Critiques : "Lenkom", "Walpurgis Night". Performance de Mark Zakharov, acteurs et rôles

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-17 05:35

L'une des performances les plus récentes et les plus bruyantes récemment mises en scène par Lenkom est Walpurgis Night. Acteurs, metteur en scène et auteur - c'est le casting stellaire du théâtre. Vous pouvez en savoir plus sur les caractéristiques de cette production à partir de l'article.

Nouvelle saison

De plus en plus, les performances modernes suscitent de nombreuses critiques différentes de la part du public. Le travail de l'un des principaux réalisateurs de notre époque, Mark Zakharov, a également fait beaucoup de bruit. Son nom est familier à presque tous les fans de culture. Cet homme a longtemps lié son destin au Théâtre. Lénine Komsomol, mieux connu d'un large éventail de personnes sous le nom de Lenkom. Et c'est dans ses murs qu'est apparue une nouvelle performance.

Le contenu de la performance "Walpurgis Night" est une sorte de mélange d'histoires brillantes de Venedikt Erofeev. La production se compose de plusieurs œuvres de l'auteur.

Sur scène, des chefs-d'œuvre littéraires exceptionnels ont été combinés: "Moscou - Petushki", "Notes d'un psychopathe" et "Walpurgis Night". Ce dernier a donné le nom à la production théâtrale. De plus, les journaux de l'écrivain sont utilisés pour aider à révéler l'intention du réalisateur.

Subtilités de l'intrigue

Zakharov lui-même admet que l'idéemettre un collage des œuvres de Yerofeev était complètement accidentel. Et ce n'est pas surprenant, car le style de cet auteur s'inscrit à peine dans le cadre du jeu théâtral. Les critiques disent que l'acteur principal Igor Mirkurbanov a joué un rôle décisif dans la question de savoir s'il fallait ou non mettre en scène cette performance. Le réalisateur était sûr que cet artiste montrerait parfaitement l'âme large du personnage principal.

Il n'y a pas d'intrigue en tant que telle. L'histoire raconte l'histoire de Venechka Erofeev, un homme à l'âme large et à l'intellect brillant, qui est entraîné dans le monde étroit de son pays. Le philosophe n'a pas de débouché pour l'énergie et il se transforme en alcoolique. C'est l'image d'une sorte d'ange déchu qui, malgré tout, continue d'aimer sa patrie.

La production est riche en dialogues et conversations sincères. La barmaid Zinochka, une psychiatre indifférente et des connaissances occasionnelles deviennent les interlocuteurs du protagoniste.

Problème de blasphème

À propos de la performance, le public laisse différentes critiques. "Lenkom" ("Walpurgis Night" confirme la pensée suivante) aime et sait étonner, et vous force parfois à critiquer.

L'un des moments désagréables, à cause duquel la performance reçoit des notes négatives, est le blasphème. Pour beaucoup de gens, le théâtre est un temple de sagesse et de culture. Et les obscénités et les mots vulgaires gâchent à la fois la littérature et la société elle-même - c'est ce que disent les téléspectateurs mécontents. Ils se plaignent que les gens vont dans la salle pour des émotions positives et lumineuses, et en retour, ils reçoivent de la "saleté" et de l'obscénité. De plus, la moitié du public peut regarder chaque jour gratuitement l'image de l'ivresse, de la folie et des ordures.dans les rues de ta ville.

En général, les gens qui n'aiment pas entendre des jurons sur scène ont deux impressions. La pièce "Walpurgis Night" ("Lenkom") apporte trop de négativité !

Les partisans de l'œuvre disent qu'il est impossible d'imaginer cette production sans jurer. Mais ceux qui ne sont pas habitués à de telles innovations devraient choisir une autre performance. Et, par conséquent, les enfants ne devraient pas être emmenés à la nuit de Walpurgis, ni même aux œuvres de Yerofeev en général.

Style unique

Il ne faut pas oublier que Venedikt Erofeev a acquis sa renommée grâce à une manière extraordinaire d'écrire et à l'utilisation de mots obscènes dans ses œuvres. Parlez de savoir si ce style est approprié sur la scène du théâtre n'a pas disparu jusqu'à présent.

Le théâtre essaie de ne pas prendre au sérieux les critiques négatives. "Lenkom" ("Walpurgis Night" justifie absolument l'idée principale) tente de transmettre au public la véracité de la situation. Et grâce à un langage obscène, la performance est devenue émotionnelle et lumineuse. Le public explose d'applaudissements après presque chaque mot fort.

