2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Claude Monet est né à Paris, puis son enfant de cinq ans a été transporté en Normandie. Le père était dans l'épicerie et voulait que son fils ait sa propre entreprise. Cependant, lorsqu'une personne voit la couleur et la ligne et réussit à les représenter, aucune autre spécialité ne peut tout simplement exister dans sa vie. Toute son essence est capturée par les lignes et les couleurs.
Démarrer
C'était donc avec Monet. Auparavant, les artistes travaillaient principalement dans des ateliers. A 16 ans, le jeune peintre s'envole dans les airs et commence à apprendre à peindre des paysages dans la nature. Plus tard, il crée délibérément une toile qu'il appelle "Petit déjeuner sur l'herbe".
Ce n'est que le début d'un long voyage de recherche de l'artiste, ne reflétant pas encore un style créé beaucoup plus tard qui aura de nombreux imitateurs. En attendant, c'est une charmante scène de genre qui traduit parfaitement le jeu du soleil. La toile anime le feuillage des arbres, éblouissante sur les vêtements des dames et de leurs messieurs, sur les nappes, sur les fruits et légumes. C'est la lumière qui domine, ce sont ses jeux et ses ombres qui créent l'impression de joie et de paix. Les objectifs changeront progressivement et,d'où les peintures de Monet.
Le portrait de sa future épouse Camille lui a valu la célébrité.
Mais encore une fois, ce n'est pas encore l'artiste qui est connu et apprécié maintenant. Les peintures de Monet sont la fierté nationale de la France.
Trouver le chemin
Le tableau "Walk" est déjà un mouvement perceptible de Monet à la recherche d'un nouveau style.
Un vent léger, pris dans l'instant, a secoué l'écharpe en mousseline aérienne et les jupes moelleuses de la jeune femme. Sa robe légère est de la couleur des nuages, et son ombrelle est de la couleur de l'herbe.
Mais voici un paysage postérieur créé à Etretat. C'est le Monet que tout le monde connaît - le créateur de l'impressionnisme.
Les couleurs exquises, les transitions subtiles et leurs nuances captivent le spectateur. Et qu'il pleuve ici - ce n'est pas un obstacle pour profiter à la fois de l'arôme de la mer et de son excitation.
Ce sont aussi des peintures de Monet, mais déjà créées en Grande-Bretagne. Sa main est facilement reconnaissable.
Profiter de la vie
En achetant une maison à Giverny, l'artiste s'intéresse au jardinage. Il avait un magnifique jardin et un étang dans lequel il plantait des nymphes. Aujourd'hui, c'est une source constante d'inspiration. De plus en plus de peintures de Monet sont écrites ici.
Tout simplement incroyable est ce vert émeraude juteux des arbres, qui se reflète dans le lac. Elle entre dans l'eau avec des couleurs vert bleuté, rehaussant les taches roses des nénuphars. La description de la peinture de Monet ne sera pas complète, car il est impossible de montrer les détails en gros plan. Le même étangil peindra de nombreuses fois sur ses toiles, ne se répétant jamais, admirant de plus en plus de nouveaux jeux de couleurs à différentes époques de l'année. Ce seront des tons rose lilas, lilas verdâtre et rose bleu. Il s'est levé à cinq heures du matin et a commencé à travailler par tous les temps. Par conséquent, un nouveau résultat époustouflant était toujours obtenu. Les tableaux de Monet à Giverny sont un hymne aux nénuphars blancs et roses. Jusqu'à la toute fin de sa vie, il les écrira encore et encore. Même un patient avec une cataracte et plus tard opéré, il ne laissera pas de peinture et de pinceaux.
Ici à Giverny, des amis viendront dans sa maison hospitalière: Renoir, Cézanne, Sisley, Matisse, Pissarro. Ils sont heureux de voir la serre, le jardin et la collection d'estampes japonaises de Monet. Les peintures d'artistes sont également abordées.
Monet est mort en 1926. Il a connu de son vivant à la fois gloire et fortune.
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