Qu'est-ce qu'une opérette ? Qu'est-ce qu'une opérette en musique ? Théâtre d'opérette

2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2025-01-24 17:50

D'accord, la question est: "Qu'est-ce qu'une opérette ?" au moins une fois dans sa vie, cela est arrivé à n'importe qui, et chacun a trouvé sa propre réponse. Nous allons plonger dans ce sujet fascinant.

L'opérette est un genre particulier de l'art théâtral. Il peut être défini comme une production musicale qui combine harmonieusement les compétences vocales des artistes avec leurs dialogues scéniques et leurs études de danse. À la base, il s'agit d'un travail académique aux multiples facettes, dont la dramaturgie est légère, ludique, mais cache parfois des accents ironiques, voire dramatiques.

Les racines historiques de l'opérette remontent à l'Antiquité, lorsque les acteurs de leurs performances jouaient des scènes de la vie des dieux, mettaient en scène de nombreuses heures de représentations en leur honneur, dans lesquelles les premiers rudiments de l'opérette pouvaient être tracé même alors. Une intrigue amoureuse ou tragique n'était pas seulement musicale, mais aussi significative en termes de danses et de production elle-même.

Petit miracle - opérette

En tant que genre théâtral distinct, l'opérette est apparue pour la première fois au XIXe siècle dans les pays européens:Vienne, Allemagne, France, Angleterre. Après les avoir visités, vous pouvez facilement trouver la réponse à la question: qu'est-ce qu'une opérette en musique ? C'est là que cette forme d'art est née et s'est développée davantage.

Le fondateur de l'opérette est considéré comme Jacques Offenbach. C'est un compositeur français exceptionnel d'origine allemande, qui a consacré l'essentiel de sa vie à travailler dans un genre extraordinaire. Grâce à son travail, une forme d'art merveilleuse a été reconnue par de nombreuses figures importantes de l'art de la scène, par exemple K. Stanislavsky. Sa passion pour le théâtre a commencé avec l'opérette elle-même. Dans certaines sources, le compositeur autrichien Franz von Suppe est appelé le père fondateur du théâtre musical et vocal. En effet, ce fait peut être considéré comme fiable, puisque Zuppe a apporté une contribution significative à la cause de l'opérette. Aujourd'hui, dans presque toutes les performances, grâce à ses innovations, une valse sonne, et la forme des performances est plus sentimentale, romantique que comique.

Opérette en Europe

L'ère de l'opérette française est marquée par l'épanouissement créatif d'une personnalité aussi brillante que Jacques Offenbach. Il a ouvert un petit théâtre sur les Champs-Elysées ("Bouf-Parisien"), où de grandes œuvres telles que "Two Blind", "Paris Life", "Orpheus in Hell", "Beautiful Elena" et bien d'autres ont été mises en scène. Les opérettes se distinguaient par un message joyeux, un esprit et une humeur capricieuse. Le meilleur moment de l'opérette anglaise est associé à des personnalités aussi éminentes que W. Gilbert et A. Sullivan. La collaboration fructueuse de ces personnes talentueuses a abouti à la création d'un cycle de Savoyardles performances. Parmi eux, on peut citer l'opéra comique Trial by Jury, consacré à la question de la rupture d'une promesse de mariage. Il a été suivi par la composition de 13 autres œuvres communes, toutes ont été un grand succès.

L'opérette classique viennoise est particulièrement intéressante. Ici, on ne peut ignorer un personnage aussi important que Johann Strauss (fils). C'est au nom de cet homme de génie et de son talent que s'associe le théâtre musical de la capitale culturelle de l'Europe. Le compositeur exceptionnel s'est familiarisé avec le genre de l'opérette déjà à un âge mûr, et il est possible que ce fait ait joué un rôle important dans la création de ses œuvres ultérieures. Séparément, il convient de souligner l'opérette "The Bat", qui a pris environ 6 semaines à composer. Cette œuvre brillante est toujours considérée comme l'une des œuvres les plus remarquables du compositeur. Cela vaut la peine de poser à une personne la question: "Qu'est-ce qu'une opérette?", Et les premières associations qui viennent à l'esprit sont Vienne, Johann Strauss-son et l'œuvre grandiose du musicien autrichien "Die Fledermaus".

