Judas Priest : l'histoire du groupe, les membres, les chansons et les albums

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Cette année, le groupe britannique Judas Priest a enregistré son 18e album. L'équipe a travaillé sur ce disque avec le producteur Tom Elam. Ce musicien et ingénieur du son anglais a collaboré avec le groupe dans les années 80. Sorti le 9 mars, Fire Power s'est vendu à plus de 49 000 exemplaires aux États-Unis en une semaine après sa sortie.

Le record s'est hissé à la 5e place de la liste des 200 meilleurs albums de Billboard. Ce fut le meilleur résultat de l'histoire de l'existence de Judas Priest.

Le fait que les musiciens, dont la carrière dure depuis plus de 40 ans, soient toujours en excellente forme créative est respectueux.

Cependant, l'équipe ne fait pas partie des chanceux, traités avec gloire dès les premiers jours de leur existence.

Commencer en même temps que des monstres du rock comme Led Zeppelin, Black Sabbath et Deep Purple à la fin des années 60, ils ont beaucoup acquis une renommée mondialeplus tard ses collègues. Découvrez tout cela et bien plus encore dans l'article.

Premières années

L'année de la création de Judas Priest est considérée comme 1969. Et l'endroit où la future légende du rock était destinée à naître était la ville de West Bromwich. Il est situé à 6 miles au nord-est de Birmingham et est principalement connu comme une colonie minière, car la région est riche en gisements de charbon.

À la fin des années soixante, le groupe nouvellement formé comprenait le chanteur Al Atkins, le bassiste Brian Stepenhill, le guitariste John Perry et le batteur John Partridge. Les fans de Judas Priest peuvent remarquer qu'aucun des membres fondateurs ne reste dans le groupe aujourd'hui. Perry mourut bientôt dans un accident de la route. Le guitariste quitte le groupe quelques mois plus tard. Parmi les prétendants à sa place, qui sont venus auditionner, se trouvait le futur membre de la composition classique - "KK" Downing. Mais ensuite, il a été préféré au multi-instrumentiste de dix-sept ans Ernst Chataway, issu du groupe Earth, rebaptisé plus tard Black Sabbath.

Le bassiste a suggéré d'appeler le groupe Judas Priest. Il a entendu cette combinaison pour la première fois dans une chanson de Bob Dylan sortie deux ans plus tôt sur l'album de John Wesley Harding. La traduction de "Judas Prêtre" peut être: "Prêtre de Judas" ou "Judas est un prêtre". La chanson de Dylan raconte comment ce héros tente un certain vagabond de toutes les manières possibles.

Première représentation

Leur premier concert a eu lieu le 25 novembre 1969. Cet événement a été suivi par le leader de Led Zeppelin - RobertPlante. Fait intéressant, c'est lui qui aura une forte influence sur la manière de jouer de Rob Halford, qui deviendra dans quelques années la voix de l'équipe.

Premier échec

La maison de disques avec laquelle il avait signé a fait faillite avant la fin du premier album. En conséquence, en 1970, l'équipe s'est séparée.

Al Atkins a composé le prochain line-up dans un an.

Il comprend entre autres le guitariste classique Judas Priest "KK" Downing. Cette fois, les musiciens ont eu plus de chance. Ils ont signé avec l'agence de Tommy Iommi, membre de Black Sabbath. Cette société a repris la direction du groupe.

Décès du fondateur

À cette époque, Al Atkins était marié et avait une famille à nourrir. Par conséquent, le fondateur du groupe, Judas Priest, a décidé d'arrêter la musique. Néanmoins, plusieurs chansons écrites par lui ont été incluses dans les trois premiers albums du groupe.

Comment le groupe a obtenu sa "voix"

À la suite de nombreux changements de line-up, le chanteur Rob Halford, qui était le frère de la petite amie du bassiste de l'époque, a été ajouté au groupe. Il vient de quitter son projet précédent appelé Hiroshima.

La direction du groupe a agi rapidement, et bientôt le groupe a fait une tournée en Europe continentale.

