La Scala Opera and Ballet Theatre, Milan, Italie: répertoire

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

L'opéra est né en Italie et s'y est ensuite développé en tant qu'art musical et dramatique. Depuis le début du XVIIe siècle, Venise ou Naples étaient considérées comme des centres d'opéra. Après la construction du théâtre La Scala sur ordre de la reine autrichienne Marie-Thérèse, la palme dans ce genre de genre est passée à Milan. Et il en est ainsi à ce jour. Ce "Temple de l'Opéra", comme l'appelle communément le public, possède sa propre chorale, sa compagnie de ballet et son orchestre sans égal, réputés pour leurs performances étonnantes à travers le monde.

Le fond de la fierté milanaise

Le théâtre La Scala a été érigé sur le site où se dressait autrefois l'église milanaise, qui a ensuite donné son nom au nouveau bâtiment. Le bâtiment a été conçu par le célèbre architecte Gioseppe Piermarini et construit sur deux ans en 1778.

Toute la splendeur du bâtiment est cachée derrière une façade stricte et peu visible, de style néoclassique. La Scala (Milan) a été construite très rapidement, car son prédécesseur a brûlé, et l'aristocratie italienne a exigé un résultat plus rapide de la construction et aspirait à de nouvelles performances. Par conséquent, l'apparence du théâtre n'a pas été donnéeune attention accrue, mais cela n'a pas affecté la décoration intérieure de l'auditorium à l'acoustique parfaite, où toutes les règles de l'optique ont été respectées lors de la disposition des sièges.

En plus de l'opéra et du ballet, le bâtiment contenait de nombreux endroits où le public local pouvait s'amuser. Il s'agissait de diverses salles de jeu et de buffets, dans lesquels se déroulaient de grands rassemblements de jeu et faisaient grand plaisir à l'aristocratie milanaise. Ainsi, pour tout le pays, La Scala est devenue un véritable centre de vie sociale. Milan est devenue une destination pour les amateurs de théâtre et d'opéra du monde entier.

Le bâtiment a été reconstruit à plusieurs reprises, et pendant la Seconde Guerre mondiale, il a été complètement effacé de la surface de la terre, puis restauré dans sa forme originale par l'ingénieur et architecte L. Secchi.

Des artistes et des gens formidables qui se sont produits entre les murs du théâtre

Les plus grands maîtres de l'époque ont créé leurs œuvres pour La Scala. L'Italie a toujours attendu avec impatience les nouveautés des saisons, qui à l'époque étaient divisées en printemps, été, automne et carnaval. Les trois premiers ravissaient toujours le public avec des opéras sérieux, et le quatrième était consacré au ballet et à diverses productions théâtrales légères.

Au XIXe siècle, la majeure partie du répertoire du théâtre se composait d'opéras écrits par le célèbre maître du bel canto Gioacchino Antonio Rossini. C'est grâce à lui que le style sérieux d'interprétation de ce genre est devenu à la mode. Ensuite, Donizetti et Bellini ont surpris le public avec leurs œuvres, et ils ont été interprétés par des divas d'opéra bien connues - Maria Malibran, Giuditta Pasta etbien d'autres.

Mais l'événement le plus significatif de cette époque fut l'arrivée à La Scala (Milan) du célèbre compositeur italien Giuseppe Verdi. C'est grâce à lui que l'opéra italien est devenu si populaire non seulement en Italie, mais dans toute l'Europe.

Un tour du destin tout aussi important a été l'apparition au théâtre d'Arturo Toscanini, qui déjà dans sa jeunesse est devenu célèbre grâce à la merveilleuse interprétation de l'œuvre "Aida". Avant lui, il y avait un chef d'orchestre à La Scala qui ne répondait absolument à aucune des exigences nécessaires, mais Toscanini a réussi à conquérir même les spectateurs difficiles avec sa pièce. Par la suite, en plus de son poste principal, il est également devenu directeur artistique, ce qui a apporté de nombreux changements positifs dans la vie du théâtre.