Opérette en Russie

Si nous parlons de notre pays, alors le genre de l'opérette n'a pas été reconnu pendant longtemps et n'a pas connu un grand succès auprès de notre public. Les gens aimaient davantage regarder les vaudevilles, les comédies musicales et les émissions de variétés. Dans la seconde moitié du XIXe siècle, la situation a changé et les premiers petits groupes d'opéra ont commencé à apparaître en Russie.

Leur répertoire était composé d'œuvres d'auteurs européens, majoritairement français. Mais tout seulsles productions ont été interprétées par des maîtres éminents de l'art théâtral et musical tels que A. Glazunov, V. Nemirovich-Danchenko, M. Tairov. Une marque notable dans ce genre théâtral a été laissée par le réalisateur et acteur V. Lentovsky. Il a ouvert plusieurs grands théâtres en Russie, ses performances magnifiques et bruyantes ont été vendues. Des artistes éminents et des spectateurs ordinaires se sont efforcés de se rendre aux représentations. Grâce à son travail dans le genre de l'opérette, de nombreux artistes talentueux ont fait leurs premiers pas: N. Monakhov, K. Grekov, V. Shuvalova, A. Bryansky, I. Vavich et d'autres.

L'apogée du genre de l'opérette en Russie tombe sur la période soviétique. I. Dunayevsky et N. Strelnikov sont considérés comme ses fondateurs. L'opérette de cette époque commence à acquérir ses propres traits distinctifs, elle combine les traditions de l'école viennoise classique avec les tendances des temps modernes. Les performances sont présentées de manière ludique, capricieuse, plaisante et parfois moqueuse. Mais les performances sont toujours impressionnantes !

Il était intéressant de savoir que l'opérette en tant que genre n'existe qu'en Russie, seulement dans notre pays il y a un tel nom. En Occident, cette action est appelée "opéra comique" ou, comme en Allemagne, "singspiel".

Parlons de…

Ci-dessus, nous avons brièvement abordé la question: qu'est-ce qu'une opérette ? Il y a plusieurs facettes dans la musique, comme dans toute forme d'art. Il est possible d'examiner et d'apprendre chacun d'eux à l'infini, mais nous aborderons le saint des saints - le théâtre d'opérette.

Dans notre pays, la scène la plus célèbre d'un petit opéra est située à Moscou. Les productions de cette maison de théâtre sont conservéestraditions classiques dans la présentation des œuvres musicales, tout en accueillant une approche moderne de leur création. En règle générale, les réalisateurs choisissent de bonnes vieilles performances tout en utilisant habilement le langage moderne, les nouvelles techniques de présentation du matériel et les dernières innovations techniques en matière de lumière et de son. Grâce au brillant travail des metteurs en scène et à une distribution exceptionnelle, le théâtre d'opérette de Moscou occupe aujourd'hui une position de leader en Russie et jouit également d'un grand prestige en Europe.

Meilleures opérettes

Peut-être que les meilleures œuvres peuvent facilement être attribuées à celles qui sont mises en scène et présentées sur les scènes les plus célèbres du monde: viennois, français, russe. Parmi eux figurent des opérettes aussi merveilleuses que "The Bat" et "The Gypsy Baron" de Johann Strauss Jr., les célèbres œuvres du compositeur hongrois Imre Kalman "Mr. X", "Silva", "La Bayadere"; les opérettes des inégalés Jacques Offenbach Pericola et La Belle Elena; des créations inoubliables de Ferenc Lehar "La Veuve Joyeuse", "Gypsy Love", la production pétillante de "Fanfan Tulip" de Louis Varnet.

Ces œuvres merveilleuses et d'autres de grands compositeurs sont connues et appréciées dans de nombreux pays. Le public est heureux d'assister aux représentations avec des familles entières, car les classiques ont toujours touché l'âme des représentants de différentes générations.

En bref

Il convient de noter que l'opérette est un genre qui, comme la littératureœuvres, à chaque âge est perçue à sa manière. C'est une chose de lire, par exemple, "Anna Karenina" en dixième année, et c'en est une autre de se familiariser à nouveau avec l'intrigue à l'âge adulte. Il sera perçu différemment. Les productions musicales partagent la même histoire.

Récemment, l'opérette classique subit souvent une introduction dans le scénario habituel d'autres genres musicaux: une comédie musicale ou un opéra rock. Une telle fusion de tendances théâtrales est typique non seulement de notre pays, mais de tout le monde de l'art musical. Ce qui est plaisant à réaliser, ça résonne dans le cœur des connaisseurs du merveilleux genre de l'opérette.