Glenn Miller: biographie, famille, meilleures compositions, photos

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Une mention du nom de Glenn Miller provoque une tempête d'émotions positives parmi les fans de son travail. Des films ont été réalisés sur cette personne exceptionnelle, des émissions de télévision ont été diffusées, des livres ont été écrits. Cependant, il existe un certain nombre de faits intéressants qui sont rarement mentionnés. Cet article leur sera consacré.

Popularité en Union soviétique et en Russie

Selon les notes des magazines américains et européens, les mélomanes désignent le plus souvent Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker, Miles Davis, Dizzy Gillespie et d'autres comme les musiciens de jazz les plus remarquables. Glenn Miller n'est généralement pas sur ces listes.

Et même s'il ne s'agit pas de jazz en général, mais de swing - la direction dans laquelle le héros de cet article est devenu célèbre - alors ici le championnat appartient généralement à Benny Goodman ou Artie Shaw. Dans notre pays, les choses sont différentes. En Union soviétique, le Glenn Miller Orchestra était le groupe de jazz étranger le plus apprécié.

Cinéma

Quelle est la raison d'une si grande popularité de ce big band en Russie ?Cette circonstance s'explique par le fait que la musique de Glenn Miller a sonné dans le film hollywoodien "Sun Valley Serenade". Cette cassette a été diffusée en URSS après la Grande Guerre patriotique dans le cadre d'un échange culturel entre les pays alliés.

L'apparition à l'écran de musiciens de jazz interprétant des compositions rythmiques incendiaires accompagnées de ballades romantiques a ravi des millions de citoyens de notre pays. Le film a été rouvert plusieurs fois jusqu'au début des années 1960.

On dit qu'en Union soviétique, des personnes expérimentées pourraient prédire la future politique de l'État dans le domaine de la culture grâce à la musique de Glenn Miller. Si le programme du Nouvel An montrait des extraits de la "Sun Valley Serenade", cela signifiait que tout irait bien. Sinon, il aurait fallu attendre de nombreuses interdictions.

Sous-culture

Le célèbre mouvement hipster s'est également inspiré de la musique de Glenn Miller, jouée lors de séances de cinéma, puis de disques phonographiques faits maison qui étaient vendus sous le comptoir. Dans une période de stagnation, le film Sun Valley Serenade, comme toute la culture occidentale, est de nouveau tombé en disgrâce auprès du gouvernement. Par conséquent, pendant un certain temps, les Soviétiques ont cessé de le contempler, ainsi que d'entendre la musique de l'Orchestre Glenn Miller.

À l'époque de la perestroïka, la cassette a été diffusée à plusieurs reprises à la télévision pendant les vacances du Nouvel An. Par conséquent, pour de nombreuses personnes dans notre pays, ce film est fortement associé à la saison hivernale.

Musique dans la famille Glenn Miller

La renommée mondiale est venue assez au musicientard, alors qu'il avait bien plus de trente ans. On peut donc dire que son parcours musical a été long. La connaissance de la musique s'est produite dans la petite enfance dans la maison de parents qui aimaient l'art.

Dans la maison louée par les parents du futur musicien, il y avait un petit orgue sur lequel sa mère jouait de courtes pièces de sa propre composition. Tous les enfants se sont réunis autour de l'instrument et ont écouté avec enthousiasme, comme envoûtés. Lorsque les enfants allaient à l'école, ils devaient suivre des cours dans la ville la plus proche, car la famille vivait alors à la campagne. Au cours de divers voyages en famille, la mère commençait généralement à chanter une blague sur les études, et les enfants la reprenaient.

Glenn Miller adorait la musique. Contrairement à votre nom. À la naissance, il s'appelait Alton, mais le garçon détestait qu'on l'appelle ainsi. Par conséquent, il a préféré se présenter par son deuxième prénom, qui est devenu connu dans le monde entier.

Dès son plus jeune âge, le gars jouait de la mandoline. Il maîtrisait également le cornet (comme on appelait la trompette dans les orchestres militaires). Ce dernier instrument était très courant à cette époque, surtout dans les États du sud, où au début du siècle, il y avait de nombreuses unités militaires, chacune ayant son propre groupe musical.

Au fil du temps, le nombre d'orchestres a diminué et les cuivres ont été hérités par les enfants et petits-enfants des musiciens militaires. C'était donc à la Nouvelle-Orléans, où le jazz est né et où le trompettiste le plus célèbre de tous les temps et de tous les peuples - Louis Armstrong - a joué du cornet militaire dans sa jeunesse. De même, la pipe est tombée entre les mains du petit Glenn Miller, désormais mondialement connumusicien de trombone. L'obtenir était le rêve chéri du futur jazzman. Il a été accompli à l'âge de douze ans. Pour acheter un instrument, le jeune musicien a dû travailler longtemps dans une ferme, traire des vaches.

