2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Le monde moderne change à chaque seconde. Il nous semble que tout ce qui arrive est unique et appartient à notre époque. Cependant, à tout moment, les gens se sont inquiétés de problèmes similaires.
Au début du XXe siècle, un groupe de jeunes artistes cherchait son propre moyen d'expression, le moyen de lutter contre l'hypocrisie de la morale publique et de l'art de cette période d'après-guerre.
Révolution dans l'art
L'un des célèbres "révolutionnaires" de l'art était Tristan Tzara. On pense que c'est lui qui a appelé le courant inventé avec des amis "dadaïsme". Un mot aussi complexe vient du français "dada", qui signifie "cheval à bascule en bois", et personnifie également le plaisir simple des enfants, une attitude infantile primitive face à la vie.
Et Tristan donna au mot familier un nouveau sens. Le dadaïsme dans l'art est devenu une sorte de forme de protestation. Contre la guerre, contre l'absurdité de la vie, contre l'hypocrisie de la société.
Tzara et le dadaïsme
Le dadaïsme est apparu en Suisse en 1916, où vivait alors Tristan Tzara. Pendant la Première Guerre mondiale, de nombreux jeunes créatifs se sont rassemblés dans ce pays, cherchant le salut du service militaire. La Suisse est restée neutre et n'a pas directement participé à la guerre. Dans la biographie, Tristan est qualifié de poète roumano-français, de publiciste, d'éditeur et de l'un des fondateurs du surréalisme en littérature. Tristan Tzara est un pseudonyme. Le vrai nom du poète dadaïste est Samuel Rosenstock. Il est né dans une riche famille juive, a vécu et étudié en Roumanie, a été étudiant à la Faculté de mathématiques et de philosophie de l'Université de Bucarest et a étudié la littérature française. A cause de la guerre et à la recherche d'une vie créative, il décide d'émigrer en Suisse. En 1915, un étudiant roumain devient le poète suisse Tristan Tzara. Ce pseudonyme a été inspiré par l'opéra de Wagner "Tristan et Isolde", et le mot "tzara" en roumain signifie "terre" ou "pays".
Poésie
Les œuvres de Tristan Tzara ont été traduites en russe et publiées dans des anthologies de poésie étrangère, et sont également sorties sous la forme d'un recueil de poèmes individuels. En Roumanie, les idoles poétiques de Tzara étaient Arthur Rambo, Christian Morgenstern, l'écrivain et poète roumain Demeter Demetrescu-Buzau (Urmuz). Plus tard, en Suisse, il commence à correspondre avec les poètes français André Breton, Philippe Soupault et Louis Aragon. Ils étaient fascinés par les œuvres de Tzara, publiées dansRevue littéraire Dada et autres publications.
Notre héros était engagé dans des activités d'édition, a publié le magazine Dada, où il a publié des poèmes de dadaïstes - ses propres personnes et des personnes partageant les mêmes idées.
Art actuel
Les citations des membres de la communauté semblent toujours pertinentes aujourd'hui:
"Le dadaïste est la personne la plus libre sur terre."
"Qui vit pour aujourd'hui vit pour toujours."
Je suis contre tout système. Le système le plus acceptable est de ne pas avoir de système. »
Un poète doit être dur sur son travail pour le rendre nécessaire. Tout ce qui s'appelle littérature est un recueil de bêtises humaines destiné aux futurs professeurs. »
"Dada ne signifie rien, rien, rien, ne laisse rien, rien, rien."
Cependant, Tzara a commencé à publier son premier magazine en Roumanie, en 1912, avec son camarade de lycée Marcel Janco. Le magazine s'appelait Simbolul et parlait des réalisations des symbolistes français, dont le jeune Samuel aimait le travail.
Quelles réalisations des dadaïstes sont toujours d'actualité ? Le collage est devenu l'un des moyens d'expression artistique des dadaïstes. Il a été utilisé pour créer des peintures et des poèmes. Tzara a découpé des mots dans des articles de journaux, les a mélangés et les a ajoutés dans un ordre aléatoire. C'est ainsi que des œuvres entières sont nées - des phrases apparemment dénuées de sens, auxquelles des chiffres, des gribouillis et juste des lettres ont été ajoutés. Une telle créativité s'appelait "ver libre" - vers libre. De telles provocations dans l'art sont devenues une marque de fabriqueÉcriture dadaïste. Pour les peintures, des images ont été découpées dans divers livres de zoologie, d'anatomie, de gravures anciennes, qui ont été collées sur le socle sans aucun système.
