Konstantin Bogomolov, réalisateur: biographie, activité créative

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Quasiment aucun amateur de théâtre d'aujourd'hui n'a entendu le nom de Konstantin Bogomolov. Il est devenu célèbre pour ses productions d'actualité scandaleuses et sa lecture avant-gardiste des classiques. C'est le même cas quand ils ne vont pas au spectacle, mais au réalisateur: cette fois, il essaiera de choquer le public avec quoi. En 14 ans de sa carrière théâtrale, Bogomolov a mis en scène plus de 30 représentations: Les Karamazov, Pères et Fils, La Mouette, Gargantua et Patagruel, Lear, Iphigénie en Aulis et bien d'autres. De plus, Konstantin Bogomolov est le réalisateur des performances cinématographiques «Loups et moutons», «Le mari idéal. La comédie . Comme vous pouvez le voir, la plupart de ses productions sont basées sur des œuvres classiques, de Tchekhov à Euripide, mais le spectacle sur scène sera très différent des classiques calmes.

Biographie de Konstantin Bogomolov

Le réalisateur est né à Moscou en juillet 1975 dans une famille de critiques de cinéma. Peu de gens savent que Bogomolov s'est essayé à la voie poétique. Il a étudié au studio littéraire Cypress Casket, fondé par la célèbre écrivaine soviétique Olga Tatarinova. Ses poèmes étaient mêmeparu: dans la revue « Nous », les recueils « Le dix-septième écho » et « Babylone ».

Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1992, il a été décidé de poursuivre ses études littéraires à la Faculté de philologie de l'Université d'État de Moscou. Puis, au lieu d'étudier aux études supérieures, le jeune homme entre au GITIS et le termine avec succès en 2003. Après cela, Bogomolov, le réalisateur, s'est fait connaître du grand public. La performance "Much Ado About Nothing" lui a valu son premier prix: il est devenu le lauréat du prestigieux prix de théâtre "The Seagull". Ensuite, il y a eu les prix du Living Theatre, Oleg Tabakov et Oleg Yankovsky. Avec le "Golden Mask", Bogomolov a eu moins de chance. Le réalisateur est nominé depuis 2010 avec les performances Eldest Son, Wonderland-80, Lear, The Year I Wasn't Born, Ideal Husband. Comédie, mais n'a pour l'instant reçu que le Critics' Award.

Pendant longtemps, Bogomolov a travaillé comme assistant réalisateur au Théâtre d'art de Moscou. Il a mis en scène 9 représentations pour le Théâtre Oleg Tabakov. Le réalisateur a collaboré avec le Théâtre Pouchkine, le Théâtre des Nations, le Théâtre Mayakovsky. Il a également travaillé à l'étranger: en Pologne et en Lettonie. Pour 2016, Bogomolov est le directeur du Théâtre Lenkom (depuis 2014).

"Iphigénie en Aulis" (2005)

Konstantin Bogomolov a mis en scène l'une de ses premières représentations dans le foyer du Centre théâtral "On Strastnoy". Le réalisateur a donné un nouveau son à l'œuvre d'Euripide. La tragédie classique s'est avérée être quelque chose comme un drame psychologique de chambre dans l'entourage des films de gangsters. Les critiques étaient très sceptiques quant à cette idée. Ce n'est même pas que le chewing-gum et les magazines sur papier glacé entre les mains des acteurs sont inappropriéspour la tragédie grecque antique, mais que leur utilisation n'était en aucune façon justifiée. Bogomolov n'a découvert aucune nouvelle signification cette fois-ci, mais a simplement amené les personnages à se montrer dans des costumes à la mode - "pauvre, mais propre".

Beaucoup de bruit pour rien (2007)

Shakespeare's Comedy Bogomolov mis en scène au Théâtre de Malaya Bronnaya. Après les premiers travaux de mise en scène, les critiques l'ont qualifié de garçon intelligent issu d'une famille décente, mais avec cette performance, il a réussi à secouer le théâtre classique. Bogomolov a placé sa troupe en Italie pendant la Seconde Guerre mondiale. Le metteur en scène a construit l'ensemble du spectacle sur des contrastes: drôle et sombre, lyrique et sinistre, poésie et prose. Cependant, ici, Bogomolov n'a pas encore pu se débarrasser complètement du statut de réalisateur novice, en herbe: il s'est trop laissé emporter par des détails décoratifs mineurs et des moyens expressifs.