Une autre passion

Peu de gens savent que le fondateur et premier leader du légendaire Glenn Miller Orchestra était sérieusement impliqué dans le football à l'école. Il a joué dans l'équipe du championnat d'État. Ensuite, Glenn Miller a été nommé le meilleur ailier gauche de tout le tournoi.

Et plus de musique

Mais au moment où il était au lycée, sa passion pour la musique a chassé d'autres intérêts de la vie du jeune homme. Il forme son premier orchestre avec plusieurs amis. Les répétitions constantes se reflétaient dans les performances académiques de Glenn. Lorsqu'il est entré à l'université, il n'y a même pas étudié pendant un an - il a été expulsé après avoir échoué à trois examens sur cinq.

Mais le jeune homme ne le regrette pas. À cette époque, il avait déjà choisi la voie d'un musicien pour lui-même.

Éducation musicale

Durant ses années universitaires, il suit également les cours de musique de Joseph Schillinger. Ce professeur exceptionnel a développé un système grâce auquel il était possible d'apprendre à une personne à créer des œuvres musicales. Le caractère unique de cette technique résidait dans le fait que Schillinger ne se concentrait sur aucun genre particulier, mais fournissait des connaissances universelles sur les sujets nécessaires aux futurs compositeurs.

Ses élèves à différentes époques étaient Bernstein, Benny Goodman, Artie Shaw et quelques autres personnalités qui ont glorifié la culture américaine. D'ailleurs, ce professeurImmigré soviétique. Avant de déménager aux États-Unis, il a enseigné la composition au Conservatoire de Kharkov. Il a également écrit de la musique pour l'un des premiers synthétiseurs au monde, le thérémine. Parallèlement au processus d'invention de cet appareil, il étudie au conservatoire.

Carrière d'interprète

Glenn Miller est rapidement devenu célèbre en tant que tromboniste de haut niveau. Les offres se succèdent des orchestres populaires: ils proposent au musicien de les rejoindre. Dans les années 20, il participe à des concerts et à des enregistrements en studio avec les groupes de Benny Goodman et des frères Dorsey.

Écrite en collaboration avec Benny Goodman, la mélodie de Glenn Miller a ensuite reçu la première réponse du public, après quoi elle a commencé à gagner en popularité.

Les débuts de mon propre style

En 1930, le Glenn Miller Orchestra accompagne le célèbre chanteur anglais. C'est alors qu'est apparue la fameuse formule du corporate sound. L'instrument soliste du big band était la clarinette. Les saxophones ont joué son accompagnement.

L'ère du swing

Ce nom a été donné dans les cercles musicaux à la période allant du milieu des années trente du XXe siècle à la fin des années quarante. Puis une direction de jazz est apparue, destinée non seulement à l'écoute, mais également utilisée comme musique de danse. Ce phénomène est né en réaction à la Grande Dépression - la plus grave crise financière de l'histoire des États-Unis d'Amérique.

Pour oublier le chômage, la prohibition, la mafia rampante et d'autres aspects négatifs de la vie, les gens avaient besoin d'un bon divertissement. La musique jazz est venue au secours du peuple. À présentc'est devenu plus rythmé qu'avant. Dans les villes d'Amérique, d'immenses dancings s'ouvrent les uns après les autres. Les noms de certains d'entre eux (par exemple, "Savoy") ont survécu jusqu'à nos jours grâce aux titres de compositions de jazz.

Ces établissements étaient des lieux où la liberté triomphait. Là, vous pouviez souvent voir une fille noire danser avec un homme blanc. Chacun de ces clubs avait son propre orchestre. Benny Goodman, Artie Shaw, Gene Krupa et bien d'autres ont fait leur marque dans des lieux comme ceux-ci.

La radio a également joué un grand rôle dans la popularisation du swing. Benny Goodman a été le premier chef d'orchestre dont le groupe jouait régulièrement (chaque semaine) un concert complet en direct. Cette façon de transmettre la musique était non seulement nouvelle, mais aussi démocratique. Pour écouter les compositions de votre groupe préféré, vous n'aviez plus besoin d'acheter de disques - la radio la moins chère suffisait. Par conséquent, le jazz est devenu l'un des styles les plus populaires de son temps et a rapidement élargi les frontières de son public.

Films musicaux

La musique du Glenn Miller Orchestra a également trouvé son chemin vers le public. Cette équipe, comme déjà mentionné dans l'article, a joué dans des films musicaux. Le premier d'entre eux était Radio 1936. Il contenait déjà les prémisses d'un futur chef-d'œuvre, Sun Valley Serenade, dans lequel le film mettait en vedette la chanteuse Dorothy Dandridge et les danseurs The Brothers Nicholas.

