inscription ou de dessin.
- Obélisque. Il s'agit d'un pilier composé de quatre bords pointés vers le haut.
Conclusion
L'art monumental est une chose complexe et ambiguë. Pour tout le monde, cela évoque des sentiments différents, pour quelqu'un - la fierté des maîtres que les mains humaines ont pu produire un chef-d'œuvre. Quelqu'un se sent perplexe: comment un tel travail pourrait-il être fait par une personne ordinaire, car il contient tant de petits détails? Un autre spectateur s'arrêtera simplement pour admirer les monuments de la peinture et de l'architecture, à la fois anciens et modernes. Mais les objets d'art monumental ne laisseront personne indifférent. C'est parce que tous les maîtres qui ont fait quelque chose dans ce style ont un immense talent, une patience et un amour sans bornes pour leur travail.
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