Wonderland 80 (2010)

La prose autobiographique de Dovlatov, Bogomolov, a ajouté un piquant à l'absurdité de Carroll. Tous les réalisateurs n'oseront pas croiser ces écrivains en une seule représentation. La vie soviétique prend une saveur surréaliste lorsque le lapin blanc entre en scène sous la forme d'un officier du KGB. Les personnages légèrement fous vivant "dans la direction opposée" ne peuvent ni éclater ni changer l'ère de la stagnation, et sont voués à la descente éternelle. Bogomolov rencontre non seulement Carroll et Dovlatov, mais aussi deux cultures - moderne et récemment disparue - dans sa performance. Le directeur a agi ici comme plusun maître mature, pour lequel il a été nominé pour le Golden Mask en 2011. Avec Wonderland - 80, la gloire de Bogomolov le bagarreur a commencé.

Karamazovs (2013)

The Karamazovs est l'une des performances les plus sensationnelles mises en scène par Bogomolov. Le réalisateur a bouleversé l'œuvre classique, déplaçant non seulement les personnages dans les réalités modernes, mais mettant également en avant la ligne policière au lieu des recherches philosophiques et religieuses. Si les œuvres précédentes de Bogomolov étaient non linéaires et fragmentaires dans les meilleures traditions du postmodernisme, ici l'intrigue originale et les dialogues ont été peu affectés par les révisions du réalisateur. Malgré cela, The Karamazovs n'est pas le genre de spectacle auquel il faut amener les écoliers pour montrer les classiques en illustrations.

La Mouette (2014)

Dans cette performance, l'action se déroule également strictement selon le texte de Tchekhov avec quelques remarques du metteur en scène. Les décorations sont minimalistes. L'une des principales trouvailles est un grand écran au milieu de la scène, qui donne les accents. On y voit soit le regard enthousiaste de Nina Zarechnaya, soit le visage anxieux de Masha, soit le geste crispé qui donne le ton. La transformation de l'image de Zarechnaya est impressionnante: si dans le premier acte elle apparaît comme une fille épanouie pleine de vie, alors dans le deuxième acte une vieille femme desséchée apparaît sur la scène, dont la vie a vidé toute sa force. Comme les performances précédentes, "The Seagull" a été une surprise: précisément parce que la performance n'a pas choqué, mais a choqué le public de Bogomolov. Producteurtout subordonné à un récit tchekhovien simple et strict.

Prince (2016)

La mise en scène basée sur l'Idiot de Dostoïevski est l'une des dernières œuvres de réalisateur de Bogomolov. A nouveau, la représentation s'accompagne d'un scandale, à nouveau le public se lève, sans attendre la fin de l'action, et quitte la salle. Telle est la méthode créative de Bogomolov - scandaleuse. Le personnage Tymyshkin apparaît sur scène, représenté par le réalisateur lui-même: une compilation de Myshkin et Stavrogin. Et encore une fois, un collage postmoderne attend le spectateur ici: Bogomolov cite non seulement L'Idiot, mais aussi Les Karamazov, les Possédés, et Nabokov, et Mann. Bogomolov explore l'œuvre classique et invite le spectateur à résoudre ce puzzle et à y trouver sa propre signification.

Il est clair, même sans une analyse détaillée des performances, que Konstantin Bogomolov n'est pas un réalisateur pour tout le monde. Mais ceux qui sont fatigués des productions classiques du Maly Theatre depuis longtemps aimeront très probablement ses attaques provocatrices. Vous pouvez l'aimer ou le critiquer, mais vous ne vous ennuierez certainement pas. Les performances du réalisateur Bogomolov sont une surprise à chaque fois. Agréable ou pas très - tout dépend du point de vue. Quoi qu'il en soit, sans Bogomolov, qui ne justifie en rien son nom, il est déjà difficile d'imaginer le théâtre russe moderne.