Qu'est-ce qu'un scherzo : caractéristiques et historique du développement

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Un scherzo en musique est une œuvre écrite dans un tempo très émouvant. En italien, scherzo signifie "blague". Un tel morceau se caractérise principalement par un triple mètre, un tempo rapide et des virages rythmiques pointus. Un changement radical dans les images artistiques contrastées est un autre trait caractéristique de ce travail. Ce qui suit décrira plus en détail ce qu'est un scherzo et comment il est utilisé dans le travail de divers compositeurs.

Caractéristiques et historique de l'occurrence

Ce qu'est un scherzo peut être compris en considérant ses principales caractéristiques. C'est avant tout de l'humour musical. Juxtaposition inattendue d'images artistiques, changement d'ambiance, changement de registres et d'instruments, tempo en mouvement, traits rythmiques ne sont que quelques-unes des techniques utilisées par les compositeurs pour créer une blague musicale, typiques de cette œuvre. Le cercle des images transmises ici est le plus divers - fantastique, grotesque, bizarre,mais toujours humoristique. Parfois, le scherzo a acquis une coloration folklorique.

Depuis plusieurs siècles, l'attitude des compositeurs envers ce genre a subi quelques changements.

Les premiers exemples de blague musicale se trouvent au XVIe siècle dans la musique vocale de C. Monteverdi. On les appelait alors canzonettes. Des poèmes humoristiques plaisantants ont été utilisés pour eux.

Au 17ème siècle, un scherzo instrumental apparaît. Initialement, c'était l'une des parties d'une suite instrumentale ou partita. Sous cette forme, ce travail se retrouve dans les travaux de I. S. Bach. Le plus célèbre d'entre eux est le Scherzo de la Suite orchestrale n° 2 en si mineur, où la flûte est le soliste. De nos jours, il est souvent interprété comme une pièce autonome.

Scherzo dans le cadre d'un cycle sonate-symphonie

Dès la fin du XVIIIe siècle, il entre dans le cycle sonate-symphonie, remplaçant progressivement le menuet.

Pour la première fois à ce titre, le scherzo apparaît chez le fondateur du classicisme viennois, Joseph Haydn, dans la Sonate n° 9 pour piano. Mais dans son travail, cela ne devient pas une tradition. Ce n'est qu'avec le temps que le scherzo, dans le cadre du cycle sonate-symphonie, s'est imposé dans les sonates et symphonies de L. Beethoven. En analysant son œuvre, on constate que dans ses premières symphonies et sonates, le compositeur n'introduit dans le menuet que les traits d'un scherzo. Plus tard, le menuet est complètement remplacé par celui-ci.

Au cours des siècles suivants, le scherzo, dans le cadre du cycle sonate-symphonie, continue d'exister dans l'œuvre symphonique de D. Chostakovitch,G. Mahler, A. Bruckner.

Pour déterminer ce qu'est un scherzo dans un cycle sonate-symphonie, et quelle est la signification de ce mouvement, il faut noter son rôle exceptionnellement important dans la dramaturgie globale du cycle.

Scherzo est un genre indépendant de musique instrumentale

Au début du XIXe siècle, le scherzo dépasse le cycle sonate-symphonique et devient un genre de musique instrumentale. C'est un morceau de musique autonome. Les principales caractéristiques en sont préservées et sa virtuosité reste inchangée. Les scherzos pour piano sont connus, pour le violon, ainsi que pour d'autres instruments solistes. Ce genre se rapproche du capriccio.

Pour piano, le scherzo a été écrit par des représentants bien connus de la direction romantique en Europe occidentale tels que Frédéric Chopin, R. Schumann, J. Brahms. Issu de l'école russe des compositeurs, P. I. Tchaïkovski, M. A. Balakirev.

Ce genre a été le plus développé dans l'œuvre pour piano de F. Chopin. Le compositeur le rend plus sérieux, le sature d'un contenu dramatique profond et parfois tragique. La gamme mineure devient caractéristique du scherzo.

Scherzo en musique pour orchestre

En analysant ce qu'est un scherzo et comment ce genre est représenté dans différentes directions musicales, on peut noter que des compositeurs de différentes époques l'ont abordé.

Ce genre est également largement représenté dans la musique orchestrale.

L'un des exemples les plus brillants du scherzo orchestral est"L'apprenti sorcier" du compositeur français Paul Duc. Le contenu est basé sur l'histoire d'un apprenti sorcier malchanceux qui a décidé de faire sa propre magie.

D'autres exemples bien connus de scherzos dans la musique orchestrale sont les œuvres suivantes: I. Le Scherzo fantastique de Stravinsky, le scherzo de la musique de la comédie de Shakespeare Le Songe d'une nuit d'été.