Shepard Fairey - maître du plagiat ou art révolutionnaire ?

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Aujourd'hui, Shepard Fairey est connu comme le représentant le plus brillant du pop art, un artiste créatif et un graphiste. Il a fait irruption dans le monde de l'art avec des peintures lumineuses et "parlantes" et a immédiatement provoqué autour de lui beaucoup de polémiques, qui ne se sont pas apaisées à ce jour. L'artiste travaille sous le pseudonyme Obey, qui signifie « obéir », « obéir », et toute son œuvre semble vous demander d'écouter le monde et de scruter les réalités environnantes. Mais des critiques sceptiques tentent de condamner l'artiste pour tromperie. Qui est-il: un maître du plagiat ou un révolutionnaire de l'art ?

Biographie

Shepard Fairey est né à Charleston (USA) dans la famille d'un médecin ordinaire. Mais dès l'enfance, il a montré les capacités d'un enfant pas tout à fait ordinaire. Il aimait le punk rock et l'art DIY (ce qui signifie "faites-le vous-même"). Il fait ses premiers pas créatifs en peignant les vêtements et les skateboards d'amis, déjà "armés" d'un pseudonyme bien connu.

À 22 ans, Shepard a une classe de beaux-arts de la Rhode Island School of Design et plusieurs cheminements de carrière. Le graphisme et la musique sont devenus le premier échelon de l'échelle de carrière de l'artiste. Après un certain temps de travail de Shepardsont exposés à Boston et marquent immédiatement les esprits. Le designer est associé à trois styles: le graffiti, le pop et l'art public.

En 2003, Fairey ouvre sa propre agence de design. Aujourd'hui, son travail fait partie des collections de plusieurs musées et instituts d'art aux États-Unis et au Royaume-Uni.

L'artiste a été arrêté plusieurs fois pour avoir peint des graffitis dans des lieux publics et posé des affiches publicitaires.

Créativité

En tant qu'artiste, Shepard Fairey s'est toujours distingué par sa capacité à réagir de manière vivante et originale à ce qui se passe dans le monde. Ses peintures sont le reflet d'enjeux idéologiques, religieux, politiques et environnementaux. La renommée mondiale est venue à l'artiste en 2008 avec une affiche pour la campagne électorale de Barack Obama. La création a reçu le nom symbolique d'Espoir (ou "Espoir"), qui a largement influencé le déroulement des élections.

Shepard Fairey a immédiatement formé un style créatif unique. Ses peintures sont reconnaissables, rappelant les affiches soviétiques dans leur palette de couleurs et leur style. Selon l'artiste lui-même, le travail de Martin Heidegger et Alexander Rodchenko a eu une grande influence sur lui.

Design commercial

Quelque temps après avoir obtenu son diplôme d'école de design, Fairey a travaillé dans une imprimerie et a réalisé des autocollants, des décalcomanies, des affiches et des t-shirts promotionnels. Plus tard, il est passé au marketing "guérilla" et s'est réalisé dans de grands projets d'Adidas et de Pepsi. C'est Fairy qui possède le logo de la Fondation Mozilla - le créateur du navigateurFirefox. Il convient également de noter la collaboration du designer avec les Black Eyed Peas et les Smashing Pumkins, pour lesquels il a conçu des pochettes d'albums.

Selon Fairey lui-même, le choix des produits pour la publicité est effectué par lui principalement d'un point de vue moral, et non commercial.

Graffiti

Surtout pour les collègues et les connaisseurs d'art, Shepard Fairey s'est montré dans le street art. Cependant, son travail dans ce sens attire également l'attention. Les graffeurs disent que Fairey exploite habilement et activement des sujets sociaux populaires, mais cela ne fait pas de lui un maître du street art. Le travail de graffiti d'Obey relève plus d'un marketing ou d'une publicité "guérilla", ce qui est bien sûr loin du street art. En termes simples, ils ne sont pas liés à la rue, à l'interaction de l'espace et des personnes. Malgré cette évaluation, Shepard Fairey organise souvent des expositions dans des galeries en Europe et aux États-Unis et reçoit toujours un accueil chaleureux et une attention particulière à son travail.

Critique

Le parcours créatif de Shepard Fairey a toujours été agité et passionnant. Il y a des critiques sceptiques qui recherchent et semblent trouver des preuves de plagiat dans le travail de l'artiste. L'historien de l'art Lincoln Cushing et l'artiste Josh McPhee en font partie. Leurs doutes sont causés par le style et les formes qu'utilise Shepard Fae. Ses peintures, comme des photocopies, n'ont ni traits nets ni traits. Et les images utilisées par l'artiste sont battues et familières à tous.

Tout représentant de l'art, d'une manière ou d'une autre, relèvel'influence des prédécesseurs. Il adopte, repense, transforme et forme son propre style unique. Selon les critiques, Shepard ne copie que le travail des autres avec des modifications et une stylisation mineures et le fait passer pour le sien. Ainsi, le scandale autour du travail de Shepard dédié à la star du catch André le Géant est souvent rappelé. Après que la WWE ait menacé l'artiste d'un procès, l'accusant d'utiliser une marque déposée, Fairey a changé le portrait et le slogan du lutteur en Obey. Il est à noter que l'une des compositions d'André le Géant est similaire à l'affiche soviétique de Dmitry Moor "Enregistré comme volontaire?".

L'œuvre la plus célèbre de Fairy, Hope, a également été à l'origine du procès. Ensuite, l'Associated Press a accusé l'artiste d'avoir utilisé une image d'Obama de 2006 commandée par l'agence.

PS

Le travail de Shepard Fairey apporte au créateur profit et renommée, accusations et arrestations. Mais la Rhode Island School of Design peut encore être fière de son diplômé. Après tout, malgré tous les soupçons et les revendications des autorités et des critiques, Fairey était et reste un artiste polyvalent, vivant et à la mode. Ses œuvres, si elles n'ont pas bouleversé le monde, ont ensuite influencé le "discours public".