Qu'est-ce qu'un livret : l'histoire du terme

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Curieusement, mais si on lui demandait ce qu'est un livret, un habitant des XVIIe-XVIIIe siècles répondrait en toute confiance qu'il s'agit d'un livre ! En effet, le nom de ce terme musical se traduit ainsi. Auparavant, le livret était appelé la base littéraire de l'opéra, du ballet et d'autres œuvres dramatiques. Cette brochure était une sorte de scénario, qui décrivait l'action de la mise en scène. Mais il n'a pas été donné pour devenir un genre littéraire distinct, car l'intrigue décrite dans le livret était étroitement liée à l'opéra ou à la comédie musicale elle-même. Plus tard, ce terme a commencé à être appelé œuvres musicales individuelles.

Histoire du livret

Jusqu'au milieu du XVIIIe siècle, toutes les productions de cette veine musicale étaient mises en scène, en respectant un certain schéma. Cela était dû au fait que la plupart des tâches dramatiques étaient du même type. Plusieurs compositeurs dans leurs œuvres pourraient utiliser le mêmelivret. Mais dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, même un type d'activité distinct est apparu - la composition d'accompagnement musical. Le librettiste devait proposer des histoires individuelles qui ne ressemblaient pas aux précédentes. Cette personne comprenait mieux que quiconque ce qu'était un livret et, en collaboration avec le compositeur, il était prêt à proposer des options appropriées. Bien sûr, il était nécessaire de comprendre et de transmettre l'idée de l'auteur original, la nature de l'œuvre dramatique. On peut dire que les librettistes ont dû faire face à une tâche difficile - combiner les vers, la composante musicale et les actions des héros de la production. Par exemple, les maîtres célèbres de ce genre étaient R. Calzabidgi (Gluck a utilisé ses services pour travailler sur Orphée et Eurydice) et Da Lonte (a collaboré avec Mozart, Tchaïkovski, Rimski-Korsakov et d'autres grands compositeurs).

Qu'est-ce qu'un livret au XIXe siècle ?

À cette époque, les auteurs professionnels ont commencé à être remplacés par des compositeurs pour écrire les fondements littéraires d'opéras, de ballets et d'opérettes. Certes, pour comprendre ce qu'est un livret et comment en compléter la production, il fallait un potentiel créatif considérable. Parmi les compositeurs se trouvaient ceux qui continuaient à collaborer avec les librettistes, mais leur faisaient confiance pour accomplir d'autres tâches. Une personne, par exemple, n'avait qu'à préparer un texte poétique.

Exemples de productions et de leurs auteurs

La base du livret à ce jour sont des œuvres littéraires, qui sont retravaillées en fonction des exigences musicales et scéniques. Par exemple, cette fonctionnalité peut être vue danscomparant la "Dame de pique" de Pouchkine et l'interprétation de Tchaïkovski. Peu d'œuvres de ce genre peuvent être qualifiées d'autonomes, c'est-à-dire écrites spécifiquement pour une production particulière. On sait que le compositeur Richard Wagner a écrit seul le livret de toutes ses œuvres. Alexander Serov, un compositeur russe, avait le même talent. Il est l'auteur du livret des opéras Judith et Rognada, bien que ce dernier ait été écrit en collaboration avec le critique de théâtre Dmitry Averkiev.

Pertinence du genre à l'époque moderne

Le théâtre musical moderne ne s'arrête pas et propose activement au public de nouveaux genres et performances. Bien sûr, l'innovation la plus frappante était la comédie musicale. Le livret de ce genre diffère légèrement, car cette production musicale est essentiellement un "venu" de l'opérette américaine. Une comédie musicale est essentiellement une interprétation musicale d'une œuvre littéraire. Certes, il a plus de théâtralité, complétée par une chorégraphie, des situations mises en scène et une plasticité particulière des acteurs. Et, bien sûr, la musique y joue le rôle principal, ce qui signifie que le livret dans ce cas reçoit beaucoup plus d'importance qu'il n'en avait auparavant dans l'opérette.