Théâtre Petrouchka : histoire, représentations. Spectacle de marionnettes

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

On pense que le berceau du théâtre de marionnettes moderne est l'Inde et la Chine ancienne. Plus tard, ce type d'art démocratique a été introduit par des artistes itinérants, peut-être des gitans, dans la Grèce antique, et de là, il s'est répandu dans toute l'Europe. On ne sait pas avec certitude quand les marionnettistes sont apparus dans notre pays, mais le théâtre folklorique russe Petrushka était très populaire auprès des personnes de tous âges et de toutes classes sociales pendant environ trois siècles.

Histoire

Les chercheurs pensent qu'il existe 3 types de théâtre de marionnettes en Russie:

• marionnette, dans laquelle les marionnettes étaient contrôlées avec des threads;
• Théâtre Petrushka - avec des figures de personnages mis sur les doigts du marionnettiste;
• scène de la nativité - un théâtre dans lequel les marionnettes étaient immobiles fixées sur des tiges et se déplaçaient le long de fentes faites dans une boîte spéciale.

La dernière option n'était populaire que dans les régions du sud du pays et en Sibérie, et jusqu'à la fin du XIXe siècle, les marionnettes, en raison de la complexité des figurines, étaient assez rarement utilisées. Ainsi, en parlant de spectacles de marionnettes pré-révolutionnaires russes, ils ont le plus souventpensez au théâtre Petrushka. Il tire son nom du nom du protagoniste de performances amusantes jouées dans la rue.

Qui est Parsley

Ce surnom a été donné à une marionnette à gaine, qui était généralement vêtue d'une chemise rouge, d'un pantalon en toile et d'une casquette pointue avec un gland. On ne sait toujours pas pourquoi sa physionomie était traditionnellement dotée de caractéristiques «non russes». En particulier, il a une tête et des mains excessivement grandes, un visage basané, d'énormes yeux en amande et un nez crochu. Très probablement, l'apparence de Petrouchka est due au fait qu'il a été créé à l'image et à la ressemblance de la Pulcinella italienne.

Quant au caractère du personnage, c'est un voyou et un escroc qui n'a pas de lois.

Apparition du persil

En Russie, une poupée-gant aux traits étranges et nommée Ivan Ratyutyu est apparue au 17ème siècle. Cependant, il n'a reçu sa plus grande distribution et son nom définitif que 200 ans plus tard. Soit dit en passant, Petrushka lui-même s'est présenté comme Pyotr Ivanovich (parfois Petrovich) Uksusov.

Description du théâtre à un stade précoce

Au XVIIe siècle, les représentations se jouaient sans écran. Plus précisément, le théâtre traditionnel Petrouchka supposait la participation d'un seul acteur, qui attachait une jupe à sa ceinture. Un cerceau était cousu à son ourlet, soulevant lequel, le marionnettiste était caché des regards indiscrets. Il pouvait bouger ses bras librement et imaginer des scènes avec la participation de deux personnages. Dans le même temps, le comédien travaillait presque toujours en tandem avec le chef de l'ours et remplissait également les fonctions d'un bouffon.

Description du théâtre après le milieu du 19ème siècle

À partir des années 1840, l'écran a été utilisé. Il se composait de trois cadres, qui étaient fixés avec des agrafes et resserrés avec du chintz. Elle était posée directement sur le sol, et elle cachait le marionnettiste. Un attribut obligatoire, sans lequel il était impossible d'imaginer le théâtre Petrushka, était une vielle à roue. Ses sons ont invité le public, et derrière l'écran, le comédien a communiqué avec le public à travers un sifflet spécial. Pendant la représentation, il pourrait courir vers le public dans le costume de Petrouchka: avec un long nez et un bonnet rouge. Dans le même temps, le joueur d'orgue de barbarie devient son partenaire, et ensemble ils jouent des scènes comiques.

Marionnettiers

Le théâtre Petrushka, dont l'histoire n'a pas été entièrement étudiée, était considéré comme purement masculin. Pour rendre la voix du marionnettiste plus grinçante et plus forte, un sifflet spécial a été utilisé, qui a été inséré dans le larynx. De plus, le marionnettiste a essayé de parler très vite et de rire dégoûtant à chacune de ses blagues.

Parcelles

Les pièces de théâtre (Petrushka était leur héros principal, mais pas le seul) étaient plutôt monotones. Les principales intrigues sont les suivantes: traitement et formation pour le service d'un soldat, rendez-vous avec la mariée, achat et test d'un cheval. Les scènes se succédaient dans un certain ordre. En même temps, la durée de la représentation dépendait de la durée pendant laquelle le public accordait son attention à cette représentation de rue.

