Biographie et oeuvre de Chopin

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Fryderyk Frantisek Chopin est un grand compositeur polonais, un représentant de l'art du romantisme. Il est né dans la petite ville de Zhelyazova Wola, située près de Varsovie. Son père, Nicolas, était d'origine française et sa mère, Justina, était une locale.

Expériences musicales depuis l'enfance

Fryderyk a commencé à apprendre à jouer du piano à l'âge de six ans. Le jeune musicien a eu beaucoup de chance avec le professeur. Le pianiste Wojciech Zhyvny a grandi de ¢à

Dans sa petite enfance, Fryderyk s'est familiarisé avec l'opéra italien, très populaire dans tous les coins de l'Europe. Au début du XIXe siècle, l'art vocal n'était pas trop difficile à comprendre. Un large éventail d'auditeurs a été attiré par des performances théâtrales brillantes et de belles mélodies accrocheuses qui pouvaient être fredonnées. Et bien que l'œuvre de Chopin ne contienne pas un seul opéra, il a acquis et conservé tout au long de sa vie le goût des mélodies souples et plastiques.

Salon Art

Une autre source de musique pour le futur compositeur était la soi-disant performance de salon. Un représentant majeur de cet art était Mikhail Oginsky. Il est encore célèbre aujourd'hui pour sa fameuse Polonaise.

Salon est l'une des formes de loisirs des représentants des couches aisées de la société européenne du XIXe siècle. Ce publicla pratique a été décrite dans de nombreuses œuvres littéraires, telles que Léon Tolstoï et Honoré de Balzac. Dans les salons, non seulement les gens communiquaient, mais écoutaient aussi de la musique. Les plus grands pianistes et violonistes de cette époque sont devenus célèbres grâce à leurs performances lors de divers événements sociaux.

Frederic Chopin joue du piano dans les salons locaux depuis l'âge de 12 ans. Il aimait cet humble art domestique. L'œuvre de Chopin porte une empreinte lumineuse de musique de salon. La virtuosité de la bravoure et la facilité sentimentale d'exécution étaient souvent exigées des pianistes invités à des événements sociaux. Mais Chopin est étranger au divertissement excessif et à la banalité inhérents à cette direction artistique.

Créativité précoce

Le travail créatif de Frédéric Chopin s'ouvre sur deux polonaises qu'il a écrites à l'âge de sept ans, peut-être sous l'influence de l'œuvre du même nom de Mikhail Oginsky. Une autre source des œuvres du futur compositeur est le folklore musical polonais. Friederika lui a été présenté par sa mère, qui était une bonne pianiste et aussi une chanteuse amateur.

Young Chopin a étudié au lycée de Varsovie, tout en étudiant la musique sous la direction de professeurs privés. Il comprenait déjà non seulement jouer du piano, mais aussi composer. Plus tard, Fryderyk est entré à l'école principale de musique de la capitale polonaise.

En Pologne, la carrière de Chopin s'est développée avec succès grâce au généreux mécénat des mécènes. En particulier, la célèbre famille aristocratique Chetvertinsky s'est occupée du jeune pianiste. Sur la vague du succès, Chopin est invité en tournéeen Autriche, d'où il partit en 1829.

L'émigration et ses causes

Les concerts du jeune musicien ont été un énorme succès en Europe. Il était admiré par les célèbres compositeurs de l'époque, Robert Schumann et Franz Liszt. L'œuvre de Chopin était au sommet de sa popularité. Pendant le séjour du compositeur en tournée, un soulèvement éclate dans son pays natal.

Les Polonais épris de liberté se sont rebellés contre l'Empire russe. Les troubles populaires à grande échelle qui ont balayé le pays ont duré environ deux ans. En 1831, après le siège de Varsovie, ils sont écrasés par l'armée russe. Après la victoire, les actions des autorités d'occupation sont devenues encore plus dures.

Chopin était un ardent partisan de l'indépendance de la Pologne. Après la défaite du soulèvement, il a décidé de ne pas retourner dans son pays natal. Une réponse directe à ces événements tragiques a été l'étude "C Minor", appelée "Revolutionary". Le compositeur la composa début septembre 1931, immédiatement après la chute de Varsovie assiégée.

