Volochine Maximilien Alexandrovitch: biographie, héritage créatif, vie personnelle

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Voloshin Maximilian (années de vie - 1877 - 1932) - poète, artiste, critique d'art, critique littéraire. Volochine est un pseudonyme. Son vrai nom est Kiriyenko-Voloshin.

Enfance, années étudiantes

Le futur poète est né à Kyiv en 1877, le 16 (28) mai. Ses ancêtres paternels étaient les cosaques de Zaporozhye. Du côté maternel, il y avait des Allemands dans la famille, russifiés au XVIIe siècle. Maximilien s'est retrouvé sans père à l'âge de 3 ans. L'enfance et l'adolescence du futur poète sont passées à Moscou. Sa mère en 1893 a acquis un terrain situé près de Feodosia Koktebel. Ici, en 1897, Volochine Maximilien est diplômé du gymnase. Il est entré à l'Université de Moscou (faculté - droit). Maximilien, dans ses années d'études, a été entraîné dans des activités révolutionnaires. Il a participé à la grève étudiante panrusse qui a eu lieu en février 1900. À la suite de cela, ainsi que pour une tendance à l'agitation et une « vision négative », Maximilian Volochine a été suspendu de l'école.

Le début du voyage

Pourafin d'éviter de pires conséquences, il alla construire un chemin de fer à l'automne 1900. Volochine a appelé plus tard cette période le "moment décisif" qui a déterminé sa vie spirituelle future. Pendant la construction, il a ressenti l'antiquité, l'Orient, l'Asie, la relativité de la culture européenne.

Cependant, c'est la familiarisation active de Maximilien avec les réalisations de la culture intellectuelle et artistique de l'Europe occidentale dès ses premiers voyages qui devient le but de la vie du poète. Il visite l'Italie, la France, la Grèce, la Suisse, l'Allemagne, l'Autriche-Hongrie en 1899-1900. Maximilien était particulièrement attiré par Paris. C'est en lui qu'il voyait le centre de la vie spirituelle européenne, et donc universelle. Maximilien Alexandrovitch, revenu d'Asie par crainte de nouvelles persécutions, décide de se rendre en Occident.

La vie à Paris, d'autres voyages, "la maison du poète" à Koktebel

Volochine Maximilien (sa photo est présentée dans cet article) s'est rendu à plusieurs reprises à Paris entre 1901 et 1916, y a vécu longtemps. Entre-temps, le poète a parcouru «l'ancien monde méditerranéen». En outre, il a visité les deux capitales russes lors de courtes visites. Voloshin à cette époque vivait également dans sa "maison du poète" à Koktebel, qui s'est transformée en une sorte de centre culturel, un lieu de repos et un refuge pour l'élite des écrivains. G. Shengeli, traducteur et poète, l'appelait "l'Athènes cimmérienne". À différents moments, cette maison a été visitée par Andrei Bely, Vyacheslav Bryusov, Alexei Tolstoy, Maxim Gorky, Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, MarinaTsvetaeva, V. Khodasevich, E. Zamyatin, Vs. Ivanov, K. Chukovsky, M. Boulgakov et de nombreux autres écrivains, artistes, artistes, scientifiques.

Volochine est critique littéraire

Volochine Maximilien a fait ses débuts en tant que critique littéraire en 1899. Dans le journal "Russian Thought", ses petites critiques ont paru sans signature. En mai 1900, le même journal publie un gros article intitulé "In Defence of Hauptmann". Il était signé "Max. Volochine". Cet article a été l'un des premiers manifestes de l'esthétique moderniste en Russie. Depuis, d'autres articles sont parus. Au total, Volochine en a écrit 36 - sur la littérature russe, 35 - sur le théâtre français et russe, 28 - sur la littérature française, ainsi que 49 articles sur les événements de la vie culturelle française. Ils ont approuvé et proclamé les principes artistiques du modernisme. Voloshin a introduit de nouveaux phénomènes dans la littérature de notre pays (tout d'abord, le travail des soi-disant symbolistes juniors) dans le contexte de la culture européenne moderne.