Premier album

Le groupe l'a enregistré à l'été 1974. Les musiciens ont collaboré avec le producteur Roger Breinn sur ce disque. En plus de collaborer avec Judas Priest, il est connu pour avoir participé à la création des trois premiers albums. Sabbat noir. Ces disques sont considérés comme les classiques incontestés de la musique rock. Cependant, collaborant avec Judas Priest, le producteur a choisi un style de communication trop autoritaire. Il a pris seul toutes les décisions créatives importantes, quelle que soit l'opinion du groupe. Beaucoup d'entre eux se sont avérés être des perdants.

Par exemple, Roger a estimé qu'il fallait éviter les clichés typiques des albums de rock. À la recherche de l'originalité, il a inventé un hybride des mots "rock and roll" et "coca-cola". En conséquence, le premier album de ses pupilles a commencé à s'appeler "Rock-Roll". Le couvercle avait un bouchon de bouteille défiguré.

Des problèmes techniques lors de l'enregistrement ont fait que la qualité sonore de l'enregistrement laissait beaucoup à désirer. Le producteur a également pris la décision à courte vue de supprimer plusieurs chansons de l'album qui étaient déjà connues du public grâce à des performances live.

De plus, il a coupé Caviar et meths, qui s'est transformé en un morceau instrumental de deux minutes au lieu d'un morceau d'art-rock de 10 minutes.

La qualité insatisfaisante de l'enregistrement et l'échec commercial de l'album sont devenus la raison de l'attitude négative des membres du groupe envers ce matériel musical. Les chansons de ce disque n'ont pas été jouées en concert par Judas Priest depuis 1976.

Changer de batteur

Le plus souvent dans l'histoire du groupe, il y a eu un changement de batteur. Certains batteurs sont partis, puis, au bout d'un moment, sont revenus. Ce fut le cas, par exemple, d'Alan Moore, qui a quitté le line-up avant l'enregistrement du premier album, mais a repris sa place dans1975.

Deuxième disque

Après la sortie du premier album, la situation financière du groupe était déplorable. Ses participants ne devaient manger qu'une fois par jour, gagnant de l'argent pour vivre de revenus temporaires. Dans une telle ambiance, a eu lieu l'enregistrement du deuxième album, dont le budget n'était que de 2 000 dollars. Le groupe voulait faire un CD qui combine un son lourd puissant avec des éléments de rock progressif.

Ce disque s'appelait "The Sad Wings of Fate". Sa couverture représente un ange déchu entouré des flammes de l'enfer. La sortie du disque a été suivie d'une tournée en Angleterre. Pendant ce temps, Halford a souvent plaisanté en disant que les fans devraient maintenant graver leurs copies de l'album Rocka rolla.

Malgré un succès commercial modeste, le CD a reçu une critique positive dans Rolling Stone et a également été cartographié au Royaume-Uni. Les fans, les critiques et les musiciens eux-mêmes considèrent l'album comme la première étape dans la création du son et de l'image originaux de Judas Priest.

Albums classiques

Le premier album vraiment réussi fut Killing machine, sorti en 1978. Ce disque est le premier de la discographie de Judas Priest à être certifié platine. Après sa sortie, un autre batteur, Les Winks, quitte le groupe. Il a expliqué sa décision en disant que le nouveau son du groupe, à son avis, était trop commercial.

Une nouvelle décennie est arrivée. Son arrivée a apporté au groupe un autre succès. L'album de British Steel, avec la lame de rasoir en couverture, est devenu l'œuvre la plus populaire du groupe.

Le groupe a fait un virage vers le format dit radio. Leurs chansons ne duraient plus que trois ou quatre minutes. Mais malgré cela, le nouveau matériel a été perçu par la grande majorité des fans du groupe comme du vrai Heavy Metal. Des morceaux tels que United, Breaking the law et quelques autres ont été diffusés par des stations de radio populaires.

En 1981 et 1982, l'équipe a sorti un album par an. Ces disques contiennent des chansons écrites de la même manière que le matériel de British Steel. Après avoir enregistré chacun d'eux, les musiciens sont partis en tournée. Au cours de ces performances, en plus de chansons déjà connues, ils ont montré au public des compositions inédites, qui ont ensuite été incluses dans de nouveaux albums.

