Tamara Karsavina: photo, biographie et vie personnelle de la ballerine russe

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Karsavina Tamara Platonovna est une célèbre ballerine russe, célèbre danseuse du ballet Diaghilev. Au cours de sa longue vie, elle a connu de nombreux soucis et angoisses, difficultés et épreuves, mais le public reconnaissant s'est souvenu d'elle comme d'une interprète talentueuse de tours complexes et complexes.

Tamara Karsavina (années de vie 1888 - 1978) a créé plus d'une douzaine d'images lumineuses et inoubliables sur scène, transmettant avec talent les émotions, les sentiments et les sensations de ses personnages avec la danse.

Qu'est-ce qui est remarquable chez ce danseur ? Quelle est son activité créative et sa vie personnelle ? Vous trouverez les réponses à ces questions et bien d'autres dans cet article. Il y aura aussi des photos de Tamara Karsavina sur scène et dans la vie de tous les jours.

Parent talentueux

La biographie de Tamara Karsavina est originaire de la ville tsariste de Saint-Pétersbourg, où la future ballerine célèbre est née au printemps 1885, dans la famille du talentueux danseur Platon Karsavina, qui a servi au Théâtre impérial. Père, possédant une technique virtuose pour effectuer des sauts et des pirouettes, n'a pasun artiste exceptionnel, mais néanmoins, après sa retraite, il a exercé son droit de devenir citoyen d'honneur héréditaire de l'Empire russe.

C'est arrivé six ans après la naissance de Tamara. Cependant, ayant cessé de jouer, le père n'a pas quitté la scène. Pendant un certain temps, il a enseigné le ballet à l'école de théâtre de Saint-Pétersbourg.

Selon les mémoires de Tamara Karsavina "Teatralnaya Street", la famille ne vivait pas bien, rencontrant souvent des difficultés matérielles. Pour cette raison, les parents de la future ballerine ont souvent été contraints de changer de lieu de résidence à la recherche d'un appartement moins cher et meilleur.

Mais, malgré toutes les difficultés et les problèmes de la vie, le père était le vrai chef de famille. Il a initié les enfants à l'art, leur a inculqué l'amour de la danse et de la musique, les a encouragés à prêter attention à leur potentiel créatif.

Un autre souvenir de Tamara Karsavina sur l'influence de son père sur sa vie est lié à la bibliothèque de ses parents, qu'elle a lue dès l'âge de six ans. Les œuvres complètes de Pouchkine, Lermontov et d'autres classiques sont devenues de véritables guides pour l'âme subtile et sensuelle de la future ballerine Tamara Karsavina. La poésie et la prose de ces génies littéraires ont enseigné la vie et fourni beaucoup de matière à réflexion.

L'âme compréhensive et précoce de la jeune fille était profondément imprégnée des idéaux des œuvres classiques, elle percevait avec sensibilité leur essence et leur signification.

Mère stricte

La mère de la future ballerine Tamara Karsavina, Anna Iosifovna Khomyakova, était un parent plutôt strict mais aimant. Elle n'a jamais gâté les enfants, elle a essayé de leur inculquernormes morales et spirituelles, mais en même temps, la femme était sensible et attentive à ses enfants. Ils ont toujours su que maman pardonnerait tout, que maman comprendrait tout.

Les enfants ont grandi et Anna Iosifovna a essayé de les aider à choisir leur propre chemin dans la vie. Elle a développé les talents de son fils et de sa fille, offrant les opportunités et les moyens nécessaires pour cela.

Très vite, la femme a remarqué que Tamarochka aime danser, qu'elle est douée pour certaines pirouettes. Ensuite, Anna Iosifovna a décidé d'envoyer le bébé dans une école de ballet afin de développer ses talents et ses penchants naturels.

Problème controversé

En regardant la technique de danse de sa fille, son père a également vu en elle des capacités extraordinaires. Il y avait quelque chose dans la danse de la fille qui m'a fait m'interroger et admirer en même temps. Ce n'était pas de la tendresse ou de la douceur. Il n'y avait pas d'expressionnisme ou d'intensité inhérente à certains dans la performance de Tamara. Non. Cependant, la jeune fille transmettait les émotions de la musique d'une manière si particulière et originale qu'il était tout simplement impossible de rejeter son talent et ses compétences innées.

