2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35
Karl Pavlovich Bryullov est un artiste bien connu, aquarelliste, portraitiste, peintre. Au cours de sa courte vie, il a créé de nombreux tableaux que nous admirons à ce jour. On peut voir que Karl Bryullov les a écrits avec plaisir. Des photos du grand artiste peuvent être vues dans la galerie Tretiakov.
Portraits de contemporains
K. P. Bryullov a vécu à une époque intéressante - à l'apogée de l'art: peinture, musique, littérature. Il est né la même année (1799) que A. S. Pouchkine, a rencontré le poète alors qu'il vivait à Moscou et l'artiste est né à Saint-Pétersbourg.
Le peintre a capturé ses contemporains célèbres et moins connus sur des toiles pendant des siècles. L'un des premiers portraits de l'artiste est dédié à la famille Kikin. L'image de la fille de Pyotr Andreevich Kikin a été transférée par Bryullov sur la toile en 1819. Le chef de famille, philanthrope qui soutenait les artistes, a été peint par le peintre en 1821-1822. Parallèlement, il réalise un portrait de l'adulte Maria Ardalionovna Kikina, et un an plus tôt, en 1821, il peint Maria enfant.
Grâce au fait que Karl Bryullov a écrit des images d'un tel plan, nous pouvons voir ce que son frère, S. F. Shchedrin, E. P. Gagarina (épouse du prince et diplomate E. P. Gagarin), ses fils et sa fille dans l'enfance, le couple Olenin et de nombreuses personnes qui furent les contemporains de l'artiste, dont lui-même.
Le tableau de Karl Bryullov "Italian Noon": histoire de la création, critiques de critiques
En 1827, le grand peintre acheva le tableau "Midi italien". C'était le deuxième ouvrage consacré aux beautés de ce pays. Le premier a été créé en 1823 et s'appelait "Italian Morning".
Le contexte de la création du deuxième chef-d'œuvre est le suivant. La Société d'encouragement des artistes présente le premier tableau de cette série à l'épouse de Nicolas 1er. Le souverain souhaite que le peintre crée une œuvre jumelée pour le premier tableau. Puis, en 1827, Karl Bryullov a fait exactement cela. Les peintures ont rencontré un accueil public ambigu. Si le premier était plutôt flatteur, alors beaucoup de choses désagréables ont été dites sur le tableau "Italian Noon".
Le modèle a été critiqué, ce qui, selon les critiques d'art de l'époque, n'était pas élégant. A quoi l'auteur répond qu'une telle pureté de forme est nécessaire pour des statues censées être élancées. Dans son propre travail, il a peint une vraie fille naturelle, qui est souvent encore plus appréciée que les statues, avec sa beauté stricte.
Description de la toile
Et c'est vrai. Une charmante fille corsée et corsée attire le regard. On peut voir qu'elle est très adroite, a facilement grimpé l'échelle pour cueillir les raisins. Une femme italienne tient un bouquet de baies d'une main, l'autres'appuie sur l'escalier. Sur le coude de sa main gauche, elle a un panier où elle met des grappes d'émeraudes mûres. Le regard de la fille est vivant, il est plein de joie, d'admiration, pas seulement parce que les baies sont nées si belles. La jeune fille est submergée de sentiments d'amour pour la nature, les gens, elle se réjouit du beau temps, regarde à travers les baies transparentes le doux soleil.
De grands yeux, un nez soigné, un sourire radieux rendent le visage de la fille irrésistible. Avec une telle apparence, elle pourrait devenir l'épouse d'une personne noble, vivre en pleine prospérité. Mais force est de constater qu'elle va déjà bien et qu'elle est contente de tout. Karl Bryullov a pu transmettre cela à l'aide de couleurs, de reflets du soleil, de l'intrigue, dont les peintures mettent le spectateur de bonne humeur ou font réfléchir, vivent les événements tragiques des derniers jours, surtout, ils ne le font pas vous laisser indifférent.
