Sculpture : philosophie contemporaine de l'art

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

Le monde de l'art contemporain regorge de chefs-d'œuvre qui émerveillent l'imagination. Le concept de "sculpture" pour beaucoup se limite uniquement aux monuments installés dans la ville. Mais en fait, ces œuvres d'art ont de multiples facettes et les gens ne connaissent même pas beaucoup de ces créations.

Art moderne. La sculpture sous toutes ses formes

Le mot "sculpture" lui-même signifie "sculpter" ou "sculpter". Les matériaux à partir desquels ces œuvres d'art sont créées peuvent être différents: pierre, métal, plastique, bois, etc.

La sculpture moderne peut se présenter sous différentes formes:

1. Buste - sculpture principalement sur un support, représentant la partie supérieure du corps humain. Cela peut être la tête, les épaules et la poitrine. Ce type de sculpture véhicule le plus possible l'image réelle d'une personne. Les différences par rapport à l'original sont minimes.
2. Statuette. Ces sculptures sont petites. Fondamentalement, les figurines sont utilisées comme décorations intérieures. Leur forme peut varier.
3. Statue. Ce type de sculpture est le principal. Diverses images sont créées sous forme de statues. Il peut s'agir d'une personne, d'un animal ou d'un objet inexistant. Ces chiffres sont joints àsocle.
4. Torse - un corps humain, qui est créé dans une image en trois dimensions. Un trait caractéristique du torse est qu'il n'a ni tête ni membres.

Quelle que soit la sculpture moderne, la tâche principale de l'artiste est de créer une création avec la plus grande concision, une inventivité et une expressivité particulières.

Le bois est un matériau vivant pour créer des sculptures

Très nombreux artistes travaillant avec des compositions multi-figurées préfèrent le bois comme matériau. Depuis l'Antiquité, on croyait que ce matériau emmagasinait de l'énergie vivante. Les sculptures en bois transmettent une chaleur particulière qui n'est pas inhérente à d'autres matériaux tels que le marbre ou le métal.

Le choix du bois dépend de l'idée que l'artiste véhiculera lors de la création d'une composition. Le bois à texture rugueuse est généralement utilisé pour des œuvres qui expriment la simplicité et la concision des formes. Pour les sculptures avec de nombreux petits détails, un tel arbre ne convient pas.

Caractéristiques du travail du bois

Avant de commencer à créer une sculpture, le maître artiste réalise des croquis sur papier. Les idées viennent souvent immédiatement, mais réfléchir à toutes les petites choses prend beaucoup de temps. De nombreux sculpteurs, avant de commencer à découper une composition en bois, créent un croquis en argile ou en pâte à modeler. Habituellement, dans de tels croquis, ils n'adhèrent pas à l'aspect final et négligent les petits détails et les proportions de base. Des détails minutieux ne sont pas nécessaires dans ce travail.

Après la première étape, le maître passe à la seconde - traitement grossier. Il existe une définition et une sélection de formes de base. C'est de l'archivage et de la correction que dépend tout le résultat ultérieur du travail.

Une fois la coupe terminée, le sculpteur, après avoir trouvé la symétrie de la pièce, la marquera et recommencera le traitement grossier, mais en même temps, il respectera les lignes principales et auxiliaires. La prochaine étape consistera à réduire la projection et à éliminer autant de matériau excédentaire que possible, après quoi une bûche ordinaire deviendra un chef-d'œuvre.

Sculpteurs modernes

Beaucoup de gens ont pu se distinguer et réussir, car la sculpture moderne ne fixe pas de limites à la fantaisie, certaines œuvres de maîtres étonnent par leurs formes réalistes.

L'un des sculpteurs célèbres est Peter Demetz. Cet artiste et sculpteur est né, a grandi et vit encore aujourd'hui en Italie, mais son talent est connu dans le monde entier. En regardant son travail, on a l'impression qu'ils peuvent prendre vie à tout moment. Le réalisme des compositions du sculpteur italien est incroyablement profond. Les détails des corps humains en bois sont anatomiquement précis.

Pour travailler ses figures, le maître n'utilise que des tons boisés chauds, sans appliquer d'autres nuances.

La plupart des œuvres de Peter Demetz sont petites. Cette décision de l'artiste est due à la nécessité de pouvoir placer l'œuvre dans le cadre.

Les sculptures en bois italiennes ont fait sensation dans le monde entier.

Lieux qui abritent des chefs-d'œuvre

Il existe de nombreux endroits dans le monde où les genspeut se familiariser avec un concept tel que "sculpture". La vie moderne offre aux artisans l'occasion de montrer leurs créations à la société. Bien sûr, la plupart des expositions et des galeries sont situées dans les pays européens et en Amérique. Mais il existe un musée de la sculpture moderne dans les pays de la CEI.

Le sculpteur ukrainien Mikhail Dzyndra a ouvert un musée dans son pays natal, qui est maintenant un département de la galerie d'art de Lviv. Les premières sculptures exposées au musée ont été apportées par l'artiste des États-Unis à raison de 800 pièces. Le sculpteur a acheté toutes les compositions à ses frais.

La créativité russe dans le monde de l'art sculptural est représentée par le Musée de Moscou. Plus de 200 pièces exposées.

La sculpture est un fantasme glacé

Il n'y a pas de limites à la créativité. La fantaisie ne peut pas être contenue en fixant des limites. L'histoire gardera toujours la mémoire de celui qui crée des créations multiformes. Chaque sculpteur est individuel, unique et intéressant à sa manière.

Chaque œuvre présentée à l'œil humain est unique. Chaque sculpture est une ligne dans l'histoire de l'art.