Et pourtant le père ne voulait pas voir sa fille en ballerine. Il en savait trop sur le métier, avait été trop souvent dans les coulisses pour laisser tomber son propre enfant dans ce nid de guêpes.

Il a vu le personnage de son héritière et la considérait comme une jeune femme modeste et vulnérable, incapable de résister aux terribles intrigues et au traitement sévère de la troupe de théâtre.

Cependant, la mère, voyant le talent de son préféré et son désir ardentpour danser, a insisté pour que la fille essaie de réussir les examens de l'école de ballet. Qu'en est-il arrivé ?

Formation

Tamara Karsavina est entrée dans le ballet à l'âge de dix ans, lorsqu'elle a impressionné le comité d'admission de l'école de théâtre impériale avec ses capacités de danse. Elle a été acceptée malgré une grande concurrence et des postes vacants limités.

Oui, et il ne pouvait en être autrement. La fille se distinguait par des manières agréables, une belle apparence et une taille appropriée. Karsavina Tamara, à la fois dans l'enfance et à l'âge adulte, ne différait ni par un article trop volumineux ni par une figure inutilement fragile. Gracieuse, plastique et souple, elle ressemblait à une vraie petite princesse.

Dans un établissement d'enseignement, Tamara Karsavina a pu surmonter sa timidité naturelle et devenir plus détendue et plus artistique. De plus, grâce à sa persévérance et à son entraînement constant, elle a pu atteindre les sommets requis dans la manière de performer. Désormais, ses compositions de danse se caractérisent par une grâce noble et une précision joaillière, si nécessaires à toute ballerine.

Qu'est-ce qui se cache derrière de tels progrès ? Comme la danseuse l'admet elle-même, elle a travaillé dur et inexorablement, se torturant avec un entraînement supplémentaire le soir et le week-end. Et le résultat en valait la peine.

Premiers pas sur la grande scène

Immédiatement après avoir obtenu son diplôme universitaire (ce qui s'est passé en 1902), Tamara Karsavina a été acceptée dans l'une des troupes de ballet du Théâtre Mariinsky, où Matilda Kshesinskaya, danseuse étoile et professeur de danse, a immédiatement commencé à sympathiser avec elle. Cependant, un autreinterprète talentueux - Anna Pavlova, n'aimait pas le jeune danseur. Comme Tamara Karsavina l'a écrit à plusieurs reprises dans ses mémoires, Anna Pavlovna l'a humiliée à plusieurs reprises devant tout le monde et a tenté de la ridiculiser ou de l'insulter. Peut-être que l'ancienne Pavlova a vu sa rivale et sa concurrente dans l'artiste en herbe.

L'une des premières représentations de Tamara Karsavina sur la grande scène du Théâtre Mariinsky était des performances en solo. Cependant, plus tard, la ballerine en herbe s'est déclarée en toute confiance comme une danseuse professionnelle talentueuse.

Dans une plus large mesure, cela a été facilité par sa connaissance du danseur principal du théâtre, Mikhail Fokin, qui s'est hardiment essayé à l'image d'un chorégraphe. Dans ses premières productions, Mikhail Mikhailovich a impliqué Anna Pavlova, mais plus tard, il a commencé à inviter la plus jeune et plus plastique Karsavina à jouer les rôles principaux. Depuis lors, la direction du travail de Tamara Karsavina a été déterminée - elle est devenue un véritable ballet prima.

En moins d'un an, la jeune fille a brillé sur la scène du Théâtre Mariinsky, interprétant des rôles centraux dans les célèbres ballets classiques Giselle, Casse-Noisette, La Belle au Bois Dormant, Le Lac des Cygnes et autres.

Cependant, plus tard, une amère déception l'attendait - Tamara a reçu un diagnostic de paludisme. Pour se faire soigner, la jeune fille est allée avec sa mère en Italie, où elle s'est complètement rétablie et a pu suivre les cours de la célèbre Katharina Beretta. De retour à Saint-Pétersbourg, elle a commencé à danser de mieux en mieux, de plus en plus de fans et d'offres sont apparus. La famille royale a notéperformance et lui a envoyé des cadeaux de remerciement.

Tour d'Europe

En 1909, Sergei Pavlovich Diaghilev fonde une entreprise de ballet, dans laquelle Karsavina devait jouer un second rôle après Pavlova. Cependant, Anna Pavlovna, pour une raison inconnue, s'est disputée avec le chef de la troupe et l'a quittée. Ainsi, Karsavina Tamara Platonovna a pris la place centrale dans toutes les productions.

