Vladimir Odoevsky : les œuvres par genre, leur poétique

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

La littérature russe de l'avant-dernier siècle a conservé pour la postérité de nombreux noms de poètes et d'écrivains talentueux. Les œuvres d'Odoevsky - l'une d'entre elles - intéressent encore aujourd'hui. A propos de ses contes de fées, le roman utopique "Year 4338: Petersburg Letters", la collection "Russian Nights" sera discutée dans l'article.

Périodisation de la créativité

Le travail de l'écrivain est conditionnellement divisé en trois périodes - en fonction du lieu où Odoevsky a créé ses œuvres. La première étape "Moscou" a été marquée par sa participation au cercle "Société de Philosophie" et les échantillons du stylo. Après le déménagement d'Odoevsky à Saint-Pétersbourg en 1826, une nouvelle période de son travail a commencé, qui a été très fructueuse. L'écrivain a publié plusieurs recueils de contes de fées, qui se lisent avec plaisir encore aujourd'hui, après près de 200 ans. La deuxième étape "Moscou" est marquée par la création des "Nuits russes" d'Odoevsky - son meilleur travail, ainsi que des œuvres sur la musique.

Contes colorés

Odoevsky organisait souvent ses œuvres en cycles. Ainsi, en créant "Colorful Tales", l'écrivainen parallèle, il travaille sur la collection « House of Madmen », consacrée au thème de la folie ingénieuse. La tendance à la cyclisation peut s'expliquer par certains processus généraux caractéristiques de la littérature russe de l'époque. Puis, au début des années 1930, les Contes et les Soirées dans une ferme près de Dikanka de Belkin ont été publiés, qui n'étaient rien de plus que des cycles. L'orientation vers Pouchkine détermine également le système complexe de narration dans Motley Tales. Une annotation au travail d'Odoevsky (ou une préface) introduit la figure d'un narrateur - Irinei Modestovich Gomozeiko. Contrairement à Ivan Petrovich Belkin, qui englobe tout, le narrateur de Motley Tales a des traits autobiographiques prononcés. Par la suite, il tentera le rôle d'un "double littéraire", au nom duquel l'écrivain dialoguera avec le destinataire - le lecteur.

Le mystère de la "Ville dans une tabatière"

En fait, l'écrivain était un pionnier dans le genre du conte de fées littéraire, destiné à être lu principalement par un enfant. En 1834, l'œuvre peut-être la plus célèbre d'Odoevsky, "Une ville dans une tabatière", est apparue. Son intrigue est simple: papa montre au garçon Misha une boîte à musique-tabatière. Le fils veut savoir comment ça marche, s'y mettre (ce qu'il réussit d'ailleurs quand le petit bonhomme de la tabatière fait signe au garçon du doigt). Misha fait la connaissance des habitants de la ville - marteaux et cloches - et, se réveillant, comprend le principe de fonctionnement de la petite chose acquise. Avec tous ses mérites artistiques propres, le conte de fées est intéressant en tant que combinaison réussie de pathos éducatif et de fiction. idée principalefonctionne - pour convaincre le lecteur que l'enfant a besoin d'apprendre à penser, à analyser, il est nécessaire d'éduquer son soif de connaissances dès l'enfance.

Nuits russes

Le genre des Nuits russes sorti en 1844 est assez difficile à définir. Souvent, ce travail d'Odoevsky est défini comme une collection d'articles de nature philosophique. Ils reflétaient pleinement ses idées sur la transformation du monde, le chemin que la Russie doit emprunter. Notez que la publication de "Nuits russes" a été précédée par l'approfondissement d'Odoevsky dans les secrets des sciences exactes - mathématiques, physiologie et psychologie, ainsi que philosophie.

En même temps, l'écrivain reste fidèle à la maîtrise du mot. Comme Voltaire, il met des idées dans des images volumineuses, cache la philosophie derrière une intrigue intéressante. C'est ainsi qu'Odoevsky construit des œuvres tout au long de son œuvre. L'intrigue de la collection tourne autour de plusieurs jeunes qui se rendent chez un ami commun, appelé Faust. Là, ils discutent d'histoires, essayant de comprendre les lois de l'existence de la société et de pénétrer les secrets du monde qui les entoure. Le travail se distingue par l'intellectualisme, qui atteint son maximum dans les descriptions du processus créatif. Dans ce cas, les images créées par Odoevsky remplissent la fonction d'un métalangage: l'art raconte l'art. Ainsi, l'écrivain russe de la première moitié de l'avant-dernier siècle se révèle étonnamment proche des expériences ultérieures des auteurs du XXe siècle (je veux dire, tout d'abord, des romans intellectuels de Thomas Mann).

Dialogisme des "Nuits russes" - c'est ce à quoi Odoevsky a adhéré. Les œuvres incluses dans la collection semblent avoir peur de donner une réponse définitive, de mettre les points sur les i. Au lieu d'une conclusion toute faite, le lecteur est invité à spéculer, spéculer. Ces "Nuits russes" se rapprochent des œuvres d'autres écrivains - Herzen et Belinsky - de manière assez inattendue, je dois dire, compte tenu de la différence de leur orientation esthétique.

"4338" comme un roman utopique

Au siècle dernier, la comète de Biela a fait beaucoup de bruit. On croyait qu'après un certain temps, il entrerait même en collision avec la surface de la Terre. Certaines des œuvres d'Odoevsky reflétaient ce "thème de la comète", parmi lesquelles le roman utopique Année 4338: Lettres de Pétersbourg, qui, malheureusement, est resté inachevé. L'auteur dépeint le monde dans 2500 ans, lorsque le développement de l'humanité sauvera le globe d'une comète menaçante.

L'œuvre contient des éléments de fiction prédictive et de roman utopique; l'auteur prédit l'émergence de nombreuses inventions du futur, dont Internet. Cependant, la société dépeinte n'est pas aussi prospère qu'il y paraît: la vague d'information sans cesse croissante n'épargne pas les réserves du cerveau humain. L'utopie se transforme en dystopie afin de présenter ce genre dans d'autres œuvres (notamment dans "La ville sans nom").