Peinture Guslitskaya: histoire, signification des éléments, couleurs et description avec photo

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Guslitsy est une région historique située au sud-est de la région de Moscou, qui comprend plus de soixante colonies. Le nom d'une petite paroisse, reliant le passé au présent, est dû à la rivière du même nom. Il y a plusieurs siècles, la région d'origine était le centre des vieux croyants, où vivaient les vieux croyants persécutés, qui se sont précipités ici après le schisme de l'église.

La région, dont l'histoire est pleine de légendes anciennes, occupe une place particulière dans la culture nationale de notre pays.

L'apparition du commerce du livre dans le volost Guslitskaya

Les adeptes de l'orthodoxie indigène, qui voulaient préserver leur culture, ont réécrit manuellement les livres du vieux croyant et ont continué à le faire jusqu'au début du 19e siècle. Les vieux croyants qui habitaient le volost, exerçant divers métiers, étaient des gens très instruits. Ils organisèrent même des écoles spontanées où ils apprenaient aux paysans à lire et à écrire.

Les vieux croyants étaient engagés dans la peinture Guslitsky, dont l'histoire remonte très probablement au 17ème siècle. Cependant,à ce jour, les chercheurs ne peuvent pas comprendre son origine. Certains historiens de l'art sont d'avis que les racines de ses motifs traditionnels doivent encore être recherchées dans l'ornement byzantin.

C'est à Guslitsy qu'apparaît une librairie unique. Des artisans talentueux vivaient et travaillaient ici, décorant des manuscrits, qui coûtaient très cher. Malgré le prix élevé, les livres ont été instantanément distribués dans tout le pays, et leur popularité a été facilitée à la fois par le design élégant des folios habillés de reliures en cuir et par le haut niveau d'alphabétisation des scribes.

Les manuscrits Guslitsky, dans lesquels les textes des chants étaient copiés, étaient le plus souvent destinés au culte. En regardant ces livres, on peut juger de l'attitude des vieux croyants envers le Seigneur. Pour eux, il était une source de bonheur, et donc toutes les œuvres sont très gaies.

Le déclin et le renouveau des métiers d'art

L'art original, devenu un phénomène unique dans la région, a existé jusqu'à la fin du XIXe siècle. C'est à cette époque que le marché est inondé de livres produits par les imprimeurs. Les éditions imprimées, beaucoup moins chères que les éditions manuscrites, sortent en grand nombre. Les recenseurs sont privés d'ordres, et avec eux de leur gagne-pain. Peu à peu, l'artisanat populaire qui existait depuis deux cents ans s'estompe, et le livre imprimé remplace enfin celui écrit à la main.

Les scribes passionnés qui ont travaillé dans les années 60 du siècle dernier ont créé sur du papier Whatman et dessiné à l'encre. Cependant, de nombreux éléments de la peinture Guslitsky sont très inférieursmodèles traditionnels, car les artisans n'avaient pas l'expérience et les fournitures nécessaires.

Et il y a seulement dix ans, les premières tentatives de relance de l'art populaire décoratif sont apparues.

Un vrai miracle venu des profondeurs du temps

La peinture Guslitsky, dont la photo est présentée dans notre article, a été utilisée pour décorer les livres manuscrits de Old Believer, et cet artisanat n'a été utilisé nulle part ailleurs. Les textes étaient décorés d'un type spécial d'ornement qui ne contenait aucune imitation d'aucun des ornements connus, et le monde d'une beauté fantastique des motifs floraux est proche de l'art populaire de la zone médiane de notre pays.

Les copistes de livres sont des personnes douées sur le plan artistique qui ont obtenu d'excellents résultats en matière de design. Des artisans qualifiés, qui connaissaient les compétences de l'écriture slave ancienne, ont décoré les manuscrits avec des coiffes colorées et des miniatures. La beauté inhabituelle des motifs uniques a instillé la paix dans l'âme de la personne qui les a lus et a en même temps donné aux livres une sublimité particulière.

Même au sein d'un seul manuscrit créé dans le district de Guslitsky, diverses combinaisons de motifs complexes frappent par leur diversité.