Il y a une autre raison pour laquelle les auteurs n'ont pas supprimé les jurons du texte. Les auteurs ont essayé de s'en tenir à l'original. Malheureusement, la langue russe n'est pas assez large pour remplacer avec succès et de manière fiable tous les tapis à trois étages utilisés par l'écrivain. Sans ces virages, l'œuvre aurait semblé insipide et inintéressante, notent les invités.

Lignes bifurquées

De-pour une nouvelle approche des productions, le théâtre reçoit souvent des critiques négatives. "Lenkom" ("Walpurgis Night" en est une preuve certaine) est un lieu d'expérimentation.

Un autre point négatif est que l'humour est conçu pour une certaine catégorie d'âge et de goût. Tous les téléspectateurs, en particulier les jeunes, ne comprennent pas la nature comique de la situation - après tout, l'accent est mis sur le thème de l'Union soviétique. Par conséquent, ceux qui n'ont pas vécu en URSS peuvent ne pas percevoir l'ironie non dissimulée.

L'humour brillant dans la performance est entrelacé de dialogues sincères, d'où surgissent des sujets douloureux. Les téléspectateurs se voient proposer trois lignes. Le premier est politique. Malgré le fait qu'ils parlent de l'Union depuis la scène, les idées envisagées dans la pièce sont très pertinentes pour aujourd'hui. La deuxième histoire est celle de l'amour. Cependant, il est ambigu et amène souvent les téléspectateurs à se demander qui le protagoniste a préféré. La troisième ligne est le thème de l'âme russe.

Le travail des acteurs

Le jeu d'acteur mérite un tonnerre d'applaudissements - la part d'audience. Les acteurs se sont si habilement habitués au rôle que les invités du théâtre oublient même où ils se trouvent. Le rôle masculin principal est joué par Igor Mirkurbanov. Et souvent, le public a l'idée qu'il voit Alexander Abdulov sur scène. Igor garde habilement l'attention du public sur lui-même et sait se tourner dans une direction donnée. Son point culminant, disent les téléspectateurs, est que l'homme semble être familier à tout le monde et qu'il ne s'adresse pas au public, mais à celui qui est assis dans la salle.

Le rôle féminin principal appartient à l'artiste du peuple de Russie Alexandra Zakharova. C'est la fille talentueuse du réalisateur susmentionné,qui connaît parfaitement le style de son père et peut clairement mettre en œuvre ses idées sur scène. Par conséquent, il semble que certains personnages soient écrits spécifiquement pour cette actrice. Ici, elle s'habitue à nouveau parfaitement au rôle d'une clowne triste.

Dans la meilleure tradition

Le rôle d'un psychiatre indifférent appartient à l'artiste d'un autre peuple Viktor Verzhbitsky. Il a réussi à allier comédie et détachement à son image. Sergey Stepanchenko et Dmitry Gizbrekht jouent non moins vivants, qui ont obtenu les rôles de compagnons de voyage myopes et étroits d'esprit.

En regardant la performance, vous pouvez comprendre combien d'efforts et d'énergie les acteurs ont dépensés. Ils se sont parfaitement habitués aux images difficiles et ont fasciné le public avec leur travail colossal.

Presque toujours sur le jeu des acteurs de théâtre laissent de bonnes critiques. Lenkom, dont la Nuit de Walpurgis a été mise en scène dans les meilleures traditions de cette salle, attend de nouveaux connaisseurs de son travail.

La scène est plutôt mal décorée. Il n'y a pas de décorations luxueuses et coûteuses dessus, mais la lumière joue ici un grand rôle. Il est agencé de telle manière que, selon la scène, les acteurs passent du côté du « bien » ou du « mal ». Des fils électriques sont tendus sur la plate-forme. Le rouge prévaut.

À la frontière des deux genres

Les fans du travail de Venedikt Erofeev sont particulièrement satisfaits de la production nommée, car ils sentent l'écriture de leur écrivain préféré et apprécient en même temps la nouvelle intrigue.

En général, cette performance, selon les invités, est quelque chose entre un drame philosophique et une comédie de la vie.

La seule chose que le public recommande fortement est de se familiariser au moins superficiellement avec le travail de Venedikt Erofeev. Si vous aimez ses œuvres, vous pouvez acheter en toute sécurité des billets de théâtre. Sinon, mieux vaut choisir une autre production et ne pas assister à la représentation de Mark Zakharov.