L'action s'est déroulée dans l'ordre suivant:

• Petrouchka décide d'acheter un cheval à un marchand de chevaux gitan. Il a longuement négocié avec le vendeur. Alorscette occupation le dérange, et il bat le gitan, qui s'enfuit.
• Petrouchka essaie de monter sur le cheval, mais le cheval le renverse et poursuit le marchand de chevaux, laissant l'homme rusé immobile.
• Le docteur arrive. Il interroge Petrouchka sur sa maladie. Il s'avère qu'il a mille maladies. Le médecin et Petrouchka se battent parce que le patient traite le médecin d'impoli. L'intimidateur frappe violemment le Medic sur la tête avec un gourdin.
• Le quarterman apparaît et demande à Petrushka pourquoi il a tué le docteur. Plut répond qu'il « ne connaît pas bien sa science ». Puis Petrouchka bat le quarterman avec un gourdin et le tue. Le chien arrive en courant. Petrushka se tourne vers le public et lui demande de l'aide. Il essaie alors d'apaiser la chienne et promet de lui donner de la viande de chat. Le chien attrape Petrusha par le nez et l'entraîne. Sur ce, la représentation s'est terminée et le public s'est dispersé.

Le mariage de Petrouchka

Parfois, généralement pendant Maslenitsa et d'autres festivités, la représentation, à la demande du public, pouvait durer encore plus longtemps. Ensuite, ils ont joué la scène "Le mariage de Petrouchka". Son histoire était grossière et frivole. Petrouchka reçut une épouse qu'il examina comme s'il s'agissait d'un cheval. Après avoir accepté de se marier, la longue persuasion de la mariée a commencé à "se sacrifier" avant le mariage. A partir de ce moment, les spectateurs ont quitté le spectacle, emmenant les enfants. Les hommes restants ont écouté les blagues grasses de Petrouchka avec délice.

Il y avait aussi une scène avec un prêtre ou un diacre. Cependant, pour des raisons de censure, il n'a été inclus dans aucune des collections où les textes des performances ont été enregistrés avecPersil.

Mort

Parmi les personnages du théâtre Petrushka, il y avait l'un des plus sinistres, qui a vaincu le personnage principal. Ce fut la Mort qui, après une escarmouche verbale, emmena Pétrouchka avec elle. Cependant, le héros a rapidement ressuscité dans un autre endroit. Cette circonstance a été la raison pour laquelle certains chercheurs ont commencé à trouver un lien entre Petrouchka et des divinités païennes, qui mouraient sans cesse et renaissaient ici et là.

Théâtres de marionnettes de Moscou

Avant la Révolution d'Octobre, de telles institutions culturelles permanentes n'existaient pas, et les performances étaient mises en scène par des artistes en solo dans les rues ou dans des kiosques, ou ils étaient invités chez des particuliers afin de divertir les invités. Les premiers vrais théâtres de marionnettes à Moscou sont apparus au début des années 1930. Le plus célèbre d'entre eux est finalement devenu le plus grand du monde. C'est le théâtre. S. Obraztsova. Il est situé à: st. Sadovaya-Samotechnaya, 3. En plus de cela, à peu près au même moment, le théâtre de marionnettes de Moscou est apparu dans la capitale, créé à l'origine pour populariser la littérature pour enfants. Il a parcouru le pays et a présenté aux téléspectateurs de nouvelles œuvres d'auteurs soviétiques écrites spécifiquement pour la jeune génération.

Plus tard, d'autres théâtres de marionnettes à Moscou sont apparus: "Albatross", "Firebird", "Fairytale", "Chamber" et d'autres. Vous pouvez y regarder non seulement des spectacles pour enfants, mais aussi des spectacles spécialement créés pour les adultes.

Théâtre de marionnettes Petrouchka

Pour préserver les traditions des spectacles de rue russes pour enfants et adultes, Andrey Shavel et l'artiste Valentina Smirnova ont organisé une nouvelle équipe créative. Il s'appelait le théâtre folklorique russe "Petrouchka" et a fait ses débuts en 1989 dans la ville de Fresino.

Le théâtre propose des représentations d'une durée de 30 minutes directement dans la rue et essaie de ne pas s'écarter des scénarios traditionnels des spectacles de farce.

L'apparition du théâtre Petrushka est liée au désir de ses créateurs de préserver le meilleur de l'art de rue des siècles passés.

Les performances sont également jouées à l'intérieur. Dans de tels cas, le public est également initié à l'histoire de Petrouchka et du théâtre de farce russe. Dans leur travail, les acteurs utilisent des accessoires qui sont une copie exacte des paravents et des poupées que leurs prédécesseurs utilisaient pour divertir le public dans les rues des villes russes il y a 150 à 200 ans.

Vous savez maintenant comment le théâtre de marionnettes folklorique russe est né. Le persil intéresse toujours les enfants aujourd'hui, alors assurez-vous de les emmener voir un spectacle dans le style de la farce.