Photographe Henri Cartier-Bresson : biographie, vie, créativité et faits intéressants

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le pionnier du photojournalisme fut le photographe français Henri Cartier-Bresson. Ses chefs-d'œuvre en noir et blanc sont considérés comme de véritables œuvres d'art, il fut le fondateur du style "street" de la photographie. Ce remarquable maître de son métier a reçu de nombreuses bourses et prix. Cartier-Bresson, dont la biographie est tout simplement époustouflante, a su capturer de telles célébrités dans ses photographies: Jean Genet, Coco Chanel, Marilyn Monroe, Igor Stravinsky, Pablo Picasso et bien d'autres.

Cartier-Bresson est né en France le 22 août 1908 dans la ville méconnue de Chantle, non loin de Paris, au confluent de la Marne et de la Seine. Ils l'ont nommé d'après son grand-père paternel. La famille de son père avait sa propre entreprise de fil de coton. L'arrière-grand-père et l'oncle de Cartier-Bresson étaient des artistes talentueux.

Le début du voyage

Quand Henri était encore très jeune, on lui a donné un bon appareil photo pour l'époque (Brownie-box). Avec lui, le futur génie a capturé ses amis, a pu capturer tous les moments mémorables de la jeunesse. Aussi sur la vision du monde de Cartier-Bresson a été influencé par l'oncle Louis (un artiste talentueux). Henri passait souvent des minutes gratuites dans son atelier. Adolescent, il s'intéresse au surréalisme.

Enseignement des beaux-arts

Après avoir obtenu son diplôme du Lycée, en 1925, Bresson décide sérieusement de s'engager dans les beaux-arts et part étudier avec l'artiste cubiste André Lot. Ce sont ces leçons qui ont joué un grand rôle dans le développement d'Henri en tant que photographe. Lot était un enseignant très strict et ne permettait pas la liberté de création, alors Cartier-Bresson a décidé de s'enrôler dans l'armée.

Voyager pour des photos romantiques

Influencé par la littérature de l'époque, en 1930 Henri embarque sur un navire et part pour l'Afrique. Mais le voyage se solde par un échec - le jeune Bresson tombe malade de la fièvre et écrit même une note de suicide. Mais ses proches le persuadèrent de rentrer en France, où il put se rééduquer et se rétablir. A cette époque, Henri s'installe à Marseille. Très souvent, il errait dans les rues de cette ville avec un appareil photo à la main et cherchait des scènes dignes de ses images exceptionnelles. Lorsque Bresson a finalement récupéré, il a pu visiter de nombreux pays européens et a également effectué une visite au Mexique. Son appareil photo préféré était son meilleur compagnon.

Activité du maître photo aux USA

En 1934, Cartier-Bresson rencontre un photographe polonais, un intellectuel sous le pseudonyme de David Seymour, et un photographe hongrois Robert Kappa. Ces maîtres avaient beaucoup en commun concernant l'art de la photographie. En 1935, Bresson se voit offrirvenir aux États-Unis, où les premières expositions de son travail ont été organisées (à New York). Après cela, le maître s'est vu proposer de photographier des modèles pour des magazines de mode, mais Bresson n'a pas vraiment aimé ça.

Coopération avec l'industrie cinématographique

En 1936, le photographe Cartier-Bresson revient en France et commence à collaborer avec le célèbre réalisateur français Jean Renoir. Dans l'un des films de Renoir, Bresson s'est essayé en tant qu'acteur. Il a également aidé le réalisateur à tourner d'autres bandes pertinentes pour l'époque.

Premiers pas dans le photojournalisme

Le premier travail de photojournaliste de Cartier-Bresson a été publié en 1937, lorsqu'il a filmé pour un hebdomadaire français le couronnement du roi George VI et de la reine Elizabeth. Le photographe a habilement réussi à capturer les sujets qui préparaient la ville pour la célébration. Après cela, le nom de Cartier-Bresson a sonné en force.

Mariage

En 1937, Bresson épouse la danseuse Ratna Mohini. Ils s'installent à Paris, disposent d'un grand atelier, d'une chambre, d'une cuisine et d'une salle de bains. Henri a commencé à travailler comme photographe pour un journal communiste français avec ses amis reporters. Il n'a pas adhéré au Parti communiste français.

Des années de guerre difficiles

En septembre 1939, au début de la Seconde Guerre mondiale, Cartier-Bresson part au front, devient caporal dans l'armée française (en tant que photographe documentaire). Au cours d'une des batailles pour la France, le photographe a été fait prisonnier, où il a passé près de 3 ans en détention forcéeœuvres. Deux fois, il a tenté de s'échapper du camp, ce pour quoi il a été puni par l'isolement cellulaire. La troisième évasion a réussi, il a réussi à se cacher sous de faux papiers. Il a commencé à travailler dans le métro et à collaborer secrètement avec d'autres photographes.

Lorsque la France a été libérée des nazis, Bresson a pu capturer tout cela dans ses photographies. Parallèlement, il participe à la réalisation d'un documentaire sur la libération du pays et le retour des soldats français au pays. Ce film a été tourné aux États-Unis. Après cela, les Américains ont organisé un vernissage de sa photo au Museum of Modern Art. En 1947, le premier recueil d'œuvres d'Henri Cartier-Bresson est publié.