Le savoir-faire des artistes qui ont créé des œuvres uniques

La peinture Guslitskaya est une véritable exclusivité. Le style d'écriture incomparable suscite un grand intérêt non seulement parmi les historiens de l'art, mais aussi parmi les citadins.

La vision du monde particulière des vieux croyants se reflète dans la peinture lumineuse, réalisée uniquement à la main. Des livres au design élégant, peints par des artistes talentueux, se distinguent par une ornementation luxuriante, dans laquelleMotifs russes et éléments du baroque européen. Décorées de miniatures colorées, elles sont incroyablement populaires.

La lettre initiale est l'élément principal des oisons

Les pages des livres Old Believer sont décorées de lettres majuscules. Dans la peinture Guslitsky, ils sont un élément indispensable du décor du livre. Les lettres sont représentées sous la forme de personnes, d'animaux, d'ornements floraux colorés.

Les premières lettres des histoires manuscrites sont un élément inhabituel qui joue plus qu'un simple rôle décoratif. Selon ceux qui ont traité des manuscrits, il s'agit d'une sorte de point frontière où apparaît un monde complètement différent. La vie ordinaire est interrompue et une nouvelle histoire est née.

La lettre initiale est l'élément principal de la peinture Guslitsky, dans laquelle les secrets des passions humaines (images de personnes et d'animaux) et de la nature (ornement végétal, y compris des images de baies et de fleurs) se croisent.

Le texte conçu par les artistes semble vivant et est perçu par chacun à sa manière. De plus, toute lettre initiale est un grand espace de créativité. Ils étaient si fortement ornés qu'il est difficile pour la postérité d'identifier immédiatement la lettre.

Une émeute de couleurs vives dans la peinture

La principale caractéristique de la peinture Guslitsky est les couleurs vives qui sont combinées avec une dorure brillante. Grâce à leur utilisation, les lecteurs créent un sentiment de joie et de fête. Il convient de noter qu'une telle émeute de couleurs affirmant la vie ne se trouve dans aucune des écoles manuscrites des Vieux-Croyants.

Les combinaisons de couleurs suivantes sont trouvées:rouge et bleu, bleu et vert, jaune et rouge. D'autres combinaisons sont possibles, mais ces variétés sont considérées comme les plus populaires. Des artistes talentueux ont équilibré les couleurs contrastées, sélectionnant habilement certaines nuances. À partir du milieu du XIXe siècle, la couleur dorée apparaît dans l'ornement des livres et les coiffes deviennent plus solennelles. Des peintures à base d'eau ont été utilisées pour la peinture, grâce auxquelles la transition de couleur s'est déroulée en douceur, et de l'encre noire a été utilisée pour le trait.

Motifs végétaux

L'ornement végétal "oie", qui a complété la tradition de décorer le livre manuscrit du Vieux Croyant, est unique et rappelle davantage une sculpture sur bois. Chaque créateur, ayant son propre style, a réalisé différentes formes de boucles et de fleurs. Quelqu'un les a rendus grands, et quelqu'un, au contraire, les a rendus très petits et élégants.

Il est curieux que les artistes aient peint l'ornement folklorique uniquement sur la page de titre et sur les marges des livres, et à la toute fin du texte, il y avait des dessins - les soi-disant fins.

ombrage très fin

De plus, les artistes se sont concentrés sur l'ombrage des couleurs, qui a été utilisé lors de la coloration des principaux éléments de la peinture Guslitsky. Modelant le volume, il a été réalisé avec des plumes acérées. C'est précisément l'ombrage fin qui est l'essentiel dans la technique de la créativité, perfectionnée au fil des siècles. Les contemporains ne peuvent même pas comprendre comment il a été appliqué. Certains chercheurs pensent qu'il s'agissait d'un stylo aiguisé, tandis que d'autres sont sûrs qu'il n'aurait pas pu se passer d'un pinceau.

Économiseurs d'écran qui déplacent le texte des manuscrits

Un style individuel s'est développé à Guslitsyles dessins de livres et les écrans de veille traditionnels, ainsi que les décorations marginales, constituées de motifs de grandes formes, prennent de plus en plus de place sur la page, déplaçant le texte lui-même. Et l'ornement caractéristique de la peinture Guslitsky développée dans le volost est devenu obligatoire pour décorer les manuscrits de tous les vieux croyants, où qu'ils vivaient.