Voloshin Maximilian Alexandrovich, dont la biographie nous intéresse, était également agent littéraire, consultant, entrepreneur, intercesseur et expert des maisons d'édition Grif, Scorpio et des frères Sabashnikov. Il a lui-même appelé sa mission éducative bouddhisme, magie, catholicisme, théosophie, occultisme, franc-maçonnerie. Maximilien a perçu tout cela dans son travail à travers le prisme de l'art. En particulier, il appréciait le "pathos de la pensée" et la "poésie des idées", donc les articlesses poèmes étaient comme des poèmes, et ses poèmes étaient comme des articles (cela a été noté par I. Ehrenburg, qui lui a consacré un essai dans le livre "Portraits of Modern Poets" publié en 1923).

Premiers couplets

Au début, Voloshin Maximilian Aleksandrovich, un poète, n'a pas écrit beaucoup de poèmes. Presque tous ont été placés dans un livre paru en 1910 ("Poems. 1900-1910"). V. Bryusov y a vu la main d'un "joaillier", un "vrai maître". Volochine considérait ses professeurs comme les plastiques poétiques virtuoses JM Heredia, Gauthier et d'autres poètes "parnassiens" de France. Leurs œuvres s'opposent au courant « musical » de Verlaine. Cette caractéristique de l'œuvre de Volochine peut être attribuée à sa première collection, ainsi qu'à la seconde, qui a été compilée par Maximilien au début des années 1920 et n'a pas été publiée. Elle s'appelait "Selva oscura". Il comprenait des poèmes créés entre 1910 et 1914. La plupart d'entre eux sont ensuite entrés dans le livre de l'élu, publié en 1916 ("Iverny").

Verhaarn Orientation

On peut parler longtemps du travail d'un poète tel que Voloshin Maximilian Aleksandrovich. La biographie résumée dans cet article ne contient que les faits de base à son sujet. Il faut noter que dès le début de la 1ère guerre mondiale, E. Verharn est devenu une référence politique claire pour le poète. Les traductions de lui par Bryusov dans l'article de 1907 "Emil Verharn et Valery Bryusov" ont été soumises à des critiques écrasantes de la part de Maximilian. Volochineil a lui-même traduit Verhaarn « de différents points de vue » et « à différentes époques ». Il a résumé son attitude envers lui dans son livre de 1919 "Verhaarn. Fate. Creativity. Translations".

Voloshin Maximilian Alexandrovich - poète russe qui a écrit des poèmes sur la guerre. Incluses dans le recueil "Anno mundi ardentis" de 1916, elles sont tout à fait en phase avec la poétique de Verkhanov. Ils ont traité les images et les techniques de la rhétorique poétique, qui sont devenues une caractéristique stable de toute la poésie de Maximilien pendant les temps révolutionnaires, la guerre civile et les années suivantes. Certains des poèmes écrits à cette époque ont été publiés dans le livre Deaf and Dumb Demons de 1919, l'autre partie a été publiée à Berlin en 1923 sous le titre Poems about Terror. Cependant, la plupart de ces œuvres sont restées manuscrites.

Intimidation officielle

En 1923, la persécution de Voloshin par l'État a commencé. Son nom a été oublié. En URSS, dans la période de 1928 à 1961, pas une seule ligne de ce poète n'a été imprimée. Lorsqu'Ehrenburg en 1961 mentionna respectueusement Volochine dans ses mémoires, cela provoqua immédiatement une réprimande de la part d'A. Dymshits, qui souligna que Maximilien était l'un des décadents les plus insignifiants et réagit négativement à la révolution.

Retour en Crimée, tentatives d'impression

Au printemps 1917, Volochine retourna en Crimée. Dans son autobiographie de 1925, il écrivait qu'il ne le quitterait plus, n'émigrerait nulle part et ne serait sauvé de rien. Auparavant, il a déclaré qu'iln'agit sur aucun des côtés opposés, mais ne vit qu'en Russie et ce qui s'y passe; et a également écrit qu'il devait rester en Russie jusqu'à la fin. La maison de Voloshin, située à Koktebel, est restée hospitalière pendant la guerre civile. Ici, les officiers blancs et les chefs rouges ont trouvé refuge et se sont cachés de la persécution. Maximilian a écrit à ce sujet dans son poème de 1926 "La maison du poète". Le "chef rouge" était Bela Kun. Après la défaite de Wrangel, il contrôla la pacification de la Crimée par la famine et la terreur organisées. Apparemment, en récompense pour avoir caché Kun sous le régime soviétique, Voloshin a gardé sa maison et a également fourni une sécurité relative. Cependant, ni ses mérites, ni les efforts de V. Veresaev, influent à cette époque, ni l'appel quelque peu repentant et suppliant à L. Kamenev, l'idéologue tout-puissant (en 1924), n'ont permis à Maximilien de percer.