De plus, les films Bandwives et Blind Date ont été réalisés.

Critique

Les compositions instrumentales et les chansons de Glenn Miller étaient si populaires que beaucoup de beaux mots ont été dits et écrits à leur sujet par des musiciens de différentes générations. Louis Armstrong a admis qu'il aimait ces compositions. Frank Sinatra a déclaré que ses premiers enregistrements étaient nuls par rapport à la brillante musique jouée par Glenn Miller et son orchestre. Soit dit en passant, les membres de l'équipe du grand tromboniste ont souvent joué sur les enregistrements de Sinatra. Une telle demande pour ces artistes confirme une fois de plus la grande classe de leurs compétences.

Le musicien de rock russe Boris Grebenshchikov avoue:

Pour moi, la musique de Glenn Miller - ni aujourd'hui ni hier - est intemporelle, comme un feu dans l'âtre. Et aussi chaleureux.

Mais il n'y a pas que des avis positifs sur cette musique. Ainsi, un autre clarinettiste célèbre et chef de son propre orchestre, Artie Shaw, a parlé du travail de son collègue: "C'est sa musique qui aurait dû mourir, pas lui-même."

En règle générale, les instrumentaux et les chansons de Glenn Miller sont critiqués pour leur caractère trop commercial. Beaucoup pensent également que le swing ne devrait pas du tout être appelé jazz. Quoi qu'il en soit, les adeptes des deux opinions acceptent le fait que Glenn Miller (voir photo dans l'article) a eu une influence puissante sur le développement de la musique moderne.

Règles des musiciens

Le jeune tromboniste de l'article réunissait deux qualités qui peuvent sembler mutuellement exclusives: il était un grand musicien et un manager talentueux. Il exigeait de chaque membre de son équipe un service externe irréprochableapparition lors de représentations, synchronisme des mouvements (célèbres tuyaux oscillants dans différentes directions). En même temps, le son de l'orchestre est toujours resté parfaitement clair.

Vrai patriote

La nature paradoxale de cette personne réside également dans le fait que, parallèlement à l'amour du succès commercial et au désir de popularité, un véritable patriotisme était présent chez cette personne. Pendant la Seconde Guerre mondiale, afin de soutenir ses concitoyens partant au front, il prend la tête d'une fanfare militaire, dissolvant son big band au sommet de sa popularité. Ayant reçu l'autorisation pour de telles activités du secrétaire à la Défense, Miller dirige initialement un petit orchestre de danse (15 musiciens).

Ensuite, il reçoit la confiance de groupes plus sérieux, et enfin d'un grand groupe d'aviation militaire, pour lequel Glenn Miller écrit des marches dans le style jazz.

Réformateur de la musique militaire

Les marches de Miller étaient différentes des exemples classiques de ce genre. Le compositeur y a introduit des éléments de musique noire. Par exemple, il a utilisé le morceau de blues Basin street blues comme thème pour l'un d'entre eux.

Cette innovation avait de nombreux adversaires. Cependant, il y avait aussi de nombreux partisans de la musique militaire sonnant dans un style jazz. La victoire était du côté de ce dernier. Le nouvel orchestre de Glenn Miller a reçu une grande popularité non seulement dans son pays natal, mais aussi dans d'autres pays.

Misty Albion

Une fanfare militaire dirigée par le major Glenn Miller a été invitée en Angleterre. Ces tournées étaient pleinessens du mot triomphant. L'équipe s'est produite devant le public tous les soirs pendant plusieurs semaines.

présage

Le prochain pays de cette tournée était la France. L'orchestre devait s'envoler pour Paris à la veille du prochain 1945. Quelques heures après que le musicien ait quitté l'immeuble où il vivait en Angleterre, la maison a été complètement détruite par le bombardement.

Tragédie

Glenn Miller s'est envolé pour la capitale française, pilotant seul l'avion. C'était nuageux. Soudain, la communication avec l'avion a été perdue. Loin de l'itinéraire prévu, l'avion du musicien n'a pas atterri. Aucune trace de l'accident n'a été trouvée ni sur terre ni dans l'océan.

Par conséquent, il existe de nombreuses légendes selon lesquelles le grand jazzman n'est pas mort, mais fatigué du fardeau de la renommée, il a décidé de se cacher de l'attention excessive du public. Certains fans sont sûrs que leur idole a vécu jusqu'à un âge avancé sous un faux nom. Cependant, des versions similaires d'événements sont survenues après la mort de nombreuses étoiles décédées prématurément.

