Qu'est-ce que le drame ? Signification et définition

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Qu'est-ce que le drame ? C'est un genre littéraire. Aujourd'hui, le terme est utilisé, en règle générale, lorsqu'il s'agit d'un film qui raconte des événements tragiques. Pourtant, le mot "drame" est apparu il y a bien longtemps, bien avant la sortie du film des frères Lumière.

Antiquité

La question de savoir ce qu'est le drame, presque tout le monde peut répondre. Mais à quoi ressemblait-il au stade initial de son développement ? Ce genre littéraire est né dans la Grèce antique. Ce fut alors un art public axé sur la performance, l'image, le jeu. Les anciens Grecs ne considéraient pas le drame isolément du théâtre. Le but d'une œuvre dramatique est d'évoquer les émotions du public, de lui faire vivre. Et vous pouvez atteindre cet objectif autant que possible avec l'aide d'acteurs, de décors, de diverses techniques théâtrales.

Il n'y avait pas d'antagonisme entre la littérature et le théâtre dans les temps anciens. La tâche la plus importante de la dramaturgie était le transfert de l'idée de l'auteur.

Malgré le fait qu'à l'époque de l'Antiquité la forme d'art la plus populaire était le théâtre, le drame était perçu non seulement comme une performance, mais aussi comme un texte littéraire. Le genre littéraire a migré de la Grèce à Rome. FondateurLe drame en tant qu'œuvre d'art est considéré par beaucoup comme Sénèque. Ses œuvres dramatiques étaient perçues par l'art d'élite, elles n'étaient pas destinées à des représentations théâtrales, mais à la lecture dans les cercles aristocratiques.

Renaissance et Classicisme

Au Moyen Âge, aucun auteur n'a créé d'œuvres dans ce genre. Cependant, les moines copiaient et commentaient activement les écrits des auteurs anciens. Le public s'est rappelé ce qu'était le drame à la Renaissance: les œuvres du Tasse, de l'Arioste, de Machiavel sont apparues.

À l'ère du classicisme, le théâtre est devenu presque le genre principal de la littérature. A cette époque, les auteurs cherchent à respecter des canons stylistiques, qui sont très stricts. Les dramaturges étaient, en règle générale, des figures théâtrales et, par conséquent, le lien entre la littérature et les arts de la scène restait très fort. Dans le même temps, le public de différents pays a perçu différemment les nouvelles performances. En Angleterre, la préférence était donnée à l'intrigue (des motifs antiques étaient souvent utilisés), mais peu de gens connaissaient le nom de l'auteur. En Espagne, les amateurs d'art théâtral étaient pressés de voir une autre pièce de Lope de Vega.

Nouvelle heure

Le lien entre le théâtre et la littérature est devenu moins fort au début du 19ème siècle. après la révolution bourgeoise. Les premiers théâtres commerciaux apparaissent en Europe. À cette époque, l'autorité des acteurs avait augmenté. Si auparavant le théâtre était un art populaire ou aristocratique, aujourd'hui, lors de la création de pièces, les auteurs se sont concentrés sur un public différent - la bourgeoisie. Et le public a accordé plus d'attention au jeu d'acteurcomposition.

La question de savoir ce qu'est le drame au 19e siècle peut trouver des réponses de différentes manières. D'une part, c'était une production théâtrale basée sur une intrigue bien construite. D'autre part, une œuvre d'art par l'un des auteurs tels que Goethe, Swinburne, Byron, Shelley.

Pourtant, au XIXe siècle, les auteurs écrivaient moins pour le public que pour les lecteurs. Un rôle énorme dans le développement du théâtre a été joué par la découverte des œuvres de Shakespeare. Soit dit en passant, cela ne s'est produit qu'au XVIIIe siècle. C'est grâce à Shakespeare que le drame poétique est devenu poétique.

Qu'est-ce que le drame et quelles sont ses caractéristiques ? Il s'agit d'une œuvre dans laquelle s'affrontent des personnages représentant des intérêts différents. En matière de théâtre, on pense aux écrits des auteurs des XVIIIe et XIXe siècles. Il en existe plusieurs types:

• philistin;
• symbolique;
• existentiel;
• drame de l'absurde;
• mélodrame.

Les écrivains du XIXe siècle qui se sont tournés vers ce genre sont Léon Tolstoï, Honoré de Balzac, Alexandre Ostrovsky, Henrik Ibsen. Le drame de l'absurde est déjà apparu au XXe siècle. Les représentants de ce sous-genre sont Daniil Kharms, August Strindberg.

Cinéma

Le théâtre de drame et de comédie est visité par de vrais amateurs des arts de la scène. Mais le cinéma est plus populaire partout dans le monde aujourd'hui. Les réalisateurs russes et étrangers tournent chaque année plusieurs centaines de films dramatiques. C'est l'un des genres de longs métrages, avec la comédie, les thrillers. Mais même ici, il existe plusieurs sous-genres. À savoir - un drame criminel, psychologique, historique et adolescent.

Il vaut la peine de dire qu'il n'y a pas de système de genre clair dans le cinéma moderne. C'est du moins ce que pensent de nombreux chercheurs. À un stade précoce du développement du cinéma, la comédie, le film d'aventure et le mélodrame ont été distingués. Mais au fil du temps, ces genres sont devenus moins définis. C'est peut-être la raison pour laquelle de nombreux films ont plusieurs genres répertoriés dans leurs synopsis.