Deux directions des pensées de Volochine

Voloshin a écrit que pour lui les vers restent le seul moyen d'exprimer des pensées. Et ils l'ont précipité dans deux directions. Le premier est historiosophique (le destin de la Russie, les ouvrages sur lesquels il a souvent pris une coloration religieuse conditionnelle). La seconde est anti-historique. On peut noter ici le cycle "Les Chemins de Caïn", qui reflétait les idées de l'anarchisme universel. Le poète a écrit que dans ces œuvres, il forme presque toutes ses idées sociales, qui étaient pour la plupart négatives. Le ton ironique général de ce cycle doit être noté.

Œuvres reconnues et non reconnues

L'incohérence des pensées, caractéristique de Voloshin, a souvent conduit au fait que ses créations étaient parfois perçues comme une déclamation mélodique retentissante ("Transsubstantiation", "Holy Russia", "Kitezh", "Angel of Times", "Wild Field"), spéculations esthétisées ("Cosmos", "Leviathan", "Thanob" et quelques autres œuvres de "The Ways of Cain"), stylisation prétentieuse ("Dmetrius the Emperor", "Protopope Habakkuk", "Saint Séraphin", "La Légende du Moine Épiphane"). Néanmoins, on peut dire que nombre de ses poèmes révolutionnaires ont été reconnus comme des témoignages poétiques volumineux et précis (par exemple, des portraits typologiques de "Bourgeois", "Spéculateur", "Garde rouge", etc., des déclarations lyriques "Au fond de the underworld" et "Readiness ", le chef-d'œuvre rhétorique "North East" et d'autres œuvres).

Articles d'art et pratique de la peinture

Après la révolution, ses activités de critique d'art cessent. Néanmoins, Maximilien a pu publier 34 articles sur les beaux-arts russes, ainsi que 37 articles sur l'art français. Son premier ouvrage monographique, consacré à Sourikov, garde toute son importance. Le livre "L'esprit du gothique" est resté inachevé. Maximilian y travailla en 1912 et 1913.

Voloshin a commencé à peindre afin de juger professionnellement debeaux-Arts. Il s'est avéré qu'il était un artiste doué. Les paysages à l'aquarelle de Crimée, réalisés avec des inscriptions poétiques, sont devenus son genre de prédilection. En 1932 (11 août), Maximilian Volochine mourut à Koktebel. Sa brève biographie peut être complétée par des informations sur sa vie personnelle, des faits intéressants dont nous présentons ci-dessous.

Faits intéressants de la vie personnelle de Volochine

Le duel entre Voloshin et Nikolai Gumilyov a eu lieu sur la Rivière Noire, celle-là même où Dantès a tiré sur Pouchkine. C'est arrivé 72 ans plus tard et aussi à cause d'une femme. Cependant, le destin a ensuite sauvé deux poètes célèbres, tels que Gumilyov Nikolai Stepanovich et Voloshin Maximilian Aleksandrovich. Le poète, dont la photo est présentée ci-dessous, est Nikolai Gumilyov.

Ils tiraient à cause de Liza Dmitrieva. Elle a étudié au cours de vieilles lettres espagnoles et françaises anciennes à la Sorbonne. Gumilev a été le premier à être captivé par cette fille. Il l'a amenée visiter Volochine à Koktebel. Il a séduit la fille. Nikolai Gumilyov est parti parce qu'il se sentait superflu. Cependant, cette histoire a continué après un certain temps et a finalement conduit à un duel. Le tribunal a condamné Gumilyov à une semaine d'arrestation et Voloshin à un jour.

La première épouse de Maximilian Voloshin - Margarita Sabashnikova. Avec elle, il suit des cours à la Sorbonne. Ce mariage, cependant, s'est rapidement rompu - la fille est tombée amoureuse de Vyacheslav Ivanov. Sa femme a proposé à Sabashnikova de vivre ensemble. Cependant, la famille "nouveau type" n'a pas pris forme. Sa seconde épouse étaitl'ambulancière Maria Stepanova (photo ci-dessus), s'occupant de la mère âgée de Maximilian.