Les tristes événements de Pologne ont divisé l'œuvre de Chopin en deux grandes périodes. Le jeune musicien choisit Paris pour résidence permanente, où il passe le reste de ses jours, partant périodiquement en tournée. Le compositeur n'a jamais revu sa patrie.

Nouvelle vie à Paris

À Paris, Chopin mène une activité créative et pédagogique active. Dans cette période historique, la capitale de la France était le centre de la vie politique et culturelle de l'Europe. Après la Révolution de juillet 1830, les partisans de la lutte sont ardemment soutenus dans la société parisienne.pour l'indépendance de la Pologne. Les plus grands artistes de l'époque ont généreusement aidé le compositeur dans les premières années de son émigration.

La vie et l'œuvre de Chopin sont inextricablement liées aux activités de ses contemporains - des artistes célèbres. Les nouveaux amis du compositeur étaient l'artiste Eugène Delacroix, les écrivains Heinrich Heine et Victor Hugo, les compositeurs Franz Liszt et Vincenzo Bellini, et le musicologue François Fetis.

La maladie et la fin d'une carrière de virtuose

Quelques années après s'être installé à Paris, Chopin donne des concerts en Angleterre et en Allemagne, où il rencontre les remarquables compositeurs Robert Schumann et Félix Mendelssohn. Puis, au milieu des années 30, il a été rattrapé par une maladie - la tuberculose pulmonaire.

La mauvaise santé du jeune musicien ne lui a pas permis de poursuivre sa carrière de pianiste virtuose. Il a cessé de se produire dans de grandes salles. Depuis lors, la créativité de F. Chopin s'est réduite à l'écriture d'un certain nombre d'œuvres pour piano, qui lui ont ouvert la voie dans l'histoire de la musique.

En tant que pianiste, il a limité ses performances aux petits salons et salles de concert de chambre. Il a joué principalement pour ses amis, collègues et personnes partageant les mêmes goûts et passions artistiques.

Les salles de chambre et un public amical ont déterminé le caractère unique de la musique de Chopin. C'est très personnel et intime. Il semble que le compositeur expose son âme souffrante au public. L'œuvre de F. Chopin est inextricablement liée au piano. Il n'a pas écrit pour d'autres instruments.

L'amour d'une vie

De passage à Paris, le compositeurrencontre la célèbre écrivaine française Aurora Dudevant, qui publie ses livres sous le pseudonyme masculin de George Sand. Cette femme jouissait d'une notoriété dans la société parisienne. Elle portait des vêtements pour hommes et fumait des cigares de manière démonstrative. Le beau monde local était périodiquement dérangé par des rumeurs sur ses nombreuses relations.

Si l'on caractérise brièvement la vie et l'œuvre de Chopin, on peut dire que sans George Sand, il ne serait pas lui-même. Elle est devenue non seulement la maîtresse du compositeur, mais aussi son amie. L'écrivain était plus âgé que Chopin. Elle avait déjà deux enfants - un garçon et une fille.

Le grand musicien visitait souvent le château familial, qui devint un refuge pour de nombreux amis d'Aurora et de son amant. Elle adorait les divertissements sauvages et les fêtes qui duraient jusqu'à l'aube. La compositrice malade a supporté son divertissement avec beaucoup de difficulté. Néanmoins, leur romance a duré plus de dix ans.

Hiver à Majorque

Quel que soit le talent de Chopin, sa biographie et son œuvre sont inextricablement liées à George Sand. La légende de leur voyage commun à Majorque est particulièrement populaire parmi les amateurs d'histoires romantiques. L'île espagnole de la mer Méditerranée est aujourd'hui un paradis touristique. Puis, au XIXe siècle lointain, c'était un lieu abandonné, désert et lugubre. La splendeur de la nature se mêlait aux coutumes lugubres des habitants et aux mauvaises conditions de vie.