Les économiseurs d'écran (petites compositions ornementales soulignant le début d'une section) occupaient souvent toute la page d'un livre manuscrit. Ils représentent une composition complète, dans laquelle il y a des colonnes verticales entrelacées avec une tige. Leur solution de composition se caractérise par le "cordage" de tous les composants, ainsi que par un mouvement ascendant.

De plus, ils ont des bases horizontales pour trois niveaux de dessin. On pense que ces niveaux sont une sorte de correspondance avec les trois mondes (terrestre, souterrain et céleste). Et au sommet il y a toujours un désir irrésistible de s'élever, vers le divin.

L'intérieur des lettres tridimensionnelles, ainsi que les coiffes, sont décorés de boucles dorées colorées et brillantes de motifs fantaisie.

Éléments de la peinture Guslitsky et leur signification

Comme le suggèrent les historiens, un certain sens a longtemps été caché dans les combinaisons d'éléments de motifs complexes. Cependant, les scribes ont perdu cette langue et l'ornement dans l'art ancien n'est qu'un ornement. Et de nombreux auteurs ont donné leur propre interprétation aux dessins bizarres.

Par exemple, sur le côté gauche des pages de livres manuscrits, vous pouvez souvent voir des arbres bizarres, au sommet desquels vous devezles oiseaux sont assis. On pense qu'il s'agit d'une image de l'arbre du monde - une sorte de modèle de l'univers, où chaque créature a sa propre place.

Les éléments ornementaux préférés de la peinture Guslitsky sont de merveilleux oiseaux qui, selon les artistes, symbolisaient la bonté. Portant de bonnes nouvelles aux gens, ils se distinguent toujours par une coloration fantastique.

Excellente opportunité de s'exprimer

Certaines personnes ont écrit le texte, tandis que d'autres ont dessiné des motifs complexes. Les artistes avaient "dessiner" - du papier calque avec des trous à travers lesquels l'ornement était appliqué. Cela a été fait afin d'accélérer le travail et de ne pas dessiner à chaque fois des images de la peinture de Guslitsky.

Les pochoirs qui sont maintenant apparus sont une excellente occasion de rendre n'importe quelle carte postale ou livre unique. Même ceux qui ne savent pas du tout dessiner pourront choisir parmi de nombreuses options. Les motifs d'ornements lumineux et complexes attirent les contemporains désireux de reproduire ce qu'ils ont vu et de laisser libre cours à leur riche imagination.

Travail intensif des artistes

Ceux qui veulent maîtriser les bases de la peinture unique de Guslitsky doivent travailler très dur, car le trait doit être plus fin qu'un cil.

Il s'agit d'un travail intensif car l'éclosion se fait avec un pinceau très fin. Et avant de commencer à peindre, vous devrez beaucoup vous entraîner. Certains étudiants développent leur activité après la formation, ce qui est une bonne nouvelle. Cependant, l'essentiel est de garder le style pour que la "pseudo oie" n'apparaisse pas. La chose estle fait que la peinture ancienne peut être comparée à la science, car tout y est précisément vérifié et les techniques artistiques ont été élaborées depuis des siècles. Et maintenant, elle ne tolère aucune liberté de la part des maîtres modernes.

L'artisanat populaire qui ne doit pas disparaître

La peinture Guslitskaya est un fil conducteur menant à un passé lointain. Et toutes les tentatives pour le faire revivre vous permettent de toucher l'histoire, car il s'agit d'un héritage unique de la culture russe ancienne.

Malheureusement, et peut-être heureusement, l'artisanat populaire ne sera pas mis en service. Jusqu'à présent, il y a trop peu d'artistes travaillant dans cette technique complexe. Mais même autrefois, seuls les solitaires créaient de véritables œuvres d'art, qui sont maintenant admirées. Espérons que les jeunes professionnels transmettront leurs compétences aux autres, ce qui signifie que l'aspect de l'art ancien ne disparaîtra pas et vivra pour toujours.