Au début du XXe siècle, sur les scènes de La Scala, Milan et son public théâtral pouvaient voir comment les principales divas de l'opéra de ce siècle, telles que Renata Tibaldi et Maria Callas, se battaient pour le titre de prima. De nombreuses célébrités mondiales se sont produites ici: Luciano Pavarotti, Enrico Caruso, Montserrat Caballe, Placiddo Domingo, ainsi que les meilleures voix de Russie: Fedor Chaliapine, Leonid Sobinov et bien d'autres.

Répertoire de nos jours

Le théâtre ouvre ses portes aux amateurs d'art le 7 décembre, et la saison se termine en plein été. Aujourd'hui, l'opéra La Scala peut être à la fois classique et moderne. Les œuvres des compositeurs d'hier et d'aujourd'hui sont entendues de la scène. Les meilleurs chefs d'orchestre, réalisateurs et artistes du monde entier sont invités à y participer.

Une fois tous les deux ou trois ans, des spectacles et des opéras célèbres tels que "Aida", "Falstaff" et "Otello", créés par Giuseppe Verdi, ainsi que "Madama Butterfly" du compositeur Giacomo Puccini, sont mis en scène sur la scène du théâtre et le travail de Vincenzo Belinni "Norma" connu de nombreux amateurs de théâtre. Ils sont présentés au public à la fois dans un style classique et dans un traitement moderne - grâce aux paramètres techniques inégalés du théâtre, permettant au metteur en scène d'incarner tout caprice qu'il souhaite utiliser dans une production théâtrale. Par conséquent, ici, le répertoire plaît toujours à son public.

En plus de ces grands classiques, vous trouverez ici des opéras pour tous les goûts. Par exemple, des compositeurs de classe mondiale tels que Richard Wagner, Gioacchino Rossini, Gaetano Donizetti, Piotr Tchaïkovski, Modeste Moussorgski et Charles François Gounod.

Entre opéra et représentations théâtrales durant la saison, le public se régale des concerts de diverses stars mondiales et des représentations de leur propre chœur, accompagnés par un orchestre.

Quel est le rôle du ballet ?

Dès les premiers jours de la fondation du théâtre, l'art du ballet a occupé une place importante dans le répertoire de La Scala. Le jour de l'ouverture, Milan et son public ont assisté à une délicieuse production de "Prisonniers de Chypre", dont le chorégraphe était le célèbre Legrand.

Les plus grands personnages qui ont joué un rôle important dans le ballet, tels que L. Dupin, D. Rossi et W. Garcia, ont travaillé entre les murs du théâtre.

Au XIXe siècle, la troupe de ballet du théâtre est devenue la plus célèbre et la plus populaire de toute l'Europe. Un peuplus tard, une école de ballet a été fondée dans les murs de La Scala, où les meilleurs chorégraphes ont enseigné.

Musée

À côté du bâtiment du théâtre, il y a un autre bâtiment, qui contient de nombreuses expositions consacrées non seulement à La Scala, mais à tout l'art de l'opéra en Italie dans son ensemble. Ici, vous pouvez voir des costumes, des effets personnels et des photographies d'artistes célèbres, ainsi qu'une variété d'instruments de musique et même plusieurs jeux de société que le public du théâtre du passé aimait à un moment donné. La plupart de la collection de ces objets a été achetée aux enchères au début du XXe siècle.

Billets et règles actuelles

Pour entrer dans le bâtiment du théâtre, vous devez respecter un certain code vestimentaire. Les hommes doivent être vêtus de beaux costumes formels et les femmes de longues robes aux épaules couvertes.

Vous pouvez acheter des billets pour La Scala à partir de 25 euros et se terminant par plusieurs centaines. Le jour d'ouverture est le coût d'entrée le plus élevé et il est préférable de réserver vos places à l'avance. Le reste de la saison, vous pouvez payer une trentaine d'euros pour visiter le théâtre, et cela en tenant compte du fait que la chaise est dans la galerie.

Malgré de tels prix, de nombreux amateurs d'opéra essaient de venir ici en tout début de saison.