Bureau intéressant pour les photojournalistes

En 1947, Cartier-Bresson, avec ses amis Robert Kappa, David Seymour, George Roger, organise la première agence de photojournalisme appelée Magnum Photo. Les membres de l'équipe ont été affectés à l'État. Le jeune photojournaliste a pu visiter de nombreuses régions d'Indonésie, de Chine et d'Inde. Le photographe a reçu une reconnaissance internationale après avoir couvert les funérailles de Gandhi en Inde (1948). Il a également pu filmer la dernière étape de la guerre civile chinoise en 1949 et l'arrivée de la position communiste à Pékin. En 1950, Henri se rend en Inde du Sud, où il photographie les environs des colonies et des moments intéressants de la vie du pays.

Publication du livre "The Decisive Moment"

En 1952, le premier livre du grand maître en anglais est publié. Il a accueilli 126chefs-d'œuvre réalisés dans différentes parties du monde. Cartier dans ce livre a pu montrer son point de vue sur l'art de la photographie. La tâche la plus importante du photographe, à son avis, est de capturer une fraction de seconde importante pour le cadre.

En 1955, la première exposition de son travail a lieu en France. Elle était organisée au Louvre même. Avant cela, il n'y avait jamais eu d'exposition de photos. L'univers de Cartier-Bresson est très diversifié. En 1966, le photographe se concentre sur le portrait et la photographie de paysage.

L'Union soviétique à travers les yeux du maître de la photographie

Le grand Cartier-Bresson a pu visiter l'URSS à deux reprises. Il est venu ici pour la première fois à la mort de Staline (1954). Déjà en 1955, le premier album "Moscow" a été publié, qui a été publié dans le magazine Live. Il s'agit de la première publication en Occident sur la vie des citoyens soviétiques dans la période d'après-guerre. Pour la première fois depuis de nombreuses années, le peuple soviétique a eu l'occasion de sortir de derrière le voile du secret. Bresson a voyagé en Russie, Ouzbékistan, Géorgie.

Le photographe a toujours parlé de l'Union soviétique avec prudence, comme s'il avait peur que quelqu'un l'entende. Henri est venu ici pour la deuxième fois dans les années 70. Les gens ont toujours été au premier plan des photographies de Cartier-Bresson: des enfants avec leurs parents, des jeunes qui dansent, des ouvriers sur un chantier. Parmi ses chefs-d'œuvre figurent des photographies de manifestations pacifiques, des files d'attente aux comptoirs des grands magasins et au mausolée de Lénine. Le photographe capture magistralement le lien entre une personne et la réalité.

Peinture

En 1967, Bresson divorce de sa première femme et se lance dans les beaux-artsart. Il lui semblait qu'il tirait tout ce qu'il pouvait de la photographie. J'ai caché mon appareil photo dans un coffre-fort et je ne l'ai emmené qu'occasionnellement avec moi pour me promener.

Henri s'est bientôt remarié, et dans ce mariage sa fille Melanie (1972) est née.

Le maître lui-même n'a jamais aimé être photographié, même lorsqu'il présentait un diplôme honorifique de l'Université d'Oxford. Il évitait les moments où il était filmé, couvrant même parfois son visage. Cartier-Bresson n'a jamais rendu public sa vie personnelle.

Le fondateur du photojournalisme est décédé en 2004, à l'âge de 96 ans. Peu de temps avant sa mort, il a réussi à ouvrir son fonds patrimonial afin que de plus en plus de générations de photographes puissent apprendre de son travail.

Technique Cartier-Bresson

Presque toujours le maître travaillait avec un appareil photo Leica équipé d'un objectif de 50 mm. Il enveloppait souvent le corps chromé de l'appareil avec du ruban adhésif noir pour le rendre moins visible. Bresson n'a jamais recadré ses photos, n'a fait aucun photomontage, n'a pas utilisé de flash. Le maître travaillait exclusivement en noir et blanc, ne s'approchait jamais de l'objet. Le plus important était de saisir le moment décisif. Il croyait que même la plus petite chose peut être un excellent sujet pour une photo, et que la personne la plus ordinaire peut être le leitmotiv d'une photographie chic. Son style est une photographie de rue honnête. Le maître de la photographie a su capturer de nombreuses célébrités sur pellicule: Henri Matisse, Jean Renoir, Albert Camus et bien d'autres.

Livres du célèbre maître

Ceux qui ont regardé au moins une fois la photo de ce photographe de renommée mondiale pourraient s'assurer qu'elle est très intéressantepersonnalité était Henri Cartier-Bresson. Les livres de ce maître se sont répandus dans le monde entier. Le premier d'entre eux, The Decisive Moment, est sorti en 1952. En plus d'elle, de tels livres ont été publiés: «Moscovites», «Européens», «Le monde d'Henri Cartier-Bresson», «À propos de la Russie», «Le visage de l'Asie», «Dialogues». Le livre "Imaginary Reality" contient de nombreux mémoires, entrées de journal, essais d'un célèbre photojournaliste. Les livres de Cartier-Bresson sont très précieux; de nombreux talents modernes apprennent la photographie grâce à ses conseils.

Conseils du maître aux photographes débutants:

• Il est nécessaire de construire le cadre avec précision, de réfléchir à ses bords et à son centre, d'utiliser la polyvalence.
• Le photographe ne doit pas attirer l'attention sur lui, sa tâche est de rester invisible.
• Un photographe doit beaucoup voyager, étudier la psychologie et les caractéristiques des gens.
• Il est préférable d'avoir un bon appareil photo plutôt que plusieurs mauvais.
• C'est bien d'apprendre à photographier d'abord les enfants et les adolescents, ils sont spontanés.
• Un vrai photographe doit avoir un goût artistique.
• Ne prenez pas beaucoup de photos, vous devez très clairement attendre le bon moment pour tirer.
• Ne vous arrêtez pas là, visez toujours de nouveaux sommets.