Elle a eu la chance de jouer de magnifiques rôles, de se produire sur les célèbres scènes de l'Europe musicale, de gagner l'admiration du public et l'approbation des critiques.

Quelques brillantes performances d'une ballerine talentueuse

Parmi les représentations les plus remarquables de cette période, il convient de mentionner le ballet pantomime en un acte Carnival, mis en scène pour la première fois par Diaghilev dans ses Saisons russes au printemps 1910. Initialement, le spectacle a eu lieu à Berlin, puis le succès a été répété à Paris et à Saint-Pétersbourg.

Le ballet a été mis en scène en seulement trois jours de répétitions et signifiait la performance des artistes non seulement sur scène, mais aussi dans l'auditorium. Une approche aussi innovante était inhabituelle et originale, et a apporté le succès non seulement à Karsavina, mais à toute la troupe russe.

Interprétant le rôle de Colombina, Tamara Platonovna, habillée en héroïne de comédies italiennes, avait l'air charmante, et ses pirouettes de bijoux étaient subtilement combinées avec une certaine netteté dans ses mouvements. Les partenaires de Karsavina dans le rôle d'Arlequin étaient tour à tour Leonid Leontiev, Vatslav Nijinsky et Mikhail Fokin.

Il faut aussi se souvenir du one-actballet The Firebird, écrit par le compositeur russe Igor Stravinsky et conçu par des artistes et décorateurs exceptionnels Alexander Golovin et Leon Bakst. La production a été créée au Grand Opéra de Paris à l'été 1910.

Le ballet, basé sur des contes folkloriques russes sur l'oiseau de feu, était une fusion originale de rythme et de tendresse, d'émotions bouillonnantes et de joie cachée. Le jeune compositeur, inquiet pour son idée originale, était présent à toutes les répétitions, aidant Tamara et son partenaire Mikhail Fokin à réaliser la fusion des sons et à les transmettre correctement dans leur danse grotesque.

Le succès du ballet, comme celui de Karsavina, fut impressionnant. Beaucoup l'ont comparé à une langue de flamme, brûlant avec ses mouvements rythmés et caressant avec sa grâce et sa tendresse d'exécution.

En regardant l'artiste danser, le public était ravi, figé par ses sauts et pirouettes inattendus. L'admiration du public s'est manifestée par de longs applaudissements et une adoration silencieuse qui ont accompagné la jeune prima partout où elle allait.

L'année suivante, Tamara Karsavina se produit dans le ballet en un acte de Mikhail Fokine Le Fantôme de la Rose ou (La Vision de la Rose), mis en musique par Carl von Weber et sur des paroles de Théophile Gauthier. Le spectacle a été créé à l'Opéra de Monte-Carlo au printemps 1911.

L'intrigue du ballet était un entrelacement des souvenirs d'une fille qui venait de rentrer de son premier bal et de ses rêves. Elle se souvient de ses petits amis et rêve du seul avec qui elle seradanser confortablement et calmement toute votre vie. Cependant, avec les premiers rayons du soleil, la danse des jeunes amants s'interrompt, le fantôme de la rose commence à fondre et la fille se réveille.

Les rôles principaux dans la production ont été joués par Vaclav Nijinsky (Phantom of the Rose) et Tamara Karsavina (Girl). Ils avaient l'air si harmonieux (non seulement dans ce ballet, mais aussi dans de nombreuses autres productions) qu'ils sont entrés dans l'histoire comme l'un des meilleurs couples de ballet de cette époque. Les jeunes artistes ont subtilement ressenti non seulement le rythme musical, mais aussi les uns les autres, ce qui les a aidés à travailler harmonieusement et fructueusement à l'avenir sur de nombreux duos communs.

Leur prochaine performance commune réussie était le ballet en quatre scènes "Petrushka", où les jeunes ont joué les rôles de Petrushka et Ballerina.

La première de la production a eu lieu à l'été 1911 au Châtelet de Paris, c'était l'histoire d'un personnage de marionnette dans lequel la vie s'est réveillée et les émotions sont apparues.

Le talent brillant et extraordinaire des jeunes interprètes s'est manifesté comme jamais auparavant dans la musique vivante et rythmée du ballet.

