Ilya Averbakh, réalisateur soviétique: biographie, vie personnelle, films

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Ilya Averbakh - réalisateur, scénariste et caméraman soviétique. Tous les traits typiques d'un intellectuel de Leningrad étaient concentrés dans sa personnalité: honnêteté humaine et créative, stoïcisme moral, attitude respectueuse et altruiste envers sa profession. Il appartenait à ces gens pour qui la vérité et la vérité valaient plus que toutes les valeurs matérielles.

Biographie d'Ilya Averbakh

Averbakh Ilya Alexandrovitch est né à Leningrad en 1934. Ses parents étaient issus de la noblesse. Mère - Ksenia Kurakina - actrice, père - Alexander Averbakh - économiste. Tous deux évoluaient dans des milieux intellectuels, des liens théâtraux, musicaux, littéraires furent entretenus par eux tout au long de leur vie. Ilya a grandi dans une atmosphère artistique, le désir de la beauté lui a été inculqué dès son plus jeune âge.

Malgré les inclinations créatives évidentes, à la demande de son père, Ilya Alexandrovich est entré au premier institut médical de Leningrad. L'enseignement lui a été donnéassez facilement grâce à son excellente mémoire et son esprit tenace, mais de plus en plus il sentait que la médecine n'était pas dans son domaine d'intérêt. Les comparaisons avec Tchekhov, Boulgakov, qui étaient également médecins de formation, n'ont pas beaucoup aidé.

Après avoir obtenu son diplôme de l'institut, en 1958, Averbakh a été envoyé pour être distribué dans le village de Sheksna. Ici, il a bu une tasse pleine de vie de village instable: une chambre avec six lits, une table de chevet, une chaise, des commodités dans la cour et de l'eau d'un puits.

Trouvez-vous

Après avoir terminé les trois années prescrites, Averbakh a décidé de quitter complètement la médecine. Des années difficiles ont commencé, au cours desquelles il a essayé d'écrire de la poésie, des histoires, des scénarios pour des programmes télévisés. Sa femme Eiba Norkute a rappelé que pendant cette période, Averbakh avait souvent des accès de découragement et de désespoir. Il s'est avéré qu'il était mauvais de soutenir une famille, d'ailleurs, Sheksna n'était pas disposée à l'optimisme. Enfin, un de mes amis m'a dit que les cours supérieurs d'écriture s'ouvraient à Moscou. Il n'y avait qu'un seul élément dans les conditions requises pour les candidats - la présence d'œuvres publiées. En peu de temps, Ilya Averbakh a publié plusieurs rapports et un article. En 1964, il entre dans ces cours dans l'atelier de E. Gabrilovich.

Premiers pas au cinéma

Presque immédiatement après avoir obtenu son diplôme des cours supérieurs pour scénaristes du Comité d'État de la cinématographie de l'URSS, en 1967, le film "La vie personnelle de Valentin Kuzyaev" est sorti. Il se composait de trois nouvelles, dont deux - "Out" et "Daddy" - ont été tournées par Ilya Averbakh. Le film raconte l'histoire d'un lycéen Valentin Kuzyaev, surnommé Kuzya, quia proposé de participer au programme "Ce que je veux devenir". Des critiques vigilants ont vivement évalué négativement le film, le considérant comme une calomnie de la jeunesse soviétique, le personnage principal a été qualifié de caricature d'un jeune homme moderne et le réalisateur a été accusé d'avoir tenté de dénigrer la réalité.

Succès

Le premier long métrage a été tourné par Averbakh selon son propre scénario. "Le degré de risque" est l'œuvre d'un maître complètement mature qui gère avec confiance le matériel. Le casting est également magnifique: B. Livanov en tant que protagoniste du chirurgien Sedov, I. Smoktunovsky en tant que mathématicien Kirillov, son patient. Le drame du scénario est basé sur la confrontation entre ces deux personnes complètement différentes - un philosophe et un cynique. Sedov, doté d'un pouvoir illimité sur les gens grâce à sa profession, est obligé de prendre chaque jour des décisions vitales et n'a pas le droit de se tromper. Il est concentré et n'est pas enclin à philosopher inutilement. Kirillov, qui est gravement malade et le sait, ne fait pas confiance à la médecine, pose des questions délicates et remet en question les capacités des médecins.

Cette fois, les critiques ont accueilli favorablement le film, notant l'incroyable talent dont Ilya Averbakh a fait preuve. Le directeur, cependant, n'était pas satisfait du résultat. Plus tard, il a dit que la médecine fonctionnait dans le film, mais pas la philosophie. Cependant, "Risk" a remporté le Grand Prix du long métrage 1969 au Festival international du film de la Croix-Rouge.