En 1983, Judas Priest a donné un concert au Festival de San Bernardino en Californie, où ils ont également joué avec Motley Crue, Scorpions, Van Halen et quelques autres.

Ainsi, le groupe est entré dans le nombre des rock stars de première grandeur.

Évolution du son

British Steel et les trois albums suivants présentaient de puissants sons de guitare métal. Les représentants de la presse musicale ont souvent critiqué le groupe pour le fait que dans la discographie de Judas Priest, il existe de nombreux disques similaires les uns aux autres. Mais malgré cela, chaque album est régulièrement devenu platine.

En 1986, lors de l'enregistrement de Turbo, les musiciens ont commencé à utiliser des synthétiseurs de guitare, ce qui a apporté de nouvelles couleurs au son des chansons. L'album suivant contenait plusieurs compositions écrites pourdisque précédent, mais pas inclus dans celui-ci. Des travaux étaient également en cours sur trois titres dans le style de la musique pop. Mais ils n'ont pas fait le montage final de l'album.

Avis de critique

L'une des critiques de cet album indiquait: "Le style du groupe évolue constamment. Sur Ram it down, les musiciens ont tenté de se débarrasser des synthétiseurs et de revenir au bon vieux heavy metal."

L'album "Painkiller" de Judas Priest, sorti au début des années 90, adopte à nouveau des synthétiseurs caractéristiques du style de la dernière décennie.

La tournée à l'appui de cet album a eu lieu avec plusieurs groupes de rock, jouant principalement du thrash metal. Il a culminé avec la performance de Judas Priest au Festival de Rio de Janeiro devant un public de 100 000 personnes.

Un clip a été filmé pour la chanson titre de l'album "Painkiller".

Halford a quitté le groupe après la fin de la tournée mentionnée ci-dessus. La presse a écrit sur les signes de conflits internes qui déchirent l'équipe. Rob a organisé son propre groupe de thrash metal. Elle a reçu le nom de Fight. Le musicien a cherché à explorer un nouveau style pour lui-même. Mais en vertu du contrat, il devait se produire lors de concerts avec Judas Priest pendant un an de plus. Un chanteur de l'équipe dite hommage, c'est-à-dire le groupe qui a joué les chansons de Judas Priest, a été invité à remplacer le chanteur qui a quitté le groupe.

Ce line-up a enregistré deux albums - Jugulator et Demolition. Ce chanteur est également connu pour son travail avecYngwie Malmsteen.

Réunion

Après une absence de 11 ans, en 2003, Rob Halford a annoncé son retour avec la sortie prochaine de la meilleure compilation de quatre disques du groupe intitulée "Metalogy". Le groupe a fait une tournée en Europe et s'est produit au festival Ozzfest. Depuis la réunion, Rob Halford a enregistré quatre albums avec le groupe, dont Firepower de cette année.

Style

Les membres du groupe eux-mêmes appellent leur musique "vrai heavy metal". Les racines du rock de Judas Priest résident dans le blues et ses variétés. Les groupes de la fin des années soixante et du début des années soixante-dix, qui jouaient du hard rock, ont également eu une grande influence sur le groupe. Le groupe a été qualifié de groupe "heavy" le plus influent depuis Black Sabbath.

Judas Priest "Nostradamus"

L'album portant ce nom est sorti en 2008. Il diffère des autres œuvres de ce groupe par sa structure - le disque est conceptuel. Toutes les chansons de celui-ci sont soumises à une idée générale.

Deux ans avant sa sortie, Rob Halford a déclaré à MTV que le groupe travaillait sur un album conceptuel sur la vie du scientifique et écrivain du XVIe siècle Michel de Nostradamus, mieux connu sous son nom de famille latin, Nostradamus. "Il est parfait pour le heavy metal", déclare Rob à propos de son personnage. "Michel était une personne extraordinaire, un alchimiste, un devin, un homme de grand talent. Dans sa vie il y a eu beaucoup de joie et de peine, de souffrance etBonheur. Il est connu dans tous les pays du monde. C'est important, car nous travaillons pour un large public", poursuit le musicien.

Cet album, comme le récent Firepower, a été acclamé par les fans et les critiques du groupe.