Daniil Trifonov: biographie et vie personnelle

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Daniil Olegovich Trifonov est un jeune pianiste et compositeur russe de renommée mondiale. Avec son incroyable interprétation des œuvres classiques de Chopin, Rachmaninov, Scriabine, il captive le public dans les salles de concert les plus célèbres du monde. Plusieurs fois vainqueur de concours internationaux de musique - aujourd'hui, c'est notre histoire à son sujet.

Biographie

Daniil Trifonov, dont la biographie commence en mars 1991, est né en Russie, dans la ville de Nizhny Novgorod. Le garçon est né dans une famille de musiciens, ce qui a peut-être prédéterminé son destin. L'arrière-grand-mère et l'arrière-grand-père de Daniil chantaient et, en plus, étaient engagés dans l'assemblage d'accordéons. Grand-mère dirigeait la chorale. Maman est professeur de solfège, papa est compositeur. Dans sa jeunesse, Oleg Trifonov aimait même le punk rock, mais à l'âge adulte, il est passé à d'autres musiques plus sérieuses.

Le futur maître de piano a commencé à étudier la musique à l'âge de cinq ans. Pitch absolu - c'est ce que Daniil Trifonov a reçu en cadeau de la nature. Les parents du garçons'en est rendu compte lorsque l'enfant a commencé à s'intéresser au synthétiseur de son père. Maman et papa ont proposé au jeune musicien une alternative - le piano. Daniel a aimé.

Plus tard, la famille Trifonov a déménagé à Moscou et, à l'âge de neuf ans, Daniil est allé à l'école de musique. Le garçon a eu beaucoup de chance - il a pu étudier avec un professeur talentueux - Tatyana Zelikman, qui a élevé de nombreux musiciens doués - Konstantin Lifshitz, Alexei Volodin, Alexander Kobrin.

Premiers succès

Daniil Trifonov a étudié avec Vladimir Dovgan pendant trois ans (de 2006 à 2009) tout en étudiant la musique à Gnesinka. Cela a développé chez le garçon la capacité déjà existante de créer des œuvres de sa propre composition, ce qu'il continue de faire à ce jour. La collection du jeune compositeur comprend du piano, de la musique orchestrale et de la musique de chambre.

À l'âge de dix-sept ans, le jeune musicien est devenu lauréat des concours internationaux Scriabine et Piano de la République de Saint-Marin.

En 2009, Daniil Trifonov a commencé à étudier avec Sergei Babayan aux États-Unis au Cleveland Institute of Music.

Slava ne s'est pas fait attendre. Le premier succès sérieux est venu à Trifonov en 2010. Il est devenu lauréat du Concours international de piano Chopin à Varsovie, recevant le bronze et une note pour la meilleure interprétation d'une mazurka. Soit dit en passant, ce concours, selon le musicien, a surtout tempéré son caractère, car c'est là que se concentraient les interprètes et les membres du jury du plus haut niveau.

Reconnaissance mondiale

En 2011Daniil Trifonov est devenu le lauréat de deux concours internationaux de musique à la fois. En mai, le pianiste a été nommé lauréat du Concours international de piano Arthur Rubinstein. Au concours, Daniil a reçu l'or, un prix du public et une note pour la meilleure interprétation de Chopin et de musique de chambre.

En juin de la même année, Trifonov est devenu lauréat du Concours international Tchaïkovski, recevant l'or, un prix du public et un prix pour la brillante interprétation d'un concerto avec orchestre de chambre.

Aujourd'hui, Daniil Trifonov est un pianiste qui collabore avec des stars de première grandeur. Les chefs d'orchestre sont sur la même scène que lui: Mikhail Pletnev, Krzysztof Penderecki, Vladimir Fedoseev. Les meilleures salles de concert du monde ont ouvert leurs portes au musicien - Pleyel à Paris, Carnegie Hall à New York, Wigmore Hall à Londres.

Trifonov se produit avec les plus grands orchestres du monde - le London Symphony Orchestra et le Mariinsky Theatre Orchestra dirigé par Valery Gergiev. Il donne des concerts avec l'Orchestre Philharmonique d'Israël dirigé par Zubin Mehta, interagit avec l'Orchestre Philharmonique de Varsovie dirigé par Anthony Wit.