"Monologue" et "FantastiqueFaryateva (Ilya Averbakh): des films qui font réfléchir

Il n'y a que sept longs métrages dans la filmographie d'Averbakh, ce qui explique probablement pourquoi chacun d'eux a laissé une marque indélébile dans la mémoire du public. L'un d'eux est "Monologue" selon le scénario d'E. Gabrilovich, sorti en 1972. Au centre de l'intrigue se trouve la relation entre le célèbre scientifique et académicien Nikodim Sretensky et sa fille. Quittant le poste de directeur de l'institut, il fait face à sa famille en tête à tête. Il s'avère que, malgré l'amour mutuel, ils ne peuvent pas porter certains traits l'un chez l'autre. L'intolérance donne lieu à de nombreux conflits conduisant à l'aliénation. Marina Neyolova, Stanislav Lyubshin, Margarita Terekhova, Mikhail Gluzsky ont joué dans ce film. En 1973, le film participe au Festival de Cannes et reçoit un diplôme honorifique du Festival international du film de Georgetown.

"Faryatyev's Fantasies" est de loin le meilleur film d'Ilya Averbakh. L'une des critiques de cette image s'intitule "Entendre la douleur de quelqu'un d'autre". Ce titre est la quintessence non seulement du sens du film, mais de toute l'œuvre d'Averbakh. Alexandra, ou Shura (Marina Neyolova), est professeur de musique, vit avec sa mère et n'arrive pas à trouver un langage commun avec elle. Là encore, le thème de l'impossibilité d'une compréhension mutuelle entre proches résonne. Shura est désespérément amoureuse du scélérat Bedkhudov, qui ne peut en aucun cas la rendre heureuse, car lui-même n'est pas capable de sentiments profonds. Quand Fariatiev, un rêveur, un idéaliste, apparaît dans la famille Shura, parlant de certaines choses inexistantes comme quelque chose en soiBien sûr, dans la vie des personnages principaux, un certain tournant est prévu. Un nouveau monde s'ouvre à eux, ils ont l'opportunité de se pencher là où l'harmonie et l'amour sont les valeurs déterminantes. Le rôle de Faryatyev a été joué par Andrei Mironov. Il est inattendu de voir un joyeux garçon et un farceur, auquel une chanson sur un papillon est associée, sous la forme d'un rêveur laid et timide. Cependant, l'acteur a fait un excellent travail avec un rôle aussi dramatique et complexe.

Lettres extraterrestres (1979)

Ce film évoque des associations avec le film "We'll Live Till Monday". Nous parlons ici de la relation entre une jeune enseignante et son élève. Vera Ivanovna (I. Kupchenko) estime qu'elle devrait participer activement à l'éducation morale de Zina Begunkova (S. Smirnova). Pourtant, la réalité montre que ses élèves sont de véritables barbares, pour qui les sentiments des autres ne sont qu'un motif de rire. Cela s'avère être un choc pour l'enseignante, qui voit le sens de son travail en favorisant le meilleur dans un esprit fragile. Elle est horrifiée de se rendre compte qu'elle n'aime plus ses protégés. Letters from Others est un grand drame de chambre avec une excellente distribution et une action intense.

Maladie et mort

En 1985, Averbakh est allé à l'hôpital. Il était sur le point de subir une opération de la vessie, comme tous ceux qu'il connaissait le pensaient. Au début, il était joyeux, plaisantait, s'intéressait aux matchs d'échecs. Cependant, après la première opération, il s'est complètement isolé de tous ses amis et connaissances. Aucun d'eux n'a pu le joindre. Il est vite devenu clair queune autre opération a eu lieu. Ilya Averbakh a lutté contre la maladie pendant deux mois. La cause du décès, très probablement, était que le corps émacié du réalisateur ne pouvait pas faire face à l'assaut de la maladie. Il est mort dans sa ville natale de Leningrad le 11 janvier 1986.

Averbakh s'est marié deux fois. La première épouse est Eiba Norkute (spécialiste de l'iconographie scénique), dont il a une fille, Maria, la seconde est Natalya Ryazantseva, scénariste. Le réalisateur n'a pas eu d'enfants dans son deuxième mariage.

Ilya Averbakh a fait des films sur les drames personnels des gens. Dans son travail, il n'y a pas de place pour les phrases générales, les slogans bruyants et les vérités triviales qui font grincer des dents. Ses personnages tentent obstinément de trouver un langage commun avec ce monde, qui s'avère souvent sourd à leurs sentiments. Dans ses films, une voix empathique avec ces drames résonne, ils constituent le fonds d'or non seulement du cinéma russe, mais aussi du cinéma mondial.