Autres inventions des dadaïstes - installation, graffiti, photomontage. Ces formes d'expression artistique sont extrêmement populaires de nos jours et sont considérées comme modernes et à la mode. Cependant, tout cela n'est qu'un développement des découvertes des révolutionnaires de l'art qui ont vécu il y a cent ans.
Les vers écrits par Tristan Tzara ressemblent à ceci:
Coupez le siècle du courant sanguin du dimanche, Des semaines de fardeau vont briser les genoux.
À l'intérieur d'un nouveau sujet
Les cloches sonnent en vain, et nous
Et nous nous réjouissons du bruit des chaînes, Ce qui sonne comme une cloche en nous.
Créativité par Tristan Tzara
En 1920, Tzara arrive à Paris. Et en 1922 il « enterrera » le courant qu'il avait fait naître, dans les traditions du dadaïsme il composera un discours funèbre pour le style. Cependant, les dadaïstes ne quitteront pas la scène et continueront d'expérimenter dans le cadre de mouvements tels que le surréalisme et l'expressionnisme.
Les oeuvres d'artistes de l'époque, amis du poète, représentant Tristan Tzara sont connues. Les images avec des titres sont présentées ci-dessous.
Tout d'abord, il faut souligner le "Portrait de Tristan Tzara". Il a été peint par l'artiste Robert Delaunay en 1923. Il y a aussi "Pyjamas pour Tristan Tzara". Son auteur est Sonia Delaunay. Impossible de ne pas mentionner le masque-portrait de Tristan. C'est une oeuvre de l'artiste Marcel Janko.
Tristan Tzara n'a pas vécu très longtemps, mais brillant et richela vie. Il est né le 16 avril 1896 et mort à Paris le jour de Noël 1963.
Tristan est considéré comme le fondateur d'une nouvelle direction, un poète émotionnel fort qui a eu une grande influence sur le développement ultérieur de l'art. La poésie était la vie même pour Tristan, il ne la traitait pas comme une activité quelconque, il la vivait, et même les manifestes de Tzar sont poétiques. Ils sont aussi intéressants car ils sont un excellent exemple d'une sorte de provocation poétique et littéraire détruisant les canons au nom de l'art pur.
Conseillé:
"Ils ne s'attendaient pas" : la peinture de Repin dans le contexte d'autres peintures réalistes de l'artiste
Une scène de vie nette et dramatique apparaît sur la toile devant nous : un prisonnier entre avec hésitation et nervosité dans la pièce où se trouvent ses proches. L'auteur se concentre sur l'expérience que chaque personnage vit en ce moment
"Les héros de notre temps". Description des personnages dans le contexte de la signification socio-psychologique de l'œuvre
La description de "Un héros de notre temps" ne peut être fiable que s'il est indiqué qu'il s'agit de l'un des premiers romans de l'histoire de la littérature russe écrits dans le style du réalisme socio-psychologique. Lermontov a été le premier de ses contemporains à réussir à placer non pas les événements eux-mêmes au centre du développement du scénario, mais le monde intérieur du personnage central
Résumé de "Khor et Kalinitch" dans le contexte de sa compréhension par Tourgueniev
L'essai "Khor et Kalinitch" est une véritable décoration de la collection d'histoires et d'essais de Tourgueniev "Notes d'un chasseur". Il a absorbé à la fois les observations personnelles de l'écrivain et ses opinions sur la structure sociale des "backwoods" russes. Cette narration est profondément véridique, comme en témoigne son résumé. "Khor et Kalinych" - une image réelle de la vie folklorique pour un large public
Grand travail du maître du mot et de son genre particulier. "Dead Souls" de N.V. Gogol dans l'aspect genre
"Dead Souls" est l'une des œuvres les plus complexes du 19ème siècle. NV Gogol crée non seulement son propre langage et son style de narration, mais il transforme également le genre. "Dead Souls" - un poème en prose, une œuvre à la jonction des paroles et de l'épopée
Le contexte est la connexion des choses et des phénomènes
Aucun phénomène ou événement ne se produit isolément, dans le vide. Aucun mot n'est utilisé "par lui-même" - sans référence aux autres. Le contexte est un terme d'origine latine (latin contextus). Il désigne les relations, les connexions, l'environnement