Le dernier jour de Pompéi
Il s'agit d'un autre chef-d'œuvre célèbre que l'artiste a créé en 1833 et sur lequel il travaille depuis 1830. Mais Karl Pavlovich Bryullov a commencé à esquisser le tableau "Le dernier jour de Pompéi" en 1827, lors de sa visite à Pompéi.
À travers la peinture, il a reflété l'éruption du Vésuve, qui s'est produite en 79, qui a causé la mort de nombreuses personnes et la destruction de la ville. Ce tableau est significatif en ce qu'il fut le premier à être très apprécié par les critiques d'art étrangers.
Jovanin à cheval
La peinture "Cavalière" de Karl Bryullov étaitécrit par lui en 1832. L'artiste a créé cette toile à la demande de Yu. P. Samoilova. Au début, il y avait des suggestions selon lesquelles il la représentait - la comtesse, mais les historiens de l'art ont prouvé que son élève Jovanin était à l'image d'un cavalier, c'est pourquoi Karl Pavlovich lui-même a appelé la toile "Jovanin à cheval". Selon la version principale, la fille était la nièce du second mari de Samoilova.
Vous pouvez voir comment le Jovanin monte bien dans ses beaux vêtements et gère un trotteur noir qui ne veut pas rester immobile.
Une fille regarde avec admiration la fille, qui est également impatiente de grandir le plus tôt possible afin d'apprendre à monter à cheval tout aussi célèbre. L'artiste a peint une fille avec la fille adoptive de Samoilova, dont le nom était Amatsiliya.
Ce sont les peintures que Karl Pavlovich Bryullov a créées. Bien sûr, ce n'est qu'une petite fraction des toiles, dont le nombre est de plusieurs dizaines d'œuvres. Mais même à partir de ceux présentés, on peut juger à quel point le grand artiste était un maître de son art, une personne inspirée et un créateur.
Conseillé:
La créativité de Levitan dans ses peintures. Biographie de l'artiste, histoire de la vie et caractéristiques des peintures
Presque toutes les personnes qui aiment l'art connaissent brièvement l'œuvre de Levitan, mais tout le monde ne connaît pas sa biographie. Vous découvrirez la vie de cette personne talentueuse en lisant l'article
Faits intéressants sur les peintures. Chefs-d'œuvre de la peinture mondiale. Peintures d'artistes célèbres
De nombreuses peintures connues d'un large éventail de connaisseurs d'art contiennent des faits historiques divertissants sur leur création. La "Nuit étoilée" de Vincent van Gogh (1889) est le summum de l'expressionnisme. Mais l'auteur lui-même l'a classé comme un travail extrêmement infructueux, car son état d'esprit à l'époque n'était pas le meilleur
Quels artistes ont peint des peintures historiques ? Peintures historiques et quotidiennes dans l'œuvre d'artistes russes du XIXe siècle
Les peintures historiques ne connaissent pas de frontières dans toute la diversité de leur genre. La tâche principale de l'artiste est de transmettre aux connaisseurs de l'art la croyance dans le réalisme d'histoires même mythiques
Peintures du réalisme socialiste : caractéristiques de la peinture, artistes, noms de peintures et une galerie des meilleurs
Le terme "réalisme social" est apparu en 1934 au congrès des écrivains après le rapport de M. Gorky. Au début, le concept se reflétait dans la charte des écrivains soviétiques. Il était vague et indistinct, décrivait l'éducation idéologique basée sur l'esprit du socialisme, décrivait les règles de base pour afficher la vie d'une manière révolutionnaire. Au début, le terme ne s'appliquait qu'à la littérature, mais s'est ensuite étendu à toute la culture en général et aux arts visuels en particulier
"Ils ne s'attendaient pas" : la peinture de Repin dans le contexte d'autres peintures réalistes de l'artiste
Une scène de vie nette et dramatique apparaît sur la toile devant nous : un prisonnier entre avec hésitation et nervosité dans la pièce où se trouvent ses proches. L'auteur se concentre sur l'expérience que chaque personnage vit en ce moment