Glenn Miller a reçu à titre posthume l'Ordre de l'étoile de bronze pour son service désintéressé envers la patrie. Quant aux récompenses musicales, en raison de leur grand nombre, il est impossible de donner une liste complète. Il convient de mentionner au moins le fait que trois compositions interprétées par le Glenn Miller Orchestra sont incluses dans le Grammy Hall of Fame.

Vie privée

Glenn Miller a rencontré sa future femme alors qu'il étudiait à l'université. Il s'est épris d'une charmante fille et lui a rapidement proposé. Le seul obstacle à la conclusionle mariage est devenu un problème financier - le jeune musicien n'avait pas assez d'argent. Ici, le vieil ami de Glenn, Benny Goodman, est venu à la rescousse. Il a prêté le montant nécessaire.

Glenn Miller a deux enfants. L'un d'eux - Steve Miller - poursuit l'œuvre de son père. Et dans ce cas, le dicton selon lequel la nature repose sur les enfants de génies n'a pas été confirmé. Steve dirige son propre groupe de blues-rock, dans lequel Paul McCartney lui-même a joué de la basse à un moment donné.

Mémoire du compositeur

Les albums de Glenn Miller, enregistrés avec son orchestre et d'autres musiciens, ont été réédités plusieurs fois depuis sa mort.

Au total, plus de trente disques sont connus, à l'enregistrement desquels il a participé. Des collections avec des titres comme "Glenn Miller: The Best" ont été publiées d'innombrables fois. La couverture de l'un d'entre eux est illustrée ci-dessous.

Dans la première moitié des années 50, le film "The Glenn Miller Story" est sorti à Hollywood.

La bande a reçu le prix de l'American Film Academy "Oscar". Les partitions de Glenn Miller sont apparues pour la première fois avant ses enregistrements en studio. C'est arrivé à la fin des années vingt. Puis le monde a vu la collection imprimée "125 Clarinet Solos".

Mélodies préférées

Comme déjà mentionné, l'auditeur domestique a reconnu cet orchestre grâce au film "Sun Valley Serenade". Il comprenait des œuvres de Glenn Miller: "Moonlight", "Train to Chattanooga", "Kissing Polka" et d'autres. La première de ces compositions a été écritetout en étudiant en tant que musicien avec le célèbre professeur Josef Schillinger.

Une situation intéressante s'est produite avec un autre morceau du répertoire de l'orchestre. Il s'agit de "In the Mood" de Glenn Miller. En fait, Joe Garland l'a écrit. Mais de nombreux mélomanes le considèrent à tort comme l'auteur de Miller.

Premières entrées

Peu de gens savent que deux titans du swing - Glenn Miller et Benny Goodman - ont joué dans le même orchestre au début de leur carrière musicale.

Le trompettiste de ce groupe avait un phonographe. Cet appareil d'enregistrement sonore était le précurseur des tourne-disques. La musique a été enregistrée sur un morceau de métal cylindrique.

Et maintenant, grâce à un tel appareil, le son du trombone de Glenn Miller et de la clarinette de Benny Goodman a été capté. Par la suite, ces enregistrements ont été publiés sur le disque.

Le Glenn Island Casino est devenu un lieu régulier dans les années 1930 pour le tout nouveau Glenn Miller Orchestra. La première fois qu'ils ont entendu le son signature (clarinette solo accompagnée de saxophones), le public est littéralement devenu fou.

C'est lors d'un des concerts à "Glenn Island" que la composition "In the Mood" a été enregistrée. Pour Glenn Miller, ce travail est devenu un point de repère. Après la sortie du disque, il est devenu une véritable superstar.

Orchestres modernes

Après la Seconde Guerre mondiale, le Glenn Miller Orchestra renaît. Ils ont commencé à être dirigés par Tex Benek, qui jouait du saxophone et chantait dans le groupe d'origine avant la guerre. En 1950ce groupe s'est dissous cette année. Cependant, l'intérêt pour la musique de Glenn Miller est resté élevé. Cela a été facilité par les enregistrements d'autres orchestres qui ont imité le célèbre big band. Et aussi le film mentionné sur Glenn Miller avec James Stewart dans le rôle principal a apporté la part du lion de la popularité.

Le droit d'utiliser le nom de l'orchestre est passé à une autre équipe en 1956. Ce big band était dirigé par Ray McKinley. Ce musicien du début des années quarante jouait de la batterie dans le groupe de l'armée de l'air, dirigé par Glenn Miller. Ce groupe existe encore aujourd'hui. Plusieurs ensembles ont également une licence pour utiliser le nom du grand musicien: les orchestres Glenn Miller de Grande-Bretagne et d'Europe (France), ainsi que quelques autres ensembles.