Donc, il existe trois principaux genres de dramaturgie: la tragédie, la comédie, le drame. Les deux derniers ont, curieusement, des traits communs, à savoir la représentation de la vie privée des gens. Mais si le but de la comédie est de ridiculiser la morale et les personnages humains, alors dans le drame, l'attitude du héros envers la société et les événements vient au premier plan. Les personnages du drame sont des gens ordinaires dans une situation inhabituelle. Caractéristique principale: le personnage du protagoniste subit des changements importants. L'un des meilleurs drames créés dans l'histoire du cinéma est "Bonjour, tristesse!". Le film est basé sur le roman du même nom de Françoise Sagan.

Le mot "drame" est souvent utilisé dans la vie de tous les jours pour parler de quelque chose de triste. Dans ce cas, il acquiert une connotation ironique. Certes, dans la chanson de Polina Gagarina, qui s'appelle "Il n'y a plus de drame", il n'y a pas d'ironie. Il s'agit d'une composition lyrique. Mais revenons à la cinématographie.

Il est impossible d'énumérer ne serait-ce qu'un centième des drames, mélodrames créés au cours du siècle dernier. La liste sera trop longue. Heureusement, il y a des universitaires et des critiques de cinéma qui distinguent chaque année ceux qui valent la peine de cette masse cinématographique.travailler. Ainsi, le Golden Globe Award est décerné dans plusieurs catégories, dont celle du meilleur film dramatique. Rappelons-nous les films les plus célèbres qui ont reçu le prestigieux prix du film.

"Tram "Désir""

Le film est sorti en 1951. Aujourd'hui, "Un tramway nommé désir" fait partie de la collection dorée du cinéma mondial. Le rôle principal a été joué par Vivien Leigh - la star de "Autant en emporte le vent". L'actrice a joué un professeur d'anglais âgé mais toujours attrayant. Elle vient de la Nouvelle-Orléans pour rendre visite à des parents. Il y a un conflit dans la famille. Le mari de la sœur du personnage principal est très méfiant envers un parent qui est soudainement apparu. Ce malentendu s'aggrave chaque jour et aboutit à un dénouement tragique. Au début du film, l'héroïne Vivien Leigh est une femme ordinaire au destin pas très heureux. En fin de compte, il s'agit d'une personne présentant des signes évidents de trouble de la personnalité.

Tuer un oiseau moqueur

Le héros du film, nominé en 1962 pour le Golden Globe Award, est l'avocat Atticus Finch, un homme pour qui les mots "équité", "honnêteté", "impartialité" ne sont pas un vain mot. Il défend en justice un jeune noir accusé d'avoir violé une fille blanche. Le jury sait qu'il est innocent. Cependant, au milieu du XXe siècle, les Afro-Américains étaient toujours traités avec préjugés et le suspect a donc été reconnu coupable et condamné à mort. Les héros du film, prenant l'exemple de l'entreprise de leur père, apprennent beaucoup, ils comprennent quel'injustice peut avoir des conséquences irréparables.

La liste de Schindler

La vision du monde du héros du film, qui a remporté de nombreux prix, dont l'Oscar, subit des changements importants. Au début de l'histoire, Schindler est un homme d'affaires cynique, un homme d'affaires sans scrupules, prêt à tout pour le profit. Phrase typique: "La guerre est le meilleur moment pour les affaires." Qui devient cet entrepreneur à succès à la fin du film de Spielberg ? Un homme qui a donné toutes ses économies pour sauver des gens condamnés à mourir dans des chambres à gaz. "Celui qui sauve une vie sauvera le monde entier" est le slogan de l'un des meilleurs drames historiques du XXe siècle.

Forrest Gump

Le héros du film iconique des années 90 fait partie de ceux dont on dit qu'ils ne sont "pas de ce monde". Forrest ne ressemble à personne: il pense lentement, mais court très vite. Le protagoniste du drame tombe dans le tourbillon des événements historiques. Il rencontre Elvis Presley, Richard Nixon, John Lennon et d'autres personnalités célèbres. Il devient lui-même célèbre, en plus de gagner une énorme fortune. Comme le dit la mère du protagoniste: "Un imbécile est un imbécile." Ce film est reconnu par la critique comme l'un des meilleurs drames, mais le plus souvent "Forrest Gump" est qualifié de tragi-comédie. Mais comme déjà mentionné, il n'y a pas de classification claire des genres dans le cinéma moderne.

Drames russes

En plus des sous-genres ci-dessus, il y a aussi un drame militaire (par exemple, "The Dawns Here Are Quiet"). Au cours des dernièresLes réalisateurs russes tournent de nombreuses séries historiques depuis des années. Le drame "The Bloody Lady" raconte l'histoire de Daria S altykova, une noble qui a envoyé une cinquantaine de ses serfs dans l'autre monde. Le film est sorti en 2017.

Les séries qui racontent la vie d'une personne célèbre sont très populaires auprès des téléspectateurs. Par exemple, "Le secret de l'ange blanc" est dédié à la chanteuse Anna German. Ce biopic peut être qualifié à la fois de drame et de mélodrame. Il raconte non seulement l'histoire d'une femme dont la vie a été pleine de chagrins, mais aussi les événements tragiques du 20e siècle (la répression de Staline).

Autres séries dramatiques russes: Murka, Web, Penal Battalion, Still I Love, Anna Karenina. Histoire de Vronsky.