Moments de travail

Dans le monde moderne, Daniil Trifonov est une personne célèbre. Cependant, le succès ne lui est pas venu spontanément. Il a fallu des années de dur, de nombreuses heures d'entraînement, de caractère et de persévérance, et surtout, la réalisation de ce à quoi tout cela sert.

Aujourd'hui, un jeune homme consacre son énergie à travailler dans deux directions - composer ses propres compositions musicales etpréparation pour des représentations dans diverses salles de concert à travers le monde.

En parlant d'apprentissage du matériel musical, le jeune homme admet que le temps que cela prend dépend de nombreux facteurs. En particulier, en raison de la lourde charge de travail et de la participation à divers programmes de tournées, il n'est pas possible de consacrer suffisamment de temps à l'étude du nouveau matériel. Il faut constamment trouver des moyens, trouver du temps, condenser un emploi du temps déjà chargé. La complexité du matériau compte également.

Si vous avez de courtes vacances ou une pause au travail, lorsque vous ne pouvez penser à rien, mais que vous vous détendez et méditez, l'apprentissage de nouveau matériel prend généralement une à deux semaines, un maximum d'un mois.

À propos des représentations

Lors de la préparation d'une performance avant un concert, le pianiste discute soigneusement de toutes les nuances avec son mentor. Ensemble, ils analysent les détails techniques, choisissent le bon rythme, le bon rythme. Ceci est très important lorsque vous jouez avec un orchestre, car de tels moments incohérents peuvent entraîner une propagation rythmique - le public peut tout simplement ne pas entendre le musicien dans la salle.

Daniel dans son travail essaie de se concentrer sur le processus et ne laisse pas libre cours aux pensées inutiles, ne vaporise pas sur des bagatelles. Malgré des victoires en compétitions, il ne se relâche pas et ne laisse pas le succès lui monter à la tête. Le jeune homme déclare franchement que lorsqu'il est loué, il ne manque pas les mots de félicitations par lui-même, tout lui dépasse les oreilles.

Les compétitions dans la vie de Trifonov ont joué un rôle important. Le musicien dit queexpérience particulière, très précieuse et nécessaire. La spécificité des compétitions est telle qu'elles aident le participant à apprendre à gérer ses sentiments et ses émotions, à rassembler sa volonté dans un poing. Et cela est très nécessaire dans le travail ultérieur du musicien. Cependant, il est très important de garder vos distances avec la réalisation même que vous participez au concours, vous devez vous concentrer uniquement sur la musique.

Selon Daniil, il vaut la peine d'écouter les performances des autres concurrents uniquement pour comprendre l'acoustique de la salle. Cependant, lors d'un concert, les salles sont pleines d'auditeurs et les caractéristiques acoustiques de la salle changent d'une manière ou d'une autre.

À propos de la musique

Bien sûr, dans la vie d'un musicien, il y a une place non seulement pour jouer du piano. Étudier la peinture, faire du sport, voyager, passer du temps avec des amis - Daniil Trifonov y prête également attention. Cependant, le jeune homme n'a pas de fille dont les médias auraient connaissance.

Et bien que ce soient aussi des choses importantes, elles sont toujours secondaires pour le gars. Au premier plan, Daniel a de la musique. Le pianiste dit que pour des performances réussies et une interaction avec l'auditeur, une énergie et un fusible spéciaux sont nécessaires. Vous avez besoin d'une source à partir de laquelle vous pouvez puiser de la force. Pour Trifonov, un tel ressort est les beaux-arts, à savoir les toiles de Kandinsky, Vrubel, Serov. Leur tendresse, leur douceur et leur profondeur sont souvent remarquées dans le jeu de Trifonov par les critiques musicaux.

Dans le même temps, les classiques interprétés influencent le style des propres compositions de Daniil. Dans ses œuvres, les influences de Prokofiev, Stravinsky,Scriabine, Rachmaninov.

Parlant de la musique en général, Trifonov suggère qu'un musicien est une sorte d'intermédiaire entre le compositeur qui a créé le morceau de musique et l'auditeur dans la salle. Parce que le compositeur crée quelque chose, l'interprète présente la musique sous sa propre sauce de perception de ce matériau, et le spectateur entend un troisième, quelque chose d'individuel, de personnel.

Selon Daniil, la musique est le plus beau cadeau pour une personne d'en haut, et personnellement lui, Daniil, ne vivra pas un jour sans elle.