Chopin, dont la biographie et l'œuvre sont en grande partie dues à une maladie incurable, a connu l'une des périodes les plus difficiles de cette île. Les amants voulaientpasser un hiver au chaud à Majorque loin des commérages parisiens. Mais l'hiver s'est avéré très pluvieux et froid, et l'attitude négative des habitants envers les amoureux était franchement agressive. Ils n'ont pas pu louer de logement et ont été contraints de s'installer dans un monastère abandonné, où le froid faisait rage. Cet hiver, la santé du compositeur s'est considérablement dégradée.

Pendant qu'il vivait à Majorque, le luxe parisien a manqué à George Sand. Chopin aussi aspirait. Une brève biographie et l'œuvre du compositeur rendent cet hiver sur l'île particulièrement lumineux. Le musicien a composé ici d'excellentes œuvres. De retour en France, l'écrivain publie le livre Winter in Mallorca.

Romantisme et créativité pianistique

L'œuvre de Chopin peut être brièvement définie comme le romantisme dans toutes ses manifestations. Ses nombreuses miniatures pour piano sont comme les différentes facettes d'un même diamant. Le compositeur a écrit très peu d'œuvres majeures. Le plus célèbre d'entre eux est sa deuxième sonate, et surtout son troisième mouvement - "Marche funèbre".

Les miniatures pour piano de Chopin sont combinées en cycles. Les mazurkas et polonaises polonaises sont des pièces poétiques empreintes du mal du pays. Les œuvres les plus lyriques du compositeur sont des préludes. Ils parcourent toute l'œuvre de Chopin. En bref, ces compositions peuvent être décrites comme de courtes pièces couvrant les 24 tonalités. Les préludes sont résolus dans divers genres. Par exemple, la pièce en la majeur reproduit la base rythmique de la mazurka. Et le prélude en si mineur ressemble à une élégie.

Genres musicauxChopin

L'œuvre pianistique de Chopin est conditionnée par une synthèse multiforme. La combinaison d'intonations de genres variés, parfois contrastés, dans un même thème court conduit à une forte concentration de tension dans le tissu musical. Comprimés dans une mélodie de huit mesures, des accents de marche, de nocturne et de récitation pathétique semblent faire exploser le thème de l'intérieur. Leur potentiel se révèle tout au long de la composition, construisant une dramaturgie complexe.

Comme le notent les musicologues allemands, l'œuvre de Friedrich Chopin (comme on l'appelle en Allemagne) a été influencée par Robert Schumann, en particulier ses cycles pour piano. Cependant, la musique de ce grand compositeur est exceptionnellement originale. Les soi-disant cycles polonais – mazurkas et polonaises – servent de confirmation.

Mazurkas et polonaises

Les Mazurkas sont très diverses. Parmi elles, des miniatures élégantes et raffinées, ainsi que des pièces écrites dans l'esprit folklorique. Il y a aussi de brillantes mazurkas de salle de bal. La plupart de ces pièces ne sont pas difficiles en termes de virtuosité. Techniquement, ils sont faciles à mettre en œuvre. Le sens musical profond les rend difficiles à comprendre; l'auditeur doit avoir une subtilité de perception particulière.

Comme toutes les œuvres de Chopin, les œuvres écrites dans le genre polonaise sont des miniatures poétiques lyriques. Mais en même temps, ils ont le caractère de danses lumineuses et brillantes. Parmi eux, il y a des miniatures de contenu différent: tragique, solennel et exquis. Un pianiste de polonaise a besoin de doigts forts et de mains larges. Cela est nécessaire afin defaire face aux accords polyphoniques sous-jacents aux morceaux.

Si vous essayez de formuler l'œuvre de Chopin en quelques mots, son résumé sera le suivant: le plus grand génie de l'époque romantique, il était l'idole musicale de l'Europe. Exilé privé de sa patrie, il meurt très tôt, à 39 ans. Pendant la majeure partie de sa vie, Chopin a souffert d'une maladie incurable qui a limité sa carrière de virtuose. Il connaissait parfaitement l'amour de centaines de fans et la seule femme qui a réussi à le comprendre. Elle avait le même talent que lui. Son destin tragique et en même temps heureux est dans la musique. Et elle est immortelle.