Performance "Northern Wind": critiques, acteurs, contenu

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Les critiques sur la pièce "Le vent du nord" au Théâtre d'art de Moscou commencent généralement par une mention de Renata Litvinova et ne contiennent souvent que des éloges ou, au contraire, des déclarations pleines d'envie et de colère à son sujet, et pas du tout à son sujet la production. Pas moins souvent, ils parlent de Zemfira, qui a participé à l'arrangement musical de l'action.

"Northern Wind" est une performance très intéressante et originale, qu'on oublie souvent de mentionner, emportée par la personnalité de Litvinova, non seulement par le public, mais aussi par les critiques professionnels.

De quoi parle la pièce ?

La pièce "Northern Wind", dont les critiques sont pleines de contradictions et rarement remplies de contenu substantiel, semble à quelqu'un underground, art et essai - une question de goût. Il est possible que cela soit dû au manque d'intrigue claire, au temps d'action et à la réalité de ce qui se passe sur scène. De plus, la production rappelle le célèbre film américain "Groundhog Day", mais, bien sûr, avec un mysticisme, une tragédie, une angoisse et un pathétique beaucoup plus prononcés.

En fait, aller au Théâtre d'Art de Moscou. A. P. TchekhovLe vent du nord est un conte de fées gothique pour adultes, avec son humeur plongeant au même endroit où les œuvres de Hoffmann envoient. Le minimalisme dans les décors et les costumes, la lumière bleue des projecteurs et l'accompagnement musical ne font que renforcer l'irréalité des événements, évoquant l'idée que tout ce qui se passe sur scène n'est qu'un rêve d'un des personnages ou du spectateur lui-même.

L'action se déroule quelque part et parfois. Bien que les annotations pour la pièce "The North Wind", ainsi que les critiques, aient placé la production au milieu du siècle dernier et l'aient placée en Europe occidentale - il n'y a rien sur scène qui l'indique sans équivoque.

L'intrigue elle-même, paradoxalement, est pleine de dynamisme, il se passe constamment quelque chose sur scène avec les personnages. L'action se déroule autour d'une famille le jour de l'an. Les membres de cette famille ont réussi à obtenir la "treizième heure". C'est le « treizième », et non le « vingt-cinquième », puisque la liaison mystique de ce qui se passe se fait à une sonnerie supplémentaire des carillons.

Il y a deux types de personnages dans la performance - permanents et à venir. Les visiteurs sont des membres de la famille. Ils s'agitent, font quelque chose, trompent la Mort et cherchent l'Amour, tombent malades et meurent, vivent, boivent et mangent, vont et viennent. Parallèlement à eux, il y a aussi des héros permanents, qui ne sont que les personnages principaux. Ce sont la Mort, l'Amour et le Vent du Nord. À la fin de la performance, il devient sans ambiguïté et tout à fait clair seulement que toute la performance était juste à propos d'eux - à propos du vent, de la mort et de l'amour.

Bquel genre ?

La pièce "Vent du Nord" au Théâtre d'art Tchekhov de Moscou passe en revue les différents genres de l'art théâtral, de la farce à la tragédie. Les critiques ne sont pas non plus parvenues à un consensus sur cette question, bien que le fait que le genre soit discuté est quelque peu surprenant.

Le fait est que l'auteur a clairement défini le genre - c'est une fantasmagorie. En conséquence, s'il existe une définition de l'auteur, il ne peut y avoir d'autres options.

Qu'est-ce qui est unique ? Y a-t-il des restrictions ?

La pièce "Northern Wind" dans les critiques des téléspectateurs et des critiques n'est associée qu'à deux noms - Litvinova et Ramazanova, bien que l'action capte le souffle du spectateur grâce au travail de personnes complètement différentes. Le succès de la production est le mérite de chacun des artistes.

Il y a plus de dix acteurs sur scène, dont chacun connaît personnellement l'auteur, d'une manière ou d'une autre a travaillé avec elle ou entretient des relations amicales. La pièce, qui est devenue le matériau de cette performance, n'a pas d'analogues. Il est radié de personnes spécifiques que l'auteur a placées dans ses fantasmes.

C'est à la fois la force de la performance et sa vulnérabilité, car il est même impossible de penser à remplacer l'artiste dans une telle situation. Chaque image a été prescrite pour une personne spécifique et, à certains égards, elle a été radiée de l'interprète. Cela donne aux personnages une véracité et un réalisme uniques qui vont à l'encontre de l'atmosphère générale mystique et féerique de la scène.

Les costumes de la production ont été créés par Gosha Rubchinsky, et Litvinova elle-même était engagée dans la scénographie. Dans le registre du répertoire théâtral, le spectacle est répertorié commedramatique, la même chose est indiquée sur les affiches. Limite d'âge - "18+".

Que disent-ils de la performance ?

La pièce "Northern Wind" recueille des critiques complètement différentes. La seule chose que la plupart d'entre eux ont en commun, que leur contenu soit enthousiaste ou négatif, est leur parti pris inhérent et leur "accent" sur l'individu.

Il y a des réponses négatives qui disent quelque chose de long: "la performance la plus ushlep", "J'aime Kafka au Gogol Center", "J'aime l'absurde et le grotesque, mais cette performance craint" et ainsi de suite. Cependant, lorsque vous lisez de telles déclarations, ainsi que des déclarations complètement opposées, il y a un doute que les écrivains regardaient la scène.

« The North Wind » est une performance qui est très malmenée par les noms de stars dans ses annonces et sur les affiches. Bien sûr, les noms de Litvinova et Ramazanova attirent le spectateur, garantissant des ventes de billets, qui ne sont en aucun cas bon marché - le coût moyen est de 10 000 roubles. Mais ces noms empêchent la performance elle-même d'avoir lieu, influençant ce qui est écrit à son sujet et formant une attitude initialement incorrecte et biaisée.

Cette production doit être visionnée, sans se concentrer sur les "opinions précieuses" laissées par quelqu'un.