Artiste allemand Franz Mark : biographie, créativité

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Les peintures expressionnistes ont toujours fasciné et surpris les amateurs d'art. Cette tendance est apparue à la fin du 19ème siècle, mais a atteint sa plus grande prospérité au début du 20ème. Les représentants les plus brillants de cette direction sont nés en Autriche et en Allemagne. Franz Mark n'a pas fait exception. Il a, avec d'autres créateurs, tenté d'exprimer dans ses peintures sa vision de la laideur de la civilisation qui a causé les événements du XXe siècle, en particulier la Première Guerre mondiale.

Naissance

Franz Marc est né en 1880. Son père était aussi un artiste, ce qui a directement influencé son destin futur. Malgré le fait que dans sa jeunesse il rêvait de devenir prêtre, à l'âge de 20 ans, il décida de s'intéresser à l'art.

Formation

Le peintre a vécu une vie courte. En 1900, l'Académie des Arts devient sa maison, où il étudie et se familiarise avec l'impressionnisme et le post-impressionnisme. Alors cet endroit était une sorte de demeure de la créativité mondiale. L'Académie des Arts de Munich a réuni sous son toit de futurs artistes célèbres. Hackl et Dietz ont étudié aux côtés de Franz. Bien qu'ils soient devenus célèbres, ils ne pouvaient toujours pas rattraper Mark.

Le jeune artiste a essayéne restez pas assis, mais étudiez l'art non seulement dans votre propre pays. Cela explique ses voyages à Paris, où il vient de se familiariser avec les tendances françaises de l'art. Ici, il pouvait voir les œuvres des grands Van Gogh et Gauguin.

Le deuxième voyage du peintre à Paris influence les thèmes de ses futures créations. De retour à Munich, il a commencé à étudier en profondeur l'anatomie animale afin de représenter sa vision de la nature dans ses peintures.

Cavalier bleu

La "New Munich Art Association" a attiré l'attention de Franz après avoir rencontré August Macke. Puis, en 1910, il décide de faire partie de cette organisation. Pendant longtemps, il n'a pas pu faire la connaissance du chef de la communauté, Wassily Kandinsky. Un an plus tard, ils se sont enfin rencontrés. Après 10 mois, les artistes Kandinsky, Macke et Franz décident de créer leur propre organisation Blue Rider.

Immédiatement, ils ont pu organiser une exposition où Franz a présenté son travail. Ensuite, les meilleures peintures expressionnistes allemandes ont été rassemblées dans la galerie Tanhauser. Et un trio de peintres munichois a travaillé pour promouvoir leur société.

Cubisme et les dernières années de la vie

La dernière étape de la vie de Franz Marc peut être considérée comme sa connaissance de l'œuvre de Robert Delaunay. Son cubisme italien et son futurisme ont apporté une contribution significative à l'œuvre future du peintre allemand. À la fin de sa vie, Mark a changé de direction dans son travail. Ses toiles représentaient de plus en plus de détails abstraits, d'éléments en lambeaux et en blocs.

Le début de la Première Guerre mondiale a inspiré de nombreuses personnescréateurs d'art et de littérature à leurs œuvres. Mais au fil du temps, les créateurs ont été déçus par les événements et les réalités de la guerre. Franz Marc est parti volontairement au front. Là, comme beaucoup d'autres créatifs, il a été déçu par les événements. Il a été blessé par des effusions de sang, des images terribles et un triste dénouement. Mais l'artiste n'était pas destiné à revenir et à incarner toutes ses idées créatives. À l'âge de 36 ans, le peintre meurt d'un éclat d'obus près de Verdun.

Tissus et style

La vie affecte l'artiste, son travail et son style. Franz a également connu des changements qui ont apporté de nouvelles couleurs à ses toiles. L'Allemand était par nature un rêveur. Il a souffert pour l'humanité et était triste pour les valeurs perdues dans le monde moderne. Dans les peintures, il a essayé d'afficher quelque chose de fantastique, de paisible, de beau, mais à l'œil nu, vous pouvez voir que chaque toile était remplie de nostalgie.

Les écrivains et les artistes du début du XXe siècle ont essayé de trouver et de recréer l'âge d'or, mais la guerre a tout transformé en un tas de décombres, et des créateurs ont essayé de panser les plaies. Dans ses œuvres, Franz Marc a essayé de refléter, tout d'abord, le principe philosophique. Et tout ce qui était représenté dans les images comptait. Chaque couleur a reçu ses propres symboles, chaque élément a été doté de quelque chose de spécial. Les couleurs et les formes ont influencé la psyché humaine, son humeur et ses valeurs personnelles.

Cheval bleu

Franz Marc a toujours eu une approche particulière dans la création de ses peintures. Le « cheval bleu » est devenu quelque chose de symbolique dans l'œuvre du peintre. Cette image est la plus populaire parmile reste. De plus, avec d'autres, elle se démarque par un style particulier. Le simple fait de la regarder amène une personne dans un état de charme et de piercing.

La photo montre un cheval plein de force. Il symbolise la jeunesse. Le corps du cheval a une forme quelque peu brisée et une surexposition intéressante. Une poutre blanche semble percer la poitrine, tandis que la crinière et les sabots, au contraire, sont enveloppés de bleu.

Le fait que la couleur du cheval soit bleue est d'un intérêt inhabituel. Mais il convient de noter un arrière-plan non moins attrayant. Conclusion: le cheval complète l'arrière-plan et l'arrière-plan complète le cheval. Tels que conçus par le peintre, ces deux objets ne peuvent exister séparément, ils sont liés et forment un tout, bien qu'ils se distinguent l'un de l'autre.

Après la création de ce tableau, Franz a essayé d'expliquer son idée à Maka. Il a soutenu que le bleu est la sévérité d'un homme, le jaune est la douceur et la sensualité féminines, le rouge est une matière qui est supprimée par les deux nuances précédentes.

Oiseaux

Une autre photo digne de votre attention. Il a également été écrit par Franz Marc. "Birds" est une autre œuvre spéciale de l'artiste. Il a été écrit en 1914 et est devenu le premier travail inhabituel qui caractérise le nouveau style du peintre. Il s'agit d'une image de la peinture très mature de Mark, qui est devenue un reflet du monde animal. L'artiste a estimé que les animaux étaient l'idéal même, qui étaient beaucoup plus élevés et plus purs que les gens.

"Birds" est le même style qui est apparu après Robert Delaunay. Une telle image, malgré ses couleurs vives, souligne une sorte d'anxiété.et attitude hostile. Cela est probablement dû à des transitions nettes d'une teinte à l'autre. L'image devient poignante et apocalyptique.

En regardant la toile, il semble qu'il y ait une sorte d'explosion qui excite et dérange les oiseaux. Ils se dispersent et en même temps restent calmes. Quand le monde est envahi par la guerre, quelqu'un commence à s'agiter et quelqu'un essaie d'accepter la situation. "Birds" est devenu un reflet clair du monde militaire avec ses peurs et ses angoisses.