La vie personnelle à son apogée

Le succès des Ballets russes de Diaghilev a été phénoménal. Plus la troupe elle-même devenait populaire, plus ses artistes devenaient célèbres et demandés. Le succès de Tamara Karsavina était tout simplement incroyable. Elle a impressionné tout le monde non seulement par sa plasticité, sa beauté et son talent artistique, mais aussi par un monde intérieur riche, son érudition, son éducation. Grâce à cela, la fille a beaucoup de fans qui veulent lui donner non seulement la main, mais aussicoeur.

L'un d'eux était l'officier prometteur Karl Mannerheim, le médecin de la cour Sergei Botkin et même le chorégraphe Fokin. Cependant, l'artiste a choisi une personne complètement différente comme mari - un aristocrate pauvre et complaisant Vasily Mukhin, qui aime l'art de la musique et la danseuse elle-même.

Cependant, cette union n'a duré que quelques années. En 1913, la vie personnelle de Tamara Karsavina a radicalement changé. Prima a rencontré Henry Bruce, l'ambassadeur britannique auprès de l'Empire russe. L'homme était tellement enflammé de passion pour l'artiste qu'il a décidé de l'emmener loin de la famille dans son pays natal, où ils ont signé en 1917. Bientôt, la jeune femme a donné naissance à un fils.

Naturellement, la grossesse et l'accouchement ont affecté la carrière de la danseuse. Elle a quitté la scène pendant un moment pour assumer le rôle le plus important de la maternité.

La vie à l'étranger

Cependant, Tamara Karsavina n'allait pas quitter la scène. Elle a encore brillé dans les ballets de Diaghilev, tournant avec la troupe à travers l'Europe et même l'Amérique.

La performance d'après-guerre la plus réussie d'une jeune femme peut s'appeler le ballet de Leonid Myasin "The Three-Cornered Hat", conçu par Pablo Picasso et mis en scène pour la première fois à l'Alhambra de Londres en 1917. La pièce a ensuite été montrée à nouveau en 1920 à Paris et Monte Carlo.

Le ballet était une combinaison harmonieuse de danses classiques et folkloriques. Écrit dans le style du folklore espagnol, il se composait de plusieurs numéros centraux liés les uns aux autres par des scènes de pantomime.

L'intrigue était simple et simple -Melnik (Leonid Myasin) et sa femme (Tamara Karsavina) vivent dans l'amour et l'harmonie, mais le gouverneur (Leonid Vuytsikovsky) tente de séduire la femme, ce qui le conduit au ridicule.

Autres activités

Sans quitter le ballet, la jeune femme se produit simultanément dans l'ensemble de danse anglais Balle Rambert et interprète des compositions en solo à La Scala.

En plus de la danse, la ballerine russe était engagée dans l'enseignement. Par exemple, à partir de 1930, elle a été pendant vingt ans vice-présidente de la British Academy of Dance, où elle a développé une nouvelle technique d'enregistrement des mouvements de danse.

Dans les années 1920, l'artiste a participé au tournage de plusieurs films allemands et britanniques, par exemple, "The Way to Strength and Beauty". Certes, elle a eu des rôles mineurs, on pourrait même dire des rôles épisodiques, mais elle était toujours impliquée dans le monde de l'art et en demande. Et c'était la chose la plus importante pour elle.

La vie avec son mari

Selon de nombreuses réponses, Tamara Karsavina vivait avec son mari, un diplomate d'âme à âme. Henry Bruce était un homme très poli et doux qui adorait sa femme et admirait son talent inimaginable.

Cependant, comme le disent d'autres sources, tout ne s'est pas déroulé sans heurts dans cette union. Par exemple, pendant longtemps, des rumeurs ont circulé sur une relation amoureuse entre la poétesse américaine d'origine espagnole Mercedes de Acosta et l'héroïne de notre article. Il convient de mentionner que Mercedes de Acosta est plus célèbre non pas pour sondes œuvres littéraires, mais des romans lesbiens brillants et longs avec des stars de cinéma hollywoodiennes. On ne sait pas avec certitude si les rumeurs sur ses relations avec Tamara Platonovna sont fiables ou s'il s'agit du fruit de l'imagination de journalistes et de paparazzi. Cependant, la question de l'orientation sexuelle de Tamara Karsavina reste ouverte.

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